![O filme mais ousado de Harry Potter quebrou 2 tendências de franquia O filme mais ousado de Harry Potter quebrou 2 tendências de franquia](https://static1.cbrimages.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/08/thumbnail-harry-potter-deathly-hollows-part-1.jpg)
Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 guarda alguns dos melhores da franquia para o final. À medida que os mundos se unem e os trouxas são forçados a fugir, apenas um punhado de combatentes da resistência permanece. Os esforços de Harry Potter e da Ordem da Fênix se equilibram no fio da navalha, com a paranóia em alta e informantes em posições de poder. Harry nunca foi tão importante. Relíquias da Morte – Parte 1 abre novos caminhos ao combinar os mundos trouxa e mágico, mas também ao dividir uma história em duas metades.
A adaptação do último Harry Potter o romance está dividido em duas partes por um bom motivo. Este é um romance que se beneficia da capacidade de respirar na tela. O diretor David Yates concilia inúmeras histórias e incontáveis arcos de personagens com um estilo visual inspirado em filmes independentes. Ao mesmo tempo fragmentado e sem filtros, o filme que continua buscando originalidade – mesmo tendo público garantido graças à enorme popularidade de Harry e o Mundo Mágico.
Estrutura e estilo elevam Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1
O filme combina fantasia com realismo
- O roteiro para Harry Potter e as Relíquias da Morte chegou a 500 páginas, justificando a decisão de transformá-lo em dois filmes.
- Um pôster da peça Équusestrelado por Daniel Radcliffe, aparece na parede do café londrino onde Harry, Ron e Hermione vão parar.
- Este é o primeiro Harry Potter filme em que JK Rowling foi creditada como produtora.
David Yates está girando tantos pratos com este primeiro de dois filmes que a primeira coisa a reconhecer Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 é a sua estrutura. O equilíbrio perfeito entre uma ameaça sempre presente, momentos-chave dos personagens e elementos integrais da história da franquia torna o filme uma verdadeira masterclass.
Ao combinar locais brutos e prontos do mundo real com criações de palco sonoro refinadas, Yates e sua equipe injetam algum realismo genuíno em sua história fantástica. Encostas áridas, cafés gordurosos e clareiras florestais isoladas ajudam a dar vida ao mundo. Seguindo essa abordagem, Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 gradualmente se afasta das expectativas do mainstream de Hollywood e entra em território desconhecido. Esse espírito se estende às três atuações centrais dos atores Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint, que levam seus personagens a novas direções.
Harry Potter, Hermione Granger e Ron Weasley rapidamente enfrentam a realidade da caça às horcruxes. Perseguidos por ladrões e perseguidos por meio de desinformação, eles começam a implodir emocionalmente. O ciúme e a suspeita começam a mudar seu relacionamento, enquanto Voldemort mina por dentro devido ao medalhão que carregam. Com apenas um pequeno rádio transistor para quebrar o silêncio, os três sucumbem à febre da cabine. O desespero se infiltra e a situação deles ameaça separá-los. Uma paleta de cores desbotadas e visuais manuais enfatizam essas mudanças, enquanto longos silêncios sublinham a incerteza dos personagens. Existem também algumas semelhanças entre este filme e outra franquia de fantasia extremamente popular: JRR Tolkien. O Senhor dos Anéis.
Relíquias da Morte destaca comparações do Senhor dos Anéis
A homenagem desempenha um papel crucial neste filme de Harry Potter
- O ator Rhys Ifans, que interpretou Xenophilius Lovegood, nunca tinha lido o Harry Potter livros, mas assinou o filme para trabalhar com um elenco de estrelas.
- Nagini é um maledictus – ele já foi humano, mas foi forçado a assumir a forma de uma cobra devido a uma maldição de sangue.
- Um ponto crucial da trama do livro envolvendo a evolução de Tom Riddle para Lord Voldemort foi deixado de fora do filme.
