Como Moana A sequência chega aos cinemas e as notícias da reimaginação da ação ao vivo da Disney fazem barulho, deixando os fãs em busca de filmes semelhantes. A partir de uma coleção de contos de fadas clássicos, mitos modernos e aventuras épicas, a Disney tem um século de seleções para o público desfrutar. Embora cada um desses filmes tenha seus méritos e se destaque em diferentes categorias, o seguinte conjunto de filmes de animação é classificado de acordo com o quão bem eles complementam o filme da Disney. Moana em tom, enredo, temas e vários elementos. Convenientemente categorizados, resumidos e examinados para os entusiastas da Disney, esses filmes certamente os ajudarão enquanto aguardam. Moana próximo capítulo emocionante.
Lançado em 2016, Disney’s Moana inspirou-se na mitologia do Pacífico Sul. Estrelada por Auliʻi Cravalho, a história acompanha Moana, filha de um cacique que embarca em uma odisséia para devolver o Coração de Te Fiti, relíquia pertencente a uma ilha viva. Escolhida pelo oceano para salvar sua ilha, a aventura de Moana a leva ao mítico trapaceiro Maui (Dwayne “The Rock” Johnson), ao extravagantemente ganancioso Tamatoa (Jemaine Clement) e a águas desconhecidas para impedir que a praga de Te Kā destrua tudo. . Obtido com enorme sucesso e elogios da crítica, um Moana A série de TV foi anunciada em 2020, evoluindo posteriormente para um longa-metragem lançado nos cinemas em 2024. Em 2023, um remake em live-action também foi anunciado, com Dwayne Johnson programado para reprisar seu papel como Maui. Além disso, Jornada da Água | Inspirado em Moana inaugurado no Walt Disney World Resort, dando continuidade à lenda da Disney Moana à medida que explorava novos horizontes e trazia o público junto.
10 Mergulhe na fantasia aconchegante à beira-mar da Pixar
- As características dos monstros marinhos de Alberto e Luca foram inspiradas em representações medievais e em várias peças de arte encontradas em toda a Itália.
Uma história literal de peixe fora d’água, Lucas é sobre duas criaturas marinhas que mudam de forma e passam um verão inesquecível na superfície do mundo. Luca (Jacob Tremblay) e Alberto (Jack Dylan Grazer) devem se manter discretos e ficar longe de problemas na pitoresca cidade litorânea de Portorosso. No entanto, os dois monstros marinhos logo descobrem que essa tarefa é mais fácil de falar do que realizar, à medida que descobrem novos amigos, embarcam em aventuras e encontram um mundo além de seus sonhos mais loucos.
Enquanto Lucas inclusão pode parecer um pouco suspeita, aqueles que gostaram dos visuais deslumbrantes inspirados no oceano de Moana e o ambiente aconchegante de “Where You Are” vai encantar a história de maioridade da Pixar. Muitas vezes comparado a um filme do Studio Ghibli Lucas compensa a falta de ação marítima com momentos cativantes, personagens peculiares e puro charme. Uma maneira ideal de relaxar depois Moana longa busca, Luca atinge o público com a catarse de uma refrescante brisa do oceano.
9 Lilo & Stitch abraça o espírito de Ohana
- Um dos “primos” de Stich é o Experimento 625 (também conhecido como Reuben), que tem todas as suas habilidades, mas prefere direcionar seus talentos para fazer sanduíches.
Quando um monstro alienígena geneticamente modificado escapa para a Terra, parece que o mundo não está pronto para este desastre ambulante, programado para destruir qualquer coisa ao alcance dos seus quatro braços. No entanto, depois que “Stitch” (Chris Sanders) é adotado por uma excêntrica garota havaiana chamada Lilo (Daveigh Chase), ele descobre a redenção e a importância de ohana.
Moana é frequentemente elogiado por retratar a cultura e a mitologia polinésia. No entanto, com o Havaí moderno como pano de fundo e um elenco de personagens não convencionais, Lilo e Stitch dá vida ao seu cenário de uma forma única. Há tanto amor, cultura e comédia infundidos em todos os aspectos do Lilo e Stitch muito antes Moana trouxe sua história para a tela grande anos depois. Embora possa ser um filme bizarro e, ao contrário dos contos de fadas habituais da Disney, este encanto único é o que fez Lilo e Stitch uma série tão cativante, tão amada hoje como era em 2002.
8 Princesa da Pixar cria problemas em Brave
- A Pixar foi pioneira na tecnologia Taz, um simulador de cabelo projetado especificamente para retratar os cachos de Mérida.
