Mỗi bộ phim kinh dị được phát hành bởi neon, được xếp hạng

Neon Nó có tiếng là việc tạo ra những bộ phim kinh dị độc đáo có cảm giác ngoan cường, khác thường. Với một tiết mục rộng lớn, đầu ra của nỗi kinh hoàng của neon bao gồm một phạm vi ngẫu nhiên đa dạng, bao gồm cả Khoa học và tuyệt vời, kinh dị cơ thể, khủng bố tâm lý, kinh dị dân gian và một sự châm biếm của nỗi kinh hoàng. Được thành lập vào năm 2017 bởi Tom Quinn và Liên đoàn Tim, Neon nhanh chóng trở thành một ngôi nhà chung với tầm cỡ đáng tin cậy của sản xuất phim.

Từ cơ thể kinh dị nội tạng Titan Đến nỗi sợ tâm lý của nỗi sợ hãi trong Nhà nghỉTRONG Phim neon liên tục mở rộng ranh giới của kinh dị thông thường. Mỗi bộ phim cung cấp một cái nhìn mới mẻ và thường khiêu khích về thể loại này, cho dù đó là một bình luận xã hội được dệt thành một châm biếm đen tối Tóc xấu hoặc đáng sợ, hoang tưởng sau đại học trong Trên trái đấtCam kết thực địa đối với neon với một câu chuyện sáng tạo về những câu chuyện và hiệu ứng hình ảnh tuyệt vời làm cho nó trở thành cảnh quan kinh dị nổi bật, làm cho các bộ phim kích thích trí tuệ như khủng khiếp.

16

Bữa tiệc xấu (2016)

Giám đốc Ana Lily Amipoar

Bữa tiệc xấu Đây là một bộ phim kinh dị hoang dã thể hiện sự tự do đến mức neon mang lại cho các nhà làm phim, nhưng điều này không phải lúc nào cũng dẫn đến một sản phẩm cuối cùng tuyệt vời. Bộ phim theo sau Một phụ nữ trẻ tên Arlen (Bitch Waterhouse), sống trong tương lai chống -utopian mà cô ấy đã bị trục xuất vào sa mạcLĩnh vực trong khi chuyển vùng của dịch bệnh khá nguy hiểm, nó gặp các nhóm ăn thịt người và các mối đe dọa chết người khác trong cuộc tìm kiếm của cô.

Là một đạo diễn, Ana Lily Amirpur tạo ra những khoảnh khắc và trình tự trực quan tuyệt vời.

Bộ phim bao gồm giai điệu hoang dã của anh ấy, cũng như nó thể hiện những màn trình diễn hài hước, không thể vượt qua từ diễn xuất ngôi sao, bao gồm Jason Momoa, Jim Kerry và Keanu Reeves. Là một đạo diễn, Ana Lily Amirpur tạo ra những khoảnh khắc và trình tự trực quan tuyệt vời. Tuy nhiên, với tư cách là một nhà văn, cô kéo dài một câu chuyện mỏng manh quá xa, tạo ra một bộ phim, điều mà, thật không may, đang nhàm chán xung quanh những khoảnh khắc phấn khích.

15

Tóc xấu (2020)

Giám đốc Justin Simien

Tóc xấu Đây là một sản xuất neon táo bạo về mặt khái niệm. Với nền của năm 1989, Tóc xấu Nó theo sau công ty truyền hình âm nhạc trợ lý điều hành Anna (Elle Lorraine) khi nó trỗi dậy qua các hàng trong môi trường truyền thông cạnh tranh và thay đổi nhanh chóng. Khi ông chủ mới (Vanessa Williams) cung cấp dịch vụ tăng cho Anna, điều đó ngụ ý rằng việc điều chỉnh kiểu tóc của cô ấy có thể cho phép cô ấy di chuyển nhanh hơn qua các hàng, nhưng Dệt mới của cô ấy dường như có một cảm giác đáng ngại.

VỚI Các yếu tố siêu nhiên và văn hóa dân gian Học thông qua Tóc xấuPhù thủy và thần thoại của họ, bộ phim Simien, là một sản phẩm neon khủng khiếp khác. Con quái vật được nhân hóa vô lý, đã nhận được nguồn cảm hứng trong bộ phim không kém phần lạ của Peter Strickland 2018. Trong vảilàm Tóc xấu Một châm biếm kinh dị hiệu quả với nền tảng chính trị xã hội, nơi chính sách tóc đen trở thành gốc rễ của bộ phim khủng bố.

