Embora a qualidade dos animes mais curtos possa ser facilmente avaliada como um todo, a recepção dos arcos dos animes mais longos pode variar muito. Fãs de séries como Dragon Ball Z, Narutoe Sailor Moon muitas vezes posso passar horas debatendo quais arcos são melhores que outros. Ainda mais difícil do que decidir o melhor arco de uma única série é escolher quais arcos são os melhores de todos os tempos.
Os melhores arcos do anime abrangem uma infinidade de gêneros e tons, como batalha Shōnen, mecha, garota mágica e esportes. Esses arcos apresentam narrativa mais forte, trabalho de personagem, coesão temática e impacto geral em todo o meio. Observe que alguns dos melhores animes de todos os tempos, como Cowboy Bebop, Cyberpunk: Edgerunnerse Puella Magi Madoka Mágicasão muito curtos para conter vários arcos ou não seguem uma estrutura baseada em arco, desqualificando-os para serem incluídos.
10 A saga Saiyan definiu a batalha Shōnen por gerações
O primeiro arco inovador de Dragon Ball Z
Esfera do dragão é uma série fenomenal repleta de personagens encantadores, piadas intermináveis e ação intrincada de artes marciais, mas era Dragon Ball ZA Saga Saiyan de que transformou a franquia em um fenômeno global. Após cinco anos de paz, a Saga Saiyan destrói tudo o que os fãs pensavam que sabiam sobre Goku. Nos primeiros cinco episódios, ele revelou ter um filho, Gohan, um irmão, Radtiz, e ser membro de uma raça alienígena quase extinta, os Saiyajins. Isso tudo antes de se aliar a seu maior inimigo, Piccolo, e morrer em batalha. É uma das aberturas mais dinâmicas de qualquer arco de anime, e essa energia permeia o resto da história.
O desenvolvimento individual do personagem e o relacionamento de Piccolo e Gohan formam o núcleo emocional do arco, à medida que o primeiro se torna um herói depois de experimentar a amizade pela primeira vez, enquanto o último passa de uma criança assustada de quatro anos a um herói disposto a lutar contra probabilidades impossíveis. As batalhas contra os invasores Saiyajins estão entre as melhores dos quarenta anos de história da franquia. Os conceitos introduzidos neste arco (mais notavelmente o foco no combate baseado em ataque ki), Piccolo sendo um membro da equipe de Goku, e a existência de Gohan, Vegeta e a raça Saiyan, definem o avanço da série.
9 O arco Jailbreak tornou The Promised Neverland um favorito instantâneo dos fãs
Uma temporada de estreia diferente de qualquer fã que já tenha visto antes
Enquanto A Terra do Nunca Prometida reputação foi manchada desde o lançamento de sua decepcionante segunda temporada, os fãs nunca devem esquecer o quão brilhante foi sua primeira temporada. O Jailbreak Arc leva os espectadores ao estranho mundo onde reside Grace Field Farm, permitindo-lhes descobrir os mistérios da série junto com Emma, Ray e Norman após descobrirem que eles e seus companheiros órfãos são gado criado como alimento para demônios. Este arco combina perfeitamente combate cerebral e terror para criar uma das histórias Shōnen modernas mais exclusivas e emocionantes.reforçado ainda mais por uma animação impressionante.
A atmosfera em cada cena do Arco Jailbreak é palpável, e qualquer movimento errado das crianças parece que pode levá-las a encontrar seu fim rápido nas mãos da mãe e da irmã Krone. As estratégias que Emma e seus amigos utilizam são engenhosas, e seus jogos dramáticos e de alto risco funcionam como sequências de ação emocionantes, garantindo que as coisas nunca fiquem muito lentas. Mesmo que o anime não tenha conseguido compensar sua própria configuração no longo prazo, a maneira como os mistérios da série são estabelecidos e as pistas sutis são deixadas de lado, neste primeiro arco é uma alegria teorizar sobre o que realmente está acontecendo como um observa.
