
Thời kỳ kỳ lạ của Disney, đã dẫn đến một số bộ phim hay nhất và được đánh giá thấp nhất, nhưng không phải tất cả chúng đều có cùng một điểm mạnh và ảnh hưởng. Khi Disney chuyển sự chú ý của mình sang hoạt hình 3D, họ đã chuyển trụ sở chính của họ đến phòng thu Burbank. Tuy nhiên, họ đã không ngay lập tức đóng cửa studio hoạt hình Florida của Disney. Trong giai đoạn từ năm 1998 đến 2004, hãng phim đã nhận được dây cương miễn phí.
Những người hâm mộ Disney đã đưa ra thuật ngữ kỳ lạ thời kỳ kỳ lạ để mô tả khoảng thời gian giữa Disney, chuyển sự chú ý của họ sang Studio Burbank và Studio hoạt hình Disney Florida. Các bộ phim “Thời kỳ kỳ lạ” được quay độc quyền hoặc chủ yếu bởi Studio hoạt hình Florida. Họ thách thức các chuẩn mực trước đây của các bộ phim Disney theo phong cách, câu chuyện và giọng điệu của họ. Tuy nhiên, một số bộ phim này vẫn đang trân trọng, trong khi những bộ phim khác ngã xuống bên đường.
7
House of Villains Mickey (2002)
Năm 2002, Disney đã phát hành một bộ phim có tên Ngôi nhà của những nhân vật phản diện MickeyNhững gì các nhân vật phản diện thể hiện sau khi Jafar có kế hoạch bắt câu lạc bộ đêm vào Halloween. Trong khi bộ phim thú vị và dễ xem Ngôi nhà của những nhân vật phản diện Mickey Đây là bộ phim tồi tệ nhất từ thời kỳ kỳ lạ của Disney, vì anh không cung cấp bất cứ điều gì sáng tạo hay mới. Anh ấy chấp nhận định dạng House Chuột Chuộttrong đó cho thấy quần short hoạt hình giữa lịch sử nhân sự. Thật không may, tất cả quần short đã được sử dụng lại trong House of VillainsVà lịch sử nhân sự đơn giản là không tốt lắm.
Hầu hết các đặc điểm của các nhân vật phản diện không hoàn toàn tương ứng với tính cách ban đầu của họ, cảm thấy phẳng hơn một chút. Bộ phim cũng có cả một nhóm các công chúa, hoàng tử và anh hùng có thể tham gia vào cao trào của lịch sử nhân sự. Thay vào đó, Mickey và băng đảng làm mọi thứ ngoại trừ Aladdin, cho Daisi một chiếc đèn ma thuật. Có vẻ như các nhà văn và họa sĩ hoạt hình có thể làm nhiều hơn với các nhân vật.
Tuy nhiên, hai điều lớn cứu bộ phim này khỏi đơn giản và bị lãng quên. Ngôi nhà của những nhân vật phản diện Mickey Bao gồm bài hát It It Home của chúng tôi Now, cũng như hoạt hình cũng như nghe. Ngoài ra, Jafar một lần nữa sẽ trở thành một nhân vật phản diện tuyệt vời sau khi flop, người đã Aladdin: Return of JafarCánh đồng
6
Anh Bear (2003)
Anh gấu
- Ngày phát hành
-
Ngày 23 tháng 10 năm 2003
- thời gian dẫn đầu
-
85 phút
- Giám đốc
-
Aaron Blaise, Robert Walker
Một trong những bộ phim Disney bị đánh giá thấp nhất mọi thời đại là anh trai của Medveis, người theo dõi chàng trai trẻ của những người tên là Kenai, người biến thành một con gấu sau khi anh ta giết chết một người mà không cần thiết. Sau đó, anh ta bị mắc kẹt, giúp một con gấu trẻ tên là Code. Anh Bear là một bộ phim đẹp xứng đáng được khen ngợi và chú ý nhiều hơn anh ấy.
