Os melhores programas de TV de ação de todos os tempos, classificados

Os programas de ação têm sido uma das fontes de entretenimento mais populares há décadas. Séries de ação na TV têm sido produzidas regularmente – algumas focando em histórias serializadas de heróis de longo prazo, enquanto outras adotam uma abordagem mais curta. Mas o gênero é quase tão popular na TV quanto no cinema.

O gênero de ação produziu programas incrivelmente memoráveis ​​​​que podem se destacar com contrapartes de grande sucesso como Tom Cruise. Missão: Impossível franquia. O gênero também provou ser incrivelmente versátil e experimentou uma variedade de formatos, incluindo temporadas em tempo real, antologias e fusão com outros gêneros. Tudo isso se combinou para criar programas brilhantes que têm fãs prósperos anos, senão décadas depois.

Atualizado em 23 de setembro de 2024, por Robert Vaux: Os primeiros fãs da televisão de ação tiveram que se contentar com faroestes simplistas e procedimentos policiais, mas o gênero hoje é mais diversificado do que nunca. As franquias Blockbuster garantiram que histórias cheias de ação continuariam a chegar à TV. Como tal, atualizamos este artigo com algumas informações mais relevantes, bem como adicionamos cinco novas entradas cobrindo todas as épocas da história da televisão. A formatação foi ajustada para atender às diretrizes atuais do CBR.

20 A equipe SEAL é uma excelente combinação de ação militar e drama pessoal

Equipe SEALcomo o próprio nome indica, segue uma unidade de elite Navy SEAL em suas missões contra os inimigos ultramarinos da América. O drama da Paramount+ equilibra a natureza de ser um SEAL com a forma como isso afeta os soldados em casa, com episódios inteiros dedicados à vida pessoal dos personagens principais. No entanto, ele não economiza na ação e pode ser contado com segurança para pelo menos um ou dois lances de bola parada na maioria das partidas.

Equipe SEAL beneficiou de efeitos brilhantes de qualidade cinematográfica e do uso de efeitos práticos para envolver o público na ação. Com um elenco brilhante liderado pelo pilar da TV David Boreanz, é uma excelente combinação de ação militar e drama pessoal. A série se mostrou tão popular que foi transferida para a Paramount+ após estrear inicialmente na CBS. No processo, ajudou a definir a televisão de ação para a era do streaming.

19 O fugitivo é a televisão inteligente dos anos 60

O falecido Roger Ebert observou certa vez que nada ganha a simpatia do público mais rápido do que um personagem que está certo, mas em quem ninguém acredita. O Fugitivo é uma prova brilhante do conceito, pois o protagonista Dr. Richard Kimble escapa da custódia e procura o verdadeiro assassino pelo assassinato pelo qual foi condenado. Hoje em dia, é provável que mais pessoas estejam familiarizadas com o filme de Harrison Ford, de meados dos anos 90, baseado na série de TV, que conta a história de forma concentrada. A série de TV se desenvolveu ao longo de quatro temporadas, começando em 1963, e adota uma abordagem lenta.

Enfrentando a perspectiva de uma sentença de morte, Kimble tem que estar um passo à frente da lei todas as semanas, enquanto lentamente reúne as peças da identidade do verdadeiro assassino. Os detalhes do assassinato vão sendo revelados aos poucos, em meio a uma série de episódios da trama da semana que mantêm os níveis de tensão elevados semana após semana. É um produto de sua época, mas funciona extremamente bem para quem está interessado em alguma nostalgia de sua ação.

18 O homem de seis milhões de dólares foi uma sensação dos anos 70

A franquia James Bond produziu uma safra abundante de séries de TV com ideias semelhantes, como Missão: Impossível, eu espio e O Homem do TIO A maioria deles atingiu a data de validade em meados dos anos 70, no momento em que Roger Moore estava levando 007 a alturas verdadeiramente estranhas. Digitar O homem de seis milhões de dólaresque abalou a fórmula e se tornou um fenômeno dos anos 70, completo com uma campanha de merchandising e uma reinicialização há muito adiada que ocorreu em Hollywood por décadas.

Lee Majors estrela como um astronauta gravemente ferido, reconstruído com membros cibernéticos e itens semelhantes, encarregado pelo governo de impedir ameaças potenciais. O ator é um herói incrível, e o ângulo do ciborgue ainda tem um apelo único que é difícil de superar. O homem de seis milhões de dólares consiste quase inteiramente em episódios independentes, o que era a norma nos anos 70 e torna muito fácil para novos fãs mergulharem neles com facilidade. Sua série spin-off, A Mulher Biônica prova ser igualmente divertido.

