
Một trong những khía cạnh khét tiếng nhất trong tác phẩm kinh dị kinh điển năm 1974 của Tobe Hooper Vụ thảm sát cưa xích Texas đó là, bất chấp danh hiệu nham hiểm, tiền đề (năm thanh niên gặp một gia đình ăn thịt người ở quê, một người sống để kể lại câu chuyện) và khẩu hiệu (“Ai sẽ sống sót và họ sẽ còn lại gì?“), những pha giết người trong trò chém giết mang tính biểu tượng được thực hiện với rất ít hoặc không có hiệu ứng đặc biệt, máu me hay máu me. Tuy nhiên, bất chấp điều này, hoặc thực sự là vì nó, bộ phim vẫn không mất đi một chút nào sự tàn bạo và sức mạnh của nó trong những năm 50 . năm kể từ khi phát hành lần đầu.
Không đẫm máu không làm cho nó trở nên nguyên bản Vụ thảm sát cưa xích Texas bộ phim dường như bị thiếu bằng cách nào đó ngay cả sau những lễ hội máu me hiện đại như Kinh hoàng 2 hoặc Có tính chất bạo lực. Ví dụ: khi Leatherface (Gunnar Hansen) đặt Pam (Teri McMinn) vào móc thịt, trí tưởng tượng của chúng ta được hỗ trợ bởi vô số yếu tố cảm nhận được độ sắc bén của dụng cụ và sức nặng khủng khiếp của trọng lực, từ những phản ứng sợ hãi của cô ấy cho đến cách kỳ lạ mà cô ấy bị điều khiển để lơ lửng trong không trung cho đến sự chờ đợi đáng sợ mà cô ấy buộc phải chịu đựng cho những gì Leatherface sẽ làm tiếp theo.
Vụ thảm sát cưa máy ở Texas là một cuộc tập trận khủng bố thuần túy
Mọi tình tiết trong phim đều ca ngợi sự tàn bạo không ngừng
Trong khi cái chết của Pam là một trong những khoảnh khắc mạnh mẽ nhất, bộ phim là một cỗ máy đập không ngừng nghỉ trong gần như toàn bộ thời gian chiếu của nó. Mặc dù nó đã tạo ra một số phần tiếp theo và làm lại với nhiều thể loại khác nhau. Vụ thảm sát cưa xích Texas Theo dòng thời gian, bộ phim gốc năm 1974 có nội dung được rút gọn và đơn giản, tập trung vào năm nhân vật chính – đặc biệt là cô gái cuối cùng mới sinh Sally Hardesty (Mallyn Burns) – và sử dụng mọi khía cạnh có thể có của ngôn ngữ điện ảnh để thể hiện quan điểm của mình. Địa ngục.
[The movie] nó tạo cảm giác như bạn đã vô tình nhìn thấy một cảnh tượng khủng khiếp qua một khung cửa sổ bẩn thỉu…
Kỹ thuật quay phim của Daniel Pearl nắm bắt hoàn hảo giai điệu của bộ phim. Trong khi những bức ảnh như khoảnh khắc mang tính biểu tượng khi Pam được theo dõi khi bước vào nhà cô ấy tin rằng kỹ năng của anh ấy đằng sau ống kính, anh ấy đã ghi lại những gì đang xảy ra với một vẻ đẹp lôi cuốn, xúc giác mang lại sức nặng và tính chân thực cho các sự kiện trên màn ảnh mà một bộ phim bóng bẩy hơn sẽ không có được. Nó mang lại cảm giác như bạn đã vô tình nhìn thấy một cảnh tượng kinh hoàng qua một cửa sổ bẩn thỉu, thay vì ngồi trong rạp xem phim. Tuy nhiên, điều này không có nghĩa là Vụ thảm sát cưa xích Texas có thể bị nhầm lẫn với một bộ phim tài liệu.
Có liên quan
Thiết kế và chỉnh sửa âm thanh thường khiến nó giống như một bộ phim thử nghiệm hơn, trong đó những cảnh cận cảnh chói tai, những đoạn cắt nhanh và điểm số chói tai, không giống nhau của Wayne Bell và Tobe Hooper cùng nhau tạo cho bộ phim một năng lượng điên cuồng, đáng lo ngại. Điều này đặc biệt xảy ra trong phân cảnh hành động thứ ba mang tính biểu tượng khi Sally buộc phải chịu đựng một “bữa tối gia đình” vặn vẹo, trong đó Hooper khuyến khích Burns đặt bàn đạp lên kim loại, đập mạnh và la hét đến mức có cảm giác như mắt anh ta có thể nổ tung. . hộp sọ khi âm thanh và hình ảnh va chạm xung quanh cô ấy, đặt chúng tôi ngay trong đầu Sally.
Vụ thảm sát cưa xích Texas được thể hiện rất tốt bởi dàn diễn viên và cách kể chuyện
Những màn trình diễn cam kết và ẩn ý mạnh mẽ khiến nó trở thành một tác phẩm kinh điển lâu dài
Vụ thảm sát cưa xích Texas Đó là một phép lạ nhỏ khi mỗi bộ phận làm việc như một để phục vụ tổng thể, nhưng nó sẽ không hoạt động nếu không có sự cam kết toàn diện của các thành viên trong đó. The Crop of Victims phần lớn tránh lối diễn xuất nghiệp dư mà sau này sẽ gây ra những bộ phim kinh dị rẻ tiền và rẻ tiền. Edwin Neal và Jim Siedow đang mang đến những màn trình diễn gonzo, mạo hiểm và khó đoán lần lượt là những thành viên không xác định được danh tính của gia đình, Người quá giang và Ông già. Tuy nhiên, nổi bật nhất vẫn là Burns và Leatherface dũng cảm của Hansen.
