10 melhores anime Mecha onde as lutas realmente significam algo

0
10 melhores anime Mecha onde as lutas realmente significam algo

O anime Mecha cobre uma ampla gama, e o gênero é conhecido por ter dois subgêneros principais. Isso junto com quaisquer permutações que apresentem elementos de outros gêneros narrativos. Tudo isso varia de ficção militar realista a palhaçadas mais exageradas, com o melhor anime de mecha geralmente sendo mais do que apenas uma desculpa para ações estúpidas.

Muitos animes mecha tornam as cenas de luta de vital importância para a história, e isso vai além de apenas parecer legal. Essas sequências avançam no desenvolvimento dos personagens e do enredo, e quase sempre são cenas incríveis, mesmo quando divorciadas do enredo. O melhor deles não é apenas visualmente atraente, mas também ajuda os personagens a crescer, embora às vezes os resultados dessas lutas de anime mecha possam ser fatais.

10

O primeiro anime Gundam se separou do anime Super Robot

Transmissão ativada: Rolo Crunchy


O Gundam original de 1979 segurando uma arma.
Imagem via nascer do sol

Mobile SuitGundam estreou em 1979 e imediatamente diferiu do que veio antes. Em vez das travessuras mais caricaturais vistas no anime Super Robot, a série deu início ao gênero Real Robot, que tinha resultados e eventos mais realistas. Isso foi visto em como as batalhas não eram tratadas da mesma maneira que Mazinger e outras obras, e elas realmente tinham peso para elas.

O original Gundam transformou suas lutas em experiências de aprendizado, com o piloto de Gundam Amuro Ray aprendendo mais sobre sua máquina e sobre si mesmo em cada uma delas. Da mesma forma, a estreia de novos mobile suit mostrou como a guerra contra o Principado de Zeon evoluiu com o passar do tempo, com o exército implantando novos mechas e táticas. Isso garantiu que os espectadores nunca perdessem de vista a gravidade das lutas e evitassem ser tão “limpos” quanto os de outros animes mecha.

Mobile SuitGundam

Data de lançamento

1979 – 1979

Rede

TV Nagoia

Diretores

Yoshiyuki Tomino, Ryoji Fujiwara, Shinya Sadamitsu

Escritores

Kenichi Matsuzaki

Elenco


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Hirotaka Suzuoki

    Gihren Zabi (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Toru Furuya

    Degwin Sodo Zabi (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Toshio Furukawa

    M'Quve (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

9

Medabots era essencialmente Pokémon com um toque Mecha

Transmissão ativada: TV Tubi

Medabots foi um dos muitos Pokémon imitadores do final dos anos 1990 e início dos anos 2000, mas ainda é visto como um clássico para muitos. Como essa premissa implicava, as crianças brigavam entre si com seus parceiros Medabots em “robattles”. Eles foram retratados por meio de uma animação estranhamente épica dada quando o anime foi lançado, fazendo com que valesse a pena voltar e assistir novamente.

Os personagens e robôs se desenvolveram bastante em Medabotsnomeadamente nas cenas de luta. Essa era a norma nesse tipo de anime infantil, com os robôs aprendendo novos movimentos e superando certas fraquezas durante as batalhas. Adicione a premissa baseada em torneio e é fácil ver como cada luta importava no anime mecha, fazendo com que os espectadores quisessem assistir a cada episódio.

Medabots

Data de lançamento

1º de setembro de 2001

Rede

TV Tóquio

Diretores

Shigeki Takagi, Masayuki Yoshihara, Hisaki Furukawa

Escritores

Ryota Yamaguchi, Masashi Sogo

Elenco


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Junko Takeuchi

    Metabee (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Eri Sendai

    Arika Amazake (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Hiroshi Shimizu

    Sr. Uruchi (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

8

RahXephon foi o melhor anime fraudulento de Evangelion

Transmissão ativada: N/A


Imagem promocional de RahXephon.
Imagem via Ossos

RahXephon foi um dos muitos animes de mecha feitos na sequência de Neon Genesis Evangelion que tentou emular essa série. Ao contrário de muitas dessas outras “imitações”, RahXephon poderia ser visto como superior à sua inspiração, nomeadamente por causa de sua narrativa mais direta. O mecha do título frequentemente lutava contra “Dolems” inimigos, e vale a pena assistir a essas lutas por vários motivos.