17 Miami Vice reinventou programas policiais para a geração MTV

Por trinta anos ou mais, os programas policiais seguiram o modelo estabelecido por nomes como Arrastão: policiais zelosos desempenhando suas funções com eficiência no dia a dia, às vezes com comentários sobre questões sociais como racismo e dependência de drogas. A fórmula funcionou e permaneceu mais ou menos imutável durante décadas. Vice-Miami mudou isso muito. Seus dois protagonistas pareciam e agiam como nenhum policial de TV jamais havia feito antes, e as ruas cruéis que habitavam pareciam tão selvagens quanto um filme de James Bond.

Em muitos aspectos, era tão superficial quanto parecia – uma fantasia encharcada de neon sobre o combate ao crime e ao mesmo tempo parecer ridiculamente legal no processo. Mas quebrou um molde muito bem estabelecido no processo e fez o programa policial moribundo parecer emocionante e novo. As estrelas Don Johnson e Phillip Michael Thomas foram capa de Tempo revista, e o show passou a definir a década.

16 Alias ​​​​Combinação de Pulp Action e Spycraft

Em muitos aspectos, JJ Abrams nunca superou Aliasseu esforço inovador sobre um agente da CIA trabalhando disfarçado em um império criminoso global. O que começa como um riff pós-feminista de James Bond assume mais sensibilidade nas temporadas posteriores, à medida que a trama central muda para as criações de um profético inventor da Renascença. A combinação rendeu um show alegre e envolvente, além de transformar Jennifer Garner, que interpretou a protagonista Sydney Bristow.

Em retrospecto, Alias parece comparativamente modesto: uma peça divertida de espionagem com um conceito forte e original para diferenciá-la do pacote. Posteriormente, Abrams recebeu várias propriedades intelectuais muito maiores – incluindo entradas importantes no Guerra nas Estrelas e Jornada nas Estrelas franquias – com resultados em grande parte medianos. Alias carece dessas ambições e se beneficia imensamente: permitir que Abrams saia de seu próprio caminho o suficiente para entregar uma divertida série de ação.

15 Xena: Princesa Guerreira definiu a ação dos anos 90

As séries de fantasia tendiam a ter dificuldades na televisão antes do advento do CGI: simplesmente caras demais para serem mantidas a longo prazo. A equipe de Sam Raimi marcou um sucesso raro no gênero com Hércules: as jornadas lendárias, começando em 1995. Foi rapidamente eclipsado pela série spin-off Xena: Princesa Guerreira, que capturou (e de muitas maneiras incorporou) a onda de programas de ação dos anos 90 com fortes protagonistas femininas. Em retrospecto, é muito superior ao programa que o gerou.

Lucy Lawless alcançou o estrelato como personagem-título, uma ex-vilã em busca de redenção no universo vagamente mítico da série. Junto com Gabrielle de Renee O’Connor – que abriu novos caminhos com Xena para representação LGBT + – e os estilos selvagens do produtor Sam Raimi, Xena tornou-se um sucesso de destaque que resiste extremamente bem a visualizações repetidas.

14 Hawaii Five-0 moderniza sucintamente seu icônico antecessor

Havaí Cinco-0 foi uma reinicialização da clássica série de TV de 1968-1980 estrelada por Jack Lord. Ele proporcionou uma grande modernização do cenário e dos personagens icônicos. Embora o programa ainda seguisse o esquadrão de elite de policiais baseados no Havaí de Steve McGarrett, ele teve muito mais ação. Seu antecessor era muito mais um procedimento policial, apoiando-se no local tropical em vez de tiroteios e perseguições de carros. O programa antigo não tinha acesso aos recursos que o novo tem, porém, nem poderia competir com o tipo de acrobacias e lutas que existem hoje. O novo Havaí Cinco-0 aproveita ao máximo a diferença.

Havaí Cinco-0 teve vários episódios que exploraram as raízes de McGarrett como Navy SEAL, enviando-o em missões contra o crime organizado e o terrorismo. O cenário no Havaí deu à série um cenário único para muitas de suas sequências de ação. Com atores como Alex O’Loughlin, Daniel Dae Kim e Mark Dacascos, o show contava com uma lista de artistas talentosos que poderiam lidar com praticamente qualquer coisa.

13 The A-Team se tornou o modelo para séries de TV de ação dos anos 80

O time A tornou-se o modelo para séries de TV de ação dos anos 1980, seguindo um esquadrão de fugitivos acusados ​​de crimes que não cometeram. Eles fugiram do cativeiro e se tornaram soldados da fortuna e ajudaram quem puderam. A série focou particularmente em comunidades pequenas e negligenciadas, com o A-Team sendo as únicas pessoas dispostas a ajudá-los contra corporações gigantes e senhores do crime.

