10 ótimos filmes de quadrinhos que foram um desastre de bilheteria

Houve inúmeras adaptações de quadrinhos ao longo dos anos. Durante a maior parte do século XXI, eles têm sido a espinha dorsal da indústria cinematográfica de Hollywood, gerando dezenas de milhares de milhões de dólares. No entanto, nem todo filme inspirado em quadrinhos pode ser um sucesso de bilheteria. Houve muitos bons filmes de quadrinhos que não tiveram um bom desempenho por vários motivos.

As razões pelas quais alguns bons filmes de quadrinhos têm sucesso ou fracassam são inúmeras. Alguns filmes foram lançados em momentos inoportunos para a indústria, outros tiveram orçamentos de marketing mínimos, enquanto alguns eram filmes bem feitos dentro de franquias que tinham má reputação. Escusado será dizer que o sucesso de bilheteria nem sempre significa qualidade – as adaptações de quadrinhos não são exceção.

10

Viúva Negra foi o primeiro filme MCU afetado pela pandemia

Mais perto de um filme intermediário para o MCU, em vez de um dos piores, Viúva Negra entregou toda a ação e piadas que se esperaria de um filme MCU. O filme apresenta cenários de destaque, principalmente aquele em que ela está saltando de paraquedas, que está entre os melhores da franquia MCU. A dinâmica da “família estranha” no filme permite que os personagens se interpretem bem, com a irmã da Viúva Negra, Yelena, exibindo uma química natural com sua irmã. Como muitos filmes do MCU, um vilão fraco se detém Viúva Negramas provavelmente estava a apenas uma boa sequência de ação de ser um dos melhores filmes do MCU.

Infelizmente, da Viúva Negra A estreia também foi o primeiro filme MCU a ser lançado durante a pandemia. Lançado direto para streaming, Viúva Negra provavelmente teve um bom desempenho nas plataformas, visto que muitos estavam em casa durante a pandemia. No entanto, com a maioria dos cinemas fechados ou com pessoas relutantes em comparecer, seu desempenho de bilheteria foi um dos mais fracos para um filme MCU. Sem dúvida, se não fosse a pandemia, Viúva Negra provavelmente teria chegado perto de um bilhão de dólares, dado o quanto ela se tornou uma personagem popular ao longo dos anos.

9

O Flash sofreu polêmica após polêmica

Embora O Flash é atormentado por má continuidade e efeitos CGI questionáveis, foi injustamente considerado um filme terrível quando, na realidade, é comparável em qualidade a um filme MCU padrão. O momento das piadas em O Flash é melhor do que na maioria dos filmes DCU, e ver Barry Allen brincando se encaixa muito mais na atmosfera do que, por exemplo, o Batman de Ben Affleck. O Flash apresenta algumas boas participações especiais e traz de volta Michael Shannon, que foi um dos atores de destaque em qualquer filme de super-herói. Enquanto O Flash não tem um grande vilão, oferece um passeio decente com alguns momentos surpreendentes.

Existem várias razões pelas quais O Flash teve um péssimo desempenho de bilheteria. Ezra Miller, o ator principal do filme, enfrentou um comportamento errático e destrutivo, levando a um fluxo contínuo de críticas negativas na imprensa. Adicionalmente, O Flash foi lançado após o anúncio de um novo universo DC, o que pode ter deixado muitos fãs com a sensação de que os pontos da trama do filme eram irrelevantes. Em geral, a reputação do DCU sofreu um impacto colossal ao longo dos anos, tornando difícil para o público ficar entusiasmado com qualquer filme do DCU.

8

O Esquadrão Suicida lidou com a confusão da marca e o COVID-19

O filme original do Esquadrão Suicida era uma bagunça, apresentando humor pré-fabricado, lutas esquecíveis, um enredo sem sentido e um Coringa que ficou muito aquém das expectativas. James Gunn trouxe sua experiência de seu trabalho em Guardiões da Galáxia para fornecer uma reinicialização suave com O Esquadrão Suicidacriando um filme com humor mais moderno, efeitos especiais aprimorados e uma vibração mais otimista que substituiu a sensação monótona e sem alma dos filmes anteriores do DCU. O Esquadrão Suicida pode não ser um dos melhores filmes de super-heróis, mas foi um filme pipoca sólido que moveu o DCU na direção certa.

Em uma reviravolta bizarra o antecessor com o mesmo título Esquadrão Suicidaapesar de ser um filme terrível, arrecadou significativamente mais do que o bem recebido O Esquadrão Suicida. Como muitos filmes lançados durante a pandemia, O Esquadrão Suicida foi lançado direto para streaming, o que prejudicou bastante seu desempenho de bilheteria. Além disso, o dano causado à franquia desde o primeiro filme, combinado com os títulos confusos, provavelmente fez com que muitas pessoas não soubessem da existência de uma sequência ou simplesmente não se importassem.

7

Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem não era um filme de animação típico

Ao contrário da maioria dos filmes de animação e CGI Teenage Mutant Ninja Turtle Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes: Caos Mutante captura a sujeira e a coragem de um filme de quadrinhos de Nova York. Os personagens em Caos Mutante são atípicos do que muitos públicos esperavam de um longa de animação, com um estilo de arte muito mais único e distinto. Caos Mutante não reinventa a roda com seu enredo, mas se destaca como uma das poucas adaptações das Tartarugas Ninja que realmente faz as tartarugas se sentirem e agirem como adolescentes. Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes: Caos Mutante foi o melhor filme da Tartaruga Ninja lançado nos cinemas ou na TV em anos.

A maioria dos filmes das Tartarugas Ninja tem um desempenho decente nas bilheterias – não alcançando os mega-sucessos absolutos do filme original, mas bons o suficiente para garantir sequências. O mesmo é verdade para Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes: Caos Mutante. Embora o filme não tenha sido uma bomba total, ficou aquém das expectativas, conseguindo apenas um ligeiro lucro. A animação de alta qualidade, combinada com um elenco composto por Jackie Chan, Ice Cube, John Cena e Rose Byrne, tornou-o um dos filmes de animação mais caros do ano.

6

The Punisher: War Zone era muito corajoso e violento para o grande público

Ao longo dos anos, O Justiceiro: Zona de Guerra desenvolveu um culto de seguidores. Criticados por sua violência e sangue excessivos, esses mesmos elementos se tornaram aspectos que os fãs de quadrinhos apreciam e gostam. O Justiceiro: Zona de Guerra parece um retrocesso aos filmes de ação estúpidos dos anos 80, com sequências de ação que podem manter a maioria dos espectadores entretidos. Comparado com os dois filmes anteriores baseados em The Punisher, Zona de Guerra destaca-se como a história em quadrinhos mais precisa, especialmente por retratar um Frank Castle emocionalmente distante e danificado.

Nenhum filme baseado em uma propriedade da Marvel teve um desempenho tão ruim no mercado interno quanto O Justiceiro: Zona de Guerra. Comparado com a maioria dos filmes de super-heróis, falta qualquer brilho ou grandeza. É difícil até mesmo classificar O Justiceiro como um super-herói (algo contra o qual o próprio Frank Castle argumentaria), então o público provavelmente viu um filme de tiroteio de baixo orçamento – um filme que, para ser justo, é exatamente o que O Justiceiro: Zona de Guerra é.

5

Os Eternos evitaram os tropos do MCU e pagaram o preço por isso

Eternos teve a desafiadora tarefa de equilibrar um grande elenco de novos personagens em um tempo de execução relativamente curto. Embora nem todos os personagens recebam desenvolvimento igual, a maioria consegue evitar se sentir unidimensional e compartilha uma sinergia genuína, quase familiar. Eternos aborda os problemas anteriores do MCU, substituindo seu vilão inicial, os Deviants, por Ikaris – um personagem que se sente como um robô programado para cumprir seu propósito, sem ser muito aberto sobre isso. Adicionalmente, Eternos apresenta cinematografia e coreografia impressionantes durante seu clímax, especialmente quando foca no velocista Makkari.

O MCU fez um excelente trabalho transformando heróis obscuros em nomes conhecidos, sendo os Guardiões intergalácticos da Galáxia o principal exemplo. No entanto, Eternosdirigido pela especialista em arte Chloe Zhao, evitou muitos dos tropos e piadas usados ​​​​em filmes anteriores do MCU para atender a um público amplo. Eternos parece um mundo de fantasia distinto, separado da fórmula tradicional da Marvel. Infelizmente, o filme foi fortemente criticado devido aos seus temas liberais, o que pode ter impedido alguns espectadores de lhe darem uma chance adequada.

