A indústria do mangá é notória por sua competitividade avassaladora. Um meio incrivelmente saturado, onde inúmeros novos títulos lutam constantemente pela aprovação dos leitores e séries de baixo desempenho são impiedosamente eliminadas assim que sua popularidade diminui, o mangá dá muita ênfase a começos fortes. A maioria das séries de mangá aclamadas sabem como prender seus leitores desde o início, entendendo que os primeiros capítulos geralmente decidem se o público vai continuar com a história ou abandoná-la imediatamente em favor de algo mais emocionante.
No entanto, nem todos os mangás brilhantes começam com sucesso, e muitos títulos que se tornariam clássicos favoritos dos fãs, na verdade, levaram seu tempo para se transformar em algo especial. Quando se trata de mangá, algumas séries, seja por seus primeiros arcos lentos ou pela luta para se firmar no início da serialização, recompensam a paciência, desabrochando em obras-primas após um início não refinado.
10 Onanie Master Kurosawa dissuade novos leitores com sua premissa desanimadora
Onanie Master Kurosawa é uma brilhante história de amadurecimento disfarçada de algo atrevido e bobo
À primeira vista, poucos interpretariam Onanie Mestre Kurosawa como um drama psicológico instigante baseado puramente em seus capítulos de exposição. A premissa da série é, de fato, bastante desanimadora, apresentando seu protagonista adolescente misantrópico cujo único hobby é dar prazer aos pensamentos de suas colegas de classe.
Ainda, Onanie Mestre Kurosawa logo dissipa qualquer equívoco sobre se tratar de uma comédia ecchi com um protagonista pervertido estereotipado. Em vez disso, ele se desenvolve em uma história refrescantemente realista e madura de mudança pessoal e expiação, desconstruindo os clichês negativos associados ao gênero ecchi e realizando seus personagens de maneiras que ninguém esperaria lendo apenas os primeiros capítulos.
9 Eu sou um herói estende sua exposição enfadonha
O Cult Classic Survival Manga leva tempo para chegar às partes emocionantes
Notório por seu retrato inquietantemente realista da sobrevivência ao apocalipse zumbi, Eu sou um herói leva o realismo um pouco longe demais em seu primeiro volume e não da maneira que se esperaria de uma série de terror de sobrevivência. Embora a maioria venha a antecipar uma história sobre um surto de zumbis para começar com o evento apocalíptico em si, Eu sou um herói passa um período absurdamente longo de tempo dedicado à vida mundana de seu protagonista antes que o mundo entre em colapso.
E, com Hideo Suzuki sendo excepcionalmente sem charme e chato no início da série, o primeiro ato acaba parecendo particularmente prolixo. Felizmente, assim que ocorre o surto, tanto Hideo quanto a trama se tornam muito mais atraentes.
8 Trigun teve um caminho difícil para o sucesso
Embora ótimo desde o primeiro capítulo, Trigun foi inicialmente cancelado após apenas 3 volumes
Hoje em dia, Trigun é considerada, principalmente no Ocidente, uma das franquias de anime mais influentes. No entanto, o caminho da série para o sucesso foi espinhoso. O projeto apaixonado de Yasuhiro Nightow sobre um pistoleiro pouco ortodoxo e amante da paz, Vash the Stampede, viajando pelo planeta deserto de No Man’s Land começou a ser publicado em Capitão Shonen Mensal em 1995.
Lamentavelmente, a série foi mal recebida, enfrentando o cancelamento em apenas um ano. Apesar dos leitores lutarem para compreender o apelo de Trigun Nightow não desistiu de sua história, retomando a história de Vash sob o título Máximo Trigun em 1997 sob uma editora diferente, desta vez em uma revista seinen. Com o Máximo Trigun mangá concluído apenas em 2007, grande parte dele não foi adaptado na série de 1998 e, sem dúvida, as melhores partes da jornada de Vash ainda não foram animadas.
A mudança de escritores ajudou o alpinista a contar uma história mais pessoal
Kokou no Hitoou O alpinistaé considerado um dos melhores mangás seinen de todos os tempos, amado por sua arte de tirar o fôlego e abordagem introspectiva de caracterização. No entanto, os primeiros volumes da série não são muito diferentes de suas séries esportivas padrão, genérico em tudo seguro para o estilo de arte.
A mudança drástica no tom do mangá ocorreu quando, devido a diferenças criativas, seu escritor original, Nabeda Yoshiro, deixou o projeto, e o artista Shinichi Sakamoto assumiu também a história do mangá. A partir de então, Kokou no Hito transforma-se de uma típica série de esportes sobre um aspirante a alpinista em um estudo de personagem profundamente pessoal e profundo, com um dos atos finais mais impactantes de todo o meio.
6 Os meninos do século 20 são um mistério lento
Leva tempo para entender o que a série pretende alcançar
Fãs do clássico mistério de ficção científica de Naoki Urasawa Meninos do século 20 seria difícil chamar toda a série de algo que não fosse magistral. No entanto, para leitores de primeira viagem, os capítulos iniciais podem parecer bastante prolongados e confusos em relação ao enredo mais grandioso da série.
