10 melhores ônibus da Marvel para iniciantes

Os ônibus são amplamente considerados uma das melhores maneiras de coletar e ler longas séries de quadrinhos em um só volume.. Eles podem acomodar dezenas de edições na encadernação de capa dura de um livro. Considerando que a Marvel Comics é uma empresa que foca mais em longas tiragens do que em histórias pontuais, o formato é especialmente útil para catalogar seus extensa história.

Também pode ser uma ótima maneira de apresentar vários personagens a novos leitores, já que os ônibus mapeiam uma ordem de leitura acessível em uma ou mais edições coletadas. Embora possam ser caros e intimidantes à primeira vista, a Marvel oferece uma ampla variedade de ônibus acessíveis para iniciantes entrarem em qualquer personagem que chame sua atenção.

10 O início de Wolverine é uma introdução perfeita para um favorito dos fãs

Após o sucesso inesperado da FOX X-Men série de filmes, Wolverine – já popular entre os leitores de quadrinhos – tornou-se um fenômeno cultural de grande sucesso, incorporando-se na mente dos espectadores. Não é nenhuma surpresa, então, que um ponto de partida perfeito para novos leitores da Marvel seja o início do personagem Wolverine.

Entre sua primeira aparição como um assassino lutando contra o Hulk, uma breve aventura solo no Japão, uma origem em 12 partes mergulhando em seu tempo no programa Arma X – algo que os fãs de Origens dos X-Men: Wolverine estamos familiarizados – e um retorno ao Japão com a recém-descoberta filha substituta Kitty Pryde, o primeiro ônibus que coleta as histórias de Wolverine é uma coleção de textos violentos, emocionantes e brilhantes seguindo o personagem amado. Embora seja um pouco difícil de encontrar agora porque está esgotado, encontrar uma versão digital online não é muito difícil, e uma reimpressão deve chegar a qualquer momento, a julgar pelos cronogramas de impressão geral da Marvel.

9 Jed Mackay deu nova vida ao Cavaleiro da Lua

Moon Knight é um personagem que foi levado emvárias direções exclusivas. De vigilante aterrado a explorador ao estilo Indiana Jones, parece que a versão mais recente do Punho de Khonshu é a favorita dos fãs – e podemos agradecer a Jed Mackay e Alessandro Cappuccio por entregarem.

Começando em 2021 e ainda em execução enquanto este artigo está sendo escrito, Jed Mackay’s Cavaleiro da Lua é facilmente o título mais novo desta lista – masmerece seu lugar de qualquer maneira. A série combina intriga sobrenatural com crueza nas ruas – sem mencionar suas tentativas de retratar com precisão a identidade judaica de Marc e o Transtorno Dissociativo de Identidade – para um ponto de partida perfeito para qualquer pessoa interessada em Moon Knight, com o primeiro ônibus coletando-o caindo no mês passado. , em outubro de 2024.

8 Immortal Hulk foi uma reinvenção amada

Hulk é um daqueles personagens que consegue ter bons desempenhos consistentemente ao longo do tempo, cada um acrescentando profundidade aos seus fortes mitos. Provavelmente, isso ocorre porque cada um o aborda com a mentalidade de ser um relançamento suave, com os escritores normalmente tendo a liberdade de abordar o Hulk da maneira que acharem melhor. Isso abriu caminho para um título como Hulk Imortal a ser feita, uma saga obra-prima de Al Ewing.

Hulk Imortal é um dos maiores ônibus da Marvel, com mais de 1.600 páginas. À primeira vista, isso pode ser um pouco desanimador para novos leitores, mas o ritmo da corrida manterá qualquer pessoa envolvida, apresentando aos leitores muitos novos ângulos dos mitos do Hulk. A jornada de Ewing é de trauma profundo e horror grotesco, levando o Hulk a novos patamares em termos de qualidade e níveis depressivos em termos de assunto.

