10 cenas de MCU que os fãs nunca pararão de discutir

O Universo Cinematográfico Marvel é uma das franquias mais amadas da história do cinema. Os fãs vão aos cinemas ano após ano para ver as aventuras de seus personagens favoritos. Eles encontram uma grande comunidade conversando com outros entusiastas da série sobre as entradas mais recentes da série – e embora ninguém consiga chegar a um verdadeiro consenso sobre o melhor filme ou o melhor personagem, a maioria das pessoas respeita as opiniões variadas e segue em frente com seus vidas.

No entanto, existem algumas escolhas controversas com as quais os fãs podem nunca concordar. Estejam eles mudando as origens dos personagens ou trabalhando em cenas que parecem um pouco artificiais, aqui estão dez aspectos do Universo Cinematográfico Marvel com os quais os fãs provavelmente nunca concordarão.

10 Ignorando os laços de Wanda e Pietro com os fãs magneto alienados dos X-Men

Apresentando Wanda e Pietro Maximoff em Era de Ultron é uma das melhores coisas que o Universo Cinematográfico Marvel já fez. Wanda acabou sendo um dos jogadores mais importantes no restante da Saga Infinity e nos estágios iniciais da Fase Quatro. Pietro, embora tenha aparecido apenas em um filme, acrescentou o tão necessário alívio cômico à intensa história geral, e sua morte ajudou a enfatizar os temas de luto que definiram o MCU pelos próximos anos. É a morte dele que torna muitas das revelações em projetos posteriores, como WandaVision, muito mais perturbadoras.

No entanto, o MCU tomou uma decisão importante em relação aos seus personagens que polarizou os fãs desde o início. Ao trazê-los para o Universo Cinematográfico Marvel, os Maximoffs perderam sua herança mutante (principalmente devido a questões de direitos em torno dos X-Men e do conceito de mutantes). Embora isso tenha permitido ao MCU fazer coisas realmente interessantes e únicas com os personagens, é uma grande mudança em relação a quem eles são nos quadrinhos. Sua herança desempenha um papel importante em quem eles são. Isso destaca um problema mais profundo que a Marvel frequentemente enfrenta quando se trata de permanecer leal aos quadrinhos e não é a primeira (ou a última vez) que algo assim ocorrerá.

9 A morte de Wanda parecia imerecida

Depois WandaVisãoa vilania parecia ser o caminho mais lógico para Wanda Maximoff. Ela perdeu tudo. O marido dela se foi (de novo). As crianças que ela passou a amar e adorar desapareceram novamente (embora Agatha o tempo todo prova que WandaVisão foi apenas o começo da história de Billy e Tommy). Um dos poucos amigos que ela fez era uma bruxa sedenta de poder que não desejava nada além da magia de Wanda. A vida de fantasia que ela construiu ao seu redor era algo mais parecido com uma situação de refém para a maioria das pessoas de lá. Portanto, faz sentido que ela recorra a métodos cada vez mais perigosos para recuperar essa versão de si mesma. Ela era a principal antagonista Doutor Estranho no Multiverso da Loucura e acabou por ser uma das forças do mal mais terríveis do MCU em geral.

No entanto, os fãs parecem não concordar sobre se matá-la foi a coisa certa a fazer. WandaVisão provou que a personagem da Feiticeira Escarlate estava cheia de potencial, e Elizabeth Olsen trouxe tudo para a mesa como a encarnação mais vil de sua personagem. Ela era uma inimiga digna – uma das poucas que representava uma verdadeira ameaça aos heróis. Sua morte pareceu um desperdício de tudo isso. Ela poderia ter sido uma vilã enorme e simpática do jeito que era nos quadrinhos, permitindo que um personagem favorito dos fãs permanecesse um pouco mais e levasse o público aos cinemas. Embora sua morte signifique sua derrota geral (como é típico de um filme de super-herói), pareceu um pouco decepcionante depois de tudo o que foi combinado com ela, e até hoje, os fãs ainda esperam pela chance de vê-la novamente.

