12 anos atrás, The Rock provou que pode atuar no filme mais subestimado de Michael Bay

Hoje em dia, Dwayne Johnson – mais conhecido como “The Rock” – é uma espécie de piada na comunidade cinematográfica. Dos conhecidos lutadores profissionais que viraram atores, The Rock é atualmente o mais fraco dos três. Quando comparado às proezas dramáticas de Dave Bautista (anteriormente “Batista, também conhecido como The Animal”) e ao gênio cômico de John Cena, Johnson sempre retratando sua personalidade em praticamente todos os filmes em que estrelou era em partes risível e cansativo.

O mais frustrante de tudo isso é que nem sempre foi assim. Não muito tempo atrás, Johnson provou que poderia ser muito mais do que apenas The Rock nos filmes. Nenhum outro filme apresentou melhor a profundidade e o talento de Johnson do que Dor e ganho, um thriller de comédia sombria baseado em uma onda de crimes reais que ocorreu nos anos 90. Até o momento, o desempenho de Johnson como Paul Doyle não é apenas um de seus papéis mais subestimados, mas o melhor de sua carreira e que ele ainda não superou, ou mesmo apenas cumpriu.

Dwayne Johnson retratou seu oposto polar em Pain & Gain

O filme liberou o potencial não realizado do ator

Paul era o maior, porém mais idiota, membro da Sun Gym Gang. Isso diz muito, dado o quão monótono era o trio de fisiculturistas. Criminoso reformado e viciado em drogas, Paul – um amálgama de diferentes membros da verdadeira gangue – convenceu-se de que a única maneira de expiar era defender as criações de Deus do mal. No entanto, Paul era tão ingênuo e crédulo que caiu nas mentiras e manipulações de Daniel Lugo (Mark Wahlberg). Não demorou muito para Daniel convencer Paul a se juntar a ele e Adrian Dorbal (Anthony Mackie) em seus esquemas para sequestrar e extorquir os clientes ricos de sua academia em nome do Senhor. Mas o que faltava a Paulo em intelecto e inteligência, ele compensava com sua consciência e empatia. Por mais bobo que fosse, Paul foi o único sequestrador que fez amizade com a vítima, Victor Kershaw, também conhecido como “Pepe” (Tony Shalhoub), e o único que realmente se arrependeu do que fez. Foi por isso que Paul só foi condenado a 15 anos de prisão depois de confessar durante o julgamento da gangue, enquanto Daniel e Adrian foram condenados à morte.

Paul estava tão longe dos gigantes gentis e dos anti-heróis durões que se sentia mais confortável com isso. Johnson desistiu Dor e ganho uma semana antes do início das filmagens. Bay teve que escrever uma carta longa e sincera isso garantiu a Johnson que Paul era o coração e a “arma secreta” do filme apenas para trazer o ator de volta. Dito isto, a relutância de Johnson em retratar um personagem que era simultaneamente perigoso e lamentável é compreensível. Isso não é apenas um desafio para qualquer ator, mas, na época, a casa do leme de Johnson era composta por filmes para toda a família e sucessos de bilheteria cheios de ação. Um papel tão emocionalmente exigente quanto o de Paul em um filme policial real foi compreensivelmente intimidante para Johnson, que era relativamente dramaticamente inexperiente na época. É exatamente por essa razão que os instintos de Bay foram justificados e que Paul é agora o desempenho mais atraente e destemido de Johnson até agora.

Deve-se notar que Paul não foi o primeiro papel não convencional que Johnson assumiu. Casos em questão: Elliot Wilhelm na comédia policial Seja legal e o hiperviolento Agente 23 em Fique espertoambos anteriores Dor e ganho por alguns anos. A principal diferença era que Paul era uma paródia selvagem de tudo o que The Rock representava, e Johnson estava envolvido na piada. É certo que o mesmo pode ser dito de Elliot e do Agente 23. Elliot era um guarda-costas desajeitado durante o dia e um ator extravagante e esforçado à noite, enquanto o Agente 23 era apenas The Rock em um filme de espionagem. No entanto, eles eram apenas personagens excêntricos interpretados por Johnson. Paul, por outro lado, era a antítese de Johnson e The Rock. Paul foi conscientemente baseado em The Rock, e então subverteu sua inspiração da maneira mais estúpida possível. Se The Rock era um rolo compressor carismático, o epítome da masculinidade e “o homem mais eletrizante do entretenimento esportivo”, como ele orgulhosamente proclamou inúmeras vezes na WWF e na WWE, Paul era um idiota gigante e uma criança crescida.

Paul foi uma das maiores piadas do filme, especialmente porque ele era burro demais para admitir para si mesmo que estava cometendo crimes realmente hediondos. No entanto, a disposição de Johnson em ser ridicularizado tornou Paul tão cativante. Em vez de ser apenas um criminoso de cinema engraçado, Paul era Dor e ganho núcleo emocional. A vulnerabilidade e autoconsciência de Johnson desde os primeiros dias de sua carreira de ator é o que falta em seus filmes mais recentes. Especificamente, aqueles que ele fez depois de realmente ter sucesso como Luke Hobbs em Cinco rápidos, mas especialmente em Velozes e Furiosos 6. Desde que roubou a cena no Saga rápidaJohnson recuou para sua zona de conforto de tocar variações de The Rock e Hobbs. Isso levou à sua estagnação artística de aproximadamente uma década, da qual ele só saiu depois de projetos de vaidade embaraçosamente transparentes, como Adão Negro, Presentes Velozes e Furiosos: Hobbs e Shaw e Vermelho falhou financeiramente e apenas aumentou a zombaria contra ele. Felizmente, Johnson está agora voltando para papéis como Paul, como evidenciado por seu próximo drama esportivo, A Máquina Esmagadora. Esperançosamente, este será apenas o começo do ressurgimento criativo de Johnson e do retorno a uma forma mais ousada.

