10 melhores ônibus DC para iniciantes

A DC Comics é conhecida por publicar muitas histórias fantásticas ao longo dos anos, com um catálogo extenso e invejável construído ao longo de sua história. Como resultado, grande parte do trabalho da DC foi arquivado no formato omnibus, que funciona muito bem para as sagas tipicamente independentes da empresa.

Muitos ônibus cobrem as façanhas dos maiores quadrinhos da DC, mas alguns podem ser mais acessíveis a leitores de todos os calibres do que outros. Seja por disponibilidade, por ter uma história contida em um volume ou por ser um simples ponto de partida, os novos leitores da DC podem acessar uma ampla variedade de ônibus.

10 Doom Patrol de Morrison é um ótimo começo para uma equipe esotérica

Muitos fãs da Era de Prata dos quadrinhos costumam citar a Patrulha do Destino como uma de suas facetas favoritas daquela era do universo DC, e o autor Grant Morrison não estava sozinho nisso. Em 1989, após o relançamento da Crise nas Infinitas Terras, Morrison foi encarregado de modernizar a equipe eclética – e eles arrasaram. Com enredos desconcertantes, personagens estranhos e conceitos absurdos, todos se cruzando, pode-se ver o legado Patrulha do Destino deixado para trás.

Mais tarde seguiu com corridas icônicas de Rachel Pollack e Gerard Way – sim, essa – e ajudou a inspirar o selo Vertigo para DC, a corrida de Morrison em Patrulha do Destino é inegavelmente brilhante. Servindo não apenas como um ponto de partida para o status do lendário autor aos olhos do público como alguém a ser observado, mas também como um ponto de partida para qualquer pessoa interessada em quadrinhos estranhos, surreais, absurdos, independentes e profundamente divertidos, Patrulha do Destino é uma escolha fácil para novos fãs de DC.

9 A execução definitiva da questão é um épico corajoso

The Question é um personagem favorito dos fãs para os espectadores do Liga da Justiça Ilimitada desenho animado. Sua natureza enigmática e excêntrica encanta os fãs. Muitos ficariam surpresos, entretanto, ao saber que o personagem teve muitas reinvenções nos quadrinhos, as mais proeminentes das quais foram sob as penas de Dennis O’Neil e Denys Cowan.

A Questão foi concebida como objetivista pelo criador Steve Ditko da Charlton Comics. Ainda assim, quando o personagem passou a ser propriedade da DC, ele passou por um desenvolvimento radical que mudou toda a sua visão de mundo. Vic Sage tornou-se uma espécie de personagem filósofo, questionando os fundamentos de sua realidade em uma cidade corrupta. A questão foi um título que se aprofundou em questões políticas profundas, sem rodeios com a liberdade do rótulo “Somente Leitores Maduros” que ostentava. A série é um épico noir independente com leves elementos sobrenaturais, servindo como uma história em quadrinhos incrível para novos leitores, e a história contada em seus dois volumes é ótima para aqueles mais inclinados a histórias mais sombrias.

8 As sereias de Gotham City apresentam uma visão divertida dos maiores vilões de Gotham

Batman tem uma das melhores galerias desonestas dos quadrinhos, e a série original de Sereias de Gotham City por Batman: a série animada criador Paul Dini explora o que torna esses vilões tão incríveis – alguns deles, pelo menos. Mulher-Gato, Poison Ivy e Harley Quinn ganham destaque como um grupo forçado a se unir nos quadrinhos. É parte estudo de personagem e parte comédia maluca, enquanto as principais vilãs de Gotham causam estragos juntas.

Apesar de encarnações posteriores do grupo retratarem as Sereias como mais um trio de melhores amigos, a série original não teve escrúpulos sobre o fato de os três serem supervilões – ou, no caso da Mulher-Gato, um anti-herói – em muito posições instáveis ​​em suas vidas. Eles apunhalaram uns aos outros, seus aliados e seus inimigos em várias aventuras que variaram de bobas a dramáticas. Embora o desenvolvimento que o trio principal da série teve seja o atrativo de tudo, Sereias de Gotham City apresenta uma ótima visão do submundo do crime de Gotham e também de como era na ausência do Batman de Bruce Wayne.

