Para a maioria do público, Clint Eastwood é o vaqueiro do filme. Eastwood é tão sinônimo de faroeste, especialmente sua fase desconstrutiva do faroeste espaguete, que é impossível para alguns vê-lo como algo que não seja um pistoleiro frio. Embora ele sempre seja o Homem Sem Nome, Eastwood foi uma estrela de cinema tão única na vida que também deixou uma marca insubstituível nos nichos mais famosos do gênero de ação mais amplo. Casos em questão: Sujo Harry para filmes policiais e Onde as águias ousam para filmes da Segunda Guerra Mundial. Não só é Onde as águias ousam um dos melhores filmes com temática militar de Eastwood, mas também é um dos melhores filmes da Segunda Guerra Mundial já feitos.
Dito isto, um dos maiores equívocos sobre Onde as águias ousam é que é um filme típico de Eastwood. Embora ele seja um dos maiores nomes do filme e um de seus personagens mais importantes, foi tudo menos um veículo solo na linha de seus outros filmes. Verdade seja dita, Onde as águias ousam é na verdade o filme de Richard Burton, com Eastwood ficando em segundo lugar. Além disso, foi mais do que apenas mais um filme de ação corajoso, onde um Eastwood pedregoso abateu hordas de inimigos. Não são coisas ruins, pois esses aspectos ajudaram o filme a se destacar até mesmo no ilustre repertório de Eastwood e a envelhecer melhor com o tempo.
Where Eagles Dare é o blockbuster definitivo de Clint Eastwood na Segunda Guerra Mundial
O filme basicamente coloca o homem sem nome na Segunda Guerra Mundial
O que faz Onde as águias ousam tão interessante no contexto da carreira de Eastwood é que foi uma das poucas vezes em que ele não assumiu o papel principal. Foi também um dos poucos filmes que desafiou sua classificação no auge de sua fama. O filme foi lançado em 1968, apenas quatro anos após sua atuação como Joe em Um punhado de dólares. Mais importante ainda, Onde as águias ousam chegou aos cinemas apenas dois anos depois O Bom, o Mau e o Feio consolidou Eastwood como o rosto do movimento revisionista Spaghetti Western e do arquétipo do cowboy. Do final dos anos 60 aos anos 90, Eastwood foi uma estrela de cinema certificada e rotulada como cowboy. Mesmo os filmes que não se passavam no Velho Oeste ainda reproduziam sua imagem de pistoleiro do Velho Oeste, como Blefe de Coogan e Homem Honkytonk.
Enquanto isso, Onde as águias ousam escalou-o como o tenente Morris Schaffer: um soldado americano enviado ao lado de agentes britânicos nas profundezas da própria Alemanha nazista para se infiltrar em uma fortaleza nazista. Embora não tenha sido seu primeiro filme sobre a Segunda Guerra Mundial Onde as águias ousam foi o primeiro que deu destaque a Eastwood – mesmo que ele estivesse em segundo plano em relação a outro ator. Burton (que interpretou o espião britânico Major John Smith) foi o protagonista, com Schaffer de Eastwood servindo como seu segundo em comando. Enquanto Burton conduzia a história, obtinha o máximo de caracterização e entregava as maiores reviravoltas do filme, Schaffer cuidava das cenas de ação e lutas. Embora Schaffer fosse tão eficiente na violência e tão reservado quanto os personagens mais famosos de Eastwood, ele não estava no comando.
Schaffer era um personagem tão secundário que só lutou e matou quando ordenado por Smith, o comandante da missão. Em contraste, os personagens de Eastwood eram geralmente os primeiros a atirar, independentemente das ordens de seu superior. O “sujo” Harry Callahan é o exemplo mais óbvio. Schaffer também foi nocauteado durante Onde as águias ousam agora icônica luta de teleférico. Foi Smith quem lutou contra os espiões nazistas no cenário culminante e mais famoso do filme, e Schaffer acordou quando Smith já havia vencido. Mais importante ainda, Schaffer não tinha controle da situação e da história da mesma forma que Eastwood fez como Soldado Kelly em Os heróis de Kellyou Rodovia Sargento de Artilharia Thomas em Cordilheira do desgosto. Schaffer não tinha noção e foi deliberadamente mantido fora do circuito durante a maior parte do filme, e só foi informado no segundo ato. Por mais chocante e fora do personagem que Schaffer possa parecer e parecer quando colocado ao lado dos papéis principais de Eastwood, o oposto é realmente verdadeiro.
