10 filmes originais da Netflix que partiram o coração dos fãs

A Netflix não é conhecida por filmes inovadores e tem mais sucesso com programas de TV impactantes, mas o serviço de streaming ocasionalmente lança um filme original memorável e contundente. Entre os medíocres e inexpressivos, alguns filmes originais da Netflix desafiam as probabilidades de serem alguns dos enredos mais emocionantes da cultura pop moderna.

Há muitas maneiras pelas quais filmes evocativos podem partir o coração dos espectadores. De histórias de amor a mortes e traumas de infância, vários gêneros e temas têm a capacidade de levar alguém às lágrimas. Esses filmes nem sempre impressionam a crítica, mas os melhores filmes originais da Netflix conseguem ser emocionalmente estimulantes, levando o público às lágrimas de alegria e tristeza.

A última carta do seu amante é romântica

A última carta do seu amante tem uma linha do tempo dupla, ocorrendo no passado e no presente. A narrativa principal segue Ellie, uma jornalista ambiciosa que fica intrigada com cartas de amor escritas na década de 1960. A outra linha do tempo segue esses amantes: a esposa de um rico industrial e o jornalista designado para cobrir a história do marido.

Críticas para A última carta do seu amante não foram gentis, criticando duramente o tom e o roteiro do filme. No entanto, os telespectadores tiveram uma reação diferente a esta história de amor. Esses fãs de romance foram atraídos pelo amor proibido e acharam a trama comovente e comovente.

Good Grief explora a perda através de novas lentes

Boa dor gira em torno da superação da perda, acompanhando Marc tentando lidar com a perda de seu marido vibrante e amoroso, Oliver. Com o apoio de seus dois melhores amigos, Marc viaja para Paris. Durante esta aventura, eles vivenciam coisas extraordinárias que os fazem olhar para dentro e analisar a si mesmos e suas vidas.

Muitos críticos e telespectadores acharam que esta foi uma estreia honrosa na direção do ator Dan Levy, que estrela como o homem enlutado ao mesmo tempo que escreve e dirige o roteiro. A abordagem nova e moderna de superar a dor da morte e apegar-se ao amor é divertida e emocional o suficiente para trazer lágrimas aos olhos do espectador.

Minha melhor amiga, Anne Frank, dá nova vida a uma velha história

Minha melhor amiga Anne Frank olha para esta conhecida história da Segunda Guerra Mundial através de uma nova lente. Seguindo Hannah Goslar, amiga de infância de Anne Frank, o filme explora esta narrativa comovente através de uma nova perspectiva, começando na Holanda invadida pelos nazistas até o campo de concentração onde as jovens se reúnem pela última vez.

Minha melhor amiga Anne Frank pode não ser o melhor filme da Segunda Guerra Mundial de todos os tempos, mas é definitivamente emocionante. Os espectadores podem saber como a história de Frank termina, mas experimentá-la através dos olhos de alguém que a ama é um tipo novo e cru de desgosto.

A paternidade honra o papel dos pais solteiros

Paternidade é um filme sobre tragédia familiar, perseverança e força emocional. Nesta trama, um pai fica perturbado quando sua esposa morre logo após o parto, deixando-o sozinho para criar sua filha. Apesar da família e dos amigos duvidarem dele, ele está determinado a ocupar o lugar de ambos os pais, mesmo às custas do seu bem-estar emocional.

Paternidade pode não ser o filme mais excepcional sobre a paternidade solteira, mas sua mistura de emoção e humor é divertida. Os fãs do frequentemente bem-humorado Kevin Hart ficaram impressionados com seu alcance, desempenhando um papel convincente como pai inspirador.

The Starling examina luto e perda

O Estorninho é outro filme sobre paternidade, mas em vez das alegrias e lutas de criar um filho, o filme segue a perda de um bebê ainda não nascido e a turbulência emocional que se segue. A trama se concentra em Lilly enquanto ela lida com a perda de sua gravidez, a ausência de seu marido devido a problemas de saúde mental e encontra uma maneira de reparar seu coração partido.

