Nhà soạn nhạc Sing Sing Bryce Dessner trong phim truyền hình Nhà tù đẹp đẽ của A24

Hát Hát Đó là thành công mà A24 đạt được nhờ sự kết hợp đầy cảm xúc giữa sự thật và kịch tính. Bộ phim dựa trên chương trình Phục hồi chức năng thông qua Nghệ thuật có thật ở Sing Sing và kể câu chuyện về việc dàn dựng một vở kịch mang tên Phá vỡ mật mã xác ướp thực sự được chiếu trong tù vào năm 2005. Bộ phim thậm chí còn có dàn diễn viên bao gồm nhiều cá nhân từng bị giam giữ và bạn diễn Clarence Maclin thậm chí còn đóng vai chính trong loạt phim gốc Phá vỡ mật mã xác ướp.

Được coi là một trong những bộ phim chính kịch hay nhất năm 2024, Hát Hát dựa vào cảm xúc của câu chuyện và các nhân vật, được hỗ trợ bởi nhạc nền của nhạc sĩ và nhà soạn nhạc Bryce Dessner. Dessner là nhà soạn nhạc cổ điển nổi tiếng, thành viên ban nhạc rock The National, đồng thời là cộng tác viên đáng tin cậy với các nghệ sĩ từ Paul Simon đến Taylor Swift. Tác phẩm điện ảnh trước đây của Dessner bao gồm Sự trở lại, Cyrano, Và Hai Giáo Hoàng.

Trong cuộc trò chuyện với Lời nói trên màn hìnhDessner đã thảo luận về cách tiếp cận của anh ấy để đánh dấu những gì sẽ trở thành sự kiện lớn nhất của A24 vào năm 2024 Cà chua thối thành công. Dessner đã suy nghĩ về việc tìm ra giai điệu phù hợp cho nhạc phim của mình, vốn được dùng làm bối cảnh nhẹ nhàng cho nhiều cảnh cảm xúc nhất của bộ phim. Nhà soạn nhạc cũng tiết lộ bộ phim tiểu sử mà ông thích sáng tác nhất.

“Tôi phải nỗ lực giải quyết nó”: Bryce Dessner suy ngẫm về điểm Sing Sing

“Đó không phải là điều thực tế nên làm – đó là điều mơ mộng nhất nên làm.”

Lời nói trên màn hình: Điều này lần đầu tiên được giới thiệu với bạn như thế nào và điều gì khiến bạn muốn làm điều đó?

Bryce Dessner: Đạo diễn Greg Kewdar và cộng sự viết kịch bản của ông là Clint Bentley… Tôi đã thực hiện hai bộ phim khác với họ nên giờ họ giống như những người bạn cũ và tôi thực sự ủng hộ những gì họ đang làm. Họ cùng viết và sau đó bật tắt cái nào chỉ đạo. Trên thực tế, tôi đang nỗ lực theo dõi họ.

Clint đạo diễn Jockey, bộ phim trước đó, và Greg đã tiếp cận tôi về bộ phim đó. Tôi nghĩ tôi là một trong những người đầu tiên xem một số nội dung đó – họ đã kiểm tra một số chỉnh sửa mà tôi đã xem trong 5 phút và sau đó tôi xem có thể là 10 hoặc 15 phút. Đó là khoảng thời gian thực sự bận rộn đối với tôi, khi nó không hề lý tưởng, nhưng tôi chỉ bỏ mọi thứ và nói: “Tôi phải giải quyết việc này”. Tôi nghĩ đó là điều đáng khích lệ đối với họ. Nó thực sự có ý nghĩa khi làm việc và tôi hoàn toàn bị choáng ngợp bởi mọi thứ về nó.

Đó có phải là một quá trình khó khăn với bạn? Tôi biết Coleman Domingo chỉ có mặt trong 18 ngày nên họ phải quay phim trong thời gian đó.

Bryce Dessner: Họ đã đăng ký tham gia các lễ hội và tôi nghĩ có lẽ họ đã không nhận được giải đầu tiên như mong muốn. Vì vậy, chúng tôi đã có thời hạn chặt chẽ và may mắn thay, thời hạn đã được mở rộng, điều này cho chúng tôi nhiều không gian hơn. Họ có cách tài trợ thực sự tuyệt vời, công bằng và rất độc đáo cho những bộ phim này, và vì điều đó, mọi người đều có cùng một sân chơi. Thật thú vị vì kinh phí dành cho bài hát cũng như kinh phí dành cho bộ phim đều nhỏ. Ngân sách nhỏ không phải là từ. Nó thực sự độc lập.

Với bản nhạc, tôi viết và nó trở thành một bản hòa tấu. Việc thu âm một dàn nhạc trong phim là vô cùng tốn kém. Ngay cả những bộ phim hay cũng phải vật lộn để làm được điều này. Chúng tôi bắt gặp thứ âm nhạc mà chúng tôi đã nói chuyện và mơ ước cũng như những gì hình ảnh nói lên. Tôi muốn dây đàn, tôi muốn kèn đồng, tôi muốn nhạc cụ hơi. Đó là những gì thở trong phim. Chúng tôi chỉ thử và tìm ra cách họ làm mọi việc, cách chúng tôi có thể làm cho nó hoạt động. Vì vậy, cuối cùng chúng tôi đã hợp tác với Dàn nhạc Đương đại London và tôi đã viết một bản nhạc phù hợp cho dàn nhạc. Đó là một điều đẹp đẽ nhưng lại không phải là điều thiết thực để làm – đó là điều mơ mộng – nhưng cuối cùng nó lại thành công.

