Walt Disney Studios lançou alguns dos filmes mais amados e icônicos até hoje. Alguns desses filmes continuam fazendo parte da cultura pop e são tão populares agora quanto eram quando foram lançados, ou até mais. Os anos 80 foram uma década particular e definidora para Walt Disney. Filmes como O Grande Rato Detetive e A Pequena Sereia são creditados com o início do Renascimento da Disney, marcando o retorno de filmes de animação de sucesso comercial e crítico para o estúdio. E alguns dos filmes de ação ao vivo da Disney dessa época, como Voltar para Oz e Texasprovou que o estúdio estava pronto para conteúdo mais maduro e sombrio.
Durante os anos 80, alguns filmes da Disney quase levaram o estúdio à falência, enquanto outros foram criticados quando foram lançados, mas conseguiram encontrar um culto leal mais tarde. O público agora pensa na Disney e se lembra de filmes clássicos como 1937 Branca de Neve e os Sete Anões1994 O Rei Leãoou o recente sucesso de filmes da Pixar Animation como o de 2015 De dentro para fora e sua sequência. Mesmo assim, o Walt Disney Studios lançou ótimos filmes durante os anos 80 e, embora esquecido, esta década introduziu alguns clássicos cult, joias escondidas, bem como alguns filmes que mudaram o curso do Walt Disney Studios para melhor.
10 Querida, encolhi as crianças foi um sucesso inesperado
- Querida, encolhi as crianças foi o filme de ação ao vivo da Disney de maior bilheteria de todos os tempos, cinco anos após seu lançamento.
Querida, encolhi as crianças é um filme de ação ao vivo da Disney que se tornou uma franquia graças ao seu inesperado sucesso de bilheteria. Estrelando Rick Moranis como um cientista peculiar chamado Wayne Szalinski, que está trabalhando em uma arma de raios para encolher e aumentar objetos. Sua família está preocupada com a obsessão de Wayne por sua máquina, e outros cientistas presentes em uma conferência não acreditam que a máquina funcione. No entanto, os filhos de Wayne logo descobrem que a máquina funciona perfeitamente.
Quando o filho do vizinho acidentalmente acerta uma bola de beisebol na janela do sótão de Wayne, ele ativa a máquina e encolhe os filhos de Wayne e os filhos do vizinho quando eles vão ao sótão para limpar. Querida, encolhi as crianças traz comédia e aventura enquanto o público vê as crianças tentando sobreviver em suas próprias casas e ruas, agora que são tão pequenas que podem se afogar em uma poça de lama. Querida, encolhi as crianças é o filme familiar de Walt Disney por excelência e ainda resiste ao teste do tempo.
9 Vôo do Navegador Foi um dos primeiros filmes a usar CGI extensivo
- Vôo do Navegador foi um dos primeiros papéis de Sarah Jessica Parker no cinema, ao lado Livre e As meninas só querem se divertir.
Vôo do Navegador é um filme da Disney que ultrapassou limites e se tornou uma experiência única, tanto para filmes de ficção científica quanto para filmes da Disney. O filme acompanha Joey Cramer como David Freeman, um menino de 12 anos que, a caminho de buscar o irmão mais novo, cai em um barranco e acaba inconsciente. O mistério aumenta à medida que David acorda e percebe que oito anos se passaram, mas ele não envelheceu um único dia.
Vôo do Navegador é um dos primeiros filmes de Hollywood a usar CGI extensivo. É também um dos primeiros a apresentar uma trilha sonora de filme totalmente eletrônica. Os efeitos especiais, assim como a atuação e o drama familiar do filme, são o que fazem Vôo do Navegador um filme tão único da Disney e um dos melhores da década para o estúdio.
8 Return to Oz é uma adaptação muito mais sombria da série de livros de Oz
- Voltar para Oz é uma sequência não oficial do clássico filme O Mágico de Oz.
O onça A série de livros consiste em muitos romances, incluindo quatorze livros do autor original, L. Frank Baum, bem como vinte e seis livros escritos por diferentes autores após a morte de Baum. Por esta razão, não é surpresa que o onça A série de livros recebeu diversas adaptações, incluindo o próximo filme musical estrelado por Ariana Grande, Malvado. Voltar para Oz tira a maior parte de sua inspiração do livro Ozma de Ozo terceiro livro escrito por Baum. O filme segue Dorothy enquanto ela retorna à Terra de Oz e a encontra sob o governo do Rei Nome, então ela tenta restaurar Oz.