No que diz respeito aos mistérios, Meninos do século 20assim como outras obras de Urasawa, é lento, e a história leva tempo para estabelecer seus personagens e como suas infâncias se relacionam com a ameaça do enigmático líder do culto, Amigo. Para muitos, entrar Meninos do século 20 requer algumas tentativas devido ao ritmo de seu início. No entanto, a série recompensa muito a paciência, e sua tremenda aclamação se torna aparente quando as peças do quebra-cabeça da narrativa se encaixam.
5 Os visuais do Rave Master melhoram junto com a narrativa ao longo do tempo
O criador do Rave Master aprimorou sua série por tentativa e erro
Hiro Mashima Mestre Rave foi o mangá serializado de estreia do autor, e quem pegou os primeiros volumes da série definitivamente percebeu a falta de experiência de seu criador. Visualmente sem brilho e bastante redundante em seu enredo shonen para salvar o mundo, Mestre Rave leva tempo para encontrar sua identidadee os primeiros arcos da busca de Haru para encontrar os fragmentos da Rave parecem lentos e sem inspiração.
Somente no sexto arco de história da série, Tower of Din, é que Mestre Rave começa a se transformar em algo especial, com a arte do mangá também melhorando tremendamente ao longo de sua execução. Embora não seja tão popular quanto a próxima série de Mashima Fairy Tail, Mestre Ravese desenvolve em uma aventura shonen fascinante após seu início difícil.
4 Negima! Magister Negi Magi passa por uma mudança inesperada de gênero
Desviar-se dos clichês de fan service beneficiou Negima! Tremendamente
Vindo de Ken Akamatsu, o criador da aclamada comédia romântica Amo Hina, Negima! Mestre Negi Magoscomeça redundantemente semelhante ao seu antecessor. Uma comédia de harém estrelada por um mágico de 10 anos, Negi Springfield, ensinando inglês para uma sala de aula só para meninas com estudantes japoneses, Negima! abandona rapidamente a fachada de uma brincadeira previsível de fan service, dando uma guinada inesperada no território battle shonen.
A mudança provou ser imensamente positiva para Negima!já que tem muito mais sucesso como uma aventura de ação e fantasia do que como uma comédia de harém. No entanto, o caminho da série para encontrar sua nova identidade pode parecer bastante difícil nas primeiras partes.
3 Monster’s Pace começa lento para um thriller de mistério
A narração sem pressa do monstro pode levar algum tempo para se acostumar
Considerado legitimamente como um dos melhores dramas psicológicos do meio, Monstro particularmente sua versão mangá, sofre por ter uma velocidade excepcionalmente lenta
começo. Até mesmo os personagens da série, sem dúvida a parte mais atraente e bem executada de Monstronão comece como algo notável, com Tenma sofrendo especificamente por parecer muito bem-humorado e unidimensional nos primeiros capítulos.
A intensidade de Monstro A trama de mistério, bem como a complexidade de seus personagens, é algo que se torna aparente com o passar do tempo. E mesmo que a série se torne mais emocionante após os primeiros capítulos um tanto lentos, seu ritmo sempre permanece medido, o que ajuda no tom maduro e fundamentado. Monstro pretende transmitir.
2 Berserk pode ser difícil de entrar devido à estrutura não convencional do mangá
O primeiro arco de Berserk pode ser confuso por fornecer pouco contexto para as ações de Guts
A magnum opus de fantasia sombria de Kentaro Miura, Furiosotem uma estrutura pouco ortodoxa; seu primeiro enredo, o arco do Espadachim Negro, ocorrendo no meio da jornada de Guts. O contexto para Berserk O primeiro arco e o início cronológico da história de Guts ocorrem no longo flashback que é o famoso arco da Idade de Ouro.
Embora o enredo do Espadachim Negro consiga deixar o público intrigado sobre Guts como personagem e as razões de seu comportamento impiedoso e quase sociopata, muitos acham Berserk primeiro arco a ser notavelmente inferior ao resto da série. No contexto de uma série já notoriamente sombria, o arco do Espadachim Negro sofre por ser desnecessariamente nervoso e horrível, a ponto de retratar o mundo e os personagens da série tão implacáveis quanto se tornam aparentes em arcos posteriores.
1 Pandora Hearts gradualmente se desenvolve em uma obra-prima brilhantemente estruturada
Cada aspecto do coração de Pandora melhora com o tempo
Nenhuma série de mangá recompensa a paciência tão tremendamente quanto a de Jun Mochizuki Corações de Pandorao brilho de seu enredo misterioso de múltiplas camadas leva tempo para ser desvendado. Começando com Oz Vessalius, um garoto travesso de um clã nobre, sendo lançado em uma enigmática dimensão paralela por um pecado desconhecido, Corações de Pandora joga os leitores de cabeça em um enredo complicado e semelhante a um quebra-cabeça, com seus primeiros capítulos parecendo desorientadores e confusos.
No entanto, uma vez esclarecidas as principais incertezas, a série realmente atinge seu ritmo, tratando os leitores com personagens incomparáveis e desenvolvimentos de enredo que são ao mesmo tempo chocantes e profundamente comoventes. Além disso, a progressão narrativa não é a única área de melhoria da série, já que a arte em Corações de Pandora também faz a transição de aceitável para impressionante em alguns volumes.