7 Chris Claremont & Co. revolucionaram os X-Men nos próximos anos

Quando discutindo com qualquer fã de X-Men, o nome Chris Claremont será suba. Seguindo Len Wein e Dave Cockrum X-Men de tamanho gigante # 1 com sua corrida Os X-Men– mais tarde renomeado como “Uncanny X-Men” durante sua corrida – em 1975 e continuando no título por mais de 15 anos, Claremont trouxe inovação, tanto de ficção científica quanto de política do mundo real e suas experiências pessoais para a superequipe Mutant, criando um ponto de partida perfeito para qualquer pessoa interessada na franquia.

Um tema importante dos X-Men nos dias modernos é a “Metáfora dos Mutantes”, a ideia de que os Mutantes representam um grupo minoritário oprimido – normalmente destinado a trazer à tona a imagem da opressão racista. No entanto, alguns escritores inspiraram-se no anti-semitismo ou na homofobia. Os fãs podem agradecer a Chris Claremont por isso, chegando ao ponto de transformar Magneto em um sobrevivente do Holocausto. E para qualquer fã de filmes ou desenhos animados, você notará rapidamente que a icônica “Saga Dark Phoenix” é uma característica principal das primeiras partes do lendário mandato de Claremont.

6 Venom, de Cates, fez dele um ícone moderno

Venom tem sido icônico desde sua estreia na saga Black Suit do Homem-Aranha, começando como um vilão obsessivo que mais tarde quis expiar como o Protetor Letal dos inocentes. A dupla Eddie Brock e o Simbionte teve muitas histórias clássicas de culto, embora Venom em geral tenha tido uma história confusa, desde anfitriões diferentes até retornos aleatórios à vilania. O autor Donny Cates e o artista Ryan Stegman procuraram simplificar o personagem de Venom, renovando toda a sua mitologia.

Como mencionado anteriormente, Venom já era um anti-herói há um bom tempo – e a trajetória de Cates realmente se apegou a essa ideologia para o personagem, ao mesmo tempo em que construía o mundo do simbionte de uma forma que deixou um impacto monumental na Marvel em geral. . O habilmente intitulado Venomnibus coletando esta corrida vale a pena para qualquer leitor que queira entender o que faz Venom ser um herói nos dias modernos, bem como o que inspirou adaptações como o videogame de 2023 Homem-Aranha 2 ou o filme recente Venom: A Última Dança.

5 Alias ​​é uma obra-prima independente

Os sucessos do Marvel MAX foram raros, mas a série que mais teve sucesso deixou um impacto irreversível. Alias foi um ícone, sendo a primeira série do selo e sem dúvida a melhor. Apresentando aos leitores a personagem muito real e identificável de Jessica Jones, uma ex-super-heroína que começou a trabalhar como detetive particular, os leitores foram apresentados a uma personagem fundamentada que explorou um novo lado do universo Marvel.

Alias tocou em cantos menores da Marvel que não seriam vistos em outros livros. Jessica investigaria um imitador de Rick Jones, um adolescente mutante fugitivo, e vilões como o Homem Púrpura ligados ao seu passado conturbado. O tempo todo, Jessica trabalhou em seus muitos problemas para encontrar um pouco de paz em sua vida, mostrando aos leitores uma realidade nada glamorosa de ter poderes e uma fantasia na Nova York da Marvel. Como Alias também é perfeitamente independente, é coletado em um volume de um ônibus, dando aos leitores uma visão em alta definição da adorável obra de arte de Michael Gaydos.

4 O Demolidor de Frank Miller foi fundamental

Se um novo leitor pedisse recomendações do Demolidor, ele não ficaria sem escolha. The Devil of Hell’s Kitchen teve uma variedade ininterrupta de séries fantásticas, mas todas começaram com uma reinvenção importante do personagem por Frank Miller em 1980.