Os comentários para O Estorninho foram brutais por parte dos críticos, mas muitos espectadores adoraram este filme. Melissa McCarthy estrela um papel diferente de muitas de suas performances cômicas, impressionando com seu talento para o realismo e alcance emocional. Esse enredo já foi visto pelo público antes, mas o retrato é convincente e eficaz.

A Jazzman’s Blues enfatiza como o passado afeta o presente

Blues de um jazzista começa na década de 1980, abrindo com uma mãe enlutada pedindo a um procurador-geral racista que investigue o linchamento de seu filho, Bayou, na década de 1940. A maior parte do filme é agridoce, voltando no tempo para contar a história encantadora, mas comovente, de Bayou. O público sabe como sua história terminará desde o início, mas a reviravolta no final tem o impacto pretendido.

O acordo de Tyler Perry com a Netflix resultará em vários filmes do cineasta de sucesso. Embora o filme recente de Perry Mea Culpa não conseguiu impressionar, Blues de um jazzista é sem dúvida uma de suas melhores criações de todos os tempos. O significado histórico do filme força os espectadores a olharem para os horrores da história recente da América e como ela influencia a sociedade, as famílias e os relacionamentos.

Insubstituível, você prova que não pode se preparar para o desconhecido

Em Você insubstituívelAbbie e Sam estão nervosos e entusiasmados com a ideia de ter um filho. No entanto, o mundo deles desaba quando descobrem que Abbie não está grávida, mas tem câncer terminal. Nervosa por deixar Sam em paz, Abbie embarca em uma jornada cativante e hilariante para encontrar um parceiro de vida para seu noivo e namorado de infância.

Você insubstituível é outro filme da Netflix sobre o qual os fãs e críticos concordam em discordar. Apesar das críticas negativas, o público apreciou a perspectiva alegre e comovente que o enredo tem em relação à morte iminente, ao amor e às jornadas inesperadas da vida.

Todos os lugares brilhantes têm a ver com seguir em frente

Em Todos os lugares brilhantesViolet luta para participar da sociedade adolescente normal, lutando com a perda de sua irmã e sua culpa por ser uma sobrevivente. Ela encontra um amigo inesperado em Theodore, que a vê em crise e anseia por ajudá-la a lidar com a situação, apesar de seus próprios problemas de saúde mental.

Muito poucos filmes têm a capacidade de analisar questões de saúde mental de forma realista. Embora nem todas as histórias sobre depressão e culpa dos sobreviventes terminem tão felizes, Todos os lugares brilhantes é uma excelente história para explorar as complexidades do luto e da autoestima.

Pedaços de uma mulher são inesquecivelmente comoventes

Pedaços de uma Mulher começa com Martha e Sean entusiasmados se preparando para o nascimento de seu primeiro filho. O mundo deles desaba quando o parto em casa dá terrivelmente errado e a filha ainda não nascida se perde. O casal luta para lidar com a tragédia, levando a mudanças irrevogáveis ​​em seu relacionamento e em suas vidas.

Pedaços de uma Mulher é um dos melhores filmes originais da Netflix de todos os tempos, examinando a gravidez, o parto e a perda através de lentes raras e difíceis. Apesar da sociedade iluminar o parto, este filme enfatiza o perigo e a tragédia que também acompanham a gravidez e o nascimento.

Primeiro eles mataram meu pai é uma história verdadeira e trágica

Baseado no livro de memórias de mesmo nome, Primeiro eles mataram meu pai explora as ações e resultados deploráveis ​​da guerra, genocídio e crianças-soldados. Loung Ung perde a sua família quando o Khmer Vermelho ganha o poder no Camboja, forçando a menina de 5 anos a lutar na sua guerra enquanto os seus outros irmãos sofrem condições brutais num campo de trabalhos forçados.

Não há nada tão devastador quanto examinar os horrores da ditadura e do genocídio através da perspectiva de uma criança. Este período sombrio na história do Camboja resultou em quase 2 milhões de mortes e impactou para sempre a vida dos sobreviventes.