![26 anos depois, estamos tão felizes que Guy Ritchie quebrou essa promessa 26 anos depois, estamos tão felizes que Guy Ritchie quebrou essa promessa](https://static1.cbrimages.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/06/lock-stock-and-two-smoking-barrels-main-characters.jpg)
Em 1998 o diretor Guy Ritchie começou a deixar sua marca na indústria cinematográfica com a ajuda de seu filme de estreia Cadeado, estoque e dois barris fumegantes. Ao discutir esta parte inicial de sua carreira com a publicação online Film Threat, Ritchie fez uma confissão surpreendente. Ele sugeriu que seu filme de estreia seria um dos dois filmes policiais britânicos que ele dirigiria em sua carreira, dizendo: “Farei mais um filme desse gênero e depois não farei outro.”
Esse segundo filme acabou se tornando mais um clássico, Arrebatar. Então, algo estranho aconteceu no caminho de Guy Ritchie rumo à infâmia como diretor; ele voltou atrás em sua palavra e continuou produzindo mais filmes policiais britânicos. E, honestamente, de todas as promessas quebradas que emanam do mundo do cinema, essa foi uma que todos ficaram felizes por Ritchie não ter cumprido. Vamos explorar como Guy Ritchie revigorou o mundo dos filmes policiais britânicos.
A fórmula do filme policial de Guy Ritchie
Linguagem chula + Ação cinética + Coincidência = A imagem revigorada do crime britânico
A maioria dos filmes policiais britânicos de Guy Ritchie foram bem-sucedidos, principalmente porque ele tem uma fórmula específica à qual retorna repetidamente. Em primeiro lugar, ele começa com um elenco de personagens pitorescos, muitos dos quais geralmente recebem apelidos incomuns para garantir que o público não se esqueça de quem eles são. Estamos falando de apelidos como “Brick Top”, “Boris the Bulled-Dodger” e “Handsome Bob”, para citar apenas alguns dos mais memoráveis, todos mais fáceis de serem lembrados pelo público do que seus nomes. homólogos americanos em geral, como Jimmy ou Jack.
Com tantos personagens lutando por tempo na tela, outra regra do cinema policial de Guy Ritchie é garantir que cada personagem significativo tenha uma série de cenas ou falas memoráveis para ajudá-los a se destacar. Frases como: “Quando você dança com o diabo, você espera a música parar” ou “Você nunca deve subestimar a previsibilidade da estupidez”. Vamos ser sinceros: a maioria desses personagens não chegará ao final do filme, então eles precisam deixar algo para que possamos lembrá-los, e geralmente são piadas.
Outro tropo popular nos filmes de gangster de Guy Ritchie é que quanto mais velho o gangster, mais assustador ele é. Os mafiosos mais antigos existem há muito mais tempo do que os seus homólogos contemporâneos; como tal, eles viveram alguns… bem, você sabe. Muitas das fotos de gângsteres de Ritchie são enquadradas em torno do jovem guarda do elemento criminoso clandestino tentando romper com o passado e perturbar a velha guarda, o que, não importa sua área de trabalho (legal ou não), é um sentimento identificável.
Uma das construções cinematográficas clássicas que Ritchie costuma utilizar em seus filmes policiais é o que outro infame cineasta britânico, Alfred Hitchcock, chamou de MacGuffin. Todos os personagens do filme normalmente procuram colocar as mãos neste item valioso. Pode ser um diamante gigantesco e de valor inestimável, um par de espingardas antigas ou até mesmo uma pintura amada. Qualquer coisa que possa facilmente passar de um lado para o outro entre nossos criminosos “bons” e nossos criminosos “não tão bons”, mantendo o público envolvido e entretido.
Por último, mas não menos importante, cada filme policial britânico de Guy Ritchie geralmente envolve um elemento de acaso aleatório. Às vezes, o universo não está do seu lado, e quando você escolhe uma vida de crime, provavelmente não deveria estar. Como tal, muitas das tramas dos filmes de Ritchie são frequentemente alteradas quando um acidente ou surpresa tira todos do curso e normalmente atordoa nossos personagens favoritos dos fãs com uma escandalosa reversão da sorte. Agora que sabemos como funcionam as imagens policiais britânicas de Guy Ritchie, vamos examinar cada uma delas com atenção.
Lock, Stock e Two Smoking Barrels criaram a fórmula de Guy Ritchie
Lançado: 1998
Guy Ritchie lançou sua carreira com uma comédia policial de baixo orçamento que superou as expectativas de todos. Desde então, tornou-se um dos filmes de gangster mais amados de todos os tempos. Quando Ritchie estreou, o gênero gangster britânico estava mais ou menos adormecido, mas depois? Bem, todo aspirante a cineasta britânico começou a copiar seu estilo. Principalmente, todos aqueles imitadores pareciam querer, mas o de Ritchie Cadeado, estoque e dois barris fumegantes continuou a envelhecer bem.
