Makoto Shinkai tem uma carreira de décadas como escritor e diretor para a indústria de anime, colaborando com a CoMix Wave Films para trazer ao seu público peças visuais impressionantes, carregadas de emoção e lições de vida significativas. Nos anos mais recentes, seu nome subiu para a mesma categoria do próprio lendário Hayao Miyazaki.
Shinkai tem um talento inegável para transformar romances simples, aspectos da vida cotidiana e histórias de maioridade em obras-primas fascinantes que nunca deixam de deixar uma impressão duradoura. Ele tem o cuidado de usar cada som e visual a seu favor para criar filmes que cativam a mente e tocam o coração.
10 Cross Road poderia ter sido algo ótimo
Disponível para transmissão em YouTube
Estrada transversal é o curta-metragem comercial de Shinkai de 2014 para a grande empresa de educação por correspondência conhecida como Z-Kai. É sobre dois estudantes do ensino médio, Miho e Shota, se preparando para os testes universitários. Miho mora em uma ilha sem acesso a nenhum cursinho, enquanto Shota trabalha meio período em Tóquio para poder sobreviver. Os dois cruzam a estrada após concluir os exames na Z-Kai.
Estrada transversal pode ter uma das classificações mais baixas de todos os filmes de Shinkai, mas isso se deve principalmente ao fato de que os fãs simplesmente queriam esse comercial de 2 minutos – com seus belos visuais retratando uma história sobre o potencial romance entre duas pessoas de diferentes lugares. lugares – para ser um longa-metragem. Ironicamente, os fãs de anime finalmente conseguiram o que queriam e muito mais na forma do filme mais famoso de Shinkai até hoje: Seu nome.
9 O lugar prometido em nossos primeiros dias é um drama calmante
Disponível para transmissão no Prime Video
O lugar prometido em nossos primeiros dias é a primeira história original de Makoto Shinkai que foi adaptada para um longa-metragem. É sobre dois meninos, Hiroki Fujisawa e Takuya, que tentam transformar seus sonhos em realidade numa época em que o Japão está dividido em dois: o Norte, ocupado pela União Soviética, e o Sul, controlado pelos Estados Unidos. Quando a garota que Hiroki e Takuya amam, Sayuri, se junta, eles trabalham ainda mais para alcançar seus objetivos.
O lugar prometido em nossos primeiros dias começa como uma história pacífica, quase um pedaço da vida, que eventualmente assume um tom mais dramático à medida que as três perspectivas contadas eventualmente se conectam em uma das cenas mais memoráveis da carreira de Shinkai. As opiniões sobre o filme costumam ser confusas; porém, é algo que vale a pena vivenciar em primeira mão, principalmente para quem é fã das histórias de Makoto Shinkai.
8 O olhar de alguém é uma simples fatia de gênio
Disponível para transmissão em YouTube
O olhar de alguémou Dareka no Manazashié um curta-metragem de 2013 sobre uma jovem chamada Aya enquanto ela luta pela vida adulta e vive afastada de seu pai. A voz de uma mulher narra deliciosamente o dia-a-dia de Aya, mas o público rapidamente percebe que esse narrador misterioso é na verdade a voz de seu gato de infância, Mii-chan, que falece no final do filme.
Makoto Shinkai consegue capturar o processo de cura do relacionamento entre pais e filhos em apenas sete minutos. Em tão breve espaço de tempo, O olhar de alguém detalha como o fluxo natural da vida pode fazer com que uma família próxima se separe lentamente, apenas para ser reunida novamente após a perda de um animal de estimação querido. É um filme comovente que permite dar uma espiada na emoção e no amor que Shinkai consegue encapsular em sua escrita.
7 Ela e seu gato são a sensação do conto de Shinkai
Disponível para transmissão em YouTube
Ela e seu gato é um dos primeiros trabalhos de Makoto Shinkai. Lançado em 1999, é um curta-metragem sobre a vida de uma jovem solitária narrada pela perspectiva do gato que ela adotou em um dia frio e chuvoso. O curta tem poucos diálogos fora da narração do gato e foca principalmente no amor inocente e na admiração que um animal de estimação tem por seu dono.
No entanto, o filme retrata uma história mais profunda por meio de visuais impressionantes e aproveita ao máximo uma duração de menos de cinco minutos. Embora a maior parte do filme capture o amor puro do gato, ele também retrata silenciosamente a natureza sombria da humanidade e seu desejo por companhia. Este curta-metragem foi tão popular que inspirou uma minissérie de título semelhante, que está atualmente disponível para transmissão em Rolo Crunchy.
6 Children Who Chase Lost Voices é a homenagem de Shinkai a Ghibli
Disponível para transmissão no Prime Video
Crianças que perseguem vozes perdidas é um filme de 2011 sobre a maioridade sobre a jovem Asuna Watase, cuja vida comum é interrompida depois que ela sintoniza uma curiosa música captada pelo rádio de cristal deixado por seu pai. Depois, ela é resgatada de uma criatura perigosa por um garoto chamado Shun, que acaba puxando-a para uma jornada em direção a uma terra que está além de seus sonhos mais loucos.
