10 episódios de Twilight Zone que todos sabem (mesmo que nunca tenham visto o show)

A zona do crepúsculo é uma das obras de arte ou mídia mais influentes e culturalmente significativas do século XX, chegando a redefinir como a narrativa da televisão americana funcionou e inspirando inúmeros contadores de ficção científica e horror. De Jordan Peele a M. Night Shyamalan, de Espelho preto para Amor, morte e robôsa influência de A zona do crepúsculo pode ser sentido em todos os cantos da indústria de entretenimento moderno.

Como a série é tão onipresente, os episódios do programa se infiltraram na consciência do público, se eles sabem ou não. Alguns dos melhores e mais influentes episódios de A zona do crepúsculo tiveram um impacto incalculável na cultura, tanto que muitos espectadores podem estar cientes de um determinado episódio, mesmo que nunca tenham visto a série.

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“A Game of Pool” prova que ser o melhor tem um preço

Este episódio marca um acordo clássico com o diabo

Tropos de narrativa de horror e ficção científica como “The Monkey's Paw” existem em histórias há mais de um século e se tornou um estilo histórico de histórias para episódios de A zona do crepúsculoonde os personagens acreditam que estão trabalhando em direção a algo que sempre desejaram descobrir que o que quer que os tenha conseguido tenha um preço. Isso prevalece em muitos episódios clássicos, mas “um jogo de pool” pode ser o mais reconhecível.

Neste episódio, um tubarão -piscina que acredita que seu legado como o maior jogador de piscina de todos os tempos foi marcado pela morte de um jogador mais infame faz um acordo com o diabo jogando contra a aparição de James Howard “Fats” Brown. Quando as gorduras jogam intencionalmente o jogo, o tubarão percebe que se tornar o melhor jogador de todos os tempos o condena a uma vida após a morte inquieta, onde ele tem que jogar pool contra aspirantes a grandes nomes para sempre.

9

“The Hitch Hiker” é um mistério após a morte

Esta história foi re-adaptada várias vezes

Um dos episódios mais assustadores de A zona do crepúsculo“The Hitch-Hiker” foi uma adaptação de uma peça de rádio da década de 1940 com o mesmo nome, escrita por Lucille Fletcher para a série de rádio CBS de Orson Welles. O episódio segue Inger Stevens como Nan Adams, uma mulher que bate seu carro enquanto viaja pelo país de Nova York a Los Angeles e fica assustada com a presença de um carona que parece estar seguindo -a.

“The Hitch-Hiker” é mais notavelmente famoso pela performance de Leonard Strong como The Hitch-Hiker, cuja performance sem palavras foi capaz de atacar o coração dos espectadores por décadas. A reviravolta, na qual é revelado que Nan morreu no acidente e o caroço é a personificação da morte tentando levá -la à vida após a morte, influenciou inúmeras histórias de horror modernas como O sexto sentido.

8

“Living Doll” inspirou várias histórias de terror clássicas

Talky Tina é um dos ícones definidores da série

Os brinquedos que ganham vida são um tropeço de escrita de terror testado e comprovado, que atrai a presumida inocência de objetos que foram feitos para entreter as crianças para criar situações de horror únicas. A zona do crepúsculo Episódio “Living Doll” captura perfeitamente essa energia criando horror a partir de uma boneca de cano de couve-gol Arrepio e o Chucky franquia.

“Living Doll” riffs sobre as tendências cada vez maiores de bonecas que foram comercializadas com a noção de se tornar cada vez mais realista, seguindo uma mãe chamada Annabelle, que recebe mais do que ela esperava quando a boneca Tina Talky que ela comprou para a filha começa a antagonizar seu novo marido. O episódio define a tabela não apenas para histórias sobre bonecas assassinas, mas também para narrativas que envolvem objetos inanimados que protegem as crianças de seus pais abusivos, como no videogame Detroit: Torne -se humano.

7

“Time o suficiente finalmente” é um episódio de referência inicial

Este episódio define a tabela para os finais de torção da série

Seguindo o ditado clássico de que você não deve desejar muito uma coisa boa, “tempo o suficiente” é um dos primeiros episódios de A zona do crepúsculo. Sendo uma das entradas anteriores da série, o episódio tornou -se lendário tanto para a performance do lendário ator Burgess Meredith, que é mais conhecido por interpretar Mickey no Rochoso filmes, e por sua reviravolta que estabeleceu a tabela para a estrutura de muitos dos episódios da série.

“Tempo suficiente” acontece em uma América que foi devastada pela guerra nuclear, onde um livro de livros chamado Henry Bemis vaga pelo terreno baldio por conta própria antes de encontrar o oásis que é uma biblioteca pública que foi deixada em ruínas. Quando Bemis, empolgado por ele finalmente ter o tempo todo no mundo para ler o que quiser, quebra seus óculos por acidente, o que resulta é uma reviravolta clássica que dê o tom para a ficção científica por décadas.

6

“The Invaders” é uma obra -prima experimental

Um episódio quase sem palavras mostrou que a TV poderia ser uma forma de arte interessante

Sendo uma das primeiras séries da história da televisão americana, A zona do crepúsculo foi capaz de inovar e identificar como nenhuma outra série, experimentando uma forma de entretenimento que ainda estava em sua infância. O episódio “The Invaders” é um dos exemplos mais famosos dessa idéia, que acabaria sendo replicada por outras séries de televisão como Buffy, a Caçadora de Vampiros.

