10 filmes de animação subestimados que você esqueceu que eram da Disney

Geralmente, existem dois tipos de filmes, com a maioria dos gêneros apresentando opções de ação ao vivo e animação. A distinção é óbvia, já que os filmes de ação ao vivo apresentam pessoas, objetos e cenários reais, enquanto os filmes de animação dependem de imagens feitas à mão ou geradas por computador e utilizam humanos principalmente fora da tela. A Disney apresenta uma variedade extraordinariamente ampla de ambos os tipos.

Walt Disney foi essencialmente o pioneiro da animação, com seu primeiro longa de animação notável, o curta-metragem Barco a vapor Willielançado em 1928 e apresentando ao mundo o internacionalmente querido Mickey Mouse. Cerca de uma década depois Barco a vapor Willie’s lançamento, a Disney entrou oficialmente no jogo do cinema com o primeiro longa-metragem de animação, Branca de Neve e os Sete Anões. O mundo dos filmes de animação não parou de girar um século depois e provavelmente nunca irá parar. O Walt Disney Animation Studios tem mais de 50 filmes em seu currículo, com a Pixar, de propriedade da Disney, e o estúdio rival DreamWorks produzindo ainda mais filmes para fazer alguns dos recursos mais subestimados da Disney desaparecerem na obscuridade.

Chicken Little era como um Shrek meio assado

Frango Pequeno gira em torno da galinha titular da pequena cidade de Oakley Oak, com sua jornada começando no dia em que ele tocou a campainha da escola, gritou para que todos corressem para salvar suas vidas e declarou que o céu estava caindo. Foi um alarme falso, pois o pedaço de céu que caiu sobre Chicken Little era apenas uma bolota, e a situação transformou o filhote em motivo de chacota na cidade. A trama do filme começa cerca de um ano após o incidente, com Chicken Little, famoso na pequena cidade por sua paranóia, começando a mudar sua vida. Ele reúne alguns outros desajustados de Oakley Oak como amigos e se junta ao time de beisebol da escola, tornando-se um herói local por vencer um grande jogo. Mas, quase imediatamente após recuperar o respeito da cidade, o céu cai novamente, deixando Chicken Little e seus amigos provar que ele está certo e salvar o mundo dos alienígenas.

Frango Pequeno está entre os muitos filmes da Disney baseados no folclore, inspirados fortemente no conto Henny Penny, frequentemente chamado Frango Pequeno nos Estados Unidos. A base era simples, mas o roteiro original passou por uma reformulação total, e quando Frango Pequeno foi lançado, foi o primeiro longa-metragem da Disney totalmente animado por computador e foi lançado durante uma série de vitórias para a Pixar. Mas, muitas pessoas argumentam que Frango Pequeno não parece nem parece um filme da Disney ou Pixar, com muitas comparações com o icônico filme da DreamWorks, Shrekembora o humor encantador não tenha equilíbrio suficiente para fazer Frango Pequeno se destacar tanto.

Dinossauro poderia ter sido visualmente deslumbrante

Filme da Disney de 2000 Dinossauro destaca um grupo de lêmures que pega um ovo de dinossauro abandonado. Anos depois da eclosão dos ovos, meteoritos atingiram a Terra, com um deles pousando perigosamente perto de sua ilha natal e forçando os lêmures e seu bebê dinossauro adotivo, Aladar, a fugir da área. O filme segue sua jornada em direção à segurança e os perigos que encontram fora de sua terra natal, incluindo as primeiras experiências de Aladar com outros dinossauros e aprendendo que o mundo é diferente, especialmente depois que um meteorito devastador atingiu a terra e começou a mudar tudo.

Dinossauro foi um filme bastante significativo na época de seu lançamento porque foi o primeiro no repertório da Disney a misturar cenários de ação ao vivo com personagens em grande parte CGI. Embora o visual não seja impressionante hoje, Dinossauro o estilo de animação era inegavelmente único para a época. Infelizmente, a maioria das críticas ao filme gira em torno de sua história sem brilho e falta de profundidade do personagem. Felizmente, nos últimos dois anos, Dinossauro começou a sair da obscuridade da Disney.

The Rescuers era uma joia da Idade das Trevas

Os salvadores começa com uma garotinha chamada Penny deixando cair uma mensagem em uma garrafa de um barco. O pedido de ajuda chega até a Rescue Aid Society, e as criaturas que trabalham na organização centrada no rato entram em ação. A investigação conclui que a malvada dona da loja de penhores, Madame Medusa, sequestrou a criança e planeja usá-la para recuperar um cobiçado diamante, e os ratos que trabalham no caso, Srta. Bianca e Bernard, devem viajar até Devil’s Bayou e enfrentar perigos como horríveis cavernas subterrâneas de piratas e o capanga de Madame Medusa, Sr. Snoops, para salvar Penny.

1977 Os salvadores foi lançado durante um período negro para a Disney conhecido como Idade do Bronze ou Idade das Trevas, marcando a primeira era de produção após a morte de Walt Disney. O nome da época vem da morte da Disney e da falta geral de sucesso observada na maioria dos filmes produzidos durante o período. O tom mais escuro predominante em Os salvadores e outros filmes da Idade das Trevas foram fundamentais para a natureza experimental da época, mas não foram bem traduzidos para o público.