Dessner kể chi tiết những thử thách kịch tính và điểm số “đại dương”

“Đó là chân trời, hay chất thơ của mọi thứ.”

Những cân nhắc kịch tính lớn nhất mà bạn phải tính đến khi sáng tác là gì?

Bryce Dessner: Bản thân bộ phim đã có yếu tố tài liệu. Có những nhân vật ngoài đời thực đã tham gia chương trình, có một vở kịch trong phim và có cảm giác tự do sáng tạo hoặc tìm thấy chân trời của mình. Những nhân vật này đang tìm lại con người của mình, xây dựng lại bản thân thông qua nghệ thuật và mơ ước vượt ra ngoài những bức tường nơi họ bị giam giữ. Âm nhạc giống như đang ở trong không gian đó. Đó là chân trời, hay chất thơ của mọi thứ. Tôi đã xác định được điều đó. Tôi không thực sự ghi nhận sự căng thẳng, kịch tính hay những xung đột nhỏ xảy ra. Có một số tín hiệu đen tối hơn, nhưng nhìn chung, âm nhạc có cảm giác giống như một dòng sông chảy bên dưới bộ phim.

Có một đoạn độc tấu cello, độc tấu saxophone và độc tấu nhạc cụ gió, đối với tôi, nổi bật một chút so với kết cấu xung quanh đơn điệu hơn này, để bạn có được cảm giác về một bản nhạc đại dương. Và các đường nét bị mờ đi nên nó cũng không gợi lên nhiều cảm giác hay cảm xúc. Tôi viết rất nhiều bản nhạc cho các phòng hòa nhạc mà không viết cho tranh ảnh hay phim, và bản nhạc nền này là bản nhạc gần nhất với âm nhạc này trong số những bản nhạc tôi từng làm. Thực ra tuần này vở nhạc kịch này sẽ được biểu diễn ở Anh bởi một dàn nhạc không có phim, nên thật thú vị khi làm điều đó.

Bạn đã viết rất nhiều bên ngoài bức tranh hay tất cả chỉ vì bộ phim?

Bryce Dessner: Có những đoạn như vậy. Với một số nội dung phức tạp hơn – có một đoạn độc tấu cello rất phức tạp cho đoạn gợi ý “Escape”, có nhịp điệu du dương như thế này – chúng tôi sẽ lấy nó ra khỏi bức tranh và xử lý nó, sau đó tôi sẽ đến mặt sau.

Tôi đã làm việc với một số đạo diễn rất nổi tiếng và giàu kinh nghiệm, còn Greg và Clint thì còn trẻ. Tôi nghĩ họ có thể trẻ hơn tôi 10 tuổi hoặc trẻ hơn tôi 5 tuổi nhưng họ thực sự rất tài năng và rất tập trung. Họ thường có ý tưởng rất rõ ràng về nơi họ muốn bài hát. Họ cũng luôn cởi mở để thử mọi thứ. Tôi chưa bao giờ nhận được email “Không”. Nó luôn luôn như thế này, “Ồ, ồ. Đáng kinh ngạc. Bạn có thể đi xa hơn không? Năng lượng của họ khá tích cực, điều mà tôi nghĩ bạn có thể cảm nhận được ngay trong phim. Tôi chắc chắn rằng họ cũng vậy với các diễn viên.

Đây không giống một ca khúc có chủ đề siêu đỉnh như bản nhạc của John Williams, nhưng bạn có thể nói về cách tiếp cận nơi bạn muốn đạt được không? [thematic] sự lặp lại và bạn muốn giữ mọi thứ khác ở đâu, như bạn đã nói, môi trường xung quanh hay đại dương?

Bryce Dessner: Có một khoảnh khắc đầu tiên mà mọi người trong chương trình đang thử giọng – Tôi nghĩ tín hiệu đó có tên là “Thử giọng”. Chúng gần giống như các bài kiểm tra trên màn hình của Warhol và mỗi nhân vật có một phút hoặc 30 giây để nói điều gì đó hoặc trả lời một câu hỏi. Có lẽ đó là nơi [the movie] đến gần hơn với phim tài liệu. Đã có những thử thách như thế này và tác phẩm này có lẽ là một trong những thử thách mà tôi tự hào nhất. Có một xung điện tử xuyên qua nó, nhưng có hai cây đàn piano hoàn toàn tự do, một ngũ tấu kèn lướt qua nhau và các dây đàn, và nó có cảm giác về nhiều chân trời. Có một sự nhẹ nhàng, vui tươi trong âm nhạc được thể hiện qua những khoảnh khắc sáng tạo mà bạn chứng kiến. Tôi có thể nói là nó khá phức tạp đối với nhạc phim. Nó thường không phải là loại điều hoạt động. Như bạn đã nói, thường thì bạn chỉ cần một giai điệu đơn giản và một chủ đề đối đáp là bạn đã có nó. Bài hát này, theo một cách nào đó, có các góc cạnh mờ và phức tạp hơn trong các lớp. Có rất nhiều điều đang diễn ra.

