10 melhores adaptações de filmes de Frankenstein de todos os tempos

Poucos personagens literários deixaram um impacto no cinema de ficção científica e horror como o monstro de Frankenstein. Desde que Mary Shelley desencadeou sua criação trágica no mundo em 1818, os cineastas adotaram alegremente seus temas de arrogância e a linha borrada entre vida e morte. Ao longo das décadas, Frankenstein foi adaptado, reimaginado e parodiado de inúmeras maneiras, com algumas versões permanecendo fiéis à visão original de Shelley e outras que levam liberdades criativas que reformulam completamente a história.

De fato, a história é um arquétipo perfeito para todos os tipos de interpretações. Com duas grandes adaptações no horizonte-a tão esperada tomada de Guillermo del Toro e a reimaginação única de Maggie Gyllenhaal-agora é o momento perfeito para revisitar os melhores filmes de Frankenstein já feitos. Do horror universal clássico às reinterpretações modernas, esses dez filmes provam que o monstro de Frankenstein é verdadeiramente imortal.

10

Horror encontra humor quando Abbott e Costello se encontram com Frankenstein

1948

Quando o horror e a comédia se misturam perfeitamente, a magia acontece. E Abbott e Costello conhecem Frankenstein foi um dos originais a fazê -lo. Esse clássico de gênero-Melding reúne os monstros mais emblemáticos da Universal-incluindo Drácula, The Wolf Man e, é claro, o monstro de Frankenstein-para uma mistura surpreendentemente eficaz de sustos e humor de palhaçada. Bela Lugosi reprime seu papel como Drácula, e Glenn Strange entra nos sapatos do monstro, apresentando uma performance que consegue ser ameaçadora e ainda estranhamente simpática.

Apesar de sua premissa cômica, o filme nunca prejudica completamente os elementos de horror. A atmosfera misteriosa, combinada com Abbott e o tempo cômico impecável de Costello, cria uma visão divertida, mas surpreendentemente reverente, sobre o legado de horror da Universal. Continua sendo o favorito dos fãs por um motivo.

9

Há mais na história em Filho de Frankenstein

1939

Enquanto Noiva de Frankenstein (que nós mergulharemos mais mais tarde) é amplamente considerado o auge do da Universal Frankenstein série, Filho de Frankenstein é uma jóia subestimada por si só. Este filme segue o filho titular, o Barão Wolf von Frankenstein, interpretado por Basil Rathbone, enquanto ele tenta restaurar o legado manchado de seu pai. Naturalmente, as coisas dão errado quando ele ressuscita o monstro, tocou mais uma vez por Boris Karloff.

Além do apelo estranho do filme, está a introdução do icônico Ygor, interpretado com alegria perturbadora de Bela Lugosi. A dinâmica distorcida entre Ygor e o monstro adiciona muitas camadas à história, tornando -a uma das mais atraentes Frankenstein Sequências. Com sua cinematografia mal -humorada e design gótico, Filho de Frankenstein Parece uma ponte entre o horror expressionista silencioso da década de 1920 e o horror de Hollywood mais polido da década de 1940.

8

O que realmente aconteceu em Frankenstein: The True Story?

1973

Para uma abordagem mais humanizada e psicológica dos mitos de Frankenstein, Frankenstein: a história verdadeira se destaca. Essa adaptação feita para a TV adota uma abordagem mais simpática ao monstro, apresentando-o como bonito na criação, apenas para se deteriorar tanto física quanto mentalmente com o passar do tempo. O filme se inclina fortemente nos temas de isolamento e identidade de Shelley, tornando -o uma das mais introspectivas sobre a história.

Embora não tenha a grandeza gótica de adaptações anteriores, compensa isso com fortes performances e uma perspectiva única sobre o conto clássico. Sua exploração da trágica queda do monstro dá uma pungência que algumas versões perdem, oferecendo um mergulho mais profundo nos aspectos psicológicos de Frankenstein. Esta é uma adaptação que deixa uma marca agridoce.

7

Frankenstein Meets The Wolf Man é um clássico crossover

1943

Um dos primeiros grandes crossovers cinematográficos, Frankenstein conhece o homem do lobo é exatamente o que o título promete. Este clássico de terror universal Pits Lon Chaney Jr. Larry Talbot (também conhecido como o icônico Wolf Man) contra o monstro de Frankenstein em uma batalha dos titãs sobrenaturais. O filme se baseia na tradição de ambas as criaturas, misturando perfeitamente suas narrativas em uma grande e trágica história.

Enquanto o monstro (desta vez interpretado por Bela Lugosi) leva um pouco de banco traseiro em termos de caracterização, a atmosfera misteriosa do filme e os cenários emocionantes compensam isso. Além disso, a batalha climática entre os dois ícones de terror é o material da lenda. Este filme de sucesso abriu o caminho para futuras histórias de crossover.

6

As coisas ficam literárias no Frankenstein de Mary Shelley

1994

Kenneth Branagh's Frankenstein de Mary Shelley (Agora isso é bocado) é uma das adaptações mais ambiciosas do romance, esforçando -se para ser uma recontagem fiel do trabalho original de Shelley. Robert de Niro oferece um desempenho atraente e trágico como o monstro, apresentando -o como aterrorizante e comovente humano. O filme não se esquiva dos temas mais sombrios e de horror do romance, tornando -o uma das versões mais intensas e emocionalmente carregadas da história.

