Os 10 filmes mais estranhos do Studio Ghibli, classificados

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Os 10 filmes mais estranhos do Studio Ghibli, classificados

Os filmes do Studio Ghibli não são estranhos ao estranho e ao instável, com muitos dos filmes da lista do estúdio firmemente plantados no gênero de fantasia, como Howl's Moving Castle ou Spirited Away. No entanto, às vezes esses filmes levam a estranheza longe demais, com elementos deixados sem explicação, escolhas estéticas que parecem totalmente bizarras ou elementos criativos usados ​​que parecem retirados de um sonho febril.

Embora esses elementos se misturem com a história geral para produzir resultados verdadeiramente hipnotizantes e icônicos, a estranheza não pode ser negada. Da transformação de Ponyo de peixinho dourado em garotinha em Ponyo à odisséia surreal da torre que Mahito empreende em O Menino e a Garçaesses filmes do Studio Ghibli entregam-se a todas as suas deliciosas estranhezas.

10

Nausicaa do Vale do Vento apresenta besouros gigantes e sencientes

O Ohm protege a selva tóxica

Em Nausicaa do Vale do Ventoa Princesa Nausicaa vive no Vale do Vento, uma terra pacífica e serena que confina com a Selva Tóxica. Quando um navio do Império de Tolmekia cai no Vale do Vento, a moribunda princesa que se tornou refém Lastelle de Pejite implora a Nausicaa para destruir o Guerreiro Gigante – as criaturas monstruosas que provocaram o fim da civilização há quase mil anos – embrião a bordo. Com o Vale do Vento agora preso entre o império militarista de Tolmekia e os combatentes pela liberdade de Pejitie, Nausicaa avança para salvar o seu povo.

A estranheza abunda nos primeiros filmes do Studio Ghibli de Hayao Miyazaki, com a Selva Tóxica sofrendo mutações e distorcendo o ambiente de uma forma decididamente peculiar. Besouros enormes conhecidos como Ohm aparecem com destaque na trama, assim como os Guerreiros Gigantesuma série de feras biomecânicas que tendem a se dissolver em uma gosma orgânica se estenderem demais seu poder. A criatividade e a singularidade do cenário tornam-no um filme notável, mas que tende firmemente a ser estranho.

Nausicaä, a jovem princesa do Vale do Vento, esforça-se para proteger o seu povo e o mundo natural da selva tóxica que ameaça a sua existência. Ao explorar os mistérios da selva, ela encontra insetos gigantes e descobre a verdadeira natureza da catástrofe ambiental. Sua compaixão e coragem a levam a buscar a harmonia entre os humanos e a natureza, lutando contra forças destrutivas e descobrindo segredos antigos ao longo do caminho.

Data de lançamento

11 de março de 1984

Escritores

Hayao Miyazaki, Cindy Davis, Donald H. Hewitt, Kazunori Itô

9

O mundo secreto de Arrietty se pergunta como seria o mundo das pequenas pessoas que viviam sob o piso

Arrietty e sua família têm apenas alguns centímetros de altura


Arrietty dançando em seu quarto cheio de plantas
Imagem Via Studio Ghibli

Depois que Sho, um menino que sofre de um problema cardíaco grave, se muda para a casa materna de sua mãe para se preparar para uma cirurgia perigosa, mas que salva vidas, ele encontra Arrietty, o Mutuário. Com apenas alguns centímetros de altura, Arrietty e sua família vivem nas paredes e no chão da casa, “pegando emprestados” pequenos petiscos que não farão falta – como um cubo de açúcar ou um único lenço de papel – para sobreviver em, sem dúvida, um dos estúdios do Studio Ghibli. mundos mais perigosos. Embora nunca pretendessem se conhecer, Sho e Arrietty iniciam uma amizade feroz, à medida que cada um extrai coragem e força de seu encontro passageiro, mas profundo.