8 A destruição de Asgard é interpretada para rir

Geral, Thor: Ragnarok revitalizou a história solo de um herói que se sentia destinado a desaparecer dos holofotes. Embora Thor tenha tido momentos de destaque nos filmes da equipe, suas aventuras muitas vezes fracassaram. Thor lutou para encontrar o seu equilíbrio, e Thor: O Mundo Sombrio é frequentemente considerado um dos pontos mais sombrios do Universo Cinematográfico Marvel como um todo. Thor: Ragnarok, no entanto, trouxe luz de volta à franquia. Taika Waititi deu nova vida a Thor ao transportá-lo para um universo totalmente novo que contava uma história emocionante enquanto explorava mais sobre o que fez de Thor um personagem interessante em primeiro lugar.

Contudo, isso não significa Thor: Ragnarok é impecável em qualquer trecho. Toma a ousada decisão de destruir Asgard durante o evento titular. No geral, isso faz sentido. É uma representação visual de quanto Thor teve que crescer e mudar ao longo do filme. Infelizmente, o filme opta por transformar isso em uma piada, em vez de permitir que os personagens sofram a perda de sua terra natal. Permanece fiel ao tom do filme – que, no geral, não se leva tão a sério quanto a maioria dos outros filmes da franquia – mas diminui algumas das emoções em jogo que poderiam ter tornado o filme muito mais impactante.

7 Loki se apaixona por si mesmo

Loki é um dos programas mais fortes que o MCU produziu desde o início de sua ala televisiva. Só fazia sentido para Loki conseguir seu show. Ele é um dos personagens mais populares da franquia, e sua morte prematura em Guerra Infinita é um dos finais mais controversos do arco de qualquer pessoa no universo maior. Portanto, os fãs ficaram muito felizes quando, durante Fim do jogouma versão dele escapou no final de Os Vingadores e abriu caminho para que houvesse mais dele nas entradas recentes da franquia. Loki acabou sendo uma das entradas favoritas dos fãs no MCU até agora. Loki introduziu o multiverso de uma forma que fazia sentido e forneceu muito mais informações sobre o personagem titular.

No entanto, uma escolha importante da história polarizou os fãs além da crença. Loki desenvolve sentimentos por Sylvie – que é, literalmente, apenas uma versão feminina de si mesmo. Alguns fãs adoraram isso. Eles acreditavam que os dois faziam sentido juntos e que se apaixonar por si mesmo era a coisa mais pessoal que ele poderia fazer. Afinal, ele era um homem profundamente egocêntrico. No entanto, também parecia uma narrativa barata – especialmente após a recente revelação de que Loki era bissexual (e tinha uma química insana com o personagem de Owen Wilson, Mobius).

6 Natasha se refere a si mesma como um monstro

Vingadores: Era de Ultron é, no geral, uma boa continuação do original Vingadores filme. Ultron é um dos vilões mais interessantes do MCU como um todo, e é ainda mais elevado pelo desempenho fantástico de James Spader. A dinâmica entre os personagens estabelece as bases para entradas posteriores, como Guerra civil – especialmente quando se considera que é, em parte, culpa de Tony Stark que toda a situação com Ultron tenha ocorrido em primeiro lugar. Tudo o que aconteceu com Sokovia estabelece a culpa que Wanda Maximoff experimenta durante o resto de seu tempo no MCU e estabelece as bases para seu dilema moral geral sobre se ela é inerentemente boa ou má.

Infelizmente, houve alguns momentos em que o filme parecia não saber o que fazer, e muitos deles pertenciam a Natasha Romanoff – e muitos deles brilharam em seu relacionamento mal colocado com Bruce Banner. Eles formavam uma dupla estranha, para começar. Ele foi uma das maiores ameaças à segurança dela nas entradas anteriores da franquia, e com a relutância geral de Natasha em confiar nas pessoas ao seu redor, faz muito pouco sentido que ela queira se envolver romanticamente com alguém que poderia facilmente machucá-la. Para piorar a situação, ela se refere a si mesma como um monstro durante uma de suas conversas com Banner. É fácil ver de onde ela vem – ela foi treinada com o único propósito de destruir aqueles ao seu redor. Ela foi criada para ser uma arma. No entanto, o local onde a fala foi colocada na cena faz parecer que ela acredita que é um monstro porque não pode ter filhos. É uma narrativa perigosa de se promover e que também parece inconsistente com o arco de autoaceitação de Natasha.