8 The Bog Arc torna o que deveria ser chato e absolutamente emocionante
Kaiji: Against All Rules mantém seus olhos grudados em um homem jogando Pachinko
Animes de jogos de azar não são especialmente comuns, mas entre os que existem, Kaiji facilmente se destaca como o rei do gênero. Centrado em torno de seu herói homônimo perpetuamente azarado enquanto ele luta para sobreviver a um jogo letal após o outro, Kaiji atinge seu pico em seu quarto arco, The Bog Arc. Ocupando a maior parte da segunda temporada da série, legendada Contra todas as regraseste arco mostra Kaiji, após sua fuga do campo de prisioneiros de Hyōdō, apostando sua vida na tentativa de ganhar uma riqueza insondável, enfrentando a máquina de pachinko manipulada conhecida como The Bog.
Não deveria ser possível que dezesseis episódios de um homem jogando pachinko, um jogo totalmente estacionário e baseado na sorte, fossem uma das experiências mais divertidas que o anime tem a oferecer, mas é exatamente isso que o Bog Arc consegue. As emoções exageradas, a direção dramática e as imagens metafóricas criativas presentes contribuem para esse feito. Mas é o investimento em Kaiji como personagem e as maneiras cada vez mais ridículas com que ele manipula o jogo a seu favor que tornam o arco tão divertido. Os fãs de mangá sabem que o arco a seguir prejudica o final do Bog Arc, mas, para os espectadores apenas de anime, dá a Kaiji um final agridoce conquistado com dificuldade e satisfatório.
7 O Arco Shiratorizawa apresenta a melhor combinação de Haikyuu
Karasuno vs Shiratorizawa mostra todo o potencial do Shōnen esportivo
Compondo a totalidade Haikyuu!! terceira temporada, a partida decisiva de Karasuno contra Shiratorizawa para determinar qual time participará do Torneio de Primavera é o auge do querido anime de vôlei. As duas primeiras temporadas do anime transformam Shiratorizawa, e especialmente seu capitão, Wakatoshi Ushijima, em uma força imparável. Depois de ver Shoyo Hinata e o resto de Karasuno crescerem individualmente e como equipe em vários torneios e numerosos jogos de treino, não há nada que os fãs queiram ver mais do que os corvos vencendo as adversidades e provando seu valor ao superar a águia branca.
O ritmo do Arco Shiratorizawa é excelente, com as idas e vindas do jogo fazendo com que qualquer um dos times possa vencer a qualquer momento. Mesmo que os fãs provavelmente presumam que Karasuno está com tudo sob controle porque precisam para que a história continue, o poder esmagador de Ushijima faz com que pareça inviável. Ushijima não é Haikyu!!é o antagonista mais profundo, mas ele carrega uma presença imponente que Oikawa, os gêmeos Miya e Kenma não conseguem igualar. Tsukishima e Nishinoya se destacam como as estrelas de Karasuno nesta partida, com o primeiro recebendo a recompensa por seu arco de personagem há muito borbulhante, e é por causa deles que os corvos desfrutam da vitória mais catártica da série.
6 Primeira temporada de Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury criou uma nova geração de fãs de Mecha
A história Os primeiros dias de Suletta em Asticassia são quase perfeitos
A primeira temporada de Mobile Suit Gundam: A Bruxa de Mercúrioé um afastamento do típico Gundam justo, mas os riscos que corre compensam. A série se passa em uma escola Suletta Mercury sendo a primeira protagonista feminina da franquia e a trama gira em torno do romance de Suletta e Miorine todos contribuem para que seja uma das entradas mais queridas de todos Gundam (e sendo um show de entrada para inúmeros novos fãs). Ao mesmo tempo, ainda há ação mecha e intriga política mais do que suficiente ao longo da série para manter os fãs mais velhos felizes.