“Portal to Portal” hoặc “Perfect Place” có tiếng piano thực sự đơn giản và lặp đi lặp lại, đồng thời điều đó cũng phản ánh một phần với hình ảnh. Đó chính xác là những gì họ cần, và đó là những gì có trong bức tranh. “Sing Sing” hoặc “The Gate” là hai bài có solo cello. Đàn cello, đối với tôi, [represents] Divine Eye hoặc Divine G, hai nhân vật chính, vì vậy chúng ta có cảm giác về bộ phim truyền hình Shakespearean. Họ đang đọc Shakespeare theo đúng nghĩa đen, nhưng đó là ý tưởng về một nhạc cụ độc tấu [feeling like] theo một cách nào đó, một cuộc độc thoại solo.

Đó là lý do tại sao tôi muốn một nhạc cụ ở trên kết cấu tại một thời điểm nào đó. Có hai manh mối có liên quan với nhau đó là “Come Home” và “Lysander” từ đầu phim. [It’s] chủ đề hơn một chút vào lần thứ hai, bởi vì có một màn độc tấu saxophone mà tôi thực sự rất hào hứng. [The score] Nó không chỉ là dây. Có dây, kèn đồng, nhạc cụ hơi, saxophone và các bộ phận điện tử đang chơi. Đây cuối cùng đã trở thành những âm thanh phù hợp cho bộ phim.

Người nhạc sĩ đa diện cảm thấy “được giải phóng” như thế nào khi kết hợp kỹ thuật xưa với hiện tại

Có một số quy tắc cho sáng tác cổ điển. Tôi biết bạn học âm nhạc và là một nhà soạn nhạc concerto xuất sắc. Khi viết thể loại nhạc này, bạn muốn gắn bó với phong cách cổ điển hơn là biến nó thành của riêng mình đến mức nào?

Bryce Dessner: Với [things like] Ngược lại, tất cả chúng ta đều làm điều này như một bài tập ở trường. Tôi không tin điều này vì đã hàng trăm năm trôi qua kể từ khi những điều này xảy ra [techniques]. Bạn nghĩ đến việc Philip Glass học ở Paris với Nadia Boulanger và nghiên cứu các trang trại song song. Hoặc [you think about] Erik Satie học sáng tác với Debussy, và Debussy bảo anh ấy hãy suy nghĩ về hình thức, vì vậy anh ấy đã viết nhạc hình quả lê. Những quãng năm song song thực sự khá nổi bật trong âm nhạc của Debussy, nhưng tôi nghĩ trong âm nhạc lãng mạn muộn của Đức và Áo, bạn có thể nghe thấy khoảng thời gian họ bắt đầu phá vỡ các quy tắc.

Nhưng với một số thứ nhất định – chắc chắn là do tôi dàn dựng – tôi đang xem nó. Vì tôi đến từ một nền tảng hỗn hợp, nơi tôi chơi nhạc rock và dân gian, những điều này ảnh hưởng đến điểm số. Đôi khi tôi cảm thấy khá thoải mái khi phải lo lắng về [that stuff]Nhưng tôi thích những bản thu âm tốt. Đôi khi bạn có thể biết liệu ai đó vừa chơi nội dung nào đó trên bàn phím MIDI rồi đặt một số dây lên đó mà không thực sự nghĩ đến chuyển động ngược dòng và những điều sẽ làm cho âm thanh hay hơn.

Bryce Dessner tiết lộ bộ phim tiểu sử anh muốn quay

Bạn đã làm việc với rất nhiều người đáng kinh ngạc như Paul Simon, Taylor Swift, và tất nhiên cả anh trai và các thành viên trong ban nhạc của bạn. Bộ phim tiểu sử nào bạn muốn làm nhất trong tương lai?

Bryce Dessner: Có lẽ là Bruce Springsteen. Tôi sẽ rất vui mừng được ghi điểm cho bộ phim tiểu sử đó. Tôi nghĩ họ đã hiểu rồi… Tôi nghĩ nó có thể đang được thực hiện. Tôi nghĩ tôi đã nghe thấy điều đó. Ai khác sẽ là một bộ phim tiểu sử tuyệt vời để gắn thẻ? Ý tôi là có rất nhiều, [but] Tôi nghĩ đó có lẽ sẽ là lựa chọn đầu tiên của tôi.

Sing Sing Tóm tắt và nhiều thông tin hơn

Một đoàn kịch tìm được lối thoát khỏi thực tế bị giam giữ thông qua sự sáng tạo trong việc dàn dựng một vở kịch trong bộ phim này dựa trên một chương trình phục hồi ngoài đời thực và có dàn diễn viên bao gồm các diễn viên từng bị giam giữ.

Kiểm tra những người khác của chúng tôi Hát Hát phỏng vấn tại đây: