Nos últimos oito anos, BOOM! Estúdios Poderosos Power Rangers Morphin saga levou os leitores a algumas das maiores e mais explosivas aventuras que os heróis titulares já viram. Melhor ainda, introduziu novos personagens e conceitos que agora são partes indeléveis da franquia, ao mesmo tempo que redefiniu outros para uma nova era.
Por mais triste que seja ver BOOM! A opinião dos estúdios sobre o Power Rangers está terminando com o lançamento de Mighty Morphin Power Rangers: hora mais sombria em apenas algumas semanas. Se eles tiverem sorte, BOOM! Os estúdios encontrarão outra franquia clássica para dar nova vida, o que não deve ser muito difícil, considerando quantos candidatos principais estão esperando por outra chance de brilhar.
10 Múmias vivas! é extremamente subestimado
Uma das melhores séries de animação canadenses se sai melhor do que a maioria de seus concorrentes
Como muitos programas da época, 1997 Múmias vivas! deixou uma grande impressão nos jovens telespectadores, apesar de ter disputado apenas uma temporada. Embora isso certamente se deva em parte à única temporada da série, que durou 42 episódios, seu elenco de personagens instantaneamente icônico e sua abordagem única do gênero tokusatsu foram muito mais importantes para seu legado.
A série seguiu o jovem Presley Carnovan, habitado pelo espírito do antigo Príncipe Rapses XII. Quando a ameaça do antigo e malvado feiticeiro conhecido como Scarab surge nos dias atuais, o mesmo acontece com uma equipe de guardiões misticamente fortalecidos e, mais importante, mumificados. Além de sua natureza obviamente imortal, esses guerreiros podem invocar os espíritos animais de suas divindades patronas enquanto lutam contra as forças do mal em um mundo que nunca poderiam ter imaginado em suas vidas.
9 Mighty Max nunca teve a reinicialização que merece
BUM! Estúdios poderiam dar Mighty Max o final, ou novo começo, tão esperado pelos fãs
1993 Poderoso Máximo é mais conhecida como a série que produziu a resposta cheia de ação e terror para Polly Bolso. Embora isso seja mais do que compreensível, considerando o quão popular o Poderoso Máximo brinquedos eram então, ainda é um desserviço a um programa que ultrapassou os limites do tipo de história que tal série poderia contar.
Poderoso Máximo acompanhou as façanhas do herói titular da série, um menino que encontra um boné de beisebol encantado que pode abrir portais para qualquer canto do globo, através do tempo e até mesmo entre dimensões. Max luta com seus aliados para proteger o mundo do ameaçador Skullmaster e de outros seres nefastos. Embora a premissa fosse relativamente inofensiva, Poderoso Máximo frequentemente apresentava mortes horríveis em desenhos animados, incluindo as dos amigos mais próximos de Max no final da série. Nos anos seguintes, as estrelas de Poderoso Máximo disputaram abertamente uma continuação ou reinicialização, já que a série terminou exatamente onde começou, fornecendo a configuração perfeita para uma continuação.
8 BraveStarr é uma série animada Deep Cut que está pronta para ser reiniciada
A série final da Filmation está muito atrasada para um retorno
A série final produzida pela querida produtora Filmation, Bravo Starr, é notavelmente semelhante e totalmente diferente de seus contemporâneos em séries animadas de aventura. Um faroeste de ficção científica, BraveStarr ocorre nas planícies abertas e nas colinas do planeta Novo Texas, onde o titular Marshal BraveStarr e seu leal corcel e vice Trinta/Trinta enfrentam todos os tipos de ameaças, geralmente na forma do vilão TexHex e seus companheiros bandidos. .
BraveStarr pode invocar o poder de vários espíritos animais para ajudar em suas missões, graças aos seus poderes ancestrais vagos e mal definidos. Com os Olhos do Falcão, as Orelhas do Lobo, a Velocidade do Puma e a Força do Urso à sua disposição, BraveStarr é uma das forças mais imponentes do Novo Texas. Ele também é um personagem com muito espaço para sua história ser desenvolvida além do que a Filmation conseguiu nos 65 episódios da série original.