Os Dolems tinham alguns dos designs de monstros mais exclusivos do anime mecha, com cada novo inimigo provando esse ponto. Da mesma forma, o protagonista Kamina aprenderia alguma lição durante ou após muitas das lutas, sendo essa ação apenas um passo para um grande desenvolvimento. Essas batalhas também mostraram o tema predominante de música e som da série, com isso apenas aumentando a estética alienígena dos Dolems.

RahXephon

Elenco


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Hiro Shimono

    Ayato Kamina


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Aya Hisakawa

    Haruka Shitow


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Houko Kuwashima

    Quon Kisaragi

7

Requiem for Vengeance é uma série Gundam Slasher

Transmissão ativada: Netflix


O Gundam EX está contra o sol em Gundam Requiem for Vengeance.
Imagem cortesia de Sunrise, Bandai e Netflix.

Produzido através do Unreal Engine 5 para dar à série uma estética realista, Gundam: Réquiem para a Vingança mostra um lado muito mais sombrio do maior conflito do Século Universal. Ambientado durante a Guerra de Um Ano, ele se concentra nos soldados de Zeon enquanto eles enfrentam e fogem de um novo mobile suit usado pela Federação Terrestre. Este mecha é incrivelmente poderoso, superando as habilidades e o poder de fogo dos armamentos de Zeon.

Gundam: Réquiem para a Vingança é essencialmente um filme de terror estrelado por um robô gigante e não tem cenas de luta, mas sim massacres. Cada luta aumenta a tensão do anime mecha, provando o quão perigoso o mecha é e quão derrotadas são as forças de Zeon. É facilmente um dos usos mais criativos do gênero mecha nos últimos anos, especialmente porque está definido no “principal” Gundam linha do tempo.

6

Votoms era um clássico mecha corajoso e brutal

Transmissão ativada: N/A


Batalha Mecha em Armored Trooper Votoms.
Imagem via Nippon Sunrise

Votoms de soldado blindado foi lançado na sequência do primeiro Gundame mostrou isso na maneira como usou alguns dos mesmos conceitos. Apresentando um conflito decrescente entre dois exércitos, teve alguns dos mechas mais realistas de todos os tempos. As unidades Votoms foram retratadas como máquinas bastante frágeis e estavam longe de ser armas invencíveis de poder ilimitado.

O mecha luta em Votos danificava rotineiramente os robôs gigantes, e os próprios pilotos tiveram sorte de sair vivos dessas dificuldades. Como resultado, um simples conflito poderia causar grandes danos a uma unidade Votoms, colocando seus pilotos em apuros posteriormente. Engrenagens foram arrancadas, membros foram arrancados e outros problemas atormentaram esses robôs gigantes, e estar dentro de um deles era sem dúvida uma sentença de morte para os não iniciados.

5

The Big O desvendou um mistério a cada batalha

Transmissão ativada: N/A


Dorothy olha para Big O em The Big O Anime.
Imagem via nascer do sol

O Grande Ó combinou vários gêneros, sendo o anime um mistério de ficção científica noir que também envolvia robôs gigantes. O protagonista Roger Smith foi um “Negociador” que usou seu robô gigante pessoal, o Big O, para cuidar dos robôs Megadeus e desvendar os mistérios de Paradigm City. Também ajudando-o estava um andróide esotérico chamado Dorothy e o mordomo de Roger, Norman.

Cada luta em O Grande Ó envolveu um Megadeus relacionado ao mistério em questão, e derrotá-los abriu o caminho para resolver esses mistérios. Isso garantiu que a ação da série tivesse um propósito narrativo além de quebrar a tensão, e resultou em algumas das lutas de mecha mais bonitas do gênero. Graças ao tom e à estética noir do anime, as batalhas em O Grande Ó se destacou entre os concorrentes e teve uma verdadeira noção de peso, e isso se refletiu na própria história.

4

Evangelion explorou sua história sombria a cada luta

Transmissão ativada: Netflix


  Unidade 01 em movimento na série de anime Neon Genesis Evangelion.
Imagem via Gainax

Neon Genesis Evangelion foi uma desconstrução sombria do anime mecha, com a série analisando mais profundamente os efeitos psicológicos nos personagens. Como é norma no gênero, as lutas serviram de exposição e desenvolvimento dos personagens. Isso incluiu a introdução de Shinji ao EVA Unit-01, a corrida desastrosa de Toji como piloto de EVA e Shinji e Asuka trabalhando juntos contra um anjo.

