Após uma campanha bem-sucedida no Kickstarter pela Hidden Gnome Publishing e Lex+Otis Animation Studio, Berço está sendo adaptado para a tela, e o projeto incipiente comemorou sua fortuna na San Diego Comic-Con. A animação é baseada nos romances de fantasia best-sellers de Will Wight e gira em torno de Lindon, que tenta impedir o apocalipse dominando artes marciais mágicas. Sem alma é o primeiro livro de doze e atualmente tem 4,13 estrelas, 45.704 avaliações e 2.735 resenhas no Goodreads.
Berço é apoiado por uma equipe incrivelmente talentosa de criativos, com o próprio Wight fortemente envolvido no projeto. Atores renomados como Phil LaMarr (Vice-presidente), Steve Blum, Kari Wahlgren, Matthew Mercer, Matt Yang King e Travis Baldree também assinaram para dar voz ao elenco dinâmico de personagens. Antes de se juntar ao animatic, Baldree atuou como narrador dos audiolivros e emprestará sua voz para o sizzle reel oficial.
Enquanto frequentava a SDCC, Desabafo na tela hospedado Berço Will Wight, Phil LaMarr, Jay Oliva, Morla Gorrondona e Maxine Pheonix em sua suíte de imprensa para discutir o processo de adaptação da série de livros para um animatic, bem como suas esperanças de transformar o projeto em um show completo.
thenexus: Will, fale comigo sobre Berço. Por que a animação pareceu o meio certo para dar vida a isso e por que você quis abordar isso por meio de um Kickstarter?
Will Wight: Sempre fui muito inspirado por anime. Essa foi uma grande influência para escrever Cradle em primeiro lugar. Muitas vezes, é descrito como anime no papel, então sempre imaginei isso como uma adaptação animada.
Quando ouvi de Jay e da equipe Lex+Otis, fiquei realmente animado para dar vida a isso. O Kickstarter é que sempre foi uma série autopublicada, e eu sempre amei o fato de que não há nada entre mim e os fãs para desenvolver a série. Queríamos passar pelo Kickstarter para tentar mantê-los envolvidos o máximo que pudéssemos. Queríamos contar o máximo de história que pudéssemos com o financiamento que recebemos do Kickstarter, e é isso que estamos fazendo com este projeto.
Jay, o que te trouxe a esse projeto? Fale um pouco sobre o estilo de animação.
Jay Oliva: Meu amigo Matt Yang King disse: “Ei, você leu a série Cradle?” E eu disse: “É uma série sobre bebês?” Ele disse: “Não, você deveria dar uma olhada. É artes marciais.”
Pedi ao meu empresário que entrasse em contato com quem tinha os direitos, e na verdade acabou sendo com os Wights. Fiz uma chamada de Zoom com Will e comecei a fazer meu discurso sobre quem eu sou. Eu disse: “Ei, eu sou isso, isso e isso.” E Will disse: “Jay, eu sei quem você é. Sou um grande fã seu. Eu só queria te conhecer.” E eu disse: “Esta é uma reunião legal. Eu não tenho que realmente passar por toda a minha música e dança.” Eu disse a Will: “Escute, eu amo seus livros.” Acho que eu tinha apenas três livros, mas eu disse a ele que quando li, eu já tinha marcado e animado na minha cabeça. Eu disse: “Deixe-me levar isso para os fãs e deixe-me fazer isso.”
Eu disse a Will: “Por que não fazemos uma espécie de versão do diretor disso?” Olhando para trás, já se passaram sete anos, e agora você pode mudar (as coisas) e fazer sua versão disso. Olhando para trás, o que você suavizaria e o que você estabeleceria antes? E eu acho que ele estava realmente animado com essa ideia de voltar para seu bebê e olhar para ele de uma lente diferente.
Will, você tem lendas da DC aqui com você? Como foi trabalhar com Jay e Phil e compartilhar o processo de colaboração em Berço?
Will Wight: Foi incrível. Foi 10 de 10. Provavelmente a parte mais legal desse processo é que eu pude estar nas chamadas com os dubladores, e pude ouvir o que eles podem fazer com as falas que escrevi e os personagens que criei. E eles estão fazendo muito melhor do que eu as escrevi. Eles conseguiram pegar isso e realmente evoluir.