4

Flash Gordon foi exagerado e exagerado, mas subestimado

Embora Flash Gordon foi assumidamente bobo, não há como negar o esforço incrível que foi feito para dar vida ao seu mundo futurista. Flash Gordon apresenta cenários impressionantes e trajes extravagantes que são verdadeiramente impressionantes. Embora o filme sofra de diálogos ruins e atuações atrozes, sua simplicidade e autoconsciência de seus tropos populares o tornam incrivelmente charmoso e divertido de assistir.

Flash Gordon gerou uma boa quantia de dinheiro nas bilheterias, mas seus efeitos visualmente impressionantes tiveram um preço alto. O filme foi feito pouco menos do que o dobro do seu orçamento, o que provavelmente significa que perdeu dinheiro ou quase não empatou. A trilha sonora lendária produzida pela icônica banda Queen, durante o auge de sua popularidade, provavelmente contribuiu significativamente para o alto orçamento do filme.

3

Batman: Máscara do Fantasma inspirou uma onda de filmes de animação direto para casa de sucesso

As histórias do primeiro ano do Batman são abundantes, mas Batman: a série animada'A abordagem do início da carreira de Batman é uma das adaptações mais emocionalmente ressonantes. Batman: Máscara do Fantasma explora o que poderia ter acontecido se Bruce Wayne tivesse encontrado o amor no início de sua vida. A luta de Bruce Wayne com a culpa de ser feliz, combinada com uma animação estelar, faz com que Batman: Máscara do Fantasma um dos filmes de super-heróis mais animados.

Devido ao seu lançamento limitado, Batman: Máscara do Fantasma sofreu um enorme fracasso de bilheteria. Menos de 2.000 cinemas exibiram o filme na data de lançamento, que era o Natal. No entanto, Batman: Máscara do Fantasma ganhou popularidade significativa no vídeo doméstico, levando a um fluxo constante de filmes de animação DC de alta qualidade em VHS, DVD e plataformas de streaming.

2

O marketing de Dredd não conseguiu atrair público

O domínio completo do VFX está em plena exibição em Dredd. Apesar de um orçamento modesto produzido por um estúdio totalmente novo na Cidade do Cabo Dredd apresenta algumas das melhores cenas em câmera lenta de qualquer filme de ação. O público nunca vê o rosto de Karl Urban, o que aumenta o fascínio do personagem severo e misterioso de Dredd. As lutas são brutais, as probabilidades estão fortemente contra o “herói” e o filme é repleto de arte urbana distópica e uma atmosfera sombria de gangues. Dredd se destaca como uma das melhores adaptações de uma história em quadrinhos e está entre os melhores filmes de atirador do século XXI.

Embora Juiz Dredd não seja um IP super popular, seu filme dos anos 90, estrelado por Sylvester Stallone, é bem lembrado, embora não seja o único motivo de seu fracasso nas bilheterias. Apesar do seu orçamento modesto, Dredd entregou ação e efeitos especiais incríveis, mas suas capacidades de marketing foram severamente limitadas. O trailer do filme não refletia com precisão o tom agressivo e corajoso do filme, fazendo com que parecesse mais um filme de ficção científica no estilo Star Wars, em vez da experiência brutal e distópica que realmente era.

1

Scott Pilgrim vs. The World teve uma competição acirrada nas bilheterias

Zany é a melhor palavra para descrever a atmosfera em Scott Pilgrim contra o mundo. O filme está repleto de referências exageradas a videogames e comentários hilariantes sobre a vida mundana dos subúrbios canadenses. Além de ser um dos filmes de quadrinhos mais engraçados, Scott Pilgrim contra o mundo apresenta cenas de ação de qualidade e um enredo rápido, mas fácil de seguir.

Infelizmente, Scott Pilgrim contra o mundo foi lançado no mesmo fim de semana que Os Mercenáriosum blockbuster de verão com titãs de bilheteria como Sylvester Stallone, Jet Li, Jason Statham e Mickey Rourke. Além disso, houve uma confusão significativa sobre que tipo de filme Scott Peregrino na verdade era. A história em quadrinhos original não era muito conhecida na América e não parecia um filme de ação à primeira vista. Muitos espectadores provavelmente consideraram o CGI colorido voltado para crianças, e provavelmente havia ceticismo em ver um filme de quadrinhos estrelado por um ator de comédia como Michael Cera.