Comparado a onde algumas outras fotos de gangster de Ritchie iriam no futuro, esta era a própria simplicidade. A premissa envolvia um jogador de cartas e seus amigos mais próximos juntando dinheiro para entrar em um jogo de pôquer de apostas altas contra o jogador de cartas mais perigoso de Londres. Quando Eddie (Nick Moran) perde o jogo, ele coloca a si mesmo e a seus melhores amigos (incluindo Jason Statham, que está fazendo sua estreia como ator) em dívidas significativas. A única saída é este grupo de aspirantes a criminosos empreender uma comédia de erros e, sem saber, entrelaçar-se ainda mais no underground de Londres.
Bloqueio, estoque pode ser o filme mais antigo de Guy Ritchie, mas é sem dúvida o que envelheceu melhor. Ele ainda contém ótimas piadas, uma trilha sonora inacreditável e performances cinéticas não apenas de pessoas como Jason Statham e Jason Flemming, mas também do (ex) jogador de futebol Vinnie Jones, que também lançou sua carreira de ator com este filme. Sim, o estilo não convencional de Ritchie é quase não refinado aqui, mas isso dá ao filme um certo “je ne sais quoi” que falta em alguns de seus filmes posteriores..
Snatch quebrou a crise do segundo ano
Lançado: 2000
Ao fazer seu filme seguinte, ArrebatarGuy Ritchie pegou tudo que funcionou Cadeado, estoque e dois barris fumegantes e girou o dial para 11. Mais notavelmente, agora que ele era um nome lucrativo no cinema, Ritchie aumentou a aposta com seu elenco, contratando grandes nomes de Hollywood como Brad Pitt e Benicio Del Toro ao lado de seu grupo de atores de referência de o primeiro filme, como Vinnie Jones e Jason Statham, o último dos quais foi encarregado do papel principal neste filme.
Arrebatar é mais ou menos sobre uma série de narrativas entrelaçadas que giram em torno de um diamante roubado de valor inestimável. Embora todas essas histórias ameacem sair do controle em um ponto ou outro, Guy Ritchie consegue juntá-las e, com a ajuda de seu elenco talentoso, cria um filme que, embora possa não ser tão poderoso no geral. como o filme anterior, talvez seja ainda mais divertido.
O aumento do orçamento da Snatch permitiu que Guy Ritchie recriasse Bloquear, Estoque, apenas em maior escala. É mais brilhante e ainda mais estilístico do que o filme anterior de Ritchie, enquanto ele brinca com aspectos técnicos da produção, como ângulos de câmera, velocidade do obturador e edição cinética (assista às brigas para ter provas). Alguns podem argumentar que Arrebatar está um pouco cozido demais, mas Ritchie sempre foi um cineasta em busca de flash ou substância e, nesse sentido, Arrebatar pode ser a versão perfeita de seu estilo único.
Revólver
Lançado: 2005
Como mencionado no início, Guy Ritchie prometeu que faria dois filmes policiais e depois se aposentaria do gênero para sempre. Bem, ele manteve sua palavra, exceto pela última parte. Seguindo ArrebatarRitchie experimentou um remake de Varrido estrelando sua esposa, Madonna. Quanto menos se falar sobre aquele fracasso cinematográfico de todos os tempos (tanto o casamento quanto o filme), melhor. Recuperando-se do primeiro erro gigantesco de sua carreira, Ritchie voltou para algo um pouco mais confortável, um filme policial britânico disfarçado de thriller psicológico em Revólver.
Apresentando atores há muito associados ao gênero gangster, como Ray Liotta e Vincent Pastore, Guy Ritchie combinou essas instituições do gênero com sua criação, Jason Statham (que, surpreendentemente, não é careca aqui), no papel principal. Quanto ao enredo, é uma bagunça completa e gira (desculpe o trocadilho) em torno do trapaceiro de confiança de Statham, em busca de vingança e procurando obter uma ajudinha em seus jogos de azar do misticismo judaico da Cabala.
Ninguém sabia ao certo o que fazer Revólver quando foi lançado. E, em certo sentido, ainda não o fazem. Desde então, o filme teve uma versão do diretor lançada, o que melhorou sua reputação e o transformou em um clássico cult para quem pudesse acompanhar a trama. Em certo sentido, é admirável que, ao recorrer a um gênero com o qual se sentia mais familiarizado, Ritchie tenha tentado ao máximo fazer este filme nada parecido com Bloquear, Estoque, ou Arrebatar. E se alguma coisa, isso lhe ensinou a importante lição de que fazer isso foi um erro.