Oliver & Company reviveu a Disney da Idade das Trevas

Oliver e companhia destaca o jovem Oliver e seus companheiros gatinhos depois de serem abandonados em uma caixa nas ruas. Enquanto todos os outros gatinhos encontram um lar, Oliver fica vagando sozinho pela cidade de Nova York, lutando para sobreviver à chuva e em busca de comida, até encontrar uma matilha de cães vadios. A matilha, incluindo Dodger, coloca Oliver sob sua proteção, mostrando-lhe como sobreviver ao crime. Mesmo depois de conhecer sua eterna humana, Jenny, o passado de Oliver é útil quando um implacável agiota chamado Sykes a sequestra, enviando Oliver, Dodger e sua turma em uma missão de resgate.

Oliver e companhia foi um filme sombrio baseado no icônico livro de Charles DickensOliver Twistapresentando adaptações realmente tristes de cães e gatos vadios que lutam para sobreviver após serem abandonados. Como tal, não é surpreendente que Oliver & Companhia o lançamento em 1988 marcou o fim da Idade das Trevas. Oliver e companhia teve música memorável, um elenco fantástico e recebeu visualizações decentes.

As aventuras de Ichabod e do Sr. Toad estavam muito divididas

As Aventuras de Ichabod e Sr. Toad é um filme da Disney de 1949 dividido em duas metades. A primeira parte gira em torno de J. Thaddeus Toad, que se encontra em dificuldades financeiras após várias aventuras e sua afinidade inabalável com modas como o automóvel. Sua parte da história gira em torno dos problemas que Toad causa para receber o melhor e mais recente carro. Então, o filme muda os holofotes para Ichabod Crane, que chega à pequena vila de Sleepy Hollow para se tornar o mais novo professor. Ele é um pária na cidade, com o valentão residente de Sleepy Hollow, Brom Bones, diretamente em seu caminho enquanto ele tenta conquistar a rica Katrina van Tassel. Mas tudo fica mais difícil para Ichabod à medida que o Halloween se aproxima, e a lenda da cidade do Cavaleiro Sem Cabeça representa uma ameaça real à existência lógica de Ichabod.

As Aventuras de Ichabod e Sr. Toad é uma antologia que pode ser uma premissa icônica e indiscutivelmente popular quando feita corretamente. Infelizmente, o filme foi lançado quando a Disney sofreu restrições financeiras e produziu filmes mais curtos e menos elaborados. Então, eles apenas combinaram dois contos em um filme duplo, sem equilibrá-los ou conectá-los adequadamente. Quando consideradas separadamente, ambas as partes do As Aventuras de Ichabod e Sr. Toad ainda são adaptações bem recebidas de histórias clássicas.

O grande detetive do rato copiou os salvadores

O Grande Rato Detetive se passa em Londres em 1897, especificamente nos pequenos buracos e porões que compõem o submundo dos ratos nas ruas de paralelepípedos da Grã-Bretanha. Ele começa com o sequestro de um fabricante de brinquedos e sua filha, Olivia, buscando a ajuda de Basil de Baker Street, o rato equivalente a Sherlock Holmes. Claro, Basil estende sua ajuda ao lado de seu assistente, Dr. Dawson, e de seu amigo cachorro, Toby. Durante a investigação, eles descobrem que o inimigo de longa data de Basil, o Professor Ratigan, está por trás do sequestro e tem planos de derrubar a rainha dos ratos e destruir toda a Mousedom.

O Grande Rato Detetive também foi lançado durante a Idade das Trevas, logo após O Caldeirão Negro lançamento desastroso. Adaptou uma série infantil chamada Basílio de Baker Streetque criou uma versão infantil do clássico cheia de mouse Sherlock Holmes história. Apesar de O Caldeirão Negro tecnicamente também usando animação por computador, O Grande Rato Detetive é frequentemente citado como o primeiro filme de animação da Disney a utilizar CGI extensivamente, mas não exclusivamente, especialmente porque o último encerrou a produção primeiro. Infelizmente, O Grande Rato Detetive a maior queda foi o que fez com que o argumento de venda fosse inicialmente rejeitado; a premissa é muito semelhante a Os salvadoresque também fracassou.

The Rescuers Down Under foi a primeira sequência da Disney

As equipes de resgate lá embaixo é a sequência de 1990 do mencionado Os salvadores. Também gira em torno da Rescue Aid Society e de seus membros, Miss Bianca e Bernard. O filme se passa algum tempo depois dos acontecimentos de seu antecessor, com a dupla de combatentes do crime respondendo a um pedido de socorro feito por um menino chamado Cody. Ele precisa de ajuda para proteger uma águia rara chamada Marahute e seus ovos do caçador furtivo Percival McLeach. No momento em que os agentes da RAS se envolvem, o jovem Cody também está em perigo, forçando a equipe rumo à Austrália para deter McLeach e salvar o dia.