Mais importante ainda, O time A apresentava heróis que usaram sua inteligência e habilidades para superar seus inimigos, em vez de apenas sequências de ação constantes. O resultado foi uma série cheia de ação, mas que também mostrou engenhosidade e desenvoltura. Hannibal, Face, BA Baracus e Murdoch viajaram pelo país, lutando contra criminosos, gangues e homens da lei corruptos, enquanto também trabalhavam para limpar seus próprios nomes. Os quatro personagens tornaram-se cativantes à medida que brigavam em várias aventuras e muitas vezes se mostravam mais atraentes do que os tiroteios. Sua fórmula vencedora transformou o Sr. T em uma estrela e continua sendo um elemento básico da nostalgia dos anos 80.

12 Peacemaker é uma história surreal de anti-herói cômico

Houve muitos programas de super-heróis ao longo dos anos, desde Adam West homem Morcego série. Nenhum deles era tão excêntrico quanto Pacificador, no entanto, saiu de O Esquadrão Suicida e dando aos fãs uma história cômica de anti-herói que seguiu o personagem titular trabalhando contra uma invasão alienígena. Junto com seu esquadrão de agentes do governo e seu “amigo” Vigilante, Peacemaker enfrentou os alienígenas com uma abordagem excessivamente direta. O resultado final foi uma série de TV que estava constantemente na cara do público, e os telespectadores responderam com entusiasmo.

Pacificador é uma adaptação fantástica do personagem da DC Comics e um dos pontos de virada criativos no Universo DC de James Gunn, pois estabeleceu o que ele poderia fazer com a marca DC. Seja a luta do Peacemaker com um supervilão ou o confronto com seu pai, a série conta com sequências de ação fantásticas. No entanto, todas essas sequências têm um ponto de história subjacente e pelo menos um momento memorável – uma raridade mesmo nas melhores séries de super-heróis.

11 Missão: Impossível prepara o cenário para Tom Cruise

Parece difícil de acreditar com a venerável série de filmes de Tom Cruise nas telas há quase trinta anos, mas Missão: Impossível começou como uma série de TV clássica dos anos 1960. Ele se destacou da abundância de programas de espionagem pós-James Bond graças ao seu conceito original e inteligente, com Jim Phelps e a sua equipa de agentes do FMI enfrentam uma nova tarefa urgente todas as semanas. A música tema perene deixa os espectadores no clima imediatamente, e as várias peças de engano envolvidas em cada episódio resultam em reviravoltas incríveis.

Os espectadores modernos podem se surpreender com o quão comparativamente inofensivo é, especialmente à luz dos filmes Cruise, que aproveitam ao máximo seus orçamentos gigantescos. Mas seus enredos labirínticos podem ser viciantes, e o padrão que ele estabeleceu foi forte o suficiente para durar décadas por conta própria antes que a propriedade chegasse às telonas.

10 Chuck oferece aos espectadores uma participação real na jornada do herói titular

Mandril combinou comédia e ação na história de um funcionário de suporte técnico de varejo com segredos do governo baixados em seu cérebro. A série foi efetivamente um encontro de James Bond A Teoria do Big Bang, enquanto o bem-educado Chuck se juntou aos agentes do governo Sarah e Casey para lutar contra inimigos para os quais ele estava completamente despreparado. Mas isso não impediu o show de criar uma atmosfera divertida e otimista para deixar voar um pouco de confusão.

Chuck usou suas habilidades e habilidades cognitivas aprimoradas para ajudar Sarah e Casey com terrorismo e espionagem. A série também acompanhou suas amizades e seu romance com Sarah, dando aos espectadores uma participação real na jornada do herói. O programa da NBC provou ser o projeto inovador para o futuro Shazam! a estrela Zachary Levi e a indicada ao Emmy Yvonne Strahovski. Mandril é um ótimo exemplo de TV baseada em ação que não precisa ser muito séria.

9 Justificado mudou o jogo para a série policial

Programas policiais custam um centavo a dúzia, mas Justificado subiu acima das fileiras dos perdedores graças a dois fatores. A primeira é um profundo compromisso com o espírito e o tom do lendário Elmore Leonard, em cujo trabalho a série se baseia. O segundo é o elenco perfeito de Timothy Olyphant como o marechal dos EUA Raylon Givensque retorna à sua cidade natal em Kentucky para uma nova missão e encontra todos os tipos de empreendimentos criminosos escondidos sob a superfície.

