A Coreia do Sul tem uma forte presença no cenário internacional do entretenimento, especialmente na música e no cinema. O gênero terror foi explorado na Coreia do Sul desde os primórdios do cinema nacional e evoluiu significativamente ao longo das décadas, tornando-se sinônimo de inovação e expertise no gênero. O K-cinema está particularmente associado a alguns dos melhores filmes de terror sobrenatural e de zumbi, mas o cinema de terror coreano tem algo para todos os gostos.
Conhecido por mesclar temas culturais ao terror, o gênero passou por diferentes fases. Os primeiros filmes de terror coreanos eram muitas vezes contos de advertência que refletiam tendências e medos dentro da sociedade coreana, perfeitamente exemplificados pelo filme de terror psicológico de 1960. A empregada doméstica. Por volta do final dos anos 1990 e início dos anos 2000, o gênero passou por uma renovação na Coreia do Sul. Essa mudança impulsionou a produção de mais filmes de terror de ação de alta octanagem, como o de 2006 O host , e outros subgêneros que ainda hoje são muito populares no cinema coreano.
10 O sono é uma joia de queima lenta
Dormir é um filme de terror sobrenatural de 2023 que gira em torno de um casal que logo terá seu primeiro filho. O marido de repente começa a ter sono e inicia tratamento médico para isso. Sua condição piora, e seu comportamento noturno se torna cada vez mais bizarro toda vez que ele vai dormir. A mãe da esposa está convencida de que um fantasma está assombrando o casal e logo convence a filha disso também.
O filme captura a essência da ansiedade urbana moderna, usando cenários claustrofóbicos e um design de som misterioso para criar uma atmosfera sufocante. É um suspense lento que não depende de macacões, concentrando-se em aumentar a tensão dentro do apartamento e fazer o espectador questionar a queda da esposa na loucura. Embora tenha muito menos ação do que o público americano está acostumado no terror, este filme ainda oferece um confronto antecipado no final. É um dos melhores filmes de terror coreanos recentes, mas tem um enredo um tanto previsível – o que o impede de ter uma classificação mais elevada.
9 A empregada ainda aguenta
Um clássico do cinema coreano, A empregada doméstica é um filme de terror psicológico em preto e branco lançado em 1960. Conta a história de uma família de classe média cujas vidas são viradas de cabeça para baixo com a chegada de uma empregada doméstica misteriosa e astuta. O filme é um comentário social e um conto de advertência envolto em um thriller psicológico, refletindo as ansiedades da rápida modernização e das tensões de classe na Coreia do Sul dos anos 1960. Inspirou notavelmente vários outros filmes sobre o mesmo tema, como 1981 De repente à meia-noite.
A representação da violência e dos conflitos de gênero foi chocante para a época, mas as discussões que o filme inspira ainda são muito relevantes. Através de lentes contemporâneas, A empregada doméstica torna-se um filme de terror sobre a injustiça esmagadora que as mulheres muitas vezes enfrentam e como isso pode levar algumas ao assassinato. Deixando os comentários sociais de lado, a escrita e a atuação das estrelas principais são o que faz este filme continuar divertido.
Gonjiam: Asilo Assombrado é um filme de terror encontrado em 2018 que segue a equipe de uma série de terror na web. Eles visitam um asilo abandonado para uma transmissão ao vivo, e logo ficam presos em um jogo de pesadelo. À medida que se aprofundam na história sombria do asilo, eles percebem que estão lidando com forças sobrenaturais reais e aterrorizantes.
O filme usa efetivamente o formato de filmagem encontrada para aumentar a sensação de realismo. Também é inspirado em um hospital psiquiátrico da vida real na Coreia do Sul, adicionando uma camada extra de autenticidade e arrepio. Seu uso inteligente da tecnologia e dos comentários nas redes sociais repercute nas gerações mais jovens.
7 Svaha: o sexto dedo é inspirado em conceitos religiosos
O filme de 2019 Svaha: O Sexto Dedo entrelaça mistério religioso com terror, focando em um homem especializado em expor cultos que investiga uma seita budista. A mistura de folclore, religião e elementos sobrenaturais do filme cria uma narrativa arrepiante que explora um lado mais sombrio da fé e da crença e está enraizada no medo do desconhecido. Explorando os temas da heresia e do dogma, o enredo intrincado e baseado na história convida o público ocidental a fazer a devida pesquisa depois de assistir ao filme.
A tensão atmosférica do filme e as reviravoltas impactantes na trama mantêm os espectadores tensos, enquanto sua exploração do xamanismo coreano e da mitologia budista acrescenta uma dimensão cultural única. O título é uma derivação coreana do sânscrito e é o nome da deusa hindu dos sacrifícios. No hinduísmo e no budismo, o item lexical sânscrito svāhā é usado para encerrar mantras e pedir boa sorte. Neste arrepiante filme de terror sobrenatural, o conceito é explorado através de uma profecia que inspira o sacrifício de crianças. Embora compreensível no final, o filme é fantástico em manter seus mistérios até o clímax. Notavelmente, começa com uma cena em que uma garota chama sua irmã gêmea de demônio e os espectadores passam o filme inteiro tentando descobrir a verdadeira natureza da irmã gêmea.
6 A chamada dá uma reviravolta na viagem no tempo
No filme de 2020 A Chamadaduas mulheres da mesma idade que vivem em períodos diferentes na mesma casa são conectadas por meio de telefonemas misteriosos. À medida que manipulam o passado e o futuro uns dos outros, as consequências tornam-se cada vez mais horríveis. Este filme se destaca pelo uso inovador de conceitos de viagem no tempo dentro do terror, criando um enredo de suspense e alucinante.
