10 sinais Um anime superou suas boas -vindas e está prestes a terminar mal

Com a ampla popularidade das séries de anime em Rise, muitas novas histórias cheias de personagens dinâmicos e estréia imaginativa do mundo todos os dias. No entanto, nem todas as séries de anime reconhecem quando se curvarem graciosamente. Algum anime, motivado pelo sucesso comercial ou deseja aumentar sua popularidade, continua além de seu auge, superando suas boas -vindas e definindo a conclusão para acabar mal.

Algumas placas de sinalização existem como bandeiras vermelhas para alertar o público que o anime provavelmente terminará em uma nota satisfatória. De episódios de preenchimento excessivo a novos personagens mal integradosesses sinais destacam as armadilhas comuns em que uma série de anime pode cair se flertar com a idéia de continuar passando por suas boas -vindas.

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Episódios excessivos de preenchimento prejudicam a história principal

Exemplo de anime: Naruto

Os episódios de preenchimento podem, sem dúvida, servir a um propósito quando usados ​​adequadamente em uma série de anime, como dar espaço à série para desenvolver mais construção do mundo ou oferecer um respiro alegre entre estações emocionalmente pesadas. No entanto, quando um anime se inclina muito nos enchimentos, especialmente se os utilizar para esticar sua vida útil, a série estagna. Na maioria das vezes, esses episódios de preenchimento são frustrantes para os espectadores que desejam a progressão da história e, em vez de desfrutar das travessuras mais leves dos episódios de preenchimento, o público os acha irritantes.

Talvez o exemplo mais infame disso seja a transição entre Naruto e Naruto: Shippuden. Depois que Sasuke deixa a vila escondida nas folhas, com Naruto com o coração partido por seu fracasso em trazê -lo de volta, o enredo principal continua em hiato até Naruto: Shippuden é liberado. Ainda nesse meio tempo, o Naruto Anime continua por quase um ano e meio com nada além de episódios de preenchimento. Dos 220 episódios do anime, 90 foram preenchidos. O preenchimento excessivo conquistou mais de 40% da série total, com muitos fãs críticos da escolha.

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Trama são repetidas excessivamente repetidas

Exemplo anime: caso fechado

Um sinal claro de estar em uma rotina criativa é quando um anime começa a reciclar e reutilizar os mesmos pontos de trama, tropos e batidas de história, conforme usado anteriormente em episódios anteriores. Se um anime deve reutilizar os elementos já explorados, ele mostra que a direção geral circula de volta a si mesma, o que não parece muito favoravelmente na série. A repetição dos arcos da história tende a diminuir seu peso emocional, com o público crescendo resistente a esses momentos superficiais, enquanto os reconhecendo pelo que são: o terreno re-trodedido em uma tentativa desesperada de manter o interesse vivo.

Caixa fechada (às vezes referido como Detetive Conan) – embora seja uma das maiores séries de anime da polícia – mostra esse problema com sua série aparentemente interminável de assassinatos. A abordagem amplamente formulada para as palhaçadas de solução de crime de Jimmy Kudo – Conhecer os personagens, o assassinato, a investigação, a dedução e a revelação – mostram -se praticamente inalterados. Mesmo os elementos adicionados, como um personagem principal, encontrando -se em perigo ou segredo de Jimmy quase sendo exposto, foram vencidos várias vezes antes. Com uma receita tão repetitiva, os espectadores sentem que estão girando as rodas, em vez de progredir em direção a um final satisfatório.

8

Novos personagens são apresentados para impedir que a série estagnasse

Exemplo anime: Pokémon

A adição de novos caracteres a uma série de anime pode dar um impulso revigorante, mas novos personagens excessivos ou mal integrados, especialmente os sem muita profundidade, podem prejudicar mais uma série do que ajudá -la. Os arcos dos caráters são pedalados por um pouco acaso, muitas vezes levando a falta de interesse na narrativa geral da série de anime. Os personagens favoritos dos fãs podem ser empurrados pelo caminho, com seu potencial não realizado, a favor de novos personagens que esperam eletrificar uma série, mas em vez de fracassar.

