Poucos thrillers cativaram o público como o de Terry Gilliam 12 macacos. A obra-prima de 1995 foi um sucesso retumbante que agradou tanto o público quanto a crítica. Ganhou vários prêmios, muitos dos quais centrados em seu enredo único de ficção científica. Afinal, não são muitas as obras de ficção científica que se aprofundam nas reviravoltas psicológicas do gênero thriller. Porém, essa aclamada narrativa foi inspirada em um filme que poucos conhecem, embora Gillam cite o título em 12 macacos‘créditos de abertura.
Essa fonte é especificamente um filme francês de 1962 La Jetée. Com apenas vinte e oito minutos de duração, a peça experimental de Chris Marker não chega nem perto da escala de 12 macacos. Faltam muitos diálogos reconhecíveis além da narração simples, e sua cinematografia é comparável a uma apresentação de slides. Então, como esse filme de arte em preto e branco se transformou em um clássico americano? Além disso, como é que tal filme se tornou uma força central na ficção científica moderna?
La Jetée ultrapassou os limites do cinema dos anos 1960
Visualmente, La Jetée não é nada particularmente especial. A maior parte de suas filmagens de 28 minutos é dedicada a imagens estáticas exibidas na tela junto com música e narração. Sua execução se assemelha mais a um filme de arte sofisticado do que a um clássico filme de ficção científica. Logicamente, isso significa que a maior parte La JetéeO sorteio é sua história única.
O curta-metragem de Chris Marker é uma história cíclica de viagem no tempo. A cena de abertura se forma La JetéeO momento crucial de: Antes de um apocalipse antropogênico, um menino visita o cais com seus pais. Lá, ele testemunha um homem (Davos Hanich) abraçar uma mulher (Hélène Châtelain) pouco antes de ser morto a tiros. O mesmo menino sobrevive à destruição apocalíptica da Terceira Guerra Mundial e se junta aos humanos restantes do mundo em bunkers subterrâneos.
Eventualmente, o menino, agora adulto, torna-se a última esperança da humanidade para subverter o apocalipse. Ele é enviado ao passado, onde cultiva um relacionamento amoroso com a mulher de suas memórias. Ele é então enviado para o futuro, onde adquire tecnologia para reconstruir a sociedade. Porém, ao retornar ao seu tempo, ele percebe que os cientistas irão matá-lo quando seu trabalho terminar. Ele foge para o passado e encontra a mulher em um píer, apenas para ser baleado e morto por um cientista de sua época.
Agora, hoje, a trama pode ser descartada como uma Doutor quemparadoxo, mas foi revolucionário na década de 1960. Embora o conceito tenha sido explorado extensivamente ao longo da história humana, a viagem paradoxal no tempo teve poucas aparições nas telas antes. La Jetée. Talvez mais importante ainda, a ideia nunca tinha sido explorada de forma tão abstracionista – com as qualidades imersivas de um filme e a efemeridade da fotografia.
As origens artísticas de La Jetée
- Chris Marker também trabalhou em Olímpia 52um documentário sobre as Olimpíadas de 1952.
- Em 1983, Chris Marker dirigiu Sem Soloutro filme sobre as complexidades da memória.
- La JetéeO estilo único de é conhecido como “filme fotográfico” ou “filme de imagem estática”.
Como acontece com toda arte, La Jetée não emergiu espontaneamente do vazio. Teve antecessores e inspirações estilísticas, nomeadamente, a Nouvelle Vague ou movimento New Wave francês. Como o nome indica, a forma de arte buscou uma “nova onda” de produção cinematográfica, rejeitando as diretrizes tradicionais em favor da inovação e do abstracionismo.
Como La Jetéemuitos filmes da New Wave foram formados em torno do existencialismo ou da política. Os criadores da New Wave massagearam as partes mais desagradáveis da natureza humana e destacaram tópicos tabus. Embora tenha surgido originalmente na França, o movimento inspirou um impulso para o realismo corajoso na tela prateada.
Nova Vaga acabaria por ser dividido em duas tradições abrangentes. Os filmes da “Margem Direita” foram dirigidos por diretores renomados e eram mais viáveis comercialmente. La Jetée caiu no segundo movimento, “Margem Esquerda”, que tinha orçamentos menores e menos influência da cultura pop. No entanto, essa mesma precariedade financeira levou estes cineastas a adoptar técnicas menos tradicionais.