O público que conhece sua ficção de fantasia reconhece as semelhanças entre Harry Potter e Senhor dos Anéis. Não há diferença entre carregar um anel para Mordor e viajar pelo país com um medalhão – ambos os itens impregnados de um mal incalculável. Em cada caso, forças desconhecidas ameaçam criar uma barreira psicológica entre um trio intrépido e perturbar a sua viagem. O roteirista Steve Kloves deixa claro esse ponto perfeitamente em Relíquias da Morte – Parte 1mostrando a crescente influência de Voldemort sobre Harry, Ron e Hermione enquanto eles se movem entre os locais para evitar a captura.
A homenagem também está presente nos fundamentos da história. Há nuances de Tolkien na versão animada das Relíquias da Morte de Hermione. Visualmente inspirado, mas intencionalmente antiquado, o sentido da história capturado neste momento crucial também fornece uma exposição perfeita. Não só faz Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 parece mais íntimo, mas isso dá ao público um emblema comparável ao olho de Sauron. No entanto, as comparações entre as duas franquias vão além do mero simbolismo e podem ser rastreadas até Harry Potter e o Cálice de Fogo.
Assim como Sauron envenena a mente de Frodo contra outros durante sua jornada, Lord Voldemort tenta um truque semelhante em Harry. Com sua essência presa dentro do medalhão, Voldemort procura corromper, infiltrar-se e influenciar através de jogos mentais – jogos que começaram como visões aterrorizantes vistas pelos olhos de Nagini. Esse mal logo busca outros caminhos, explorando as inseguranças de Ron e tirando a última rede de segurança de Harry. As comparações entre assistentes em conflito também são inevitáveis.
Mas em nenhum lugar os paralelos são mais óbvios do que na rivalidade entre Dumbledore e Voldemort. Uma imagem espelhada do conflito entre Saruman e Gandalf, também traz seu próprio sentimento de excitação à história. A rivalidade cumpre ambições que estão longe de ser preto e branco, ligando-se a temas universais com os quais o público pode se identificar. Mas além de reinventar elementos familiares, Harry Potter e as Relíquias da Morte tem seu próprio caminho até o cerne da condição humana – e explora o apelo de massa da franquia no processo.
Temas Universais Impulsionam Relíquias da Morte – Parte 1
O filme tenta estabelecer uma conexão mais profunda com o público
- 13 personagens possuíram a Varinha das Varinhas – também conhecida como “A Varinha do Destino” e “O Bastão da Morte” – durante sua vida.
- Ignotus Peverell foi o proprietário original da Capa da Invisibilidade.
- Sete pessoas usaram a Pedra da Ressurreição, sendo a primeira Cadmus Peverell.
O tempo é um tema universal que Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 explora com sutileza. Isso se manifesta mais fortemente no próprio conto de fadas, onde cada item do arsenal mágico permite ao seu dono habilidades não naturais – seja ressuscitar entes queridos, passar pela vida sem ser visto ou ser temido em toda parte por ter uma arma de poder ilimitado que não apenas os torna infalíveis, mas também capazes de controlar o próprio tempo. Esta última é uma das preocupações mais duradouras da humanidade e um fascínio que toda grande obra de ficção aborda em algum nível. Tudo isso está ligado aos temas da franquia, como Harry Potter como uma franquia é igualmente definida pela perda e pelo poder do amor parental.
Órfão ainda jovem e sem um modelo, Harry passa seu tempo sendo abandonado por figuras paternas substitutas. Mesmo neste penúltimo filme, Harry ainda é forçado a encontrar sua própria maneira de rastrear uma horcrux usando pouco mais do que fé cega. Ele tem traços de caráter corajoso pelos quais o público pode simpatizar, fora dos elementos de fantasia do filme. No entanto, ainda há um benfeitor que cuida de O Menino que Sobreviveu e ainda pode provar ser um aliado inestimável.
Entre performances inigualáveis e estrutura impecável, Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1 explora a preocupação dos espectadores com a conexão humana. Todos precisam se sentir desejados, todos querem mais tempo, mas em nenhum lugar a solidão é mais sentida do que em uma sala lotada. Se este filme fizer alguma coisa, lembrará ao público que tudo é finito – incluindo a capacidade de valorizar o tempo que têm e aqueles que amam. Essa mensagem é uma das partes mais fortes de um filme memorável.