Mối quan hệ giữa Kenay và mã là đau lòng và tình cảm. Bộ phim thách thức một thái độ công khai đối với nam tính, cho thấy tình yêu và lòng trắc ẩn là những đặc điểm của nam giới. Giám đốc Anh gấu Họ cũng đã gửi nhóm của họ đến Alaska để đảm bảo tính chính xác và họ đã tham khảo ý kiến của nhà khoa học của Yu'pik tên là Angayukak Oscar Cavalogic để có quyền của ngôn ngữ bộ lạc.
Mặc dù tất cả các yếu tố tốt này, Anh Bear có một số nhược điểm đánh giá nó dưới đây so với các bộ phim khác trong thời kỳ kỳ lạ. Mặc dù thực tế là Kenai và Code cảm thấy hoàn toàn, các nhân vật thứ cấp của bộ phim cảm thấy kém phát triển. Bộ phim có thể tốt hơn nếu mọi người cảm thấy như ba chiều như bản song ca hàng đầu. Lịch sử cũng đơn giản và có thể dự đoán được, trong khi các bộ phim khác của thời đại này có vẻ thử nghiệm và phức tạp hơn. Vì lý do này, anh ta rơi vào danh sách.
5
Tarzan (1999)
Tarzan
- Ngày phát hành
-
Ngày 18 tháng 6 năm 1999
- thời gian dẫn đầu
-
88 phút
- Giám đốc
-
Kevin Lima, Chris Buck
Năm 1999, Disney đã phát hành bộ phim cuối cùng “Phục hưng Disney”, TarzanBộ phim kể về bộ phim cho một đứa trẻ nhận nuôi những con khỉ sau khi cha mẹ anh ta giết một con báo tên là Sabor. Sau đó, anh ta phải tìm ra vị trí của mình trên thế giới khi các nhà nghiên cứu Anh đến để nghiên cứu những con khỉ. Tarzan thường được nuôi dưỡng là một trong những bộ phim hay nhất Disney từ thời đại từ hoạt hình tuyệt vời và nhạc nền được yêu thích của cô Phil Collins. Bộ phim cũng xứng đáng được tôn trọng bởi vì nó thúc đẩy định dạng và tường thuật truyền thống, buộc nó phải cảm thấy tươi mới.
Bất chấp những điểm mạnh này, Tarzan là một trong những bộ phim yếu nhất trong thời kỳ kỳ lạ của Disney. Bộ phim không quá ấn tượng nếu nhạc nền bị xóa khỏi phương trình. Các nhân vật khá hai chiều, làm phức tạp kết nối với bất kỳ trong số họ. Mối quan hệ giữa Tarzan và Jane cảm thấy vội vã và tinh tế, điều này khiến Jane trở thành một quyết định ở lại trong rừng với Tarzan ít ảnh hưởng hơn. Câu chuyện về Tarzan cũng có một tốc độ không nhất quán, khiến một số khoảnh khắc vô cùng thuyết phục, trong khi những người khác nhàm chán.
Cuối cùng, Clayton, một nhân vật phản diện, một người già tốt, đã bị lãng quên sâu sắc đến mức anh ta gần như không bao giờ xuất hiện trong nhượng quyền hoặc bán hàng của Disney Villains. Anh ta thậm chí không hai chiều; Anh ấy là một chiều. Không giống như các nhân vật phản diện khác, Clayton không hài hước, lôi cuốn hay bị trói buộc. Thật dễ dàng để chăm sóc Sabor, một con báo không có cá tính và rất ít cảnh.
4
Atlantis: Lost Empire (2001)
Atlantis: Đế chế bị mất
- Ngày phát hành
-
Ngày 2 tháng 6 năm 2001
- thời gian dẫn đầu
-
95 phút
- Giám đốc
-
Gary Trusdil, Kirk Wise
Bộ phim “Atlantis: Lost Empire” được coi là một trong những thất bại thương mại và quan trọng nhất của Disney, sử thi trong phòng vé. Tuy nhiên, kể từ đó, bộ phim này đã có được một giáo phái, và trên thực tế, đây là một bộ phim tuyệt vời trong suy nghĩ. Giống như các bộ phim khác trong thời kỳ kỳ lạ của Disney, Atlantis lan truyền ranh giới khi nói đến phong cách và lịch sử. Hoạt hình kết hợp phong cách truyền thống của Disney với phong cách truyện tranh và anime, và các đạo diễn gọi Miyazaki là một ảnh hưởng lớn.