12 macacos abordaram a premissa de La Jetée de um ângulo diferente
Trinta anos depois La JetéeTerry Gilliam dirige 12 macacos. O thriller de 1995 se baseia em dois fatos, ambos estabelecidos nos momentos iniciais. Primeiro: o mundo foi devastado por um surto viral em 1996. Segundo: o prisioneiro James Cole (Bruce Willis) é assombrado por sonhos de um homem em um aeroporto sendo morto a tiros por policiais.
Após a quase destruição da humanidade, Cole é selecionado para se tornar a última esperança da humanidade. Ele é enviado de volta no tempo, embora sua primeira tentativa de contornar o surto viral falhe. Durante sua segunda tentativa, ele descobre informações que contradizem a narrativa dos cientistas. Ele tenta negar a missão e enfrenta forte resistência. Ao fugir por um aeroporto, ele avista um cientista de sua época (David Morse). Em um esforço final para evitar seu destino, Cole saca sua arma antes de ser morto a tiros por agentes de segurança do aeroporto.
Claro, ao contrário La Jetée, 12 macacos é um filme de ação e suspense direto. Com 129 minutos de duração, também é seis vezes mais longo que La Jetée e tem um enredo mais robusto. Além disso, não existem “truques” de vanguarda ou peculiaridades cinematográficas. 12 macacos é contado através de filmagens simples, embora apresentadas em formato não linear. Afinal, Gilliam tinha os talentos incomparáveis de Bruce Willis à sua disposição.
A sobreposição do cinema francês e americano
Não há como negar a sobreposição narrativa entre La Jetée e 12 macacos. Sim, muitos filmes e programas trilharam o caminho do viajante no tempo nos últimos anos. No entanto, o thriller de Gilliam de 1995 é um extenso tributo ao curta francês de vanguarda. Mesmo as cenas principais são imagens espelhadas, ocorrendo à vista das pistas do aeroporto. Na verdade, as múltiplas semelhanças narrativas são tão fortes que a Universal comprou os direitos de remake de La Jetée antes de começar 12 macacos‘produção.
Existem também semelhanças temáticas, embora cada filme seja um amálgama dos medos contemporâneos de seu período. La Jetéeo apocalipse ataca os temores da Guerra Fria, enquanto 12 macacos se entrega à crescente ameaça do terrorismo internacional. No entanto, ambas as obras são críticas enfáticas aos impulsos mais destrutivos da humanidade. Tanto Gilliam quanto Marker suspeitam igualmente da crença da humanidade de que qualquer coisa – até mesmo a morte – pode ser superada. Por extensão, os dois filmes baseiam-se no conceito filosófico de predestinação.
12 macacos pode esticar ainda mais a narrativa, mas a inevitabilidade do destino continua a ser uma engrenagem essencial na maquinaria narrativa do filme. Tal como acontece com La Jetéeo público se depara com versões mais sutis do arquétipo do cientista louco. É verdade que as suas intenções são boas; evitar a quase aniquilação da humanidade é um objectivo que vale a pena. No entanto, ambos os filmes giram em torno de planos fundamentalmente falhos, já que as pessoas são sujeitos imperfeitos. Ambos La Jetéeé um homem anônimo e 12 MacacoCole exerce um pouquinho de livre arbítrio, e seu desafio prende o destino sombrio da humanidade.
Finalmente, existem os recursos visuais. Apesar de sua apresentação mais cara, 12 macacos também atualiza as qualidades visuais que fizeram La Jetée tão atraente. Seus cenários pré-apocalípticos contemporâneos são formas calorosas e familiares para o público se conectar com a narrativa. Essas pedras de toque são então canibalizadas pelo futurismo analógico enferrujado.
Essa diretriz visual, a alteridade de espaços familiares, é um tropo comum na mídia pós-apocalíptica. Em muitos aspectos, o conceito é essencial para criar uma sensação credível de devastação. O que ficar para trás será inevitavelmente consumido por aqueles que sobreviverem; as engenhocas do passado devem encontrar uma nova vida. Ao mesmo tempo, estes toques de “casa” dão ao público uma sensação de lugar e uma compreensão mais profunda do mundo que foi perdido. Embora essas idéias não sejam exclusivas La Jetéemuitas das sensibilidades de design de Marker se espalharam pela mídia moderna.
Curiosamente, apesar do tributo explícito de Gilliam nos créditos de abertura a La Jetéeele não tinha conhecimento do filme de Marker antes de dirigir 12 macacos. O thriller dos anos 90 começou com seu produtor executivo, Robert Kosberg, e seu entusiasmo pessoal pelo curta de 1962 de Marker. Kosberg apresentou a ideia à Universal, que contratou David e Janet Peoples para criar um roteiro completo antes de trazer Gilliam como diretor.