10 melhores thrillers baseados em romances, classificados

Desde a era de ouro do filme Noir, o filme de ação gênero deu ao público uma variedade de filmes brilhantes, desde filmes de gangster como Os Intocáveis às histórias clássicas de Hitchcock como Norte por Noroeste. Acompanhando desde criminosos até agentes da lei, esses filmes abordam questões como crime organizado, serial killers, terrorismo e desaparecimentos, mantendo o público em suspense até o fim.

Os filmes de suspense geralmente se inspiram em uma variedade de inspirações, mas muitos dos melhores filmes do gênero adaptam as obras de romancistas proeminentes. Alguns livros se tornam uma sensação da noite para o dia, garantindo o interesse de Hollywood pela história, com algumas produções começando quase imediatamente – enquanto outras podem levar anos para ganhar força. Embora alguns filmes variem na fidelidade ao material original, o público tem uma variedade de excelentes thrillers para escolher, que devem tudo ao mundo da ficção literária.

10

American Psycho explora o ponto fraco da América do colarinho branco

Baseado em Psicopata Americano (1991), de Bret Easton Ellis.

Psicopata Americano conta a história de um corretor psicopata de Wall Street, Patrick Bateman, depois de assassinar um rival, Paul Allen. O que se segue é uma rápida espiral fora de controle à medida que ele se torna mais violento e sádico, visando aqueles que considera abaixo dele. Acreditando ser o máximo do que um homem pode ser, o assassino se torna o foco de um detetive, Donald Kimball, enquanto ele tenta descobrir o que aconteceu com Allen – apenas intensificando a paranóia de Bateman.

Psicopata Americano combina comédia negra, sátira e terror para criar uma peça de cinema verdadeiramente única e memorável. Escolhendo Christian Bale para o papel do terrivelmente instável Bateman, o filme faz com que o público questione o quanto disso é real, ao mesmo tempo em que oferece ótimos comentários sobre a ganância de sua época.

9

O falcão maltês continua sendo um clássico mais de 80 anos depois

Baseado em O Falcão Maltês (1930), de Samuel Dashiell Hammett.

O falcão maltês centra-se em um detetive particular, Sam Spade, depois que o assassinato de seu parceiro o coloca no centro da busca por uma relíquia indescritível. Enganado por uma femme fatale manipuladora e em desacordo com um gangster implacável, o detetive durão faz o seu melhor para desvendar o mistério por trás do Falcon.

O falcão maltês destaca-se como o rosto do movimento Noir de Hollywood, com a visão de Humphrey Bogart sobre Sam Spade aperfeiçoando o clássico detetive particular que ainda hoje influencia o gênero. Deixando o público com uma das falas mais icônicas da história do cinema, o filme clássico garante que o público seja tão ignorante quanto o próprio Spade, estabelecendo o roteiro para o que torna um thriller de suspense verdadeiramente bom.

8

Jackie Brown tomou várias liberdades criativas ao adaptar seu material original

Baseado em Rum Punch de Elmore Leonard (1992)

Jackie Brown segue a história de uma comissária de bordo, Jackie, quando ela é descoberta contrabandeando dinheiro para um traficante de armas, Ordell Robbi. Conhecendo a reputação de seu empregador em resolver pontas soltas, Jackie percebe que seus dias podem estar contados e trama um esquema para tentar fazer com que a polícia e Robbi acreditem que ela está trabalhando no interesse deles.

Em Jackie BrownQuentin Tarantino pegou a história de Elmore Leonard Ponche de rum e deu uma repaginada, inspirando-se no cinema Blaxploitation para um filme policial único. Talvez o filme mais subestimado da carreira do diretor, o filme tece uma história brilhante de engano, vendo Jackie ser mais esperto que todos ao longo do caminho.

7

Cape Fear apresenta um elenco de estrelas

Baseado em The Executioners (1957), de John D. MacDonald

Cape Fear começa quando Max Cady é libertado da prisão pelo crime de estupro, após seu advogado de defesa, Sam Bowden, suprimir provas que poderiam tê-lo poupado de um veredicto de culpado. Agora um homem educado, Cady põe em prática um plano para se vingar de Bowden, visando ele e sua família em uma campanha crescente de intimidação e assédio.

A segunda adaptação do romance de John D. MacDonald Os algozes, Cabo Medo faz um excelente trabalho construindo a tensão entre as cenas, deixando o público aterrorizado com Cady e sua aptidão para a violência. Entre os melhores thrillers de vingança de todos os tempos, o filme de Scorsese tornou-se, com razão, um ícone da sua década, atingindo o equilíbrio perfeito entre terror e suspense.

6

A trilogia Bourne levou Matt Damon ao estrelato

Baseado na série Bourne de Robert Ludlum (1980, 1986, 1990)

Baseado na série de romances de Robert Ludlum, o Bourne Os filmes contam a história de um ex-assassino que, após uma missão que deu errado, acorda sem nenhuma lembrança de seu passado. Percorrendo a Europa enquanto tenta compreender quem é, Jason Bourne é rapidamente alvo da CIA, revelando o seu envolvimento num programa clandestino de assassinos de elite.

O Bourne trilogia feita para um dos thrillers de conspiração mais convincentes da história do gênero, seguindo a jornada do herói da fuga à vingança. Como um dos melhores papéis de Matt Damon, Jason Bourne foi imortalizado como um herói de ação tão bom quanto James Bond e Ethan Hunt, e seu senso de realismo continua sendo uma fonte de elogios até hoje.

• A Identidade Bourne
  

  Um homem é resgatado por um barco de pesca, crivado de balas e sofrendo de amnésia, antes de correr para escapar de assassinos e tentar recuperar a memória.

