Há pouco mais de 50 anos, um filme chamado Ruas Médias abriu caminho nos cinemas de toda a América. Não sabíamos na época, mas aquele filme anunciou um dos talentos de direção mais impressionantes de Hollywood de todos os tempos: Martin Scorsese. Embora Marty tenha demonstrado talento para dar vida a histórias de solitários perigosos, criminosos de colarinho branco de Wall Street, bilionários reclusos e ascetas religiosos (para citar apenas alguns), o arquétipo de personagem que ele conhece melhor do que qualquer outro é o gangster americano. .
De muitas maneiras, Martin Scorsese lançou as bases de sua carreira ao retratar o modo de vida ítalo-americano na cidade de Nova York, especificamente através dos olhos de aspirantes a gangsters confiantes. Alguns desses gangsters foram inspirados pelo que Scorsese viu quando era um jovem que crescia nas ruas de Little Italy. Ele pegaria essas experiências e as expandiria, dramatizando-as em alguns dos maiores e mais bem-sucedidos filmes de gângster de todos os tempos. Ele é tão bom em fazer esse tipo de filme que às vezes parece que fez dezenas deles, mas a verdade é que Scorsese fez apenas seis.
6 Gangues de Nova York pareciam excessivas e estranhamente inacabadas
Quando Martin Scorsese Gangues de Nova York chegou aos cinemas em 2002, foi o culminar de um projeto que Marty vinha perseguindo há décadas. A adaptação do texto histórico homônimo de Herbert Asbury, que narrou a guerra de gangues na cidade de Nova York no final do século 19, resultou em uma imagem épica cheia de brutalidade, mas também atolada em excessos. Histórias de bastidores de rivalidades entre Scorsese e o produtor do filme, Harvey Weinstein, levaram a Gangues de Nova York sentindo um pouco malpassado quando finalmente foi lançado.
Como a primeira do que logo se tornaria muitas colaborações entre Martin Scorsese e o ator Leonardo DiCaprio, Gangues de Nova York também não oferece o ápice dessa relação de trabalho. O filme é atenuado pelas dores crescentes que esses dois artistas experimentaram enquanto aprendiam a trabalhar juntos, e o erro de elenco do filme também se estende a Cameron Diaz, que, embora normalmente fantástico, não tem o talento dramático necessário para enfrentar-se. com lendas do cinema como DiCaprio e Daniel Day-Lewis. É claro que mencionar Lewis aqui é o mesmo que enterrar a liderança. Quando se trata de Gangues de Nova York, A atuação de Daniel Day-Lewis como Bill “The Butcher” é o maior motivo para assistir a este filme que, de outra forma, parece um pouco incompleto.
5 O Irlandês pode muito bem ser a palavra final de Scorsese sobre o gênero
Tendo construído toda a sua carreira com base em histórias épicas de gângsteres, Scorsese fez uma longa pausa antes de entregar o mais recente (e possivelmente o último) filme de gângster de sua carreira, O irlandês. Uma adaptação do livro de não ficção de Charles Brandt Ouvi dizer que você pinta casasScorsese escalou Robert De Niro como Frank Sheehan, um ex-mafioso que se tornou caminhoneiro político e assassino contratado do líder trabalhista Jimmy Hoffa. Teria sido fácil para Scorsese transformar este filme em uma compilação de grandes sucessos que lembrasse ao público todo o excelente trabalho que ele fez no gênero anterior, mas suas ambições eram muito maiores aqui e, em vez disso, ele fez uma espécie de repreensão ao gênero, que levou o público a questionar como eles viram tipos semelhantes de personagens ao longo dos anos.
Isso é mais ou menos um longo caminho para dizer isso O irlandês é a foto do gangster anti-Martin Scorsese. É longo (muito longo) e exige que o público passe muito tempo contemplando as consequências de uma vida caracterizada por concessões e violação da lei. Suponha O irlandês realmente acaba sendo o canto do cisne de Scorsese envolvendo gangsters. Nesse caso, é uma prova clara de que os conceitos e ideias do homem sobre o gênero evoluíram à medida que ele próprio envelheceu, afastando-se de suas inspirações da cultura pop e estabelecendo-se em uma compreensão mais sutil do que uma vida de crime dá e tira. .
4 Mean Streets anunciou uma nova voz revolucionária no cinema
Obrigado em grande parte a Rua média visuais cinéticos e incríveis quedas de agulhas, o público em 1973 sabia que havia descoberto uma nova e excitante voz no cinema na forma do jovem e promissor Martin Scorsese. Combinando o olhar incomparável de Scorsese para personagens de rua, iconografia religiosa e uma ajuda generosa da culpa católica, este filme inovador funciona mais ou menos como uma prova de conceito para todas as fixações temáticas e floreios estilísticos que viriam a definir a carreira de Marty.