7 Gotham Central revela aspectos negligenciados de Gotham

Sereias de Gotham City foi uma visão divertida do que os vilões de Gotham faziam quando Batman não estava por perto. Então, parece natural mencionar que Central de Gotham mostrou como os cidadãos à paisana de Gotham se comportavam à sombra do Caped Crusader e seus vilões. Central de Gotham foi um procedimento policial escrito por Ed Brubaker e Greg Rucka, cuidando dos turnos diurnos e noturnos do GCPD.

Embora isso pareça um pouco chato no papel, a dupla faz excelente uso do cenário da série para dar corpo aos seus cantos ocultos. Supervilões, do Joker ao Firebug, são utilizados e desenvolvidos enquanto as vidas de civis atormentados por esses criminosos são elaboradas. O impacto psicológico de lidar com a escuridão de Gotham é a pedra angular da corrida. Enquanto Jim Gordon e Harvey Bullock são relegados a aparições menores em um arco aqui e ali, a série faz excelente uso de Renee Montoya como a coisa mais próxima que tem de um protagonista central em seu enorme elenco.

6 Hellblazer de Jamie Delano iniciou a longa e bem-sucedida série de Constantine

John Constantine é um personagem favorito dos fãs, e por um bom motivo – ele tem uma série solo de 300 edições que durou de 1988 a 2013, um feito nada fácil para um personagem tão alternativo quanto ele sob o título dos Dois Grandes. Isso começou com sua estreia nas páginas de A Saga do Monstro do Pântano por Alan Moore, mas foi elaborado no início do curso Blazer Infernal por Jamie Delano. John Constantine tem sido um personagem punk alternativo desde o primeiro dia, mas Delano ampliou essas características a um extremo fascinante em sua carreira.

Blazer Infernal foi aberto nos seus comentários políticos, com o seu escritor inglês a atacar consistentemente a forma como pessoas como Margaret Thatcher governavam o Reino Unido – chegando ao ponto de dizer que os demónios a elegeram porque se deleitaram com o sofrimento que ela trouxe. Foi maravilhosamente combinado com um tipo sombrio de magia negra que Constantine passou a se especializar exclusivamente em suas histórias, adicionando uma forte aura de horror que permearia todas as histórias. Blazer Infernal a partir de então. O volume dois dos ônibus da série ainda não foi lançado, mas a duração do primeiro ônibus certamente prenderá os fãs.

5 Geoff Johns reviveu um ícone da Era de Ouro na JSA

Antes da corrida do autor Lanterna Verde que revolucionou Hal Jordan, Geoff Johns passou algum tempo em outra propriedade da DC: A Sociedade da Justiça da América, a superequipe original da DC antes dos dias da Liga da Justiça. Ao modernizar a equipe, Johns não jogou fora suas origens dos anos 40, optando por incorporar o status de idoso da equipe em sua escrita.

Contido em três volumes completos – embora apenas o primeiro seja suficiente para dar uma olhada nesta equipe se um novo leitor não quiser se comprometer tanto – Johns escreveu JSA por cerca de 100 edições, um prazo chocantemente longo para os padrões da DC. Misturando o antigo e o novo da história da DC – literalmente, já que a JSA é composta por heróis idosos e adolescentes – JSA manteve-se firmemente como a encarnação perfeita de uma equipe lendária.

4 O JLA encontrou uma nova vida sob Grant Morrison

Alguém poderia presumir que a Liga da Justiça serviria como um excelente ponto de partida para novos leitores da DC, e eles estariam certos – o problema é encontrar o caminho certo para começar. Cue Grant Morrison passou Liga da Justiça da América, uma série que trouxe a ideia clássica da Liga da Justiça de volta à consciência pública depois Liga da Justiça Internacional arrancou da obscuridade a vaga ideia da equipe.