Exalando criatividade e imaginação, O mundo secreto de Arrietty prospera com a estranheza dos Mutuários, as pessoas minúsculas que devem usar objetos do cotidiano de maneiras incomuns. Arrietty usa um prendedor de roupa como prendedor de cabelo e alfinetes de cabeça esférica como espadas para combater besourosmostrando o quão originais são os elementos e o enredo do filme.

Em um mundo secreto escondido dos olhos dos humanos, pequenos seres conhecidos como Mutuários vivem silenciosamente, pegando itens emprestados dos humanos para sustentar sua existência. A história segue a jovem Arrietty, que, apesar das regras, faz amizade com um garoto humano, desencadeando uma cadeia de eventos que desafia o estilo de vida secreto de sua família.

Diretor

Hiromasa Yonebayashi

Data de lançamento

17 de fevereiro de 2012

Personagem(s)

Arrietty (voz), Shou (voz), Pod (voz), Sadako Maki (voz), Haru (voz), Homilia (voz), Spiller (voz), Postman (voz)

8

Howl's Moving Castle apresenta uma coleção colorida de personagens

Seus designs e histórias de fundo são incrivelmente inventivos


Markl está ao lado de Turnip Head e rindo no Howl's Moving Castle.
Imagem via Estúdio Ghibli

Em O Castelo Movente do Uivoa jovem chapeleira Sophie é amaldiçoada pela Bruxa do Deserto, que a transforma em uma mulher velha e frágil. Procurando outro mágico para quebrar o feitiço, Sophie se aventura em Wastes, onde se depara com o castelo em movimento de Howl. Depois que ela entra, ela encontra um novo lugar para chamar de lar, arrancando um emprego do vaidoso Howl e firmando um contrato com seu demônio do fogo, Calcifer. Se ela conseguir quebrar a maldição entre Calcifer e Howl, então Calcifer promete quebrar a maldição de Sophie, mas ela enfrenta uma batalha difícil enquanto tenta decifrar a relação exata entre Howl e Calcifer.

Do cenário aos personagens, o filme inclui elementos muito estranhos que transformam a aventura de Sophie em uma experiência surreal. O cenário em si vê os bruxos incorporados à própria estrutura da sociedade, com os feiticeiros recrutados para travar uma guerra mágica entre países. E até os personagens se envolvem na estranheza, com os designs de personagens incomuns de Hein, Turnip Head e Calcifer — para citar alguns — destacando-se pelas suas peculiaridades.

Quando uma jovem insegura é amaldiçoada com um corpo velho por uma bruxa rancorosa, sua única chance de quebrar o feitiço está com um jovem bruxo auto-indulgente, mas inseguro, e seus companheiros em seu castelo ambulante de pernas.

Data de lançamento

20 de novembro de 2004

Estúdio

Estúdio Ghibli

Escritores

Diana Wynne Jones

7

Meu vizinho Totoro vê Satsuki e Mei brincando com espíritos da floresta

As meninas embarcam em muitas aventuras estranhas


Totoro, o Cat Bus e Satsuki estão juntos em My Neighbor Totoro.

As jovens irmãs Satsuki e Mei mudam-se com o pai, Tatsuo, para uma antiga casa perto do hospital onde a mãe das meninas está se recuperando. Ao explorar a propriedade e a floresta que a rodeia, Mei e Satsuki conhecem Totoro, um espírito da floresta. À medida que as duas meninas continuam a explorar a área ao redor de sua nova casa, elas conhecem outros espíritos e tropeçam em aventuras maravilhosas. Embora o filme em geral seja um dos melhores filmes de anime de fantasia aconchegantes que existem, a doença da mãe das meninas paira sobre a diversão infantil e inocente, com Satsuki e Mei preocupadas que sua doença possa ser mais grave do que os pais estão dizendo.