Estrelado por Harvey Keitel como Charlie Cappa, um jovem que se sente responsável pelas decisões infelizes tomadas por seu imprevisível amigo, Johnny Boy (interpretado por Robert De Niro), e assolado pela culpa por sua cumplicidade nos crimes que cometeu como um vilão. De nível gangster, Mean Streets é onde Martin Scorsese definiu sua relação com o cinema. Ou seja, foi o início de uma linda amizade.
3 O cassino era desnecessário e excelente
Embora a maior parte das histórias de gângsteres de Marty Scorsese geralmente ocorram na Costa Leste, Cassino trouxe o amor de Marty pelos mafiosos do oeste para Las Vegas, Nevada. Lá, Sam “Ace” Rothstein (Robert De Niro) supervisiona um império administrado pela Máfia, enquanto seu amigo Nicky Santoro (Joe Pesci) o apoia como seu músculo. Este extenso épico policial apresenta todos os pilares do trabalho de Marty, incluindo visuais espetaculares, música excelente e até mesmo uma impressionante sequência de créditos de abertura, cortesia do mestre, Saul Bass. Mas sejamos também honestos: tão bom quanto Cassino é que não posso deixar de parecer uma recauchutagem das outras fotos de gangster de Marty.
Embora Cassino está separado de Bons companheiros por Cabo Medo e A Era da Inocênciao grande sucesso daquele filme anterior não pode deixar de afetar este último, tanto para o bem quanto para o mal. Por melhores que sejam De Niro, Pesci e até mesmo Sharon Stone (que provavelmente mereceu o Oscar por seu trabalho aqui), o filme como um todo não pode deixar de parecer um segundo golpe em uma história que Scorsese já havia transformado em um lar. executado apenas alguns anos antes. Em suma, era desnecessário. Mas no que diz respeito a filmes desnecessários, Cassino pode muito bem representar o auge.
2 Os falecidos ajudaram Martin Scorsese a alcançar o ponto mais alto de sua carreira
Martin Scorsese pode ter relutado em assumir este remake do thriller de ação de Hong Kong Assuntos Infernaismas quando finalmente levou à sua primeira vitória no Oscar de Melhor Filme, todas essas dúvidas provavelmente voaram pela janela. Os que partiram é o raro tipo de filme que transcende suas raízes inspiradas na polpa, alcançando alturas incríveis que não tinha o direito real de alcançar, e tudo por causa da firmeza de Scorsese.
Ao focar na traição que está no cerne de Os que partiramMartin Scorsese projetou uma montanha-russa nesta história de um policial disfarçado que se infiltra na máfia irlandesa enquanto um desses mesmos criminosos católicos irlandeses se entrincheira na força policial de Boston. O sucesso comercial e crítico deste filme contrasta fortemente com o mantra de longa data de Scorsese de que ele não tem ideia de como fazer filmes convencionais que agradem ao público, e uma pequena parte dele pode se ressentir deste filme, que é essencialmente um grande jogo de gato e rato, por ser o filme que finalmente lhe garantiu a notoriedade que sempre mereceu. De qualquer jeito, Os que partiram é uma das imagens mais emocionantes que Martin Scorsese já fez. Esperemos que Marty sinta o mesmo.
1 Goodfellas era engraçado como um palhaço e mortal como um gangster
Muito parecido com Francis Ford Coppola O padrinho consolidou o projeto para uma história clássica de gangster perfeitamente contada, a de Martin Scorsese Bons companheiros forneceu a base para a moderna saga do crime organizado que conduz ao século XXI. Mais um pesadelo cinético e cheio de cocaína do que qualquer outro filme de mafioso anterior, Bons companheiros tornou-se uma exibição vertiginosa de um cineasta no topo de seu jogo, melhor simbolizado pelo muito discutido plano geral de Henry Hill, de Ray Liotta, entrando na boate de Copacabana, que, até hoje, ainda é considerada uma das mais sequências impressionantemente bloqueadas já gravadas em celulóide.
Graças em grande parte à forma como Bons companheiros humor e violência se combinam, o filme parece, em muitos aspectos, um endosso a uma vida de crime. Essa é provavelmente uma grande razão pela qual Scorsese abordou filmes de gângster posteriores como O irlandês da maneira que fez, mas mesmo aqui ele estava tentando ao máximo desafiar estereótipos preconcebidos sobre o gênero. Anos depois, ele contou Pedra rolando: “Eu queria seduzir todo mundo para o filme e o estilo. E então desmontá-los com isso.” Bem, neste filme que definiu sua carreira, foi exatamente isso que Martin Scorsese, indiscutivelmente o diretor de filmes de gângster mais talentoso de todos os tempos, fez.