RocknRolla
Lançado: 2008
Depois de cair de cara no chão duas vezes seguidas, Guy Ritchie voltou à sua fórmula original com RocknRollaum filme que, embora reconfortante em suas semelhanças com os dois primeiros filmes de Ritchie, nunca atinge seus níveis. Dito isto, o filme apresenta um elenco britânico repleto de estrelas que inclui Gerard Butler, Idris Elba, Tom Hardy, Thandiwe Newton e Mark Strong, muitos dos quais ainda estavam no processo inicial de se transformarem em superestrelas.
RocknRolla retorna à linha narrativa dos primeiros filmes de Ritchie com um padrão que lentamente reúne uma série de fios divergentes. O problema é que este filme nunca é tão interessante ou emocionante quanto o que veio antes. O filme dá certo no final, mas a maneira como os distintos MacGuffins dos filmes anteriores de Ritchie são substituídos aqui por golpes imobiliários impede que este filme seja verdadeiramente memorável.
Se Guy Ritchie não estivesse tão preocupado em romper com o que costumava funcionar para ele nos primeiros estágios de sua carreira, talvez pudesse ter refinado RocknRolla em um filme mais atraente. Mas, dez anos depois de sua carreira, ele ainda tentava se estabelecer como mais do que apenas um diretor britânico de filmes policiais.. Eventualmente, ele abraçaria novamente.
Os cavalheiros
Lançado: 2019
Após uma longa pausa durante a qual Guy Ritchie partiu para Hollywood e começou a fazer filmes como Sherlock Holmes e o remake em live-action de Aladim, ele finalmente voltou ao filme de gangster britânico em 2019 com Os cavalheiros. E não foi tão cedo. Com Os cavalheirosRitchie finalmente apresentou uma visão elevada do gênero que procurava desde Arrebatarcriando um filme mais refinado e (surpreendentemente) contido.
Como todas as suas fotos de crimes, Os cavalheiros envolve uma teia de enredos e personagens interligados. Tudo isso gira em torno de um traficante americano na Inglaterra, interpretado por Matthew McConaughey, que busca se livrar de seu império de maconha e, ao fazê-lo, dá início a uma cadeia de eventos no submundo da Inglaterra. O desempenho inspirado de McConaughey é reforçado pela adição de um elenco de apoio brilhante que inclui Colin Farrell, Michelle Dockery e Hugh Grant, todos aparentemente se divertindo muito.
O diálogo em Os cavalheiros é encantador, e o senso comum de diversão deste filme é tão aparente quanto era nos primeiros estágios da carreira de Ritchie. Alguns acreditam que Os cavalheiros pode ser o melhor trabalho de Ritchie. O tempo acabará por dizer, mas, pelo menos, merece ser mencionado ao mesmo tempo que Cadeado, estoque e dois barris fumegantes, assim como Arrebatar.
Ira do Homem
Lançado: 2021
Semelhante a como Guy Ritchie tentou adaptar sua fórmula de filme policial no início de sua carreira com Revólver, ele tentou novamente mais recentemente com Ira do Homem. Infelizmente, desta vez ele não teve mais sucesso do que na tentativa anterior. Embora ostensivamente seja uma imagem de crime, Ira do Homem eventualmente retira de sua história toda a energia alegre que definiu o trabalho anterior de Ritchie. Em vez disso, concentra-se na ação e no pessimismo dos eventos da história contados em quatro atos.
Embora a disposição de Ritchie em brincar com o ponto de vista e o tempo seja notável aqui, Ira do Homem é em última análise uma decepção. Parte disso pode ter a ver com Ritchie ter mudado o cenário da ação de Londres para Los Angeles, que, embora ele esteja sem dúvida familiarizado com a cidade, não parece um cenário tão genuíno para seu tipo de narrativa como o que veio antes. .
Num certo sentido, Ira do Homem é um típico thriller policial de ação, do tipo que foi feito antes Guy Ritchie apareceu. E é por isso, mais do que tudo, que este filme é tão decepcionante. Guy Ritchie praticamente escreveu o livro sobre a redefinição da imagem do gangster e, desde então, tem feito o que pode para escapar dessa distinção, exceto, notavelmente, abandonar completamente o gênero. É hora de ele abraçar o que o torna um cineasta tão distinto ou manter sua convicção e deixar o mundo dos filmes de gangster para trás para sempre. Afinal, Guy Ritchie já fez pelo menos três filmes que proporcionam uma experiência definitiva do cinema policial britânico.