  Diretor

  Douglas Liman

  Data de lançamento

  14 de junho de 2002
  

• A Supremacia Bourne
  

  Diretor

  Paulo Greengrass

  Data de lançamento

  23 de julho de 2004
  

  Avaliação

  PG-13

  Gêneros

  Mistério, Suspense, Ação

• O Ultimato Bourne
  

  Jason Bourne evita um implacável funcionário da CIA e seus agentes de um novo programa de assassinato enquanto procura as origens de sua vida como um assassino treinado.

  Data de lançamento

  3 de agosto de 2007
  

5

Shutter Island iniciou uma década fantástica para o gênero suspense

Baseado em Shutter Island, de Dennis Lehane (2003)

Ilha do Obturador centra-se em um marechal dos EUA, Teddy Daniels, enquanto ele e seu parceiro Chuck se dirigem para Ashcliffe, um hospital psiquiátrico que abriga alguns dos pacientes mais perigosos da América. Os delegados têm a tarefa de encontrar uma paciente desaparecida, Rachel Solando, mas logo ficam impacientes ao sentirem que a equipe está escondendo a verdade. À medida que a sua paranóia aumenta no meio de uma tempestade devastadora, Daniels começa a suspeitar de uma conspiração – e decide procurar respostas.

Facilmente um dos maiores filmes de suspense psicológico já feitos, Ilha do Obturador mostra Leonardo DiCaprio no seu melhor, fazendo o papel de um homem da lei paranóico, mas heróico, tentando entender uma teia de enganos. Adaptado do romance de Dennis Lehane, o filme leva o público a uma viagem emocionante, do terror e da paranóia ao desgosto angustiante – dando início a uma grande década para os thrillers.

4

Gone Girl inclui o melhor desempenho da carreira de Ben Affleck

Baseado em Gone Girl, de Gillian Flynn (2012)

Garota desaparecida conta a história de Nick e Amy Dunne enquanto a vida do primeiro fica quase arruinada quando ele é suspeito de assassinar sua esposa quando ela desaparece. Percebendo que está sendo interpretado por sua esposa, que fingiu seu próprio assassinato, Nick tenta provar sua inocência de todas as maneiras que pode. A cada passo, porém, Amy se mostra um passo à frente, manipulando os acontecimentos a seu favor.

Garota desaparecida deu ao público um dos melhores vilões da década de 2010 e perturbou os espectadores de uma forma que poucos filmes convencionais de sua década fizeram. Contando uma história de vingança da perspectiva do antagonista, o filme fez justiça à história original de Gillian Flynn e terminou com uma nota que ainda hoje faz fãs discutirem o assunto.

3

O Silêncio dos Inocentes estrela o maior vilão do gênero suspense

Baseado em O Silêncio dos Inocentes, de Thomas Harris (1988)

O Silêncio dos Inocentes começa com o sequestro da filha de um senador dos EUA pelas mãos do serial killer Buffalo Bill, assim chamado por seu modus operandi de esfolar suas vítimas. Em resposta, a agente do FBI Clarice Starling tem a tarefa de buscar a experiência do assassino canibal encarcerado Hannibal Lecter. À medida que os dois constroem um relacionamento, Starling concentra-se no seu alvo – enquanto Lecter vê uma oportunidade para tentar escapar.

A segunda adaptação da série Hannibal Lecter de Thomas Harris depois de Michael Mann Caçador, O Silêncio dos Inocentes popularizou o vilão, graças ao desempenho arrepiante de Anthony Hopkins. Explorando as vulnerabilidades psicológicas de seu herói, o filme ajudou a reinventar o gênero de suspense na década de 1990, proporcionando um novo grau de terror que beirava o terror.

2

O Poderoso Chefão definiu uma década de cinema

Baseado em O Poderoso Chefão, de Mario Puzo (1969)

O padrinho começa com o retorno de um herói de guerra, Michael Corleone, à propriedade de sua família para assistir ao casamento de sua irmã. No entanto, sua vida logo vira de cabeça para baixo quando ele volta aos negócios da máfia de sua família quando seu pai sobrevive por pouco a uma tentativa de assassinato. Em busca de vingança contra os homens responsáveis, Michael se prepara para assumir o controle do império do crime de seu pai.

Uma das histórias de crime mais épicas e convincentes já contadas na tela grande, O padrinho prepara o cenário para a jornada de Michael Corleone de herói a implacável chefe do crime. Iniciando um arco de personagem excepcional, o filme trouxe à tona o que há de melhor em atores como Al Pacino e Marlon Brando, transformando os filmes da Máfia em um marco do cinema americano no processo.

1

Nenhum país para velhos é um dos maiores faroestes de todos os tempos

Baseado em No Country For Old Men, de Cormac McCarthy (2005)

Nenhum país para velhos segue um caçador do Texas, Llewelyn Moss, enquanto é caçado por um assassino do cartel, Anton Chigurh, por um saco de dinheiro que tirou do local de um tiroteio. Enquanto um xerife local tenta encontrar Moss antes do assassino, o homem escapa por pouco de seu suposto assassino, na esperança de usar o dinheiro para negociar por sua vida. Um dos melhores aspectos do filme é a tensão, algo que preenche o ar em cada cena, desde a fuga de Llewelyn até a interação entre os vilões da história.

Uma prova da versatilidade dos irmãos Coen, Nenhum país para velhos ganhou elogios dos fãs de Cormac McCarthy por sua abordagem fiel à história, bem como por seu domínio do gênero neo-ocidental. Desde então, poucos filmes chegaram perto de capturar o suspense e a tensão do clássico de 2007, principalmente graças ao desempenho incomparável de Javier Bardem como Chigurh.