Na Escócia Medieval, a Princesa Mérida (Kelly Macdonald) desafia a tradição ao recusar um casamento arranjado com um dos muitos aliados do seu clã. Depois de envergonhar seus pretendentes e colocar em risco o delicado equilíbrio diplomático que mantém a paz no reino, a mãe de Mérida, a rainha Elinor (Emma Thompson), ataca, fazendo com que Mérida fuja. Na floresta, Merida encontra uma bruxa que lhe dá um feitiço para “mudar” sua mãe. Quando o feitiço dá errado, transformando os irmãos de Elinor e Merida em ursos, Merida tem até o segundo nascer do sol para salvá-los e consertar as coisas.
Como filme, Corajoso explora temas de legado e tradição, assim como Moanaatravés do seu protagonista principal, que é um futuro líder. Embora o filme de 2012 esteja fora da casa do leme habitual da Pixar como um filme de princesa da Disney, foi sem dúvida um empreendimento corajoso, infundindo a narrativa emocional e excêntrica pela qual o estúdio é conhecido em uma narrativa mais tradicional. Embora possa não estar entre os clássicos dos contos de fadas como A bela e a fera ou o principal da Pixar funciona como Coco, Corajoso oferece muito para Moana fãs para amar.
7 Como a Disney teceu uma história emaranhada
- Uma versão inicial do filme teria uma adolescente da atual São Francisco transportada para o conto de fadas de “Rapunzel”.
Em uma releitura pouco convencional de “Rapunzel”, este filme de conto de fadas fragmentado segue uma princesa perdida (Mandy Moore) enquanto ela escapa de sua torre com o malandro Flynn Rider (Zachary Levi). Cheio de romance, ação e comédia, é uma história de arrepiar os cabelos que não foi interrompida, gerando múltiplas continuações, incluindo Emaranhados para sempre e Enrolados: a série.
Com uma bela animação e uma história cativante, Emaranhado ajudou a pavimentar o caminho para os filmes de princesas mais modernos da Disney, incluindo Congelado e Moana. Cheio de coração (e cabelo mais que suficiente), tornou-se um clássico atemporal e um dos melhores filmes da Disney até hoje. Além disso, enquanto os fãs aguardam o Moana sequência e o próximo remake de ação ao vivo da Disney, eles têm Emaranhados spinoffs para mantê-los entretidos.
6 O relâmpago na Grécia ganha um novo significado em um musical mítico
- O ator responsável pela voz de Hércules, Roger Bart, ironicamente voltou a interpretar Hades no musical baseado no filme.
Embora este filme evoque o nome do herói clássico, o filme da Disney Hércules joga como um Super-homem filme ambientado na Grécia Antiga. Concentrando-se no lendário semideus (Tate Donovan) em sua busca pela imortalidade, Hércules luta contra os esquemas de Hades, senhor dos mortos (James Woods), e finalmente descobre o que é preciso para ser um verdadeiro herói.
da Disney Hércules é uma continuação perfeita para quem amou Maui e a visão colorida de sua mitologia. Embora se afaste de seu material original e dos mitos clássicos que o inspiraram, Hércules ainda parece épico com sua trilha sonora inspirada no gospel, performances memoráveis e batalhas de monstros grandiosas. Contanto que o público saiba que não deve identificar Hércules como o atleta olímpico que “colocou a alegria no gladiador” em seu próximo teste de literatura inglesa, vale a pena assistir depois que os créditos passarem Moana.
5 Uma jornada em alto mar com Procurando Nemo
- William H. Macy quase foi escalado como Marlin depois de interpretar um personagem semelhante em 2001 Parque Jurássico III.
Quando um jovem peixe-palhaço chamado Nemo (Alexander Gould) é capturado e exposto no consultório de um dentista, seu pai, Marlin (Albert Brooks), o procura com a ajuda da sempre esquecida Dory (Ellen DeGeneres). Com um oceano inteiro para procurar, Marlin supera seus medos e, seja o que for que surja em seu caminho, determinado a se reunir com seu amado filho.
Evocando um espírito de exploração, algumas das melhores histórias levadas ao grande ecrã começam no oceano. Enquanto Moana e Maui navegam pelo mundo acima da superfície em sua busca, a jornada de Marlin leva o público às profundezas abaixo. Através de seus locais submarinos de tirar o fôlego e vida selvagem exótica, Procurando Nemo transmite a vastidão do oceano e a motivação necessária para enfrentar os seus muitos perigos. Como um filme que canaliza o tipo de odisseia oceânica épica que inspirou Moana, Procurando Nemo é um belo filme que continua sendo uma prova do tipo emocional de narrativa da Pixar.
4 Fazendo música com os Madrigals
- Dentro de uma semana Encanto’s Estreia no Disney+, o videoclipe de “We Don’t Talk About Bruno” atingiu 30 milhões de visualizações.