Embora parte da trajetória de Miller não acompanhe os personagens existentes, alguns podem não estar familiarizados, como a trágica namorada intermitente de Matt Murdock, Heather Glenn, ou sua secretária Rebecca Blake, novos leitores são rapidamente atualizados e jogados em um versão de Hell’s Kitchen mais sombria do que qualquer outra que já existiu. Miller aprimora sua sensibilidade noir ao longo da corrida, começando até com força com a introdução de Elektra. Embora Miller possa ter sido superado por temporadas posteriores com equipes criativas igualmente talentosas, o ônibus que reúne seu tempo com o personagem – com Klaus Janson auxiliando-o na arte – é o ponto de partida perfeito.

3 Capitão América, de Ed Brubaker, foi uma corrida definitiva com um começo explosivo

Para os fãs do MCU, as histórias de “Bucky Barnes volta dos mortos como um vilão”, “Steve Rogers envelhece e entrega o escudo para Sam Wilson”, e “Homem de Ferro e Capitão América se chocam sobre políticas de super-heróis em uma Guerra Civil” são bastante reconhecíveis como enredos de filmes de Steve Rogers do MCU – mas para os fãs de quadrinhos, essa é a série de quase 100 edições de Ed Brubaker sobre o Capitão América.

Começando no início dos anos 2000 com a explosiva história de “O Soldado Invernal” e terminando no início dos anos 2010, o lendário escritor policial noir Ed Brubaker escreveu Capitão América e vários spin-offs em uma corrida que os fãs não podem deixar de adorar. A série de Brubaker fundiu o thriller de espionagem com a ação de super-heróis de grande sucesso, rejuvenescendo o Capitão América para um público que havia se apaixonado pelo homem estrelado e criando o ponto de partida perfeito para novos leitores – embora a série abranja alguns ônibus, então leitores devem se preparar para passar algum tempo com a cabeça enfiada em um livro.

2 Mark Waid canalizou a Era de Prata com o Quarteto Fantástico

O Quarteto Fantástico é a primeira família da Marvel, uma franquia poderosa que você não pode deixar de amar – mesmo que seu tempo na tela tenha sido difícil. Com dinâmicas familiares fofas e ação exploradora de ficção científica entrelaçadas, o Quarteto Fantástico parecia a combinação perfeita para o icônico escritor do Superman, Mark Waid – e foi uma combinação perfeita.

Todo o tempo de Waid e do colaborador Mike Wieringo no título – incluindo suas histórias lendárias com o Homem Toupeira, Doutor Destino e até mesmo The One Above All, também conhecido como a coisa mais próxima de um Deus com “G” maiúsculo da Marvel – é reunido em um ônibus, muitas vezes mantido sendo reimpresso constantemente pela Marvel, tornando-o facilmente acessível aos fãs quando e onde quiser – embora, tenha em mente, os leitores sentirão um forte desejo de procurar mais F4 depois de começar aqui.

1 Ultimate Spider-Man pode ser uma alternativa, mas é ótima

Seria surpreendente descobrir que uma das corridas mais acessíveis do Homem-Aranha se apresentaria em um universo alternativo ao 616, mas esse é o caso do original Homem-Aranha Supremo de 2000. Criado pelos veteranos da Marvel Brian Michael Bendis e Mark Bagley, que mantiveram o título durante toda a sua execução original, Homem-Aranha Supremo simplificou o tempo do Homem-Aranha na adolescência para uma nova geração de leitores.

Embora os primeiros dias do Homem-Aranha de Stan Lee, Steve Ditko e John Romita Jr. tenham sido fantásticos, pode ser um pouco difícil para um novo leitor não acostumado a um estilo antigo de quadrinhos. Homem-Aranha Supremo permanece contemporâneo apesar de sua estreia há mais de vinte anos, uma nova visão do mito do personagem com conflitos envolventes e personagens fundamentados – que não está preso a anos de continuidade confusa. A série abrange quatro ônibus, mas o primeiro volume é um ponto de partida perfeito, sendo os demais muito acessíveis devido aos seus lançamentos recentes.