As equipes de resgate lá embaixo foi a primeira sequência teatral adequada de um filme de animação da Disney. Tal feito se mostrou promissor, pois foi a primeira vez que uma história da Disney teve continuação, mas o filme não deixou marca na história da Disney. As equipes de resgate lá embaixo foi lançado durante os primeiros estágios da era renascentista da Disney, mas tragicamente o filme foi lançado entre outros sucessos renascentistas como A Pequena Sereia e A bela e a fera. Houve críticas positivas, mas nem obteve tanto sucesso financeiro quanto seu antecessor, e sua concorrência era acirrada demais para que o filme se destacasse.

Conheça os Robinsons com visuais únicos, mas falhos

Conheça os Robinsons destaca um menino de 12 anos chamado Lewis, que é inegavelmente brilhante, com um intelecto de nível genial que lhe permite prosperar nos campos científicos. Apesar de uma linha significativa de experimentos e invenções fracassadas, Lewis está determinado a criar um dispositivo que lhe mostre como era sua falecida mãe. Quando isso desmorona, Lewis conhece um garoto estranho chamado Wilbur, que lhe diz que sua invenção não foi realmente um fracasso e o leva em uma viagem ao futuro. Lewis não apenas conhece a peculiar família Robinson no futuro, mas também deve salvar o futuro do malvado cara do chapéu-coco, que interferiu em suas invenções e pretende destruir o continuum tempo-espaço.

Como Frango Pequeno, Conheça os Robinsons caiu na era dos experimentos tecnológicos da Disney no início dos anos 2000. Naquela época, a Disney estava se movendo mais em direção ao CGI como sua principal vibração de animação, então os filmes lançados diretamente pela Disney durante esse período eram um sucesso ou um fracasso visual, e os críticos não gostavam do estilo de animação em Conheça os Robinsons. Infelizmente, aquele ano também produziu sucessos como o da Pixar Ratatouille e DreamWorks’ Shrek Terceiroentão a competição era acirrada.

A Brave Little Toaster era a Toy Story original

A corajosa torradeira é um filme da Disney de 1987 que destaca um grupo de objetos inanimados, agora um conceito testado e comprovado para o estúdio. Segue-se Toaster, a torradeira, como líder do clã de eletrodomésticos, que, ao lado de Lampy, Blanky e Kirby, o aspirador de pó, espera todos os dias que seu dono retorne para a casa de férias de sua família. Infelizmente, o menino não volta e um corretor de imóveis está vendendo a casa. Os eletrodomésticos ficam compreensivelmente de coração partido ao embarcarem em uma missão para encontrar seu humano.

A corajosa torradeira foi lançado pouco antes da era da Renascença, por isso não recebeu o mesmo amor de marketing que seus sucessores. O filme também teve um lançamento limitado nos cinemas, então não houve tantas oportunidades para o filme ter sucesso imediato. A corajosa torradeira ganhou popularidade no vídeo doméstico mais tarde. A maior queda do filme provavelmente foram seus temas mais sombrios, já que tópicos maduros, como questões de abandono, não são muito adequados para crianças e não havia muitos elementos para atrair o público mais velho. A corajosa torradeira teve duas sequências produzidas por volta dos anos 90, mas nenhuma delas ultrapassou o status de clássico cult. Alguém poderia argumentar que A corajosa torradeira caminhou para que História de brinquedos e o próximo História de brinquedos 5 poderia ser exibido, mas não há dúvidas de qual filme dominou a história da Disney.

O Planeta do Tesouro deveria ter sido ótimo

Planeta do Tesouro gira em torno de um adolescente preguiçoso, Jim Hawkins, ansiando por aventura, mas preso trabalhando na pousada de sua família para ajudar sua mãe solteira a se manter à tona. Tudo muda quando um pirata moribundo aparece e, em seus momentos finais, incumbe Jim de proteger um mapa estranho de um ciborgue. Para salvar o sustento de sua mãe, Jim e seu amigo embarcam em uma nave espacial e partem em uma missão intergaláctica para encontrar Planeta do Tesouro e recupere as infinitas riquezas do planeta enquanto luta contra perigos espaciais típicos, como buracos negros e piratas alienígenas.

Planeta do Tesouro foi criado pelas pessoas que criaram A Pequena Sereia e Aladim, e foi baseado em um romance de mesmo nome. Então, o filme de 2002 tinha potencial, principalmente porque a Disney já havia adaptado a história duas vezes. Mas demorou vários anos para a produção começar e cerca de mais cinco anos para o filme terminar. Planeta do Tesouro foi um pesadelo de produzir, com o pessoal da Disney nunca amando completamente o produto, apesar de ele se encaixar no esforço do estúdio para criar filmes não musicais e não de contos de fadas para equilibrar tudo. Infelizmente, Planeta do Tesouro não provou que nenhum crítico estava errado, fracassando no lançamento e nunca aderindo ao público, apesar de ter um cenário único, embora 2002 tenha sido um ano repleto de lançamentos de grande sucesso que simplesmente ofuscaram as partes boas de Planeta do Tesouro.