No episódio, Agnes Moorehead interpreta uma mulher que está sendo abordada por um par de pequenos alienígenas espaciais, que eventualmente acabam sendo terras de viagem intergaláticas que tropeçaram em um planeta de criaturas humanóides gigantes. O episódio é famoso por sua quase falta de diálogo, confiando principalmente nas ações e no desempenho de Moorehead para contar a história de que tudo é uma questão de perspectiva.

5

“To Server Man” tem uma reviravolta incrível

O título do episódio tem um duplo significado simples, mas eficaz

Um de A zona do crepúsculosão os episódios mais perturbadores, “To Server Man” é um exemplo histórico da capacidade do programa de criar narrativas tensas e revelar reviravoltas fantásticas que estão deitadas sob o nariz da platéia. O episódio é baseado em um conto de Damon Knight com o mesmo nome e ocorre em uma terra que foi visitada por uma raça de alienígenas tecnologicamente superiores que afirmam que podem salvar a humanidade.

Quando um criptografado chamado Michael Chambers e um membro de sua equipe chamado Patty descobre que o guia do alienígena, intitulado “Ser Service Man”, é realmente um livro de receitas, eles percebem que o verdadeiro objetivo dos alienígenas é transformar a humanidade em comida. O final de torção é amplamente considerado um dos melhores da série, e o tropeço de seres humanos sendo forçado a se comer acidentalmente se tornou comum na mídia de horror e ficção científica.

4

“É uma boa vida” o público aterrorizado, dando a uma criança os poderes de um deus

O episódio foi refeito como parte do filme dos anos 80

Um dos tropos mais proeminentes na televisão de ficção científica, especialmente prevalecendo no Star Trek franquia, vem diretamente do episódio clássico “It's A Good Life”, considerado um dos episódios mais assustadores de A zona do crepúsculo. O episódio, baseado em um conto de Jerome Bixby de mesmo nome, acontece em uma pequena cidade do meio-oeste que foi isolada no meio do espaço por uma criança com poderes semelhantes a Deus.

O principal impulso dramático e temático do episódio, sobre como o poder ilimitado nas mãos de qualquer mortal seria devastador, foi referenciado e executar novamente em inúmeros livros, quadrinhos, séries de televisão e filmes. O episódio é tão onipresente que foi refeito por Gremlins Diretor Joe Dante como parte do filme Zona Twilight: o filme Em meados da década de 1980.

3

“Eye of the Beholder” tem um toque clássico

O episódio vira perspectivas para efeito chocante

Muitos dos melhores episódios de A zona do crepúsculo Confie em colocar um espelho nas normas sociais, apresentando reviravoltas que forçam o público a olhar para uma situação de uma perspectiva diferente, e nenhuma é mais famosa por isso do que “olho de quem vê”. No episódio, uma mulher sofre o que o público é dito é sua décima primeira cirurgia eletiva para parecer “normal” antes de ser revelada que ela é linda pelos padrões convencionais e todo mundo é de aparência monstruosa.

Quando a mulher é informada de que será relegada a uma parte do país onde as pessoas que se parecem com ela podem viver, A alegoria do episódio abre de simplesmente ser sobre o absurdo dos padrões de beleza para estar aberto a várias interpretações, a saber, que a segregação de grupos minoritários da maioria é frequentemente baseada em meios puramente estéticos que levaram ao fanatismo. O episódio foi tão influente que foi refeito quando o remake de A zona do crepúsculo foi ao ar por uma temporada na UPN.

2

“Os monstros são devidos na Maple Street” é sempre relevante

O episódio lida com questões políticas que nunca foram embora

A zona do crepúsculo é famoso por sua capacidade de usar horror e ficção científica para esgueirar -se mais histórias social e politicamente consciente por meio de censores e conselhos de classificação conservadores, algo que continuaria influenciando a televisão da época como Star Trek. “Os monstros devem ser vencidos na Maple Street” é sem dúvida o exemplo mais famoso disso, usando uma história sobre uma invasão alienígena como uma alegoria para táticas de medo vermelho que estavam sendo defendidas por políticos de fé ruim como Joe McCarthy.

No episódio, os moradores de Maple Street rapidamente se ligam quando perdem o acesso a toda a tecnologia na rua, culpando um ao outro pelo que está acontecendo. Quando os estrangeiros cortaram a conexão dos humanos com a tecnologia como uma maneira de observar a resposta humana, a alegoria sobre as pessoas no poder forçando as classes mais baixas a se destruir para eles se torna aparente.

1

“Nightmare a 20.000 pés” apresenta uma performance clássica

Este episódio lançou a fundação para uma franquia fantástica

Muitos dos melhores atores das décadas de 1950 e 1960 entraram A zona do crepúsculoincluindo a maioria dos atores que acabariam liderando sua própria franquia de ficção científica, Star Trek. Mas de longe a época mais famosa que um Star Trek O ator entrou na série no episódio mais famoso do show de todos os tempos, o angustiante “Nightmare a 20.000 pés”.

Dirigido por Richard Donner, que acabaria por lamentar o primeiro Superman filme, o episódio segue um homem chamado Robert Wilson, interpretado por William Shatner, que vê um monstro na asa de um avião que ninguém mais viu. O episódio funciona como uma alegoria para qualquer tipo de paranóia, mas funciona particularmente bem como um substituto para problemas de saúde mental, como transtorno de estresse pós-traumático.