As travessuras que Satsuki e Mei fazem enquanto visitam seus amigos espirituais na floresta apresenta uma estranheza definitiva. As travessuras não apenas incorporam o tema bizarro geral – como as garotas voando em um pião mágico ou observando os espíritos da floresta se envolvendo em danças cerimoniais em torno das sementes plantadas – mas até mesmo os personagens tocam um acorde maluco. Catbus se destaca como o exemplo mais proeminente e selvagem de design de personagens estranhos, servindo como um exemplo sucinto da estranheza geral do filme.

Quando duas meninas se mudam para o campo para ficar perto de sua mãe doente, elas vivem aventuras com os maravilhosos espíritos da floresta que vivem nas proximidades.

Data de lançamento

16 de abril de 1988

Estúdio

Estúdio Ghibli

6

Princesa Mononoke inclui criaturas estranhas da floresta

O Kodama e o Espírito da Floresta são criaturas incomuns


Os Kodama da Princesa Mononoke inclinam a cabeça com curiosidade para os novos visitantes da floresta.
Imagem via Estúdio Ghibli

Depois que um demônio javali furioso amaldiçoa o braço do Príncipe Ashitaka, ele deixa sua aldeia para trás para descobrir as origens do javali, tropeçando em um conflito brutal entre os humanos da Cidade de Ferro, liderados pela carismática Lady Eboshi, e os animais e duendes da floresta, liderados por pelo feroz San, criado por humanos e criado por lobos. Determinado a remover os seus preconceitos da equação, Ashitaka ouve os problemas e preocupações de ambos os campos, acabando por compreender que ambos os grupos têm razões válidas e importantes para as suas posições. Desesperado para convencê-los a tratar pacificamente, Ashitaka luta para que a coexistência prevaleça, ao mesmo tempo que argumenta que o ódio corrói a alma.

A premissa do filme gira em torno de um conflito entre a Cidade de Ferro industrializada e os espíritos e animais da floresta. Os habitantes da floresta, embora descaradamente selvagens, às vezes ultrapassam os limites quando se trata de serem pouco ortodoxos. O kodama da floresta apresenta designs peculiares, a história de San inclui ela ter sido criada por lobos, mas ainda competente o suficiente em armas humanas como facas e lanças, e a estranheza (mas magnificência) do Espírito da Floresta poderia facilmente deixar o público coçando a cabeça com a estranheza. de tudo isso.

Princesa Mononoke

Em uma jornada para encontrar a cura para a maldição de um Tatarigami, Ashitaka se encontra no meio de uma guerra entre os deuses da floresta e Tatara, uma colônia mineira. Nessa missão ele também conhece San, o Mononoke Hime.

Data de lançamento

12 de julho de 1997

5

A jornada de Chihiro envolve amigos e interações estranhas em Spirited Away

O mundo espiritual abriga muitos espíritos bizarros

Em Afastado de espíritoChihiro e sua família acidentalmente tropeçam no mundo espiritual ao se mudarem para sua nova casa. Depois que seus pais comem alimentos destinados aos espíritos, eles são transformados em porcos, e Chihiro implora por um emprego na casa de banhos próxima, administrada pela bruxa Yubaba, para que ela possa permanecer no mundo espiritual. Através de seu trabalho árduo, determinação e dos amigos que faz enquanto trabalha no balneário, Chihiro encontra uma maneira de fazer seus pais voltarem ao normal, ajudando-os a escapar do mundo espiritual e retornar ao reino dos vivos.

O mundo espiritual personifica o estranho, desde a estética estranha até as criaturas que habitam o reino incomum. Komaji, o caldeirão, se destaca por seus múltiplos membros, enquanto a enorme cabeça de Yubaba é desproporcional ao resto do corpo. Até mesmo as regras do mundo espiritual se prestam a falhas, como Chihiro perde o nome e depois esquece quando fecha contrato com a bruxa Yubabae novamente quando Haku insiste que ela deve comer comida do mundo espiritual para não desaparecer.