A série mantém as coisas atualizadas, apresentando-lhe um novo antagonista a cada temporada: uma mistura de criminosos locais e estranhos em busca do controle do lucrativo submundo local. Walton Goggins permanece onipresente como o ex-amigo de Raylon e eterno contraponto ao crime, Boyd Crowder, e os arcos soltos da trama dão uma bela sensação de progressão sem se afastar muito de fortes episódios independentes. Continua sendo um destaque tanto em programas de ação quanto em thrillers policiais da década de 2010.

8 Nikita é a segunda adaptação de La Femme Nikita, de Luc Besson

Estrelando Maggie Q como herói titular, Nikita foi a segunda adaptação do thriller de ação francês de Luc Besson A Mulher Nikita, e facilmente o melhor. A versão CW seguiu Nikita Mears, ex-agente de uma agência secreta conhecida como Division, que executou assassinatos, espionagem e sabotagem. Seu principal objetivo ao longo da série era derrubar seu antigo empregador por qualquer meio necessário, o que se mostrou ao mesmo tempo evasivo e perigoso.

Nikita mudou sua narrativa significativamente ao longo de sua temporada, já que as primeiras temporadas também mostraram o funcionamento interno da Divisão e de outros recrutas como Alex Udinov. No entanto, o antigo treinador de Alex e Nikita, Michael, rapidamente se junta à sua missão. As temporadas finais viram Nikita reunindo todo um grupo de agentes desonestos. Não importa qual seja a história, as cenas de ação sempre foram de primeira linha, com atores como Lyndsy Fonseca e Devon Sawa frequentemente jogando uma grande mão.

7 Batman ’66 colocou o ‘Pow’ em cenas de luta na TV

Aos olhos modernos, a maioria das séries de ação de épocas anteriores são decididamente inofensivas. A coreografia rígida e as perseguições de carros obsoletas dos anos 60 e 70 são produtos de sua época, sem internet para competir e com ideias muito diferentes sobre o que constituía excitação. A maioria deles parecia versões diluídas de esforços maiores e melhores no cinema.

O bisavô dos programas de super-heróis tinha uma cura para isso, e isso se tornou uma parte essencial de sua fórmula para o sucesso. Sempre que Adam West e Burt Ward brigavam com os bandidos homem Morcego Em 66, a câmera inclinou-se, a trilha sonora acelerou e uma série de balões de palavras no estilo de quadrinhos exploravam a tela toda vez que alguém acertava um soco. Tornou-se um elemento básico da série e ajuda-a a permanecer atual e emocionante hoje, além de sua versão justamente celebrada do Caped Crusader e seu elenco de apoio.

6 Reacher combina sequências de ação emocionantes com tensão dramática

Alcançadorbaseado nos romances de Jack Reacher, de Lee Child, é centrado em um ex-policial militar que sai da rede. A primeira temporada do programa teve o herói homônimo enfrentando uma conspiração criminosa em uma pequena cidade após a morte de seu irmão. O sucesso foi tanto que o Prime Video renovou Alcançador para a 2ª temporada, com Alan Ritchson (Titãs) retornando no papel-título.

Alcançador tem sequências de luta incríveis – não apenas para seu personagem principal, mas para todos os envolvidos. A 1ª temporada apresenta várias lutas violentas e de tirar o fôlego, com a série sem medo de acumular uma contagem de corpos. No entanto, também não depende apenas da força bruta. O show também inclui uma boa quantidade de habilidades de detetive de Reacher e até mesmo um pouco de humor surpreendente. É ainda mais impressionante considerando que Tom Cruise – nada desleixado quando se trata de ação – fez dois filmes de Jack Reacher cujo sucesso ajudou a dar luz verde à série. O segundo esforço eclipsou prontamente o primeiro.

5 A unidade encontrou maneiras de incorporar ação em cada episódio

A Unidade documentou as missões de um esquadrão de elite de agentes militares dos EUA. Estrelado por Dennis Haysbert, Robert Patrick e Scott Foley, foi um precursor Equipe SEAL no sentido de que ambos foram ao ar na CBS e dividiram seu foco entre a ação militar e a vida doméstica.A Unidade começou com uma forte ênfase nas esposas e famílias dos soldados, muitas vezes dando-lhes os seus próprios enredos. Isso diminuiu um pouco nas temporadas posteriores, mas todos estavam envolvidos em algum tipo de ação.

A Unidade rotineiramente tinha enredos cativantes, apresentando missões como resgate de reféns, derrubando sequestradores e prevenindo guerras. A série encontrou maneiras de incorporar ação em cada episódio – seja um acidente de avião resultando em uma batalha pela sobrevivência ou uma missão de treinamento que deu errado. Um excelente elenco também ajudou o show a durar quatro temporadas, sem diminuir os níveis de adrenalina no processo.

