A animação da Disney teve grande sucesso na última década, inclusive capitalizando filmes de grande sucesso como Congelado 2, Os Incríveis 2e Moana. Cada geração de espectadores tem sua própria ideia sobre quais filmes imitam os tropos e temas pelos quais a Disney é conhecida. Na era moderna, os filmes brilhantes e musicais reinaram supremos, capturando o público jovem com exibições teatrais.
Apesar do sucesso das adições recentes, há muitas cenas na história do cinema de animação da Disney que causaram impacto. Muitos desses filmes, incluindo Pinóquio e Pedro Pansão clássicos da Disney com quase um século de idade. Outros, como Mulan e O Rei Leãoforam introduzidos durante a era do “Renascimento Disney” nos anos 90. Esses queridos filmes infantis têm alguns momentos tão populares que são conhecidos por quem nem os assistiu.
12 O jantar de espaguete é um momento romântico atemporal
- A Dama e o Vagabundo tem uma classificação de 7,3/10 na IMDb.
- Recebeu um remake live-action em 2019, que teve críticas mistas.
da Disney A Dama e o Vagabundo explora o clássico tropo dos amantes desventurados nesta adorável animação sobre uma cadela de estimação mimada, Lady, e um cachorro vadio, Vagabundo. O final mostra os dois morando juntos com os donos de Lady e uma nova ninhada de cachorrinhos, mas antes disso, Lady escapa da cruel babá de seu dono e parte em uma aventura com Tramp.
O momento mais cativante de A Dama e o Vagabundo é quando eles compartilham um jantar de espaguete oferecido por um gentil chef de restaurante, encontrando-se no meio de um macarrão com um toque fofo no nariz. Embora existam alguns aspectos deste clássico da Disney que não envelheceram bem, esta é uma das demonstrações de amor mais inocentes e doces.
11 Encontrados laços familiares enquanto surfava
- Lilo e Stitch tem uma classificação de 7,3/10 na IMDb.
- A Disney está atualmente no início da produção da adaptação live-action, embora o filme ainda não tenha data de lançamento.
Lilo e StitchStitch é um personagem bizarro da Disney, mas não há como negar que ele também é um dos mais queridos. Enquanto finge ser um cachorro, Stitch sai em uma viagem à praia com Nani, Lilo e seu amigo David. Embora esta cena termine em tragédia, com Stitch arrastando Lilo para baixo da água quando é atacado por Jumba, a alegria anterior é o momento mais icônico do filme.
Esta pequena família curtindo uma tarde divertida surfando juntos é alegre e adorável, o que destaca os principais elementos de Lilo e Stitch. O enredo é sobre superar lutas e abraçar a vida e os entes queridos. A cena do surf entre a família incomum é um símbolo alegre deste filme único.
10 Colors of the Wind é um número musical inspirado
- Pocahontas tem uma classificação de 6,7/10 na IMDb.
- O filme de animação tem sido muito criticado pelo público moderno por romantizar grosseiramente os acontecimentos históricos retratados.
É difícil para qualquer público ignorar os aspectos problemáticos da Disney Pocahontasmas isso não significa que não haja aspectos adoráveis no filme de animação. Pocahontas, por exemplo, é um dos personagens mais interessantes da Disney, apresentando uma mistura complexa de sabedoria e rebeldia juvenil.
A canção “Colors of the Wind” de Pocahontas não apenas enfatiza sua caracterização agradável, mas é uma das canções mais queridas da Disney dos anos 90. Ela honra e valoriza o relacionamento que seu povo tem com a natureza, ao mesmo tempo que aponta sutilmente o quão ignorantes John Smith e seu povo são por negligenciarem seu meio ambiente. Esta cena é extravagante, colorida e impactante.
9 A magia se torna realidade quando as crianças voam para a terra do nunca
- Pedro Pan tem uma classificação de 7,3/10 na IMDb.
- O filme teve algumas adaptações e spin-offs em live-action, incluindo Pedro Pan (2003), Peter Pan e Wendy (2023), e Gancho (1991).