Lịch sử cũng giống với chiến dịch Dungeons & Dragons, với sự sống, với các nhân vật có tính cách tương phản, nên làm việc cùng nhau để đạt được mục tiêu. Họ xuất sắc từ nhau, cải thiện sự hài hước. Xuyên suốt bộ phim có một cảm giác phiêu lưu. Atlantis: Đế chế bị mất cũng bao gồm một môi trường phát triển tốt, vì tiêu đề thế giới dưới nước cảm thấy hoàn toàn phát triển.
Mặc dù vậy, Atlantis rơi vào giữa gói khi nói đến thời kỳ kỳ lạ của Disney, từ câu hỏi về nhịp điệu của bộ phim. Lịch sử có một bầu không khí tuyệt vời và xây dựng nó theo thời gian theo thời gian, cho đến khi các nhân vật đến Atlantis. Hiện tại, bộ phim trong một thời gian là một cao nguyên. Cuối cùng, anh ta trở lại đúng con đường, mang đến một cao trào tốt và kết thúc. Tuy nhiên, công tắc đôi khi có vẻ sắc nét. Ngoài ra, Atlantis: Đế chế bị mất phải chịu đựng giống như Tarzan-Rod-Motor Mali, người đơn giản bị lãng quên.
3
Groove mới của Hoàng đế (2000)
Rãnh mới của hoàng đế
- Ngày phát hành
-
Ngày 15 tháng 12 năm 2000
- thời gian dẫn đầu
-
78 phút
- Giám đốc
-
Mark Dindal
Groove mới của Hoàng đế đã trở thành một cách tuyệt vời để Disney bắt đầu một thiên niên kỷ, và điều này minh họa cho thời kỳ kỳ lạ của thành phố Disney. Lịch sử theo sau một hoàng đế ích kỷ tên là Cuzco, người mà Izma biến thành một sức mạnh sống của Llama của cựu thành viên chính quyền của ông. Anh ta phải tranh thủ sự hỗ trợ của Pacha, ngôi làng mà anh ta tấn công khi bắt đầu bộ phim để biến thành một người. Câu chuyện là vô lý, kỳ lạ và thử nghiệm. Cho đến thời điểm Disney Films không tập trung vào cuốn tiểu thuyết, điều này không bình thường. Groove of the Hoàng đế mới cũng từ chối phong cách của bộ phim âm nhạc, trong đó hãng phim hoạt hình được biết đến, thay vào đó chọn một số điểm hài hước và một bài hát gốc có tên là My Funny Friend và I. Hài hước đầu tiên. Các diễn viên lồng tiếng trong dự án cũng cải thiện bộ phim, và Patrick Warberton và Erve Kitt nổi bật như Krok và Izma. Bộ phim có rất ít sai sót. Cuối cùng, nó mất ít hơn Mulan Và Lilo và Stich Không phải vì điểm yếu của anh ấy, mà vì những điểm mạnh tuyệt vời của họ.
2
Mulan (1998)
Mulan
- Ngày phát hành
-
Ngày 19 tháng 6 năm 1998
- thời gian dẫn đầu
-
87 phút
- Giám đốc
-
Barry Cook, Tony Bankroft
Bộ phim Mulan Disney bắt đầu thời kỳ kỳ lạ của người Hồi giáo Disney, điều này là rõ ràng do sự pha trộn của các truyền thống và đổi mới. Câu chuyện kể về danh hiệu mà người phụ nữ trẻ giả vờ là một người đàn ông để cô có thể chiếm vị trí của cha mình trong cuộc chiến, với hy vọng giành được danh dự cho gia đình. Với sự giúp đỡ của Mushu và Cricky, cô giúp từ bỏ khẩu súng. Theo truyền thống, Mulan là một bộ phim âm nhạc trong đó một câu chuyện tình yêu được mô tả phần lớn.