4 Strike Back é um exemplo brilhante de drama televisivo de alta octanagem

Contra-ataque foi um dos melhores exemplos de drama cinematográfico de alta octanagem trazido para a TV. Seguiu uma unidade de elite das forças armadas britânicas conhecida como Secção 20 e os agentes militares qualificados que empregou para enfrentar as principais ameaças em todo o mundo. A série aproveitou bem seus inúmeros locais de filmagem, filmando em diversos países. Também dependia muito mais de trabalhos práticos do que de efeitos especiais.

Contra-ataque seguiu uma história abrangente a cada temporada, atingindo seu ritmo nos anos da Showtime que seguiram os personagens de Damien Scott e Michael Stonebridge. Eles e os seus colegas lutaram contra terroristas, traficantes de armas e uma grande variedade de outras facções. Mas cada temporada teve ação incrível envolvendo atores de primeira linha incluindo a vencedora do Oscar Michelle Yeoh AníbalRichard Armitage, e Mortos-vivos estrela Andrew Lincoln – só para citar alguns.

3 O Demolidor da Netflix levou o MCU para as ruas cruéis

A série de programas da Marvel da Netflix permanece em um limbo estranho, enquanto o Universo Cinematográfico Marvel decide quais partes deseja incluir em sua narrativa. Ninguém, porém, esquecerá o impacto de sua série inaugural. Man Without Fear, de Charlie Cox, apagou toda a memória do tão difamado filme de Ben Affleck, revelando um herói em andamento que ainda não tem certeza se deseja ser um herói. Cox trouxe uma simpatia inata a Matt Murdock ao longo das três temporadas da série, que incorporou várias histórias importantes dos quadrinhos.

Suas cenas de ação foram incomparáveis, encimadas por uma luta brutal no corredor na 1ª temporada, episódio 2, “Cut Man”, que ainda faz as pessoas falarem. Contra o otimismo comparativo do MCU, ele abraçou totalmente o lado mais sombrio da Marvel e deixou um legado brilhante para o personagem, independentemente do que seu futuro reserva. (Como convém ao mundo muitas vezes desconcertante dos serviços de streaming, o “Netflix Temerário“está atualmente disponível no Disney+.)

2 Bando de irmãos trouxe para casa a realidade da Segunda Guerra Mundial

O sucesso de Steven Spielberg Salvando o Soldado Ryan em 1998 gerou uma das séries de prestígio mais conceituadas da HBO. Bando de Irmãos segue vagamente a história do mundo real da Companhia “Easy” da 101ª Divisão Aerotransportada durante a Segunda Guerra Mundial, desde a sua formação na Geórgia até às suas façanhas na Segunda Guerra Mundial. Isso inclui saltar de pára-quedas na Normandia antes da invasão do Dia D, participar na libertação dos Países Baixos e descobrir um campo de concentração perto de Landsburg, na Alemanha.

A série é considerada uma das melhores representações da guerra já exibidas na televisão, ganhando uma série de Emmys em seus 10 episódios. Também produziu uma série complementar, O Pacífico, que abrange as forças dos EUA que lutam contra o Japão e também recebeu muitos elogios e prêmios abundantes. Também ajudou a consolidar o status da HBO como impulsionadora da televisão de alta qualidade e continua sendo um dos destaques de todos os tempos do meio.

1 24 é indiscutivelmente a melhor série de TV de ação já feita

24 tornou-se não apenas a série de ação definitiva, mas uma das séries mais dignas de farra da TV, graças ao seu formato em tempo real, com cada episódio seguindo imediatamente após o anterior. Kiefer Sutherland estrelou como Jack Bauer inicialmente liderando o escritório de Los Angeles da Unidade Antiterrorista – mas a descrição de seu trabalho e as ameaças que enfrentava mudavam constantemente. Grande parte da tensão envolvia dar-lhe uma escolha aparentemente impossível entre duas opções impensáveis ​​e depois observá-lo abrir caminho para um terceiro caminho através de pura força de vontade. Isso fez com que a série parecesse nova a cada temporada, para dizer o mínimo,

A série durou quase uma década, incluindo um filme para TV, uma minissérie subsequente e um spin-off de curta duração. A atuação de Kiefer Sutherland como Jack Bauer trouxe à TV uma intensidade que antes faltava e continua sendo a referência para o gênero de ação. Anos depois de seu final, os telespectadores ainda perguntam sobre o retorno de 24o que prova porque está no topo do gênero de ação – e uma das melhores séries de TV da era moderna.