Uma das melhores coisas que aprendi nesse processo foi, obviamente, Jay e Lex+Otis, eles não estão escolhendo atores para trabalhar com quem não gostam. Eles estão trabalhando com seus amigos, mas é a atitude, é o profissionalismo, e é o quão ótimo é trabalhar com eles. É isso que tem sido tão A+ e tão surpreendente para mim. Todos que encontramos neste projeto foram fantásticos para trabalhar, e eu adoraria trabalhar com eles novamente.
Para vocês que estão dando voz ao projeto, contem-me um pouco sobre seus personagens e o que os levou a embarcar nisso.
Maxine Phoenix: Eu dou voz à Yerin (Arelius), e ela é simplesmente feroz e hilariante e tem um lado suave que acho que ela não gosta de mostrar. Mas acho que definitivamente vemos momentos dela neste projeto, o que é muito importante porque uma das coisas que me atraiu para isso foi que ela é tão bem escrita. E isso é no Will.
Especialmente no gênero, às vezes você vê mulheres que são realmente fortes ou realmente poderosas, mas elas não conseguem ser mais do que isso. Ou elas são a Sansa e são muito vulneráveis, bonitas e trágicas, ou elas são a Aria e são duronas. Você tem tudo em Yerin; você tem uma mulher totalmente dimensional que tem amor pelo mundo e esperança, mesmo que ela lute contra isso às vezes. Ela tem problemas de confiança, e não temos todos? Eu posso me identificar. Mas foi uma alegria trazê-la à vida e poder embarcar nessa jornada porque ela cresceu muito.
Morla Gorrondona: Eu adoro uma boa criatura ou meio-humano, e descobrir como será essa voz. Esse é um belo desafio. Eu adoro vozes de criaturas em geral, e adoro um personagem sobre o qual você realmente não sabe como se sentir. Esse é esse personagem (de Elder Whisper) completamente, então comecei com o que eu achava que o personagem seria. Algo mais sussurrante e esvoaçante, e trabalhar com a equipe para torná-lo mais realista e adicionar elementos caninos a ele foi muito divertido.
Foi realmente colaborativo. Você aparece com o que acha que pode ser, e então quanto mais você aprende sobre qual é a ideia deles e a ideia dessa pessoa, misturar tudo (faz) essa sopa linda, linda. É isso que me vem à mente. Foi colaborativo, e é um personagem muito legal.
Jay Oliva: Deixe-me apenas interromper que o personagem do Elder Whisper nos livros é um personagem masculino, mas quando ouvi a voz de Morla, pensei: “Oh, é perfeito.” Porque na minha cabeça, eu estava pensando em Princesa Mononoke e o Lobo e como isso era. Pensei que era assim que deveríamos fazer isso, então apresentei para Will, e ele disse: “Parece bom.” E foi assim que pegamos você.
Phil, você moldou muito da minha infância e até da minha vida adulta. O que o atraiu para este projeto? Conte-me um pouco sobre seu personagem.
Phil LaMarr: Estou dando voz a alguns personagens porque essa é uma das coisas maravilhosas sobre esse trabalho. Ao contrário da câmera, você não pode interpretar apenas um personagem.
Mas o que me trouxe a isso não foi apenas escolher um personagem, foi porque Jay e nosso amigo em comum Matt Yang King me apresentaram à série Cradle também. Estávamos trabalhando juntos em um projeto com tema DnD, então quando descobri que Jay estava fazendo a versão animada de Cradle, pensei: “É, posso fazer parte disso?”
Jay Oliva: Eu sempre gostei de trabalhar com meus amigos, então foi fácil conseguir todo o elenco. Eu fiquei tipo, “Ei, vocês querem participar? Podem me fazer um favor? Podem participar?” Quando soube que Phil estava disponível, fiquei tipo, “Obrigado, Senhor”. Eu sempre gostei de trabalhar com Phil.
Cradle é uma série best-seller de romances de fantasia (12 no total) com um ritmo rápido como um raio, ação ininterrupta e toneladas de magia. Ela segue a jornada de um cara chamado Lindon, que começa sem poder, mas parte em uma jornada para dominar as artes marciais mágicas de seu mundo e lutar contra um apocalipse.
Fonte: Tela Rant Plus
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