Suletta é uma protagonista incrível, com sua natureza gentil, ingênua, tímida e heróica que a torna instantaneamente adorável, ao mesmo tempo que faz com que os fãs sejam pegos de surpresa por sua brutalidade perturbadora no final da primeira temporada. Miorine é igualmente envolvente como deuteragonista da série, e o romance entre as duas garotas seria o melhor de todos os tempos, mesmo que não fosse revolucionário em termos de representação LGBTQ no anime. Como antagonistas do arco, Guel, Elan e Shaddiq funcionam como excelentes rivais para Sueltta, cada um desafiando-a e refletindo as críticas da série ao capitalismo e ao preconceito, de maneiras diferentes.
5 O Arco do Apocalipse é estranho e surreal das melhores maneiras
O arco final da Revolutionary Girl Utena é imprevisível do início ao fim
Garota Revolucionária Utena é um clássico dos anos 90 que é mais conhecido por quão estranho e difícil de acompanhar pode ser, mas por trás de todo o seu simbolismo e métodos incomuns de contar histórias está um dos animes mais emocionantes já feitos. O terceiro e último arco da série, o Arco do Apocalipse, desvenda seus muitos mistérios e chega ao cerne de seus temas, enquanto Akio trabalha para seduzir e manipular Utena para que ele possa recuperar o poder de revolucionar o mundo que ele uma vez manteve como Príncipe Dios. Embora centrado principalmente no conflito entre Utena e Akio, e na jornada de Anthy em direção à liberdade pessoalo arco também fornece extremidades adequadas para os membros do Conselho Estudantil.
O Arco do Apocalipse aumenta a estranheza e a escuridão da série, ao mesmo tempo que segue a fórmula de sucesso da série durante a maior parte de sua corrida, com cada duelo que Utena participa de um duelo forte. Por outro lado, o clímax do arco é a parte mais confusa de toda a série e pode exigir múltiplas visualizações para entender completamente o que exatamente acontece. Mesmo para aqueles que não estão interessados em decifrar todos os aspectos da trama, o desenrolar relativamente mais direto da vitória de Utena e Anthy sobre Akio é um dos finais mais assustadoramente belos de qualquer série.
4 O arco anti-espiral apresenta a maior batalha de todos os animes
O final de Tengen Toppa Gurren Lagann é lendário
Cada arco de Tengen Toppa Gurren Lagann é maior em escopo do que o anterior, mas é por muito mais razões do que esta que seu arco final, o Arco Anti-Espiral, é o melhor da série. O Arco Anti-Espiral se passa após um grande salto no tempo, em que o ex-herói infantil Simon agora é o presidente adulto de uma sociedade humana metropolitana. Embora isso já seja uma mudança completa em relação ao cenário distópico dos dois arcos anteriores, a série não passa mais tempo na cidade de Kamina do que o necessário, antes de lançar seu elenco ao espaço para a batalha mais impressionante da história do anime.
O Arco Anti-Espiral lida com seus temas de uma forma intrigante, levantando questões sobre quão eficaz é o estilo ousado, ousado e imprudente de resolver problemas da Equipe Dai-Gurren quando se trata de governar em uma sociedade civilizada, apenas para a série rejeitar completamente a ideia de que aqueles que detêm o poder não deveriam simplesmente fazer o que acham certo com a crença cega de que tudo dará certo. Para quem não está interessado em Gurren LagannDos temas enganosamente profundos, do notável desenvolvimento dado a Simon, Rossiu e Viral, a batalha entre a Equipe Dai-Gurren e os Anti-Espirais pelo destino do universo é algo que precisa ser visto para acreditar, e que pode ser facilmente apreciado como um espetáculo ridículo por si só.
3 O arco do dia prometido compensa o arco de cada personagem
Fullmetal Alchemist: Brotherhood executa seu arco final sem erros
Do começo ao fim, Fullmetal Alchemist: Irmandade tem o enredo mais bem construído de qualquer anime Shōnen de longa duração. Cada personagem serve a um propósito específico na narrativa mais grandiosa, cada pista sobre os mistérios da série é revelada no momento perfeito e cada aspecto do mundo que os fãs precisam conhecer é explicado em profundidade. Essa cuidadosa atenção aos detalhes durante toda a série é o que permite que o Arco do Dia Prometido seja um final impecável, pois compensa tudo o que foi configurado.