No Pokémon série de anime, Ash acalma através de novos companheiros e Pokémon em cada região, sem sequer explorar totalmente a nova lista de Pokémon em detalhes. Enquanto isso mantém a fórmula fresca para novos espectadores, ela estagna, com os fãs mais velhos da série já sabendo o que esperar e hesitarem em se aproximar de novos personagens. A introdução constante parece uma redefinição, com todas as conexões emocionais e de crescimento estabelecidas nas temporadas anteriores se sentindo amplamente abandonadas enquanto Ash continua suas aventuras com apenas Pikachu ao seu lado.

7

O final não pode viver de acordo com o hype

Exemplo de anime: uma peça

Quando uma série de anime cria apostas épicas e histórias complexas ao longo dos anos, às vezes em décadas, o pagamento emocional e as expectativas no final da série disparam. Muitos fãs se vêem constantemente pensando sobre o final, o que coloca uma quantia considerável na conclusão para cumprir suas expectativas de longa data. Se a história for extraída por muito tempo, o final pode facilmente entrar em colapso sob o peso de seu próprio hype, deixando os fãs mais decepcionados do que satisfeitos.

Com Uma pedaço Navegando duas décadas e mais de 1.000 episódios, os fãs estão profundamente investidos na descoberta da natureza misteriosa da única peça e vendo Luffy e os piratas do chapéu de palha alcançarem seus objetivos. O escopo e o comprimento de Uma pedaço criou uma expectativa de tamanho gigantesco para o finalum que está construindo há quase 25 anos. Não importa o quão grande seja a revelação, a natureza fugaz-especialmente quando comparada com o acúmulo sinuoso-pode não satisfazer o fervor acumulado desde 1999.

6

A ritmo lento arrasta o fim inevitável

Exemplo anime: Dragon Ball

Deliberadamente o ritmo lento, quando usado com precisão e intencionalmente, pode construir uma deliciosa sensação de suspense. No entanto, quando uma série de anime cai na armadilha do ritmo lento apenas para adiar o inevitável, o anime diminui para um rastreamento, com as desconfortáveis ​​sensações de alongamento desligando os ventiladores da série. Isso pode resultar facilmente em uma ferramenta comumente usada para construir tensão para protegê-la de uma franquia, tornando os momentos que antes tocam tediosos e pedante.

Dragon Ball permanece como um exemplo infame desse pecado, com Até a criadora da série Akira Toriyama mencionando que pretendia acabar Dragon Ball muito antes, quando a série começou. No entanto, sua impressionante popularidade levou Toriyama a continuar a série, atraindo -a para adiar seu fim inevitável. A luta de Goku versus Freeza em Dragon Ball Z. Apresenta isso perfeitamente em um contexto muito menor, com muitos fãs ainda coçando a cabeça no ritmo prolongado que abrange mais de 20 episódios.

5

Quando a premissa começa a se tornar inacreditável demais

Exemplo de anime: cauda de fada

A verossímil em ficção é o conceito de suspender a realidade para adotar a credibilidade da ficção, como reconhecer o fato de que um playboy bilionário poderia perder seus pais em um momento de infância trágico e canalizar esse trauma a se tornar um cavaleiro das trevas de sua cidade perturbada. Essa suspensão da descrença desempenha um papel fundamental no anime, especialmente a série de fantasia, ficção científica ou horror que tendem a incluir elementos fortes da construção do mundo. No entanto, quando os desenvolvimentos da trama forçam até a lógica flexível do mundo que eles criaram, que podem sinalizar aos espectadores que o anime em questão está chegando ao fim de sua vida útil, com essas reviravoltas estranhas quebrando a imersão da verossímil e puxando os espectadores muito para longe de aquela suspensão da crença.

Cauda de fada melhor mostra isso pelos níveis de poder constantemente crescentes dos personagens principais e de seus oponentes, com Os Wizards of Fairy Tail muitas vezes reivindicando vitórias através do infame “poder da amizade”, em vez de por meio de meios críveis. A constante necessidade de aumentar as apostas e, de alguma forma, explicar como Natsu e os outros podem sobreviver a essas batalhas mais severas prejudicam o contrato de verossímil entre o público e o anime. Como tal, os conflitos parecem inconseqüentes e a tensão fica mais fraca, quando até os personagens quebram as regras do mundo arbitrariamente.