Schaffer é essencialmente o que aconteceria se O Homem Sem Nome – especificamente Manco de Por mais alguns dólares – foram lançados na Segunda Guerra Mundial. Tanto Schaffer quanto Manco foram os deuteragonistas de seus respectivos filmes. Apesar de serem retratados por uma estrela de cinema, eles foram convidados nas histórias de seus colegas de elenco. Schaffer ajudou Smith a resgatar o “general” capturado, enquanto Manco ajudou na vingança do coronel Douglas Mortimer. Suas caracterizações, histórias de fundo e diálogos foram limitados ao mínimo, mas foram mais do que suficientes para fazer com que o público investisse em suas ações e destinos. Mais importante ainda, Schaffer e Manco representavam o arquétipo de personagem mais subestimado de Eastwood. Quando não era o protagonista, Eastwood retratou personagens secundários imponentes e implacáveis. Às vezes, esses personagens eram a quem os títulos de seus filmes se referiam. Schaffer e Manco foram apenas as primeiras versões de nomes como The Stranger in Derivante das Planícies Altas ou O Pregador em Cavaleiro Pálido.
Where Eagles Dare é um filme crucial da Segunda Guerra Mundial e um épico de guerra como nenhum outro
O filme mudou irrevogavelmente a ficção e os filmes de guerra da Segunda Guerra Mundial
Além de estrelar um jovem Eastwood e a escala épica de sua produção cinematográfica, o que faz Onde as águias ousam tão importante era que era indiscutivelmente o ponto de viragem para filmes de guerra. O filme foi feito e lançado no final dos anos 60; o auge da Guerra do Vietnã. A raiva social, a violência contra aqueles que estão no poder e o pessimismo entre os americanos realmente tomaram conta durante este período. Surpreendentemente, os filmes de guerra – que eram incrivelmente optimistas e nacionalistas apenas uma década antes – capturaram esta fúria perfeitamente. Este ato de rebelião artística tornou-se mais comovente e significativo pelo fato de esses filmes terem sido ambientados durante a Segunda Guerra Mundial: a guerra que mais alimentou a imagem de poderio militar e heroísmo da América.
Onde as águias ousam juntou-se a gente como Os canhões de Navarone e A dúzia suja em questionar abertamente e rejeitar abertamente a posição moral elevada da América através de suas missões fictícias da Segunda Guerra Mundial. Nestes filmes, os soldados eram anti-heróis imperfeitos, o alto comando era corrupto ou incompetente e a violência era brutal e contundente. Ninguém era claramente um herói ou vilão, e não havia heroísmo na batalha. À luz dos horrores e males da Guerra do Vietname, estes filmes desmistificaram a forma como a guerra era glorificada e romantizada na ficção americana. Eles também abriram caminho para filmes mais pessimistas da Segunda Guerra Mundial, como Uma ponte longe demais e Cruz de Ferro. O próprio Eastwood voltou a este movimento em Heróis de Kelly, que recontextualizou essa raiva na forma de comédia e de uma “operação empresarial privada”.
Que conjunto Onde as águias ousam à parte de seus contemporâneos era o quão cínico ele era. Se Os canhões de Navarone mostrou as duras realidades da guerra e A dúzia suja estrelou a turba mais improvável que se possa imaginar, Onde as águias ousam retratou as Forças Aliadas (metaforicamente, o governo americano) como tão más ou até piores que os nazistas. Os verdadeiros vilões do filme não eram nazistas; eram espiões alemães disfarçados de soldados britânicos e um oficial britânico de alta patente que traiu seu país para ganho pessoal. Coube a Smith, Schaffer e seu grupo cada vez menor – que incluía personagens femininas proeminentes e proativas, um arquétipo quase inexistente na época – expor esses traidores. Para piorar a situação, o filme terminou depois que Smith e Schaffer cumpriram sua missão. Eles não salvaram o dia, não conquistaram o inimigo nem pararam a guerra. Eles apenas eliminaram alguns dos muitos traidores que se esconderam entre os líderes em quem foram instruídos a confiar.
Na época, esse tipo de reviravolta era inédito, especialmente nos filmes da Segunda Guerra Mundial, onde as linhas morais eram muitas vezes tão claras. Desde então Onde as águias ousam e sua laia subverteu o idealismo e o patriotismo inquestionável de seu subgênero, os filmes da Segunda Guerra Mundial nunca mais foram os mesmos. Filmes estúpidos e escapistas da Segunda Guerra Mundial ainda foram (e são) feitos, mas os que se seguiram Onde as águias ousam temas sombrios e desconstruções gradualmente se tornaram a força dominante. Mesmo depois da Guerra do Vietnã, sua influência ainda podia ser sentida em filmes posteriores da Segunda Guerra Mundial e no gênero em geral. Os dias em que John Wayne liderou heroicamente soldados americanos para uma vitória justa já se foram. A era do desafio da autoridade e da capacidade de violência inabalável de Eastwood durante a guerra, entretanto, continua a prosperar até hoje.
Where Eagles Dare agora está disponível para assistir e adquirir física e digitalmente.