7 VR Troopers tem conhecimento suficiente para expandir
Os Power Rangers digitais dos anos 90 podem se tornar uma franquia em expansão
Lançado na sequência de Poderosos Power Rangers Morphin‘sucesso esmagador, Soldados VR de Saban foi apresentado como uma série tokusatsu para a era digital. Como o primeiro grande sucesso de Saban, Soldados VR apresentava uma equipe de artistas marciais adolescentes em uma missão para evitar uma ameaça sobrenatural, desta vez na forma de Grimlord, um vilão alienígena que se passava por um magnata bilionário dos negócios na Terra.
O ponto crucial de Soldados VRA história dependia da ideia de que a Realidade Virtual como conceito é, na verdade, uma dimensão totalmente separada que pode ser acessada, explorada e transformada em arma junto com o mundo físico. Embora o episódio médio de Soldados VR se desenrolou da mesma maneira que o episódio médio de Poderosos Power Rangers Morphino primeiro nunca conseguiu recriar o sucesso deste último nas telonas.
6 Reinício Já é uma franquia poderosa
Os fãs estão apaixonados por Reinício por décadas, mas não tanto sua série seguinte
Onde Soldados VR de Saban vacilou, Reinício surgiu como o grande sucesso CGI que inúmeras outras séries gostariam de ter sido. Lançado na YTV em 1994, Reinício apresentou aos espectadores um elenco inesquecível de personagens cujas vidas e aventuras no mundo digital conhecido como Mainframe contrastavam fortemente com os esforços vilões de vírus como Hexadecimal e Mainframe.
Apesar de ter uma base de fãs fervorosa própria que estavam mais do que dispostos a esperar mais de três anos entre as temporadas finais da série original Reinício não teve nenhum grande sucesso nos últimos anos. Em 2013, os planos para uma trilogia de Reinício longas-metragens foram anulados, enquanto o lançamento de uma série subsequente, 2018 ReBoot: O Código do Guardiãofoi amplamente ridicularizado pela crítica e pelo público.
5 Grandes besouros maus precisam de qualquer tipo de coesão
Uma das séries mais queridas dos anos 90 não fazia muito sentido
Outra produção de Saban, Borgs do Besouro Mau, estreou em 1996 e impactou imediatamente os fãs. Embora a série tenha sido construída em torno de imagens tiradas de séries japonesas de tokusatsu que foram editadas e cortadas para caber em uma história inteiramente nova, Borgs do Besouro Mau não se contentou em combinar essas imagens com as façanhas de meros mortais.
Já os heróis de Borgs do Besouro Mau eram um trio de crianças cujos poderes vinham da mesma série fictícia de quadrinhos de seus monstruosos inimigos, seus aliados eram de uma raça totalmente diferente. Em meio às armadilhas comuns do tokusatsu, havia uma família de personagens retirados diretamente dos filmes clássicos de Monstros Universais, que viveram ao lado de Flabber, um fantasma com poderes de gênio que reside em um órgão de tubos e aparece na forma de um mashup de pele azul de Jay Leno e Liberace. Todos esses conceitos aparentemente desconectados estão prontos para o BOOM! Tratamento de estúdio, mesmo que eles não se unam tão naturalmente.
4 SWAT Kats: O Esquadrão Radical era muito explosivo para seu próprio bem
Uma série favorita dos fãs voou muito longe da sensibilidade de seus estúdios
1993 marcou a estreia de um dos clássicos cult mais aclamados da Hanna-Barbera Cartoons e uma de suas séries mais ambiciosas em termos de ação exibida. SWAT Kats: O Esquadrão Radical foi tão explosivo, na verdade, que seus lances de bola parada e de alta velocidade foram a razão pela qual nunca teve a terceira temporada que absolutamente merecia.