No entanto, não fica sem suas falhas. A direção de Branagh recebeu críticas por ser, às vezes, exagerado, junto com o tom melodramático do filme. Ainda assim, seu compromisso de explorar a visão original de Shelley o torna um destaque na longa história de Frankenstein adaptações. É emocional, de partir o coração e horrível.

5

Frankenweenie: um menino e seu cachorro mortos -vivos

2012

Filme de stop-motion de Tim Burton, Frankenweenie, prova que a história de Frankenstein pode ser tão tocante quanto aterrorizante. Esta reimaginação animada segue um garoto chamado Victor que ressuscita seu amado cachorro, Sparky, apenas para o caos seguir quando seus colegas de classe tentam replicar seu experimento. O filme é uma carta de amor ao horror clássico, repleto de referências a monstros universais e ficção científica da velha escola.

Apesar de sua premissa divertida, Frankenweenie carrega um peso emocional que o torna um filme muito relacionável e sincero. Quem entre nós não amou muito um animal de estimação? Captura a essência de Frankenstein's Temas – pesar, consequências não intencionais e os perigos de interpretar Deus – permanecendo acessíveis para o público de todas as idades.

4

Lisa Frankenstein oferece, tipo, uma abordagem totalmente nova

2024

Uma adaptação mais moderna, Lisa Frankenstein Leva de volta à década de 1980 para oferecer uma visão nova e elegante dos mitos. Essa comédia de horror, dirigida por Zelda Williams e escrita por Diablo Cody, segue uma adolescente que reanima um cadáver vitoriano e o transforma em seu namorado ideal. Com sua estética e humor irreverente de 1980, é uma reimaginação moderna diferente de qualquer coisa Frankenstein fãs já viram antes.

Enquanto é preciso uma abordagem mais cômica, Lisa Frankenstein torneiras nos mesmos temas de transformação e solidão que fazem o Frankenstein mito tão duradouro. É uma entrada divertida e única no legado dos filmes de Frankenstein. E embora não tenha sido um grande sucesso após o lançamento, parece destinado a seguir os passos de outro projeto Cody, O corpo de Jennifere se tornar um clássico cult que estava antes de seu tempo.

3

O original que começou tudo: Frankenstein

1931

O filme que começou tudo é o James Whale's 1931 Frankenstein. É frequentemente aclamado como a adaptação cinematográfica definitiva do romance de Shelley – e por boas razões. O retrato de The Monster de Boris Karloff é lendário, trazendo uma mistura de ameaça e melancolia que se tornou o modelo para inúmeras iterações futuras.

Os visuais expressionistas do filme, a atmosfera assustadora e os momentos icônicos (como a inesquecível cena “It Is Alive!”) Fazem dele um dos maiores filmes de terror de todos os tempos. E, como a baleia vivia a vida como um homem gay na década de 1930, os temas de repressão do filme e outros e medo do que é diferente têm muito mais peso. Enquanto isso se afasta do romance de Shelley, Frankenstein Prepare -se para o monstro de Frankenstein se tornar um ícone cultural.

2

Caminhe por aqui com o jovem Frankenstein

1974

Mel Brooks ' Young Frankenstein é uma homenagem amorosa e uma paródia brilhante dos filmes de terror universal clássicos. Estrelando Gene Wilder como Dr. Frederick Frankenstein (pronunciado “Fronkensteen”), o filme combina comédia com estética gótica de terror. Do Igor inesquecível de Marty Feldman ao monstro hilário incompreendido de Peter Boyle, todo elemento do jovem Frankenstein é perfeito.

O compromisso do filme de usar cinematografia em preto e branco e conjuntos de estilo vintage aprimora seu charme, fazendo com que pareça uma parte genuína do legado de horror da Universal. Apesar de ser uma paródia, ela mostra uma profunda compreensão do material de origem e é muito amorosa de suas inspirações. Ao longo dos anos, seu diálogo espirituoso e piadas inteligentes cimentaram seu lugar como uma das melhores comédias de terror de todos os tempos.

1

Noiva de Frankenstein é realeza cinematográfica

1935

Noiva de Frankenstein é amplamente considerado o maior Frankenstein filme já feito. Ao introduzir uma folha feminina, elevou a história do original com temas mais profundos e personagens mais desenvolvidos. O desempenho breve, mas inesquecível de Elsa Lanchester, à medida que a noiva adiciona uma dimensão totalmente nova à trágica existência do monstro. Sem mencionar, seus cabelos e maquiagem se tornaram icônicos icônicos de Halloween Staples há décadas.

O filme também se expande sobre os dilemas morais de interpretar Deus, tornando -o uma das entradas mais tematicamente ricas da franquia. Também dirigido por James Whale, ele infundiu o filme com horror gótico e humor sombrio, criando uma obra -prima que permanece influente até hoje. O monstro de Karloff é mais simpático do que nunca, fazendo sua rejeição pela noiva um dos momentos mais comoventes da história do terror.