4 anos depois de Tubarão, este ator brilhante deu sua melhor atuação nesta obra-prima surreal dos anos 70

Poucos atores são mais subestimados do que o falecido Roy Scheider. Ele pode não ter sido uma celebridade como Harrison Ford, mas seus filmes foram peças cruciais da história cinematográfica. Afinal, A conexão francesa não seria tão fascinante sem a magnífica química de Schieder com Popeye Doyle de Gene Hackman. Da mesma maneira, seu retrato sutil de Maxilas' Martin Brody consolidou a criatura de Speilberg como o blockbuster definitivo do verão. O artista trabalhou ao lado de vários dos cineastas mais brilhantes de sua geração, provando ser um dos talentos mais confiáveis ​​de Hollywood. No entanto, mesmo os fãs mais leais de Roy Scheider parecem negligenciar seu desempenho mais forte.

Dirigido por Bob Fosse, Todo esse jazz é sobre uma vida desperdiçada em busca da grandeza. Scheider estrela como Joe Gideon, um perfeccionista autodestrutivo totalmente consumido por seu talento artístico. Ele trabalha a cada segundo de cada dia, coreografando um ambicioso musical da Broadway enquanto edita sua estreia como diretor para o cinema. Gideon é efetivamente uma casca humana, alienando seus entes queridos enquanto se aproxima da morte. Através deste personagem, Fosse aceita sua própria mortalidade ao se reconciliar com um legado definido pelo remorso. Basta dizer, Todo esse jazz é incrivelmente sombrio, mas permitiu que Roy Schieder apresentasse o desempenho de sua vida.

Roy Scheider oferece o desempenho de uma vida

No papel, Joe Gideon não é fácil de gostar. Ele prioriza a carreira acima de tudo, isolando-se da família e dos amigos. Além disso, sua obsessão Kubrickan pela excelência faz dele um pesadelo de produção, paralisando seus dois projetos muito além dos prazos. Gideon também é um mulherengo abominável e trata seus vários parceiros com terrível desrespeito. Para simplificar, ele não é um cara legal. É difícil esperar que os espectadores simpatizem com alguém tão repulsivo, especialmente quando esse arquétipo se transformou em um clichê esgotado. Afinal, alguém precisa ver outro filme sobre um artista torturado e sua misoginia sem remorso? Dito isto, o desempenho sensível de Roy Schieder faz com que este papel reconhecidamente difícil pareça legitimamente humano.

Todo esse jazz aposta bastante em seu protagonista. Enfrentar as falhas de Gideon sem sacrificar sua complexidade não é uma tarefa fácil, mas Roy Schieder faz isso e produz resultados surpreendentes. Ele desempenha o papel sem vergonha, infundindo no personagem um senso de humor alegre que esconde décadas de arrependimentos. Em suas mãos, Joe Gideon não se sente preso ao mundo dos vivos. Ele trata a morte com leviandade e se recusa a abandonar o estilo de vida hedonista que o está matando. No entanto, A bravada extravagante de Schieder desaparece à medida que ele se aproxima da luz. É uma performance graciosa que pinta Gideon como uma estrela moribunda, ignorando desesperadamente a realidade de sua última chamada ao palco.

Tudo o que o jazz se mistura é uma autobiografia surreal

O escritor e diretor Bob Fosse se inspirou fortemente na história de sua vida ao escrever Todo esse jazz. Ele era conhecido em toda a indústria como um workaholic implacável, famoso por coreografar Chicago enquanto orienta sua estreia na direção através da pós-produção. Joe Gideon representa a própria luta de Fosse contra o vício e incapacidade de equilibrar sua carreira com sua vida pessoal. O diretor até escalou Ann-Ranking como sua amante cada vez mais exausta. Francamente, Todo esse jazz dá Evangelion uma corrida pelo seu dinheiro como uma das autorreflexões psicologicamente mais devastadoras da história. Fosse coloca sua alma neste filme, experimentando o meio através de um estilo audacioso. Um trabalho ousado e experimental, Todo esse jazz confronta o impacto da morte com brutal honestidade emocional.

Este filme não tem interesse em se apresentar como de fácil digestão. Fosse salta da fantasia para a realidade com abandono imprudenteunindo várias sequências de sonho ao longo de uma narrativa fundamentada. Gideon frequentemente se imagina flertando com o Anjo da Morte, narrando a história de sua vida como se já estivesse morto. Essas fantasias fornecem um contraste marcante com a mise en scène da narrativa, que de outra forma seria sombria. Embora a realidade de Joe Gideon se assemelhe a uma nebulosa paisagem infernal de consumismo cínico, sua imaginação parece uma etérea produção de vaudeville. Todo esse jazz move-se em um ritmo alucinante, dividindo a rotina diária de Gideon em uma montagem sem fim. À medida que o fim se aproxima, a edição de Fosse desacelera dramaticamente, sugerindo que seu protagonista descobre o solstício no abraço frio da morte.

Todo esse jazz é uma obra-prima subestimada

Todo esse jazz é uma peça monumental de cinema. O filme recebeu ótimas críticas de críticos de todo o mundo, ganhando até a cobiçada Palma de Ouro ao lado de Kuriosawa. Kagemusha. Enquanto alguns, incluindo Roger Ebert, inicialmente fizeram comparações desfavoráveis ​​com 8 ½, outros reconheceram imediatamente Todo esse jazz como uma obra-prima. Segundo o Indiewire, o próprio Stanley Kubrick declarou que foi o melhor filme que já viu. Infelizmente, a obra-prima de Fosse permanece relativamente desconhecida entre o público em geral. Talvez os espectadores se sentissem desconfortáveis ​​com Todo esse jazzo retrato desencantador de celebridade e sucessoespecialmente devido ao seu final esmagador. No entanto, quem procurar este filme descobrirá uma experiência emocional que permanece sem paralelo 45 anos depois.

Roy Scheider e Bob Fosse estão atirando em todos os cilindros do filme. O primeiro desaparece completamente no papel, dando vida a um ser humano detestável. Ele nunca pede ao espectador que perdoe o comportamento insensível de Joe Gideon, mas ainda assim cria um retrato empático de um homem quebrado. É uma performance comparável à de Robert De Niro Touro furiosoe merece a mesma atenção. Da mesma forma, Fosse se inspira totalmente na cadeira do diretor, abraçando a natureza cerebral da morte com um toque teatral. Todo esse jazz representa dois artistas no augee é obrigatório para qualquer pessoa interessada no cinema como meio criativo.