No início de 1900, em Londres, Pedro Pan começa com Wendy Darling contando histórias de Peter Pan para seus irmãos mais novos, John e Michael. Quando o verdadeiro Peter Pan persegue sua sombra até o berçário do Querido, ele sugere que eles venham para a Terra do Nunca, onde nunca crescerão. Com a ajuda do pó mágico de Tinker Bell, Peter ensina as crianças Darling a voar e elas viajam para a Terra do Nunca.
Pedro Pan é sobre um menino que nunca quer crescer e incentiva outras crianças a seguirem seus passos. Embora esse desejo equivocado se revele irrealista e menos divertido do que inicialmente sugerido, o filme ainda captura a maravilha dos sonhos de infância e uma época em que é inspirador acreditar na magia.
8 Mulan foi inspiradora quando fugiu para se juntar ao exército
- Mulan tem uma classificação de 7,7/10 na IMDb.
- Recebeu um remake em 2020, que teve críticas em sua maioria positivas, apesar da controvérsia em torno do local de produção e das imprecisões culturais.
Muitos dos filmes mais populares da Disney foram lançados nos anos 90, tornando esta uma era impactante para o estúdio de animação. Isso é comprovado pela admiração consistente dos fãs por esses filmes, inclusive ouvindo as adoradas trilhas sonoras da Disney no Spotify. Entre esses filmes, Mulan se destaca por retratar uma das mais fascinantes princesas da Disney.
Enquanto Mulan não é tecnicamente uma princesa, ela recebeu o título por ser uma personagem feminina notável. Indiscutivelmente, sua cena mais icônica é quando ela corta o cabelo, veste a armadura do pai e foge para se juntar ao exército, sabendo que se for descoberta como mulher, a pena será a morte. Este poderoso momento Disney entrou para a história como um inspirador ícone feminista de força e bravura.
7 Um fantoche se torna um menino de verdade
- Pinóquio tem uma classificação de 7,5/10 na IMDb.
- O remake live-action da Disney de Pinóquio (2022) não teve bom desempenho entre as avaliações da crítica e do público. No entanto, o stop-motion de Guillermo del Toro Pinóquio o mesmo ano teve uma recepção geral positiva.
Houve várias recontagens do Pinóquio enredo, mas o filme de animação da Disney dos anos 40 ainda é um clássico atemporal. O filme é conhecido por seus desafios emocionais, que começam no início, quando Gepeto expressa sua solidão e seu desejo de que um de seus bonecos de madeira se torne um menino de verdade.
Ao se referir aos muitos momentos mágicos pelos quais a Disney é conhecida, é impossível esquecer o momento maravilhoso em Pinóquio quando a Fada Azul dá vida a Pinóquio e informa ao boneco que ele deve provar seu valor antes de realmente se tornar um menino de verdade. Este exemplo de descrença, esperança e entusiasmo emula os temas emocionantes da Disney dos velhos tempos.
6 O passeio no tapete mágico capturou um mundo totalmente novo
- Aladim tem uma classificação de 8/10 na IMDb.
- Teve uma adaptação live-action em 2019, que recebeu críticas mistas.
Ao contrário da maioria dos filmes de princesas da Disney, Aladim concentra-se mais no príncipe do que na princesa. Este conto mágico centra-se no tropo da pobreza à riqueza, apresentando um jovem empobrecido que embarca numa jornada angustiante para melhorar a sua vida. Com a ajuda de um gênio mágico, Aladdin se torna o príncipe que sempre quis ser.
O melhor aspecto Aladim é a sua descoberta de que ele não precisa ser um verdadeiro príncipe para ter valor e valor, o que resulta em ele se tornar realeza ao conquistar o coração de uma princesa com espírito em vez de riqueza. Isso é expresso quando Aladdin leva Jasmine em um passeio no tapete mágico, tentando impressioná-la e, ao mesmo tempo, obviamente revelando sua verdadeira maravilha do mundo deles.
5 Ariel perde a voz é um catalisador épico
- A Pequena Sereia tem uma classificação de 7,6/10 na IMDb.
- O filme teve uma adaptação live-action em 2023, que recebeu críticas mistas, mas teve uma recepção geral positiva.
Como uma das princesas mais jovens da Disney de todos os tempos, não é surpresa que Ariel também seja a mais ingênua. Apesar disso, existe um grande fandom que adora A Pequena Sereia para este personagem fantástico e comovente. Os sonhos e desejos de Ariel encorajaram sua coragem e imaginação, embora também a tenham levado a cometer um erro trágico que quase resultou na morte ou na escravização de todos que ela amava.