Morrison LJA deu nova vida a uma versão da equipe que havia ficado estagnada com o tempo, destacando-se em todos os aspectos que tornavam um livro de equipe envolvente. A química entre os personagens permaneceu correta, o ritmo era rápido e cheio de ação com espaço suficiente para respirar, personagens menos conhecidos sem suas próprias séries tiveram a chance de desenvolvimento e os vilões não eram apenas acessórios facilmente descartados. Embora o volume único que reúne tudo seja enorme – com cerca de 1.500 páginas – é um ótimo começo para quem deseja entender o DCU mais amplo.

3 O Superman de PKJ foi um campeão dos oprimidos

Quando Superman foi apresentado pela primeira vez por seus criadores, Jerry Siegel e Joe Shuster, ele recebeu o slogan “Campeão dos Oprimidos” – um título que o autor Phillip Kennedy Johnson dobrou fortemente em seu recente Quadrinhos de ação correr. Uma história sobre ajudar os fracos e oprimidos enquanto se sacrifica. Há uma razão pela qual “PKJ” se tornou um nome familiar para os fãs de quadrinhos.

Muitas pessoas que acabaram de entrar no Superman como personagem provavelmente já ouviram o termo “Warworld” sendo usado, sendo esse o nome coloquial para o arco principal da carreira de Johnson. Quadrinhos de ação. Apresentando o Superman emancipando um planeta escravista em uma bela homenagem à história de Moisés – uma profunda honra aos criadores judeus de Kal-El e aos paralelos religiosos que existiram dentro dele desde o primeiro dia – os leitores poderão escolher a introdução perfeita para o Man of Steel quando o ônibus coletando esta corrida for lançado em julho de 2025.

2 A Mulher Maravilha de Perez é um ótimo começo para qualquer leitor

Quando se trata de qualquer personagem tão icônica como a Mulher Maravilha, pode parecer um desafio imponente encontrar um bom ponto de partida para seus quadrinhos. É aqui que a Mulher Maravilha de George Perez entra em cena como a reinvenção da personagem durante a era Pós-Crise. A série, com mais de 60 edições, simplifica o mundo e os temas da Mulher Maravilha em uma história de amadurecimento com personagens secundários, enredos e recompensas envolventes.

O tempo de Perez no título é acessível a qualquer pessoa, apresentando aos leitores todos os tipos de aspectos do mito da Princesa Diana de uma forma muito digerível. Sua execução também é dividida em uma espécie de estrutura de três atos em seus três volumes – cobrindo a chegada de Diana ao Man’s World, a paz que ela troca entre suas irmãs e o Man’s World e a batalha cataclísmica no evento. Guerra dos Deuses a vilã Circe começa – tornando seu ritmo incrivelmente envolvente. Embora alguns aspectos sejam muito desatualizados e devam ser tratados como tal, a soma de Mulher MaravilhaVale a pena examinar as partes em seus três volumes.

1 O Batman de Snyder e Capullo destilou perfeitamente o personagem

É difícil nomear uma série de histórias em quadrinhos consecutivas tão incríveis e icônicas como “A Corte das Corujas”, “Morte da Família” e “Ano Zero”, a trilogia que dá início à versão de Scott Snyder e Greg Capullo. sobre o personagem Batman para a iniciativa Novos 52. Embora “Novos 52” possa assustar alguns novos leitores, deve-se saber que o tempo que a potência criativa de Snyder e Capullo gastou em homem Morcego foi lendário, sendo potencialmente a maior corrida do Caped Crusader de todos os tempos.

Snyder e Capullo homem Morcego é coletado em dois ônibus, totalizando 52 edições – sem mencionar todos os itens adicionais, como Batman: Último Cavaleiro da Terra— que quase sempre são mantidos no ciclo de reimpressão, tornando-os muito mais baratos e fáceis de encontrar do que a maioria dos outros ônibus. Um item obrigatório para os fãs do Batman e algo que você nunca encontrará faltando nas prateleiras de um colecionador de quadrinhos, homem Morcego de Snyder e Capullo é a introdução perfeita para Batman, uma exibição incrível de Bruce Wayne e o melhor momento para você ler seus quadrinhos.