Há quase 20 anos, Keanu Reeves estrelou Um scanner sombriamente, um filme adaptado da história de Philip K. Dick de mesmo nome. Escrito e dirigido pelo prodígio do cinema independente Richard Linklater, o filme é uma adaptação notavelmente fiel da história originalmente imaginada por Philip K. Dick. O aclamado autor é conhecido por outras histórias lendárias de ficção científica que se tornaram filmes clássicos, como Corredor de lâminas ou Relatório Minoritário. Um scanner sombriamente é uma história muito diferente que gira em torno do vício em drogas, algo contra o qual o próprio Dick tem lutado. O filme compartilha algum DNA com o do diretor Richard Linklater Assassinoembora a história mais recente de um policial disfarçado não tenha a estranheza da ficção científica pela qual o trabalho de Dick é conhecido.
Embora a sua presciência seja quase distópica devido ao exame da vigilância estatal e da acção policial, a ideia principal é que a toxicodependência não é um crime, mas uma aflição. A grande reviravolta tanto no livro quanto no filme é a revelação de que os centros de reabilitação onde o vício é tratado também são a fonte da droga que dizimou suas vidas. O que torna o filme único é como ele combina performance ao vivo com animação. Usado pela primeira vez em seu filme de 2001 Acordando a vidaas cenas eram uma combinação de animação desenhada à mão e efeitos visuais assistidos por computador. Ao contrário do CGI ruim, esse estilo evoca propositalmente o vale misterioso como outra forma de capturar a atenção do espectador e, ao mesmo tempo, deixá-lo um pouco inquieto.
Foto de Linklater Um scanner sombriamente digitalmente com performances live-action de seus atores em menos de um mês. Demorou muito mais para desenvolver o visual animado usando um programa chamado Rotoshop. O nome do software vem da prática de “rotoscopia”, que é a prática de traçando quadros de filmes de ação ao vivo em animação. Embora as versões desta técnica remontem ao século XIX, ela foi inventada por Max Fleischer, mais conhecido por fazer o Superman voar na década de 1940. Os jovens fãs de cinema provavelmente pensam primeiro em Ralph Bakshi e seu O Senhor dos Anéis filme. Embora demorado, esse processo permitiu movimentos muito mais realistas e fluidos na animação do que as células tradicionais desenhadas à mão.
Em 2024, o que Um scanner sombriamente realiza é menos impressionante do que quando foi lançado pela primeira vez. Mesmo antes do debate mais amplo sobre inteligência artificial e arte, criar esse efeito é tão simples quanto colocar um filtro sobre um vídeo gravado em um smartphone. Porém, em 2006, a Rotoshop foi revolucionária. Os animadores trabalharam em quadros selecionados com células desenhadas à mão, e o Rotoshop replicaria o estilo para quadros sucessivos. Também permitiu que os animadores colocassem as imagens em camadas. Isso significava que os planos de fundo animados poderiam ser reutilizados em quadros onde eles não mudassem. Isso deixou o trabalho meticuloso para os movimentos dos atores e o efeito dos “trajes misturadores” que os personagens policiais usavam para esconder suas identidades.
A tecnologia em si, no entanto, foi profundamente fundamental para a produção cinematográfica moderna de efeitos visuais, agora feita principalmente com computadores e algum nível de IA. Coisas como substituir digitalmente o rosto de um ator por outro estão enraizadas nesta abordagem, pelo menos antes do processo de criação de uma “falsa profunda” se tornar mais prevalente. Suas raízes também podem ser encontradas na tecnologia de captura de movimento usada para dar vida a atores humanos em videogames ou em personagens como Gollum no filme de Peter Jackson. O Senhor dos Anéis filmes. À primeira vista, Um scanner sombriamente parece um filme filmado com filtro Snapchat, mas é realmente um milagre do avanço tecnológico VFX criado através de centenas de horas de trabalho por animadores dedicados.
O que faz Um scanner sombriamente um filme que vale a pena revisitar não são as escolhas visuais e estilísticas que Linklater e companhia fizeram. Pelo contrário, é a substância do filme que envelheceu bem nas quase duas décadas desde o seu lançamento. O filme é centrado em Arctor, de Keanu Reeves, um policial disfarçado destinado a investigar a “Substância D”, uma droga viciante e alucinógena amplamente utilizada pela população. Arctor fica viciado nisso. No entanto, ele sempre deveria fazer isso, embora ele não soubesse disso. Donna (Winona Ryder) é a mulher com quem ele deseja estar, mas também é sua fornecedora.
No final, é revelado que ela tem sido sua responsável pela aplicação da lei, guiando-o para “New Path”, um centro de reabilitação que a polícia acredita ser também o fabricante da Substância D. Os trajes codificadores são usados para esconder as identidades dos policiais uns dos outros, mas também se revelam cruciais para o resultado narrativo. Arctor começa a duvidar de sua própria identidade, o que ele naturalmente assume ser resultado do uso de drogas. É claro que não faz sentido lógico que as identidades dos policiais disfarçados sejam desconhecidas de seus encarregados, pois essa é a questão. Toda a operação é um exercício de futilidade.