Tuy nhiên, nó cũng khác với các bộ phim trước đây ở nhiều khía cạnh. Mặc dù thực tế là cô được coi là Công chúa Disney, Mulan đã quảng bá các chuẩn mực, bật lên mà không có cây đàn piano, một phụ nữ trẻ được ủy quyền là nhân vật chính. Lịch sử tập trung vào văn hóa và lịch sử Trung Quốc, và không tiếp tục thúc đẩy những câu chuyện cổ tích Eurocentric. Arch của nhân vật Mulan cũng bất thường vì cô khám phá các chủ đề của vai trò nữ tính, nam tính và giới tính.
Bộ phim năm 1998 cũng vượt qua khi nói đến các nhân vật phụ trợ trong đó nhiều bộ phim Disney thất bại. Musha, Lin, Chien-to, Yao, ông nội và thậm chí là những người chơi cricke cảm thấy như những nhân vật toàn diện với những tính cách độc đáo. Mỗi người trong số họ thêm sự hài hước và cảm xúc vào lịch sử, điều này làm tăng câu chuyện trung tâm. Ngoài ra, thông điệp chính về việc ôm bản thân vì thực tế là bạn Mulan Theo gần ba thập kỷ sau.
1
Lilo & Stitch (2002)
Lilo và Stich
- Ngày phát hành
-
Ngày 21 tháng 6 năm 2002
- thời gian dẫn đầu
-
85 phút
- Giám đốc
-
Chris Sanders, Dean DeBle
-
Chris Sanders
Stylech (giọng nói)
-
Davy Chase
Jumba (giọng nói)
Mặc dù những người khác là tuyệt vời, nhưng Lilo & Stitch không nghi ngờ gì là bộ phim hay nhất từ thời kỳ kỳ lạ của Disney. Bộ phim kể về một cô gái trẻ kỳ lạ tên Lilo, người đã mất cha mẹ mình sau tai nạn xe hơi và đang đấu tranh để thích nghi với cuộc sống với chị gái/người giám hộ Nani. Giả sử anh ta là một con chó, cô chấp nhận một người ngoài hành tinh độc ác tên là Stich, người đang chạy trốn khỏi tòa án liên thiên hà. Bộ phim Lilo & Stitch là tường thuật và trực quan – đại diện lý tưởng cho thời kỳ kỳ lạ của Disney.
Thay vì tiếp tục thể hiện các loại vóc dáng phi thực tế, bộ phim sẽ đẩy lùi, đại diện cho mọi người thuộc mọi hình thức và kích cỡ. Lilo là lạ và ảm đạm, có những sở thích kỳ lạ và nghĩ khác với mọi người xung quanh. Nó làm cho nó rất hấp dẫn. Lilo & Stitch cũng cho thấy các gia đình có thể tồn tại trong các cấu trúc khác nhau – một thông điệp có vẻ tiến bộ so với hầu hết các bộ phim của Disney. Câu chuyện khám phá các chủ đề quan trọng, chẳng hạn như đau buồn và gia đình, cộng hưởng với cả người lớn và trẻ em.
Đội ngũ sáng tạo cũng chú ý rất lớn đến các chi tiết trong việc miêu tả văn hóa và ngôn ngữ Hawaii, với sự giúp đỡ của nam diễn viên Nani Tia Carre (thông qua Kinovarland) Lịch sử và các nhân vật cũng hoàn toàn nguyên bản, và không rút ra khỏi cuốn sách hoặc chương trình, trong đó phân biệt nó với các bộ phim khác của thời kỳ kỳ lạ. Cuối cùng, Lilo & Stitch cảm thấy như một bức thư tình cho mọi đứa trẻ, những người đã từng cảm thấy như một kẻ bị ruồng bỏ, đó chính xác là khán giả mà thời kỳ kỳ lạ của Hồi giáo dự định đạt được.