14

Cô ấy chết vào ngày mai (2020)

Giám đốc Amy Seymets

Neon Ngày mai cô ấy chết Nó ca ngợi một nỗi sợ hãi phổ biến sâu sắc và đưa ra đáng kể nó. Đạo diễn Amy Seymets, bộ phim mở đầu với Amy (Kate Lin Sheil), nơi sẽ trở thành một niềm tin không thể giải thích được rằng cô sẽ chết vào ngày hôm sau. Mặc dù thực tế là nó không có sự biện minh thực sự cho sự nghi ngờ này, tính liên tục nóng bỏng của nó là không thể lay chuyển. Điều thậm chí còn đáng báo động hơn là niềm tin của cô trở nên dễ lây lan, lan truyền giữa bạn bè và gia đình cô như một loại virus.

Đây là một vết bỏng chậm, tránh những cảm giác cấp tính khủng khiếp truyền thống có lợi cho một cách tiếp cận tâm lý hơn, một lối thoát tận tụy của nỗi sợ hãi hiện sinh và hoang tưởng truyền nhiễm.

Ngày mai cô ấy chết Nó khác với những kinh hoàng đại dịch khác được phát hành trước Covid-19. Đây là một vết bỏng chậm, tránh những cảm giác khủng khiếp truyền thống có lợi cho cách tiếp cận tâm lý hơnDự đoán về nỗi sợ hãi hiện sinh và hoang tưởng truyền nhiễm. Thay vì dựa vào những bước nhảy đáng sợ, bộ phim đi sâu vào bối cảnh tâm lý đáng sợ của các nhân vật của mình, khám phá làm thế nào nỗi sợ hãi có thể trở thành một lời tiên tri tự cho mình để tự phá hủy.

13

Anh ấy sống bên trong (2023)

Giám đốc Busha Datta

Sự phát triển của xu hướng tăng lên trong bộ phim kinh dị đã khiến một số dự án kinh dị khám phá các loại cây trồng và văn hóa dân gian khác nhau. Anh ấy sống bên trong Đây là một trong những bộ phim như anh theo dõi Sam (Megan Suri), một thiếu niên người Mỹ gốc Ấn, người chiến đấu với bản sắc văn hóa của mình. Khi cô ấy đoàn tụ với người bạn mà cô ấy đã rời đi, từ, Sam hóa ra vô tình tiết lộ bản chất siêu nhiên đen tối mà bạn của cô giữ trong sợ hãi.

Bộ phim là một buổi ra mắt ấn tượng từ nhà văn Bishal Datta, người thể hiện một tài năng tuyệt vời để thiết lập những cảnh chờ đợi chuyên sâu và khủng khiếp. Bộ phim cũng nghiên cứu văn hóa dân gian theo đạo Hindu theo một cách thú vị, và mặc dù anh cảm thấy quá gần với một số bộ phim kinh dị tuổi teen khác để tự mình trở thành một bộ phim hoàn toàn gốc, những khía cạnh này cho phép anh nổi bật trong thể loại với nhận xét của riêng mình.

12

Longlegs (2024)

Giám đốc của Ozkins

Đóng góp cuối cùng của neon, một đóng góp khủng khiếp, Longlegs Nó theo FBI Đặc vụ Lee Harker (Mike Monroe), người rơi vào thế giới đen tối của một kẻ giết người hàng loạt chưa được giải quyết. Trong khoản vay giám đốc thứ tư của mình, Perkins có ảnh hưởng chính xác đến một phần của các nghiên cứu kinh dị giết người hàng loạt, chẳng hạn như Se7enTRONG Im lặng của cừu Và thậm chí ZodiacLĩnh vực của bộ phim kinh dị Nicolas Cage sử dụng hoàn hảo không gian âm thanh và trống rỗng, khéo léo thảo luận về ý nghĩa của nguy hiểm.

Hai cái đầu tiên của bộ phim thực sự thú vị, thu hút khán giả với một câu chuyện thú vị và một bầu không khí khủng khiếp. Không may thay, Longlegs Nó bị kìm hãm trong hành động cuối cùng của anh ấy, với một lượt vi phạm nhịp đập của bộ phim và để lại một vài kết luận không tuyệt đẹp. Mặc dù vậy, bộ phim vượt qua trong mise en scène. Kỹ xảo điện ảnh với các góc thấp hơn và những bức ảnh rộng, làm tăng cường cảm giác của một mối đe dọa sắp xảy ra, làm cho nó Một bổ sung liên tục cho Thư viện kinh dị của neon.