O exemplo mais óbvio de quão importantes foram as lutas no Evangelion está nos episódios finais. Fruto orçamentário dos aspectos psicológicos do anime, os episódios finais de Evangelion não teve batalhas mechas. Eles tiveram que ser animados como parte do filme O Fim de Evangelionque foi o “verdadeiro final”. A falta de batalhas irritou alguns fãs, e isso se deveu tanto à emoção das lutas quanto à forma como ajudaram a explicar a história.

Neon Genesis Evangelion

Elenco


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Megumi Ogata

    Shinji Ikari


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Megumi Hayashibara

    Rei Ayanami


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Kotono Mitsuishi

    Misato Katsuragi

Fluxo

3

A 08ª Equipe MS foi a melhor série Gundam de todos os tempos

Transmissão ativada: Hulu


Shiro ganha ponto em Mobile Suit Gundam: The 08th MS Team.
Imagem via nascer do sol

Mobile Suit Gundam: A 08ª Equipe MS faz parte da linha do tempo Universal Century da franquia, que começou com o primeiro anime. O OVA de 12 episódios foi ainda mais corajoso do que o anime principal desta continuidade, nomeadamente pela forma como lidou com as cenas de ação e os próprios mechas. O celular se adapta A 08ª Equipe MS na verdade, eram tratados como robôs gigantes, com todo o peso e segurança necessários.

A série era a linha do tempo da Universal Century em sua forma mais realista, com as cenas de luta sendo dinâmicas e realistas. Embora parecessem épicos, havia uma clara credibilidade de que mesmo outros Gundam anime não tinha conseguido. Isto significou que os resultados foram decisivos e não houve margem para erros de nenhum dos lados do conflito.

2

Macross Plus cimentou a série como Mecha Top Gun

Transmissão ativada: Hulu


Dyson e Bowman lutam entre si em seu mecha em Macross Plus.
Imagem via equipe do triângulo

O icônico Macro franquia só perde para Gundam em termos de popularidade japonesa, mas também é bem diferente daquela série. Combinando mecha com música pop, a série traz cenas de luta onde essas músicas J-Pop funcionam como trilha sonora e inspiração literal para os próprios pilotos mecha. Isto foi melhor visto em Macros Plusque pode ser o auge da série de anime.

Macros Plus foi a verdadeira continuação do primeiro Macroe teve combates aéreos dignos de sucessos de bilheteria de Hollywood, como Arma superior. Esses eram os mais bonitos da franquia, com a série e seus personagens revelando ativamente o quão legais eram suas próprias ações. Para tornar as coisas ainda mais emocionantes estava a trilha sonora de Yoko Kanno, que transformou cada luta em um videoclipe imperdível.

1

G Gundam era uma série de Mecha que girava em torno de lutas

Transmissão ativada: Rolo Crunchy


O elenco principal de Mobile Fighter G Gundam posando juntos.
Imagem cortesia de Bandai e Sunrise.

Lutador Móvel G Gundam foi o primeiro universo alternativo Gundam série ambientada fora da linha do tempo da Universal Century. Foi também uma grande mudança para a marca, estando muito mais próximo do anime Super Robot que a propriedade evitou do que um corajoso anime Real Robot. Centrava-se na “Luta Gundam”, com a guerra total envolvendo os mobile suit substituídos pelo que era essencialmente um torneio de artes marciais.

As lutas em Gundam foram um veículo para os ridículos mobile suit da série, muitos dos quais eram estereótipos indiscutivelmente ofensivos envolvendo os países de sua origem. Assim como acontece em muitas franquias de anime shonen, esses mechas tinham seus próprios ataques especiais em favor das armas de fogo, sendo que os principais mobile suit possuíam as técnicas “Burning Finger” e “Shining Finger”. Ver Domon Kasshu usar esses poderes sempre foi um evento digno de exagero, e dado que essas batalhas foram importantes para o desenvolvimento do Gundam Fight em si, elas fizeram parte da jornada da história.

Lutador Móvel G Gundam

Data de lançamento

1994 – 1994

Rede

televisão asahi

Diretores

Tsuyoshi Yoshimoto, Goro Taniguchi

Elenco


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Tomokazu Seki

    Chibodee Crocket (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Yuri Amano

    Domon Kasshu (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

    Hochu Otsuka

    Rain Mikamura (voz)


  • Transmitir imagem de espaço reservado

Leave A Reply