Durante a mudança de sua família para os subúrbios, uma menina taciturna de 10 anos vagueia por um mundo governado por deuses, bruxas e espíritos, um mundo onde os humanos são transformados em feras.

Data de lançamento

20 de julho de 2001

Estúdio

Estúdio Ghibli

4

Batalha de Tanuki para recuperar suas casas em Pom Poko

Esses cães-guaxinim que mudam de forma estão perdendo suas casas


O tanuki de Pom Poko em fila andando para frente.
Imagem via Estúdio Ghibli

Em Pom Pokoum grupo de tanuki – ou cães-guaxinim japoneses – que vivem nos arredores de Tóquio enfrentam esforços de construção invasores enquanto a cidade ameaça envolver sua casa. Com a desflorestação iminente, os tanuki unem-se para travar o desenvolvimento, incluindo reaprender as suas capacidades de ilusão, organizar missões de sabotagem industrial e fazer apelos emocionais sinceros à humanidade. Quando todas essas tentativas falham inevitavelmente, alguns dos tanuki transformadores decidem transformar-se em humanos, juntando-se à sociedade, enquanto os não-transformadores são forçados a adaptar-se aos espaços limitados da floresta ou a continuar a mover-se para o campo.

A mensagem sincera do pedido sincero do filme para levar em consideração os animais e a natureza engolidos pelo aumento da urbanização é entregue com alguns elementos decididamente estranhos. Um dos tanuki cria um culto de dança budista para combater os humanosenquanto outros se envolvem em ecoterrorismo. Ainda mais pessoas passam por entrevistas na televisão para defender seu caso, tornando o filme estranho e ao mesmo tempo ressoante emocionalmente.

Este filme de animação do Studio Ghibli é centrado em um grupo de tanuki (cães-guaxinim japoneses) no subúrbio de Tóquio, que usam suas habilidades de mudança de forma para lutar contra o desenvolvimento urbano que ameaça seu lar na floresta. Através do humor e da fantasia, a história reflete sobre questões ambientais e o impacto da modernização nos habitats tradicionais.

Diretor

Isao Takahata

Data de lançamento

16 de julho de 1994

Escritores

Isao Takahata

Tempo de execução

119 minutos

3

Os gatos reinam supremos em The Cat Returns

Haru quase se transforma em um gato e fica noivo de um príncipe gato


Os atendentes do Cat Kingdom vestem Haru para o tribunal em The Cat Returns.
Imagem via Estúdio Ghibli

Em O gato retornao humano Haru resgata um gato de ser atropelado por um caminhão, apenas para descobrir que esse gato é na verdade o Príncipe Lune do Reino dos Gatos. A população de gatos do Reino dos Gatos começa a encher Haru de presentes centrados nos gatos em sinal de gratidão, eventualmente decidindo sequestrar Haru e trazê-la para o Reino dos Gatos para se casar com o Príncipe Lune. Haru pede a ajuda do Barão, uma estatueta mística que pode se transformar em uma criatura viva à noite, para afastar os gatos cada vez mais persistentes. Assim que conseguem levá-la para o Reino dos Gatos, o Barão ajuda Haru a encontrar coragem enquanto ela trabalha ao lado de seus amigos para voltar para casa.

Cheio de referências, piadas e imagens de gatos, O gato retorna inclina-se fortemente para o estranho, ao mesmo tempo que o considera uma das melhores histórias de maioridade do Studio Ghibli. Haru não apenas continua recebendo presentes de gatos cada vez mais engraçados – como ratos e erva-de-gato – mas quando ela finalmente se encontra no Reino dos Gatos, o Rei Gato e seus servos se esforçam para fazer Haru feliz antes que ela se case com o Príncipe Lune. Toda a provação, mais as falhas de comunicação deliciosamente engraçadas, tornam o filme uma experiência de visualização turbulenta e divertida, mas que ainda está firmemente plantada na categoria bizarra.