4

Personagens enigmáticos são apresentados para prolongar o fim

Exemplo anime: Death Note

Inserir novos personagens pode fornecer um senso temporário de novidade a uma série de anime, mas também pode ser indicativo da falta de novas idéias, especialmente se esse personagem parecer plano, enigmático e sem inspiração. Essas acrobacias raramente contribuem de maneira significativa para a trama abrangente e, mais frequentemente, atrasam -a além do seu auge. Além disso, eles tendem a provar ser distrações mais do que aprimoramentos, com a narrativa geral sem graças à inclusão desses novos personagens.

Em Caderno da MorteAssim, L e Kira se engajaram em uma batalha de alto risco e alto humorum que definiu o anime e o tornou um fenômeno mundial. No entanto, depois que L morreu, a série continuou, apresentando personagens como perto. Enquanto esse novo detetive assumiu o manto deixado por L, os fãs rapidamente perceberam que ele não tinha o mesmo carisma e rivalidade comovente em que Kira e L lutaram. Infelizmente, a série mancava, com o sentido geral de que a aparência de Near parecia um desnecessário extensão em vez de uma continuação natural da trama.

3

Filmes e episódios posteriores tentam capitalizar o sucesso do início

Exemplo anime: sword arte online

Algumas séries de anime tentam recriar a popularidade de seu passado, reformulando seus sucessos iniciais, em vez de deixar a história terminar. Essa tentativa oca de recriar o que inicialmente atraiu os fãs para a série de anime parece que os showrunners estão tentando obter mais lucro às custas da arte, que quase sempre entra em face do que fez da série um sucesso para começar. Esse sacrifício da história e a maneira como o anime interrompe a progressão narrativa em suas trilhas faz com que a série pareça exausta e fraca, mostrando que provavelmente superou as boas -vindas.

Chegando como uma das melhores séries de anime sobre videogames, Sword Art Online Inicialmente cativou os fãs com sua premissa de personagens ficarem presos em um jogo de realidade virtualcom seus corpos reais morrendo se eles morrerem no jogo. Uma premissa tão poderosa atraiu imediatamente os fãs, mas à medida que a série avançava, o personagem principal se viu lutando por sua vida em outros jogos de VR, como Alfheim online e Gun Gale online. Mesmo alguns dos Sword Art Online Os filmes recuaram, expandindo o enredo da primeira temporada do show, como se estivesse tentando recuperar a mágica que o tornava tão popular para começar.

2

O anime alcança o material de origem

Exemplo de anime: Alquimista Fullmetal

Muitas séries de anime recontam histórias de mangá ou romances leves, contando a mesma história através de um meio diferente. No entanto, dados os longos horários de publicação dos meios impressos, as séries de anime às vezes podem alcançar seu material de origem, mesmo que eles comecem a exibir episódios anos após o primeiro livro da série. Como tal, algumas séries de anime alcançam seu material de origem, levando o anime a introduzir histórias divergentes ou arcos de enchimento.

Alquimista Fullmetal encontrou esse problema, com a série de anime alcançando o mangá antes que a série de mangá terminasse. Para continuar com o Alquimista Fullmetal Anime, os showrunners criaram sua própria históriae, embora objetivamente bom, ainda não tinha a mesma consistência dos pontos anteriores da plotagem. A recepção morna do final levou à criação de Alquimista Fullmetal: Irmandadeque permaneceu fiel ao material de origem e resultou em uma conclusão mais satisfatória do que a primeira série de anime oferecida.

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Uma série quase no meio do seu material de origem tem apenas alguns episódios restantes

Exemplo de anime: The Promised Neverland

Muitas séries de anime tendem a refletir um mangá correspondente, especialmente um que está recebendo popularidade generalizada graças a seus personagens, cenários e histórias. No entanto, às vezes, um anime recebe um número limitado de episódios de iluminação verde, apesar do material de origem ter um extenso atraso de materiais. Quando o número de episódios de anime não combina com a fonte, o final pode parecer condensado, apressado ou ter faixas gigantes de falta, levando a fãs desanimados.

O prometido Neverland Sofrava com esse problema, com uma série de anime de apenas 23 episódios tentando transmitir fielmente a história serializada em 20 volumes de mangá. Enquanto a primeira temporada lindamente e magistralmente seguiu a história, a segunda temporada provou ser uma decepção colossal para os fãs Ao encerrar apressadamente tramas complexas em alguns episódios. Arcos inteiros e momentos de desenvolvimento de caráter caíram O prometido Neverland correu para um final apressado, tirando a série de anime da tensão e profundidade que tornou a primeira temporada tão espetacular.