Centrado nos pilotos de caça felinos aposentados Razor e T-Bone SWAT Kats viu a dupla homônima lutar contra todos os inimigos superpoderosos e invasores monstruosos, geralmente em ataques épicos de combate aéreo. O fato de o elenco de apoio da série ser tão elaborado quanto suas estrelas ajudou a impulsionar SWAT Kats além de seus contemporâneos na narrativa. Infelizmente, suas batalhas abertamente violentas e seu tom frequentemente irreverente foram considerados uma ponte longe demais para o magnata da mídia e então CEO da Turner Broadcasting System, Ted Turner, que pressionou para acabar SWAT Kats em meio a uma campanha para manter seus programas adequados para a família.
3 Capitão Planeta é mais presciente do que nunca
O momento nunca foi melhor para uma reunião dos Planeteers
Originalmente produzido pela DIC Entertainment antes de se mudar para a Hanna-Barbera Capitão Planeta e os Planeteers não era apenas mais um desenho animado de ação; era uma potência cultural. Como o título indica, Capitão Planeta e os Planeteers seguiu as façanhas do grupo homônimo de ambientalistas adolescentes que, com seus poderes combinados, conseguiram convocar o próprio Capitão Planeta, impossivelmente poderoso.
Correndo por impressionantes 113 episódios ao longo de 6 temporadas em tantos anos, Capitão Planeta e os Planeteers possui um catálogo impressionante de histórias para qualquer reinicialização em potencial escolher. E, para os fãs que simplesmente querem ver se a série original ainda se mantém, ela também possui um elenco surpreendente de dubladores, incluindo nomes como Whoopi Goldberg, Margot Kidder, LeVar Burton, Frank Welker, Ed Asner, Jeff Goldblum, Meg Ryan e Martin Sheen, cujas aparições certamente surpreenderão os espectadores que retornaram e que podem ter sentido falta deles na primeira vez.
2 Falcões Prateados Podem ser os heróis desconhecidos de uma geração inteira
O ThunderCats‘Contemporâneos viajantes espaciais precisam de outra chance no centro do palco
Por mais de quarenta anos, a Rankin/Bass Animated Entertainment produziu alguns dos melhores curtas, especiais de televisão e longas-metragens de animação. No entanto Frosty, o boneco de neve e Rudolph, a Rena do Nariz Vermelho certamente reinam supremos entre os trabalhos mais prolíficos dos estúdios, os fãs de títulos decididamente menos centrados nas férias continuam a se apegar a séries como ThunderCats ou mesmo SilverHawks.
Desenvolvido como um equivalente espacial às aventuras mais terrestres exibidas em ThunderCats, SilverHawks ainda se destaca como uma entrada verdadeiramente única no catálogo mais amplo do Rankin/Bass. Centrado na equipe homônima de heróis cósmicos que, como explica o slogan, são “parcialmente metal, parcialmente reais”, SilverHawks vê o inflexível Comandante Stargazer liderar seus companheiros heróis através das estrelas em sua batalha contínua contra as forças do malvado Mon*Star e seu bando de criminosos alienígenas. SilverHawks está atrasado para um renascimento, e os fãs ainda estão esperando para ver o que vem a seguir.
1 Os Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog são tudo BOOM! Estúdios fazem o melhor
Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog era o que todos os outros programas como esse queriam ser
1998 Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog se destaca por vários motivos. Como uma série tokusatsu baseada na mitologia irlandesa Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog ofereceu aos fãs do gênero uma experiência totalmente original, sem falar na primeira produção totalmente original de Saban. Entretanto, como um produto há muito desaparecido de sua era muito específica, Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog é a prova de que muitos nichos ainda precisam ser vistos através das lentes de uma equipe codificada por cores de jovens heróis.
Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog não foi o programa mais fácil de assistir, principalmente porque a qualidade geral de sua produção sofreu com o peso de um orçamento que Saban já estava preparado para investir em outro lugar. Dito isto, Cavaleiros Místicos de Tir Na Nog é uma das séries mais cativantes do gênero, graças à sua premissa genuinamente intrigante e às atuações surpreendentemente boas de estrelas como Lisa Dwan, que teve uma carreira de sucesso no cinema, na televisão e no teatro.