Os viciados não são tratados como pessoas, mas sim como objetos a serem usados ou descartados para um “bem maior”. Outros personagens intrigantes são uma pré-Homem de Ferro interpretando James Barris. Downey Jr. estava sóbrio há apenas três anos, após sua tão divulgada luta contra o vício. Sua experiência vivida informou claramente o papel, já que Barris está profundamente ciente das armadilhas e dos picos da influência da Substância D sobre eles. Barris, ao que parece, foi o “verdadeiro alvo” da investigação que colocou Arctor disfarçado. Ainda, Barris também parece ser outro viciado cujo controle da realidade é tão fraturado que é difícil acreditar que ele seja um alvo de valor.. Tal como acontece no mundo real, a polícia em Um scanner sombriamente estão se agarrando a qualquer coisa sem nenhuma ideia de como travar sua “guerra”, muito menos vencê-la.
O elemento mais lamentável Um scanner sombriamente é que a figura da direita alternativa, Alex Jones, aparece brevemente no filme como um manifestante do “fim dos tempos”. Ele também apareceu em Acordando a vida. Linklater sempre criticou o Estado, mas sua ligação com ele nunca foi tão profunda. “Alex era apenas esse cara na TV de acesso público”, disse Linklater ao VÍCIO em 2017, acrescentando que se sentiu atraído por “sua energia” e observou “ele era… uma piada”. Na época, Jones criticou a administração Bush, com a qual Linklater concordou, mas sua evolução para um teórico da conspiração prejudicial e autoritário teocrático foi algo com que o diretor não concordou nem previu que aconteceria. A visão de Linklater sobre o poder institucional foi altamente cética e desconfiada. No entanto, ele talvez estivesse otimista demais sobre isso.
Em Um scanner sombriamentea polícia percebe que a chamada “guerra às drogas” era uma proposta perdida. No entanto, no mundo pós-Patriot Act, ele reconheceu que a abordagem de alta tecnologia à vigilância era tão distópica como Philip K. Dick previu já na década de 1970. Alegadamente, Dick teve a ideia de um centro de reabilitação também ser o principal fornecedor de drogas, como uma forma cínica de a indústria muito lucrativa permanecer assim para sempre.. O vício é uma crise de saúde pública, não criminosa, e Um scanner sombriamente imagina um mundo onde as pessoas afetadas pela doença sejam meramente mercantilizadas. Arctor não se voluntariou para esta missão. Ele queria impedir o influxo de uma droga horrível na população e, em vez disso, foi vítima dela.
Arctor nunca teve uma chance porque sua verdadeira missão era se tornar um viciado e, involuntariamente, fornecer evidências à polícia de que o centro de reabilitação New Path é o fornecedor da Substância D.. O filme termina com uma nota ambígua, com Arctor pegando a fonte natural da droga e escondendo-a na meia. Como Donna, cujo nome verdadeiro é Audrey, aprende em uma das cenas finais, ele faz isso por “instinto” da pequena parte de sua mente que não foi destruída pelas drogas e pelo engano. A certa altura, Arctor imagina uma vida normal antes de sua missão, completa com esposa e dois filhos. Audrey, como sua treinadora, gentilmente diz a ele que essas pessoas não existem, mas isso também pode ser parte do engano que o levou à psicose e ao Novo Caminho.
O primeiro filme de Richard Linklater Mais preguiçoso inspirou diretamente o diretor Kevin Smith a fazer Escrituráriosem grande parte devido à sua simplicidade visual e foco no diálogo. Na década de 1990 (particularmente no movimento do cinema independente), o diálogo nítido e a história com perspectiva às vezes eram suficientes para tocar o público. Uma abordagem de guerrilha na produção de filmes visuais e ouvir os personagens falarem como “pessoas reais” falavam foi uma revelação. Um scanner sombriamente foi um filme pensado para se enquadrar nesse paradigma, pelo menos através do seu diálogo, com o elemento animado proporcionando simplicidade de estilo com uma abordagem nova e visualmente interessante. Ainda, em 2006, os super-heróis já estavam assumindo o controle dos sucessos de bilheteria e até mesmo de castigo, os filmes cerebrais estavam mudando para um estilo visualmente impressionante de filmes anteriores.
Na primeira metade do filme, as conversas “drogadas” entre os personagens evocavam admiravelmente aquela abordagem dos anos 1990. Como tantas pessoas na vida real, as coisas que os personagens disseram eram em partes ridículas e profundas. Na segunda metade, o declínio de Arctor na psicose fornece comentários sobre a corrupção institucional possibilitada pelos elementos de ficção científica sutilmente imaginados por Dick. O problema com esta abordagem foi que, em meados da década de 2000, a Prestige TV era mais comum e o gosto do público derivou para diálogos grandiosos e mais polidos.. Conversas que misturavam o estranho e o fútil com breves lampejos de profundidade podiam até ser encontradas em reality shows.
Apesar do diálogo e da produção cinematográfica de Linklater ainda serem de alto nível, Um scanner sombriamente é o raro filme que esteve igualmente à frente de seu tempo e também atrás dele. É claro que existem alguns públicos que simplesmente recusam qualquer animação, especialmente quando “captura de movimento” ainda era um termo não totalmente compreendido pelo mainstream. Seja uma escolha artística intencional ou apenas os limites da tecnologia, a qualidade do vale misterioso do filme pode ser difícil de superar. No entanto, tanto visual quanto substantivamente, o filme envelheceu bem. Hoje, os telespectadores entendem melhor o vício, o complexo industrial de reabilitação, a vigilância excessivamente zelosa e a influência corruptora que teve na aplicação da lei. Personagens estranhos são agora mais simpáticos e os argumentos temáticos do filme foram reforçados pela falta de progresso nestas questões.
Um Scanner Darkly está disponível para aquisição em DVD, Blu-ray, digital e streams no Tubi e no Roku Channel.