5 O fim da história de Steve Rogers parecia inconsistente com quem ele era

Steve Rogers sempre foi um dos personagens mais abnegados do Universo Cinematográfico Marvel. Ele vê o mundo em termos de quem ainda pode ser salvo, e não de quem já foi perdido. Portanto, ele concentra sua atenção em garantir que possa tornar a vida melhor para aqueles que ainda estão por perto. Ele vê o que há de bom em todos ao seu redor e faz tudo que pode para salvá-lo. Isto às vezes o leva a extremos (como com a situação em Capitão América: Guerra Civilquando ele omitiu o fato de que Bucky foi quem matou os pais de Tony), mas no geral, é um de seus maiores pontos fortes.

Todas essas características marcam o final de sua história em Fim do jogo isso é muito mais complicado. Steve, pela primeira vez na vida, faz uma escolha egoísta. Quando ele volta para levar as Joias do Infinito de volta aos seus devidos tempos, ele cria uma vida com Peggy Carter, o grande amor de sua vida, no processo. Alguns fãs adoraram isso. Peggy sempre foi o fim para Steve. Perder tempo com ela foi seu maior arrependimento pelos anos que passou congelado. Eles teriam sido felizes juntos se tivessem tido a chance. No entanto, voltar no tempo levanta mais questões do que fornece respostas. Então, Steve soube o tipo de tormento psicológico que Bucky estava enfrentando. Por que ele não fez nada para ajudá-lo? Ele poderia ter evitado mil crises e ajudado seu melhor amigo (que sempre foi sua prioridade) no processo.

4 O ataque do Senhor das Estrelas a Thanos colocou o mundo inteiro em risco

Peter Quill é um dos personagens mais polarizadores do Universo Cinematográfico Marvel como um todo. Os fãs adoram seu comportamento astuto, de fala mansa e um pouco estranho, ou o consideram totalmente insuportável. A bravata do Senhor das Estrelas faz dele um grande líder dos Guardiões da Galáxia, e sua lealdade implacável a eles só se fortaleceu à medida que a franquia se desenvolveu. continuou. A família que ele encontrou com eles o ajudou a se curar das feridas da perda de sua mãe (e de descobrir que é culpa de seu pai que tudo isso tenha acontecido). No final das contas, ele é um cara legal.

No entanto, nada do que ele fez dividiu mais os fãs do que quando agiu prematuramente contra Thanos em Guerra Infinita. Por um lado, a maioria das pessoas teria feito a mesma coisa. Ele foi atingido pela dor. A mulher que ele amava perdeu a vida nas mãos do pai – e tudo isso só aconteceu porque ela não o ouviu quando ele lhe disse para ir para a esquerda em vez de correr direto em sua direção. Portanto, quando Thanos esfregou isso na cara dele, ele reagiu. Infelizmente, porém, sua reação sabotou os esforços do grupo para remover a Manopla do Infinito da mão do Titã Louco. Muitos acreditam que é por causa dele que Guerra Infinita terminou em uma derrota geral para os Vingadores, e muitos fãs ainda não o perdoaram por isso.

3 A cena de dança do garanhão de She-Hulk e Megan Thee é divertida ou digna de nota

She-Hulk: Advogada foi, infelizmente, bombardeado com críticas desde o momento em que foi lançado. Embora os críticos tenham gostado do formato processual engraçado e de quebrar a quarta parede do programa (e se apaixonaram pela atuação estelar de Tatianna Maslany como Jen Walters), os fãs nunca abraçaram essas aventuras da mesma forma que fizeram com a maioria das outras apresentações da Marvel na televisão. Eles perderam uma história fantástica que também reintroduziu o personagem favorito dos fãs, Demolidor, de uma forma que configurou suas futuras saídas no universo cinematográfico mais amplo da Marvel.