Quando os dons mágicos da família Madrigal começam a desaparecer e a sua casa começa a desmoronar, a aparentemente banal Mirabel (Stephanie Beatriz) embarca numa viagem para descobrir a origem dos seus problemas. Navegando pela complexa dinâmica familiar, pelos segredos e pelo drama que cerca o casamento iminente de sua irmã mais velha, Mirabel descobre mais coisas em jogo do que apenas o nervosismo no dia do casamento.
Moana apresenta números musicais memoráveis como “How Far I’ll Go” e “Shiny”, que certamente serão os favoritos em qualquer noite de karaokê da Disney. Para o público que adorou Moana trilha sonora espetacular e as obras de Lin-Manuel Miranda, Encanto oferece uma lista popular de músicas da Disney que os farão cantar junto. De “Pressão superficial” a “Não falamos sobre Bruno”, Encanto’s a música está entre as melhores da Disney e serve como acompanhamento perfeito para aqueles que ainda têm “De nada” na cabeça.
3 Uma história de duas irmãs se desenrola em Frozen
- Idina Menzel também se tornaria realeza da Disney no filme de 2007 Encantado.
Quando a Rainha Elsa (Idina Menzel) inaugura uma nova era glacial no reino de Arendelle depois de perder o controle de seus poderes, sua irmã Anna (Kristen Bell) embarca em uma perigosa jornada para encontrá-la. Aventurando-se no deserto congelado da Noruega, a jovem princesa enfrenta perigos criados no rastro de sua irmã, incluindo monstruosos bonecos de neve, desastres naturais e um vácuo político que ameaça destruir os dois. Vagamente inspirada em “A Rainha da Neve”, de Hans Christian Andersen, esta história comovente continua a encantar públicos de todas as idades, tornando-se um dos filmes de maior sucesso da Disney de todos os tempos.
Enquanto filmes como Emaranhado definiu o ritmo para as princesas modernas da Disney, Frozen as aperfeiçoou ainda mais. Compartilhando muito em comum com Moana—desde seu enredo voltado para o meio ambiente e subversão dos tropos clássicos da Disney até sua trilha sonora cativante—Congelado é provavelmente a experiência mais próxima que o público pode esperar Moana enquanto aguardam a sequência.
2 Mulan, da Disney, faz história antes de Moana
- Mushu originalmente tinha sua própria música, “Keep ‘Em Guessing”, mas foi cortada do filme final.
Quando o pai de Fa Mulan é convocado para uma guerra contra o traiçoeiro Shan Yu (Miguel Ferrer), ela toma o seu lugar, fazendo-se passar por seu filho. Através de raciocínio rápido, diligência e coragem para fazer o que é certo, Mulan (Ming-Na Wen) salva o povo da China com a ajuda de Mushu, o Dragão (Eddie Murphy), provando que o heroísmo vem de muitas formas.
Enquanto Congelado podem compartilhar mais pontos em comum com Moanaem muitos aspectos, Mulan lidou melhor com sua adaptação. A história lembra Moanafocando em um herói lendário disposto a fazer o que for preciso para salvar seu povo. Assistir aos triunfos e lutas de Mulan enquanto ela enfrenta um dos vilões mais terríveis da Disney é uma experiência poderosa que culmina em um final satisfatório para todos os seus personagens. Um pioneiro dos filmes de princesas da Disney e um relógio totalmente divertido, Mulan não recebe crédito suficiente pelo que realizou.
1 Por que a Pequena Sereia é uma ótima matinê de filme Moana
- O personagem de Don Knotts de O Incrível Sr. Limpet faz uma breve aparição A Pequena Sereia.
Quando uma sereia chamada Ariel (Jodi Benson) se apaixona pelo mundo humano, ela faz um acordo faustiano com a bruxa do mar Ursula (Pat Carroll) para caminhar entre ele. Com suas novas pernas humanas condicionadas ao “beijo do amor verdadeiro”, o tempo está correndo enquanto os esquemas tortuosos de Ursula vêm à tona. No entanto, Ariel não impede a sinistra feiticeira do mar e cumpre seu contrato; as marés poderiam mudar, dando a Úrsula o poder máximo sobre os oceanos.
Em vez de ser uma história sobre um jovem aventureiro atraído pelo mar, A Pequena Sereia inverte o script. Muitas vezes referido como o “reverso Moana“, A Pequena Sereia é uma peça icônica da história cinematográfica amplamente creditada como a origem do Renascimento Disney. Embora seja notavelmente diferente de Moanaé sempre uma boa hora para assistir a um clássico da Disney. A Pequena Sereia oferece ao público a oportunidade de refletir sobre o quão longe a animação chegou, criar laços com uma boa dose de nostalgia e revisitar as histórias que deram início a tudo. Apesar das tentativas de refazê-lo, A Pequena Sereia permanece atemporal, com algo para todos. Como uma aventura aquática, A Pequena Sereia faz um perfeito Moana recurso duplo com música, magia e mais do que alguns momentos fascinantes.