Fãs do original onça série de livros apreciada Voltar para Oz por ser mais fiel ao material original, e os espectadores agora desfrutam do tom muito mais sombrio e da atmosfera sombria que o diferencia de outros filmes da Disney da época. A representação de Dorothy em um sanatório, enquanto as pessoas estão preocupadas com sua obsessão pela Terra de Oz, é sombria, mas o torna um filme de fantasia sombria único.
7 Texas Foi um dos esforços anteriores da Disney para quebrar o molde
- Texas foi a estreia oficial no cinema do irmão mais velho de Charlie Sheen, Emilio Estevez.
Texas é um drama adolescente sobre a maioridade sobre dois irmãos adolescentes na zona rural de Oklahoma. Este filme da Disney apresenta temas de perda, luto e luta familiar de uma forma que nenhum outro filme da Disney fez na época. Os irmãos Tex e Mace lutam para sobreviver sozinhos depois que a mãe morre e o pai vai embora, fazendo-os crescer mais rápido do que o esperado.
Texas recebeu críticas positivas na época e continua sendo um dos primeiros filmes da Disney a incluir temas mais maduros, mesmo em um filme adolescente sobre a maioridade. O filme é uma adaptação do romance homônimo de 1979 do autor SE Hinton. E embora Matt Dillon já estivesse se tornando uma estrela adolescente antes Texaseste filme da Disney consolidou sua popularidade graças ao seu desempenho estelar.
6 Never Cry Wolf mistura documentário com ficção
- Nunca chore lobo foi o primeiro filme a ser lançado sob o selo renomeado Walt Disney Pictures.
Nunca chore lobo é um filme exclusivo da Disney dos anos 80 e é baseado no livro best-seller do autor e ambientalista Farley Mowat. O livro e o filme são uma história subjetiva de não ficção sobre a experiência do autor no Canadá subártico, onde Mowat foi observar lobos. Charles Martin Smith estrela como uma versão ficcional de Mowat chamada Tyler, um biólogo que viaja para o isolado Ártico canadense para estudar a população de caribus.
Nunca chore lobo é, de certa forma, uma história sobre a crueldade contra os animais e a exploração da fauna e dos recursos naturais. Tyler tem a tarefa de provar que os lobos estão matando a população de caribu, mas a pesquisa de Tyler prova que os lobos atacam apenas os caribu mais fracos. A conexão de Tyler com os lobos e seus esforços para proteger os animais criam um drama que pode tocar o coração dos espectadores, fazendo com que Nunca chore lobo um filme da Disney que pode permanecer na mente dos espectadores muito depois de terminar.
5 Oliver & Company é uma adaptação de um dos romances mais populares de Charles Dickens
- Oliver Twist recebeu mais de trinta adaptações entre cinema e televisão.
Oliver Twist é um dos romances mais populares de Charles Dickens. Oliver Twist segue o personagem titular, um jovem órfão que foge para Londres em busca de uma vida melhor. Oliver e companhia adapta vagamente o romance de Dickens, transformando o personagem titular de Oliver Twist em um gatinho. O gatinho órfão Oliver conhece Dodger, um Jack Russell Terrier que eventualmente se torna o melhor amigo de Oliver.
Oliver e companhia foi uma forma original de adaptar um romance de Charles Dickens para um público mais jovem. O filme da Disney mantém os elementos da história original que o tornam um clássico, ao mesmo tempo que introduz algumas mudanças para torná-lo o filme perfeito para todas as idades. Enquanto Oliver e companhia não foi aclamado pela crítica em seu lançamento, desde então se tornou um filme de animação da Disney adorado. As canções originais apresentadas no filme tornaram-se clássicos instantâneos, com a canção “Why Should I Worry?” ganhando uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Canção Original.
4 O Grande Detetive Rato ajudou a animação da Disney a chegar ao seu renascimento
- Sherlock Holmes às vezes usava o pseudônimo Basil, que é o nome do personagem principal em O Grande Detetive Rato.