Trong khi Leatherface là một sát thủ vạm vỡ sử dụng cưa máy và đeo mặt nạ làm từ khuôn mặt người, Màn trình diễn của Hansen mang đến những cảm xúc không giới hạnnhắc nhở chúng ta rằng anh ấy tồn tại trong trạng thái phát triển không ngừng do gia đình bất cẩn của mình. Anh ta cũng sợ hãi như nạn nhân của mình, sợ hãi trước cơn thịnh nộ của gia đình mình, không hiểu tại sao lại có nhiều kẻ đột nhập vào nhà mình và hành động bốc đồng. Việc nhân vật phản diện mang tính biểu tượng của bộ phim không thực sự là một nhân vật phản diện chỉ nhằm làm nổi bật bản chất vô đạo đức của vũ trụ mà Hooper tạo ra xung quanh bộ phim.
[The Texas Chain Saw Massacre incorporates] sự kết hợp giữa những hoàn cảnh thảm khốc nhất vào đầu những năm 1970 thành một thử thách ác mộng.
Hooper, người đồng sáng tác bộ phim với Kim Henkel, đã biến bộ phim thành một tiếng hét cuồng nộ nguyên thủy, kết hợp những tình huống thảm khốc nhất đầu những năm 1970 thành một thử thách ác mộng. Ngoài việc là một kẻ chém sớm, cưa máy đó là phản ứng trước cảm giác vô ích ngày càng tăng xung quanh bạo lực của Chiến tranh Việt Nam và tình trạng hỗn loạn kinh tế vào thời điểm đó (gia đình chỉ dùng đến việc ăn thịt đồng loại sau khi mất việc ở lò mổ). Nó thậm chí còn là một bài tập mạnh mẽ về thông điệp ăn chay, buộc nhân vật của bạn phải trải qua hệ thống bạo lực giống như những con vật trong lò mổ.
Vụ thảm sát cưa xích ở Texas vẫn gây sốc và hấp dẫn hơn bao giờ hết
Phim có thể u ám nhưng vẫn không hề mất đi sức lôi cuốn.
Bạo lực hư vô trong các lò mổ Vụ thảm sát cưa xích Texas nó vẫn còn hiệu lực cho đến ngày nay, bởi vì những cái chết vẫn giữ được sức mạnh gây sốc, ngoại trừ một số tác dụng như chiếc mặt nạ khiến ông già sống lại, và bởi vì nó diễn ra trong một thế giới dường như vô vọng và đáng trách. Máu ngụ ý có thể là kết quả của kinh phí thấp, nhưng nó cũng có nghĩa là bộ phim đã già đi ít nhiều một cách hoàn hảo.
Mọi thứ xoay quanh cảnh bạo lực trong phim kinh dị của Tobe Hooper đều mang cảm giác cay đắng và tàn nhẫn, từ người đàn ông say rượu đang nằm nghỉ trong nghĩa trang lúc đầu cho đến anh trai của Sally là Franklin (Paul A. Partain), một người ngồi xe lăn, vô tình bị hất văng khỏi đồi khi đang đi tiểu. ở bên đường để Sally tìm thấy ngôi nhà cũ của gia đình cô đã đổ nát và đầy nhện. Thiết kế sản xuất ngôi nhà của gia đình sát nhân cũng giúp nhấn mạnh điều nàylấp đầy mọi ngóc ngách của một ngôi nhà nông thôn tưởng chừng bình thường bằng xương, lông vũ và những tác phẩm nghệ thuật đẹp đến kinh khủng được làm từ nhiều mảnh xác chết khác nhau.
Dù có tàn bạo đến mấy Vụ thảm sát cưa xích Texas vẫn không ngừng thúc đẩy và phấn khởi. Mặc dù có nhiều kẻ bắt chước nhưng vẫn chưa có trải nghiệm nào có thể cảm nhận được thuật giả kim của từng nguyên tố chạy với tốc độ cao đến mức làm rung chuyển thần kinh. Xem cái này giống như là một người lính trên ghế tàu lượn siêu tốccho đến cái kết kinh điển nhất mọi thời đại, chính xác là không mất thời gian để hoàn thành. Ngay khi bộ phim kể xong câu chuyện của mình, nó sẽ ném chúng ta trở lại thế giới thực mà không được bảo vệ, đó là thủ đoạn tàn ác nhất.
Vụ thảm sát cưa xích Texas đang chiếu tại rạp nhân kỷ niệm 50 năm thành lập, bắt đầu từ ngày 1 tháng 10.
Năm người bạn đi du lịch qua vùng nông thôn Texas gặp phải một gia đình ăn thịt người do Leatherface đáng sợ cầm đầu. Khi lần lượt trở thành nạn nhân của những nỗi kinh hoàng khủng khiếp, họ phải chiến đấu để sinh tồn chống lại nỗi kinh hoàng không ngừng, không thể tưởng tượng được trong một cuộc chiến rùng rợn, lạnh lẽo để giành lấy mạng sống của mình.
- Bộ phim có vẻ đáng lo ngại và thực sự nguy hiểm.
- Dàn diễn viên, đặc biệt là nhân vật chính Marilyn Burns, cố gắng hết sức để nhấn mạnh sự kinh dị.
- Sự chỉ đạo của Tobe Hooper và kỹ thuật quay phim của Daniel Pearl đưa người xem đến một thế giới không cân bằng.
- Bộ phim chứa đựng những ẩn ý tàn khốc về tình trạng hỗn loạn chính trị trong những năm 1970.