Pain & Gain é o auge do estilo e dos temas de Michael Bay

O filme foi o diretor em seu extremo artístico mais extremo

Além de ser o melhor momento de Johnson, Dor e ganho também se destaca, mais de uma década depois, como o melhor e mais atencioso filme de Bay. Isso pode parecer estranho, já que o estilo de direção infame e bombástico de Bay e a juvenalia desavergonhada lhe renderam a ira de espectadores mais sérios. Para a maioria, ele é a manifestação de sucessos de bilheteria estúpidos e de tudo que há de errado com o cinema americano. Dor e ganho não é um desvio do estilo de Bay, nem uma exceção à sua regra. É a única diferença real do apocalíptico Armagedom ou da Baía Meninos Maus duologia é que tinha um orçamento menor e participações menores. No entanto, seu filme de crime verdadeiro mostrou que havia muito mais nele do que apenas explosões e perpétua infantilidade. Dor e ganho provou que Bay estava dolorosamente consciente de sua própria reputação. Mais importante ainda, os excessos e a imaturidade de seus filmes foram sua intenção o tempo todo.

Os filmes de Bay são comentários sobre os piores excessos da América. Ele vê a América como um belo país repleto de esperanças sinceras, sonhos admiráveis ​​e pessoas boas que são todas impedidas pelas piores pessoas imagináveis. Infelizmente, são esses burocratas e valentões que mandam, forçando heróis genuínos, como soldados e pessoas comuns, a descerem ao nível dos monstros apenas para obterem uma aparência de justiça. Mas em vez de chafurdar na miséria como fariam os filmes “de classe” do mesmo assunto, Bay mergulha de cabeça na feiúra da América e empurra isso na cara do público até que eles se cansem disso. Americana é retratada em extremos dolorosamente açucarados, e a violência extrema sempre salva o dia. Seus heróis são durões americanos, mas são paródias sabidamente extremas de arquétipos de gênero. Este subtexto é óbvio em filmes explicitamente sobre este tópico, como A rocha, e mesmo naqueles que apenas encobrem a forma como o Transformadores série fez.

Enquanto isso, Dor e ganho levou os pontos temáticos de Bay a um extremo quase paródico. Não é de admirar que Bay tenha ganhado a reputação de ser um niilista na época de Meninos Maus II, e especialmente quando Dor e ganho atingiu os cinemas. A direção e a apresentação do filme foram o diretor mais auto-indulgente. Em vez de atenuar a violência, a hipersexualidade e a imaturidade arrogantemente masculina de seus filmes anteriores, ele os intensificou em Dor e ganho. Ele fez isso para mostrar sua interpretação negativa da América em sua forma mais extravagante e, aparentemente, apenas para irritar seus odiadores. O filme também confrontou diretamente o sonho americano, mostrando como ele pode ser e será distorcido pelos piores representantes possíveis da América.

Outra camada da representação patética da Sun Gym Gang é que, de certa forma, Dor e ganho também poderia ser visto como Bay derrubando o gênero de crime verdadeiro auto-engrandecedor. Por falta de palavras melhores, a ficção policial que romantiza pessoas terríveis e seus atos é muito americana. Basta olhar para a popularidade duradoura do crime verdadeiro, especialmente no zeitgeist de hoje. Tais histórias muitas vezes culpam a sociedade defeituosa da América ou o vazio inerente do Sonho Americano pelas ações dos seus monstros focais. Bay, por outro lado, coloca a culpa diretamente na Sun Gym Gang. Embora suas frustrações e desilusões sejam compreensíveis e até relacionáveis ​​até certo ponto, eles ainda optaram por brutalizar os outros para saciar sua própria ganância. Eles não têm mais ninguém para culpar, a não ser eles mesmos, pela morte e miséria que se seguiram. Mesmo com o desempenho convincente de Johnson como o resgatável Paul, Bay garantiu que essa gangue não recebesse a simpatia do público.

Pain & Gain é a obra-prima satírica subestimada de Michael Bay

Os extremos do diretor não ofuscam os pontos importantes do filme

É apenas em retrospectiva que os objetivos e intenções artísticas de Bay se tornam claros. Bay não era um niilista; ele claramente se importava muito com a promessa do sonho americano e com as pessoas honestas que trabalharam para alcançá-lo. No entanto, ele era incrivelmente cínico e cansado da experiência americana. Ele desprezava aqueles que manchavam os ideais americanos em benefício próprio, fossem eles funcionários do governo ou pequenos criminosos. Seus filmes nunca se esquivaram de seu amor e crença no país, e de seu ódio por aqueles que ele culpava por sua ruína.

O argumento de Bay não poderia ser mais sutil, especialmente em um filme tão deliberadamente detestável e inútil quanto Dor e ganho. O fato de ele ter mostrado a Sun Gym Gang como palhaços absolutos, em vez dos habituais monstros carismáticos ou trágicos vistos em contos de advertência semelhantes sobre o sonho americano, mostrou o total desgosto e desprezo de Bay por essas pessoas. Mais do que mostrar que Johnson era mais do que apenas The Rock, Dor e ganho provou que Bay era muito mais do que a caricatura grosseira que seus maiores críticos ainda afirmam que ele é.

Pain & Gain agora está disponível para assistir e adquirir física e digitalmente.