Crianças que perseguem vozes perdidas é conhecido por sua atmosfera muito “Ghibli”, com grande parte inspirada em muitos dos filmes mais conhecidos de Ghibli, como Afastado de espírito e Laputa. Enquanto alguns chamam este filme de uma imitação vazia dos clássicos de um estúdio amado, outros dirão que as referências óbvias a Ghibli foram feitas para homenagear as obras famosas e amadas de Hayao Miyazaki.
5 O Jardim das Palavras é uma obra de arte CoMix
Disponível para transmissão em Netflix
O Jardim das Palavras é uma produção de 2013 sobre o aspirante a sapateiro Takao, de 15 anos, e a amizade improvável que surge entre ele e uma mulher misteriosa chamada Yukino, que ele conhece sob o mirante de um jardim durante um dia chuvoso. Ambos os personagens sofrem de sentimentos de alienação, e seu encontro casual oferece a ambos uma lição que nenhum deles jamais esquecerá.
O Jardim das Palavras é o trabalho mais maravilhosamente animado de Shinkai, já que a CoMix Wave Films elaborou cuidadosamente uma combinação impressionante de animação desenhada à mão, rotoscopia e CGI para criá-lo. Embora alguns possam achar que a história deste filme carece de entusiasmo, ele conta uma história encantadoramente melancólica sobre superar as próprias falhas e caminhar com confiança em direção a um amanhã promissor.
4 4,5 centímetros por segundo é uma lição que emociona o seu coração
Disponível para transmissão em Netflix
5 centímetros por segundo é uma das obras mais conhecidas de Shinkai. Lançado em 2007, o filme captura a história de amor à distância entre Takaki Toono e Akari Shinohara enquanto eles tentam manter vivas as chamas de seu romance, apesar das probabilidades contra eles. No entanto, o apego um ao outro começa a atrapalhar suas vidas atuais, pois seus corações estão constantemente presos ao passado.
O filme segue principalmente a perspectiva de Takaki, pois é contado em três partes que correspondem às três fases de sua vida – infância, adolescência e idade adulta – tudo para retratar uma história sombria, mas realista, sobre crescer e deixar ir. o passado. Apesar do amor que Takaki e Akari tiveram um pelo outro desde cedo, foi a própria esperança de se reunirem que os manteve cegos para as outras bênçãos que viriam à medida que envelheciam.
3 Resistindo com você coloca o amor acima do heroísmo
Disponível para transmissão em Hulu
Resistindo com você é a produção de Shinkai de 2019 sobre um adolescente chamado Hodaka Morishima depois que ele foge de casa para a cidade de Tóquio, onde as ruas são constantemente assoladas por fortes chuvas. Ele finalmente conhece a órfã Hina Amano, que é uma das lendárias “Sunshine Girls” – uma garota que é capaz de trazer um clima ensolarado através do ato de orar.
Embora muitos fãs tenham visto Resistindo com você como um comentário sobre o aquecimento global, a história geral transforma o desejo egoísta em uma parte bela e natural da natureza humana. Para equilibrar o clima em Tóquio e poupá-la de eventuais inundações, Hina teve que ser sacrificada. No entanto, Hodaka coloca seu amor por ela acima do bem-estar do mundo e a salva de um destino que ela nunca quis.
2 Suzume é a conclusão de Makoto Shinkai para sua própria jornada de cura
Disponível para transmissão em Rolo Crunchy
Suzume é a última entrada da trilogia de filmes de Makoto Shinkai centrada em desastres naturais. Depois de liberar acidentalmente uma entidade sobrenatural que manteve sob controle uma horrível criatura indutora de terremotos, Suzume Iwato não tem escolha a não ser se juntar a um jovem chamado Souta e perseguir o deus felino pelo Japão, a fim de salvar a nação de um calamidade que lembra o terremoto Tōhoku que atingiu o Japão em março de 2011.
Suzume é o filme-comentário pessoal de Shinkai sobre uma tragédia que afetou profundamente a ele e aos cidadãos de um país inteiro. A jornada de Suzume para salvar o Japão e Souta foi um processo de superação da dor e do trauma que ela sofreu depois de perder sua mãe na mesma catástrofe que atingiu o Japão e encheu a nação de desespero. Muitos fãs afirmaram que a resolução lindamente sincera do filme tocou profundamente uma parte deles que ainda estava se recuperando de suas próprias experiências com o desastre.
1 Seu nome foi aclamado como a obra-prima nº 1 de Makoto por quase 10 anos
Disponível para transmissão em Rolo Crunchy
Seu nome é a obra-prima mais aclamada pela crítica de Makoto Shinkai, muitas vezes considerado o melhor filme de romance de anime de sua década. Lançado em 2016 e tendo recebido elogios em todo o mundo, Seu nome é sobre os adolescentes Taki e Mitsuha que são pegos em um estranho fenômeno que faz com que os dois troquem de corpo todas as noites. Depois que um cometa que passa faz uma cratera na cidade natal de Mitsuha, a dupla descobre o motivo de sua conexão fatídica.
Makoto Shinkai criou uma das histórias mais inesquecíveis do anime na forma de Seu nome. Taki e Mitsuha criam um vínculo único que não apenas resulta na paixão dos dois, mas também faz com que os cidadãos de Itomori sejam poupados de uma morte trágica. É uma obra de arte emocionante que deixou inúmeros espectadores em lágrimas após seu lançamento e uma das muitas produções que fazem os fãs desejarem poder experimentar novamente pela primeira vez.