Um dos momentos mais polêmicos da série ocorreu na cena pós-créditos do terceiro episódio. Ao longo do episódio, Denis Bukowski, um colega de Jen, foi pego em um caso em que foi fraudado por sua ex-namorada metamorfa que, é claro, se fazia passar por Megan Thee Stallion. No final do episódio, há apenas um breve momento em que Jen e Megan Thee Stallion dançam juntas para dar um pouco de leveza à temporada avassaladora. No entanto, esta foi uma escolha extremamente divisiva. Alguns acharam que era hilário. Afinal, se super-heróis masculinos como Deadpool conseguem ter sequências de dança estendidas e fazer referência à cultura pop, por que Jen não deveria? Outros acharam isso incrivelmente indulgente e derivativo.

2 Ignorar a história de fundo do Aranha salvou a narrativa ou a condenou

Tom Holland teve que ocupar um lugar enorme quando assumiu o papel de Peter Parker no Universo Cinematográfico Marvel. Muitos consideram a trilogia de Tobey Maguire a maior coleção de filmes de quadrinhos já criada. A opinião de Andrew Garfield, embora tenha sido menos bem recebida em larga escala, tem uma base de fãs altamente dedicada. Ninguém sabia o que esperar de Tom Holland, até porque ele foi o primeiro a assumir o papel no contexto de um universo mais amplo. Haveria atualizações feitas no personagem? Seria uma repetição de tudo o que os fãs viram nos episódios anteriores?

Os filmes de Holland optaram por uma abordagem nova – o que foi, no grande esquema das coisas, a decisão certa. Os fãs já tinham visto a história da origem de Peter Parker duas vezes, e uma das maiores reclamações com O Incrível Homem-Aranha foi que parecia apenas repetir coisas que já haviam sido vistas antes. Portanto, esses filmes o omitiram totalmente. Não apenas isso, mas eles pegaram as mesmas histórias e as aplicaram a um relacionamento diferente – aquele entre Peter Parker e Tony Stark. Embora isso tenha funcionado para fornecer uma nova visão da história, dividiu os fãs que preferiam uma visão mais tradicional da história de Parker. Além disso, fez com que muitas pessoas vissem a primeira trilogia de Holland como nada mais que um cenário para uma história futura – especialmente quando se considera a morte prematura de tia May em De jeito nenhum para casa – e, ao fazê-lo, muitos acreditam que parte do impacto emocional foi diminuído.

1 A equipe inspirada na A-Force parecia imerecida

Vingadores: UltimatoA batalha final de é um dos momentos mais arrepiantes que a série já trouxe para a tela. É o culminar de quase uma década de trabalho. No geral, leva tudo a uma conclusão satisfatória. A morte de Tony Stark, embora seja uma das coisas mais trágicas que ocorreram ao longo da série, parece natural para seu personagem e confirma que ele sempre foi um herói, apesar de suas dúvidas. Todos os personagens que “morreram” durante o retorno do Blip, que abre caminho para Steve finalmente conseguir o momento “Vingadores, Montem” que os fãs esperavam desde o primeiro Vingadores filme. É surpreendente.

Apenas um momento caiu um pouco: quando todas as mulheres presentes no campo de batalha se uniram. Deveria ter sido emocionante. E para muitos, foi! Meninas de todos os lugares aplaudiram quando finalmente puderam ver as super-heroínas tendo um papel tão pertinente em um confronto tão importante quanto seus colegas homens. No entanto, parecia que saiu do campo esquerdo. Muitas dessas mulheres nunca trabalharam juntas antes. Como eles saberiam como funcionar como uma equipe adequada? Além disso, apenas algumas cenas antes, o MCU matou sua personagem feminina mais proeminente – Natasha Romanoff. Ter esse momento de poder feminista sem ela foi como um tapa na cara daqueles que a adoravam desde sua primeira aparição em Homem de Ferro 2.