O gato retorna

Depois de ajudar um gato, uma garota de dezessete anos se vê involuntariamente noiva de um gato Príncipe em um mundo mágico onde sua única esperança de liberdade reside em uma elegante estatueta de gato que ganha vida.

Diretor

Hiroyuki Morita

Data de lançamento

13 de julho de 2005

Escritores

Aoi Hiiragi, Reiko Yoshida, Hayao Miyazaki, Cindy Davis, Donald H. Hewitt

2

Brunhilde de Ponyo é uma princesa peixinho dourado em transformação

Ela brota coxas de frango durante seu processo de transformação


Ponyo do Studio Ghibli nadando até a superfície com suas irmãs.
Imagem via Estúdio Ghibli

Brunhilde é uma princesa peixinho dourado que vive com seu pai bruxo, sua mãe divindade e dezenas de suas irmãs peixinhos dourados no fundo do mar. Depois de fazer uma viagem proibida até a superfície, ela vislumbra o mundo humano pela primeira vez. Lá ela conhece Sosuke, um jovem humano que mostra a Brunhilde o mundo humano, até dando a ela o novo nome de Ponyo à medida que as duas crianças ficam mais próximas. Apaixonada pela superfície, Ponyo resiste aos esforços de seus pais para arrastá-la de volta ao oceano e acidentalmente desencadeia uma série de catástrofes naturais em sua tentativa de escapar de volta para Sosuke.

A premissa geral da história de Ponyo inclui alguns elementos estranhos, como A transformação de Ponyo de peixinho dourado em menina, especialmente a junção onde Ponyo cria coxas de frango. A maneira como todas as irmãs de Ponyo parecem exatamente iguais é outro ponto estranho do filme, assim como a forma como todos os adultos parecem aceitar prontamente a magia que acontece ao seu redor. Em uma cena específica, apenas uma mulher na casa de repouso entra em pânico ao ver um rosto humano no corpo do peixinho dourado Ponyo, enquanto ninguém mais pisca diante da estranheza óbvia.

Ponyo

Um menino de cinco anos desenvolve um relacionamento com Ponyo, uma jovem princesa peixinho dourado que deseja se tornar humana depois de se apaixonar por ele.

Data de lançamento

4 de fevereiro de 2010

1

Mahito viaja para uma torre surreal em O menino e a garça

As regras da Torre raramente fazem sentido

Em O Menino e a Garçaa mãe de Mojito, Hisako, morre em um incêndio em um hospital durante a Guerra do Pacífico, com seu pai se casando novamente com a irmã de sua falecida esposa, Natsuko. Eles se mudam para a casa ancestral de Natsuko no campo, onde Mahito resiste a se adaptar, especialmente com sua nova tia que virou madrasta. Certo dia, enquanto explorava, ele se depara com uma garça cinzenta, que o leva a uma torre abandonada na floresta além de sua casa. Quando Natsuko desaparece dentro da torre, Mahito vai atrás dela, com a intenção de fazer a garça-real revelar o que sabe sobre Hisako.

A jornada surreal que Mahito empreende depois de entrar na estranha torre exemplifica absolutamente a natureza bizarra do filme. Desde os periquitos maliciosos ávidos por derramamento de sangue sem motivo específico, como Kiriko aparentemente existe dentro e fora da torre, e a natureza maior por dentro da torre, a estranheza reina. O reino cerebral e onírico dentro da torre serve como um catalisador abstrato para a dor de Mahito, mas ainda deixa os espectadores se perguntando sobre a natureza incomum disso muito depois de os créditos do filme terem rolado.

Um menino chamado Mahito, ansiando por sua mãe, se aventura em um mundo compartilhado pelos vivos e pelos mortos. Lá, a morte chega ao fim e a vida encontra um novo começo. Uma fantasia semiautobiográfica da mente de Hayao Miyazaki.

Data de lançamento

14 de julho de 2023

Franquia(s)

Estúdio Ghibli

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