O Arco do Dia Prometido vê as várias facções de toda a série se unindo em um esforço final unido para impedir que o Pai sacrifique toda Amestris. Os destaques da longa série de batalhas contínuas apresentadas aqui são a luta de Greedling, Buccaneer e Fu com Wrath, a subsequente luta final de Scar com Wrath, a horrível tortura de Envy de Mustang e a luta final com Father, apresentando quase todos os combatentes vivos da série . Muitas séries têm finais felizes, mas raramente alguém se sente tão satisfatório quanto o de Edward, Alphonse e Winry.
2 Water 7 e Enies Lobby continuam sendo o auge do One Piece
Os dois melhores arcos de One Piece não podem ser vistos individualmente
Os arcos Water 7 e Enies Lobby de Uma pedaço podem ser oficialmente distintos um do outro, mas, juntos, contam uma única história completa, tornando apropriado julgá-los juntos. O Arco Water 7 vê os Piratas do Chapéu de Palha chegarem à cidade titular, apenas para uma série de circunstâncias trágicas ameaçarem a estabilidade da tripulação e desafiarem seu compromisso uns com os outros. O Arco Enies Lobby enquanto isso segue os cinco Piratas do Chapéu de Palha restantes junto com Sogeking e Franky enquanto eles correm para salvar Robin do Governo Mundiale responda à pergunta “A tripulação sempre permanecerá unida?” com o mais glorioso “Sim” possível.
Usopp e Robin são as estrelas deste arco, sendo que o medo do primeiro de ser abandonado e a aparente traição do segundo incitam todo o seu drama. Ambos recebem seu desenvolvimento mais importante na série, e seus melhores momentos até o momento, na forma da trágica luta de Usopp com Luffy, e da chorosa declaração de Robin de querer viver, respectivamente. Fora das suas estrelas, estes arcos são pontos de viragem importantes para Uma pedaçoconforme o Governo Mundial se torna uma entidade antagônica principal, Franky e Thousand Sunny são apresentados, e Luffy, Zoro e Sanji desfrutam de seus primeiros grandes power-ups durante suas lutas espetaculares com Rob Lucci, Kaku e Jabra, respectivamente.
1 O arco da formiga quimera é diferente de qualquer outro
A obra-prima subversiva de Hunter X Hunter é uma obra de gênio
Caçador X Caçador Chimera Ant Arc foi citado por vários críticos como um dos melhores arcos de anime já feitos, e por boas razões. The Chimera Ant Arc segue Gon e Killua enquanto, enquanto continuam sua caça por Ging Freecss, eles conhecem seu aluno, Kite, e se envolvem na guerra iminente entre a humanidade e uma nova raça de monstros. Os pontos de elogio mais comuns para esta história famosa e genial são as maneiras óbvias e sutis como ela subverte os tropos Shōnen, a queda de Gon Freecsse a nuance e o desenvolvimento dados ao principal antagonista do arco, Meruem.
O Arco da Formiga Quimera explora a natureza da humanidade, comparando a transformação de Gon em um monstro com o crescimento do naturalmente malvado Meruem em um homem melhor. Cercando a história dessas duas crianças está uma série de outros personagens recém-introduzidos, como Morel, Knuckle, Shoot, Neferpitou, Shiapouf e Menthuthuyoupi, cada um com sua própria história envolvente que se liga diretamente aos temas do arco. Killua também desfruta de seu desenvolvimento mais significativo na série, quando finalmente se liberta da influência de Illumi e percebe que precisa viver para si mesmo, não para Gon. As lutas do arco também estão entre as melhores do anime, com a batalha final de Netero contra Meruem se destacando como a maior de todos os tempos.