O filme apresenta atuações estelares de Park Shin-hye e Jeon Jong-seo, cuja química e tensão na tela conduzem a narrativa. Ambos são igualmente ótimos em seus próprios termos, mas o contraste entre suas performances como extremos opostos – um é ingênuo e confiante, o outro é insensível e manipulador – é chocante e torna a interpretação de Oh Young-sook feita por Jeon Jong-seo. ainda mais assustador. O filme tem algumas reviravoltas realmente inteligentes, juntamente com uma trilha sonora assustadora e uma cinematografia hipnotizante. Embora parcialmente inspirado em filmes coreanos anteriores, como o de 2002 Telefone e baseado em uma premissa relativamente simples, o filme é capaz de se transformar em um terror único e aterrorizante.
5 O anfitrião é a jornada de uma família para resgatar um membro
O host é um filme de monstros de 2006 que combina terror, ação, drama, ficção científica e algum alívio cômico para criar um dos melhores filmes coreanos de todos os tempos. Foi dirigido por Bong Joon-ho, que mais tarde dirigiu os elogiados filmes de comédia de humor negro. Okja e Parasita. O host foi apenas o terceiro longa-metragem de Joon-ho, mas se tornou o filme de maior bilheteria do país após seu lançamento e ganhou elogios da crítica em todo o mundo.
Quando uma criatura emerge do rio Han após a poluição química e começa a atacar as pessoas, uma família disfuncional deve se unir para salvar seu membro mais novo depois que a garota é levada pelo monstro. O filme critica a incompetência do governo e a negligência ambiental, ao mesmo tempo em que oferece emocionantes ações monstruosas e desenvolve os personagens emocionalmente. É provavelmente um dos filmes menos assustadores quando se trata de terror coreano, com algumas das cenas de terror ficando aquém ao longo do filme. Se fosse mais assustador, poderia ser o melhor filme de terror coreano de todos os tempos.
4 The Wailing é ótimo na mixagem de gêneros
O Lamento é um terror sobrenatural de 2016 que segue um policial de uma pequena cidade investigando uma série de doenças e mortes misteriosas em sua aldeia. À medida que a investigação policial o leva a suspeitar que um imigrante japonês local é o assassino, a sua filha torna-se alvo da entidade maligna que espreita pela aldeia. A família contrata um xamã para realizar um exorcismo para matar o espírito que eles acreditam estar tentando possuir a jovem, e sua chegada agita a situação.
A abordagem lenta do filme e o acúmulo meticuloso de pavor fazem dele um destaque no gênero de terror, com uma história que é ao mesmo tempo complexa e aterrorizante. O Lamento começa como um grande mistério e mistura habilmente elementos dos subgêneros crime, sobrenatural, folclore e até zumbi para confundir o público e tornar sua resolução imprevisível. Surpreendentemente, esses elementos não parecem gratuitos e estão todos ligados à explicação que o filme dá para seus acontecimentos bizarros.
3 #Alive é sobre isolamento e sobrevivência
O filme de terror zumbi de 2020 #Vivo segue um jovem que acorda e percebe que está preso sozinho no apartamento de sua família quando um evento apocalíptico irrompe. O filme explora temas de isolamento e sobrevivência, repercutindo particularmente no público durante a pandemia de COVID-19. O protagonista identificável e o cenário contemporâneo tornam-no uma nova abordagem ao terror zumbi, enfatizando o custo psicológico do isolamento junto com os perigos físicos do surto de zumbis.
Incrivelmente realista dentro do conceito de zumbi, o protagonista do filme faz exatamente o que a maioria das pessoas faria: se esconde e usa a imaginação para sobreviver. A trama é fortemente focada em suas lutas isoladamente no início, mas logo se desenvolve em uma história cheia de ação e de alto risco quando ele começa a se comunicar com outro sobrevivente no prédio do outro lado do estacionamento. #Vivo é o tipo de filme que vai construindo tensão até o final, combinando o clímax com o final.
2 Um conto de duas irmãs é uma obra-prima de terror
O filme K de 2003 Um conto de duas irmãs é um dos filmes de terror mais assustadores de sua década. Este filme de terror psicológico é inspirado em um conto popular coreano e gira em torno de duas irmãs que voltam para casa de uma instituição mental para enfrentar sua madrasta cruel e os segredos obscuros de seu passado. É conhecido por seu enredo complexo, atmosfera assustadora e cinematografia impressionante, repleta de uso simbólico de cor e movimento.
A estrutura narrativa e o estilo visual do filme lhe renderam inúmeros elogios e seguidores cult. Seus temas de trauma, memória e dinâmica familiar são explorados com bom gosto, tornando-o profundamente perturbador e emocionalmente ressonante. Além disso, a atuação é fenomenal e é por isso que a trama consegue manter seu mistério.
1 Trem para Busan está entre os melhores filmes de zumbi de todos os tempos
Trem para Busan é talvez o filme de zumbi coreano mais famoso até hoje e definitivamente merece sua fama. O terror de ação de alta octanagem de 2016 se passa principalmente em um trem viajando de Seul para Busan e segue um pai que está levando sua filha para ver sua mãe que mora em Busan. O homem é um gestor de fundos com muita influência no mundo empresarial coreano que inicialmente só cuida de si mesmo e de sua filha, enquanto a garota tem profunda consideração por todos os adultos ao seu redor.
Explorando os temas da dinâmica familiar, da inocência das crianças e do egoísmo dos adultos, o filme mostra como diferentes passageiros lutam por suas vidas ao perceberem o que está acontecendo. Trem para Busan é elogiado por suas intensas sequências de ação, profundidade emocional e comentários contundentes sobre a divisão de classes. Tornou-se um sucesso global e inspirou dois spinoffs – uma prequela animada e independente intitulada Estação Seul e uma sequência intitulada Penínsulaampliando ainda mais seu universo e impacto.