O Grande Rato Detetive se inspira no icônico detetive fictício Sherlock Holmes. Nesse caso, o filme de animação da Disney é centrado em Basil, um detetive rato da Baker Street, em Londres. O Grande Rato Detetive é uma adaptação de uma série de livros infantis intitulada Basílio de Baker Street, sobre um detetive rato chamado Basil e seu biógrafo e companheiro, Doutor David Q. Dawson. Os dois moram no porão da Baker Street, 221B, onde Sherlock Holmes mora logo acima deles.
O Grande Rato Detetive ajudou a manter o estúdio funcionando depois O Caldeirão Negro quase fez com que a Walt Disney Animation fechasse devido ao baixo desempenho de bilheteria. Que conjunto O Grande Rato Detetive além de outros filmes de animação da Disney da época, estava a animação estelar, bem como os personagens adoráveis e vibrantes, principalmente no caso do vilão do filme, Professor Ratigan, dublado por Vincent Price.
- Tron foi desclassificado da categoria Melhores Efeitos Visuais no 55º Oscar porque, na época, usar animação por computador era considerado “trapaça”.
Tron é agora um filme clássico cult que segue um programador de computador que é transportado dentro de um programa de software de computador mainframe. Jeff Bridges interpreta Kevin Flynn, o programador de computador e desenvolvedor de videogames que deve encontrar uma maneira de escapar enquanto interage com diferentes programas ao longo do caminho. No momento, Tron recebeu elogios por sua atuação e efeitos visuais, e o filme rapidamente ganhou seguidores cult.
A base de fãs ao redor Tron transformou o filme em uma franquia multimídia que inclui videogames, histórias em quadrinhos, uma sequência intitulada Tron: Legadoe uma série animada de TV intitulada Tron: Revolta. Tron foi referenciado em muitos outros filmes e séries. John Lasseter, que foi CCO da Pixar até 2018, credita Tron com o desenvolvimento de filmes como história de brinquedo, graças a Tron imagens geradas por computador.
2 A Raposa e o Cão de Caça partiram o coração de muitos espectadores
- A Raposa e o Cão foi o último filme da Disney a ver o envolvimento dos membros restantes dos “Nove Velhos” da Disney.
A Raposa e o Cão é uma história comovente, mas edificante, sobre dois amigos improváveis, uma raposa chamada Tod e um cão de caça chamado Copper. Eles querem ser amigos, mas a natureza e todos ao seu redor forçam Tod e Copper a serem inimigos. A Raposa e o Cão é uma triste história de como forças e influências externas podem romper uma amizade e aborda o debate interminável entre natureza e criação.
A Raposa e o Cão não recebeu elogios da crítica após seu lançamento, mas as críticas recentes foram mais favoráveis. Este filme da Disney foi o primeiro filme de animação lançado nos anos 80 pela Disney e foi o filme de animação mais caro produzido na época. A Raposa e o Cão é baseado no romance homônimo de 1967, de Daniel P. Mannix, mas embora o filme da Disney já seja bastante triste, ele ainda mudou alguns dos elementos-chave da história original, o que a tornou ainda mais comovente.
1 A Pequena Sereia deu início ao Renascimento da Disney
- A Pequena Sereia estava em desenvolvimento na Disney desde 1930.
A Pequena Sereia é sem dúvida um dos melhores e mais populares filmes de animação da Disney e o filme que introduziu a melhor era dos filmes de animação da Disney. A história de amor entre uma sereia e um humano é tão icônica quanto a trilha sonora do filme, que inclui canções como “Under the Sea” e “Part of Your World”. A história de amor de Ariel e Eric é a favorita dos fãs, e a popularidade de A Pequena Sereia rendeu ao filme uma adaptação live-action em 2023.
A Pequena Sereia tem todos os elementos que tornam os filmes de animação da Disney tão populares e amados. As canções icônicas, a história de amor envolvente e os companheiros hilariantes tornaram-se a base dos filmes da Disney, e A Pequena Sereia é um dos primeiros e melhores exemplos da fórmula. A influência e o legado de A Pequena Sereia facilmente torná-lo o melhor filme da Disney da década de 1980.