O catalisador de eventos perigosos em A Pequena Sereia foi quando Ariel fez um acordo com a Bruxa do Mar, Ursula. Ela toma uma decisão boba, mas sincera, de trocar sua voz e sua vida no fundo do mar para se tornar humana. A mistura da música sinistra e divertida de Ursula, “Poor Unfortunate Souls”, e a magia subaquática é uma cena assustadoramente memorável.
4 Elsa exemplifica a magia ao construir seu castelo de gelo
- Congelado tem uma classificação de 7,4/10 na IMDb.
- É o segundo filme de animação da Disney com maior bilheteria, e sua sequência é a de maior bilheteria.
Congelado não se tornou um dos maiores filmes de animação da história do cinema por não correr riscos e revolucionar os temas da Disney. Embora o filme certamente tenha abraçado a magia e o fator surpresa pelos quais as fantásticas histórias animadas são conhecidas, ele também abraçou verdadeiramente a ideia de que a magia pode ser igualmente maravilhosa e perigosa.
A cena em que Elsa escapa de Arendelle e libera sua magia de gelo nas montanhas é um momento importante na Disney, especialmente devido à popular canção “Let It Go”. A capacidade dela de utilizar sua magia para criar um castelo em tamanho real foi uma demonstração excepcional de poder, mas também um exemplo arrepiante de por que é compreensível que seu povo temesse sua magia.
3 A transformação da Cinderela é uma maravilha da Disney
- Cinderela tem uma classificação de 7,3/10 na IMDb.
- da Disney Cinderela tem duas sequências e uma adaptação live-action, e o clássico conto de fadas foi reinventado no cinema dezenas de vezes.
Cinderela não é a melhor princesa da Disney para o público moderno, e muitos espectadores hoje são incapazes de ignorar alguns dos aspectos problemáticos do conto clássico. No entanto, este é mais um filme de animação que deixou sua marca ao abraçar a mistura de magia e amor. Cinderela, seus ratos falantes e sua fada madrinha são um conjunto divertido que conquistou espectadores por gerações.
Uma das cenas mais significativas na história das Princesas Disney é quando sua Fada Madrinha transforma seus trapos em um lindo vestido, além de transformar seus ratos em cavalos brancos e uma abóbora em uma carruagem brilhante. Este momento brilhante e encantador em Cinderela continua a ser uma representação da animação clássica da Disney.
2 A dança é um momento inesperadamente terno
- A bela e a fera tem uma classificação de 8/10 na IMDb.
- Ação ao vivo da Disney A bela e a fera em 2017 é uma das adaptações mais populares dos clássicos de animação.
A bela e a fera é um filme nostálgico dos anos 90, e Belle é facilmente a princesa da Disney mais amada em geral. Há várias cenas que os fãs apreciam no enredo, incluindo Bela lendo na praça da cidade, a canção egoísta de Gaston sobre si mesmo e a Fera salvando Bela de uma matilha de lobos na floresta.
O momento mais comovente é quando Bela e a Fera dançam no salão de baile do castelo, vestidas com suas melhores roupas. Essa terna interação emula o significado por trás do enredo, mostrando que o homem pode parecer uma fera, mas tem potencial para ser gentil e atencioso.
1 O Círculo da Vida é a cena de abertura mais impactante da Disney
- O Rei Leão tem uma classificação de 8,5/10 na IMDb.
- A ação ao vivo O Rei Leão (2019) é o filme da Disney de maior bilheteria em todo o mundo.
Na cena de abertura da animação O Rei Leãoa Disney destaca suas imagens excepcionais e atenção aos detalhes. Os vários animais das planícies africanas são destacados, criando uma imagem inesquecível junto com a comovente letra de “The Circle of Life”. A emoção da cena deixa o público ansioso para descobrir o destino dos animais migratórios.
Quando Rafiki segura Simba sobre a multidão de súditos que os aguardam, e eles torcem por seu novo príncipe, isso prepara o terreno para o enredo abrangente. O conceito de que existe um “círculo de vida” é veiculado por toda parte O Rei Leãofocando na hierarquia animal e como ela cria um equilíbrio natural.