11

Vô nhiễm (2024)

Giám đốc Michael Mohan

Sidney Suini đóng vai chính trong một số bộ phim kinh dị đã có trong sự nghiệp trẻ của cô, nhưng Không thể giải thích được nổi bật là phần tốt nhất. Thịt lợn trong bộ phim chị Cecilia, một nữ tu trẻ tuổi có thể làm việc trong một tu viện ở Ý. Trong khi tình huống đẹp ngay lập tức đánh gục cô ấy, Cô phát hiện ra rằng những người khác đặc biệt chú ý đến phần còn lại trong tu viện, và sớm phát hiện ra điều gì đó đáng ngại trong tay.

Tuy nhiên, Riddle Central bao gồm sự trở lại tuyệt vời, trong khi tất cả những điều này được tổ chức cùng nhau nhờ vào hiệu suất tận tụy của Swini.

Bộ phim kết hợp các yếu tố của các bộ phim kinh dị xuất sắc khác trong quá khứ, chẳng hạn như Điềm báo Và Đứa trẻ RosemaryĐồng thời, có những ý tưởng thú vị của riêng bạn. Đạo diễn Michael Mohan không hoàn toàn thành công trong việc điều chỉnh khái niệm này với màn hình, đôi khi một câu chuyện đôi khi cảm thấy xấu hổ và bẩn thỉu. Tuy nhiên, Riddle Central bao gồm sự trở lại tuyệt vời, trong khi tất cả những điều này được tổ chức cùng nhau nhờ vào hiệu suất tận tụy của Swini.

10

Cuckoo (2024)

Đạo diễn Ca sĩ Tilman

Chim cu Đó là một ví dụ khác về cách năm 2024 là một năm đặc biệt cho các bộ phim kinh dị. Hunter Schafer đóng vai chính trong bộ phim trong vai Gretchen, một thiếu niên miễn cưỡng chuyển cùng cha sang Đức ALPS sang một vị trí mới. Tuy nhiên, khi đến nơi, Cô phát hiện ra rằng ông chủ mới của cha cô (Dan Stevens) cho thấy sự quan tâm đáng báo động đối với cô. Cuối cùng, cô tiết lộ sự thật khủng khiếp ẩn giấu trong một cộng đồng bị cô lập.

Tuy nhiên, màn trình diễn hàng đầu của đầu bếp và sự giúp đỡ vui vẻ, đáng sợ của Stevens giúp đỡ để tạo ra câu chuyện với các nhân vật thú vị.

Chim cu Đây là một bộ phim kinh hoàng táo bạo và sáng tạo với nhiều khoảnh khắc đáng sợ và sự tàn ác sẽ đánh bại người hâm mộ của thể loại này. Anh ta cũng tìm cách trở thành hồ sơ thể loại độc đáo của riêng mình với một lịch sử hoang dã, được nảy ra với tốc độ thú vị và khiếu hài hước đen tối, đôi khi có thể hơi mất tập trung. Tuy nhiên, màn trình diễn hàng đầu của Stevens và niềm vui của Stevens, làm mát, giúp tạo nên câu chuyện với các nhân vật thú vị.

9

Nhà nghỉ (2019)

Giám đốc Veronika Franz và Severin Fial

Nhà nghỉĐạo diễn Veronika Franz và Severina Fiala, quan tâm đến anh chị em Aidan (Jaden Martell) và Mia (Lia McChey) trong thời gian nghỉ Giáng sinh với nhà báo cha Richard (Richard Armitija) và một bạn gái mới Grace (Riley Keu). Một hộp tiêu đề bị cô lập là một bầu không khí độc ác tuyệt vời cho các sự kiện của bộ phim.

Franz và Fial lần thứ hai trước khi bắt đầu phát hành nhấn mạnh sự quan tâm liên tục của họ đối với Những khó khăn của quan hệ gia đình và chấn thương tâm lýChia sẻ tiếng vang của bộ phim trước đây của bạn, Chúc ngủ ngon, mẹTrường mặc dù nó không đạt đến độ cao giống như Chúc ngủ ngon, mẹĐiều này vẫn được cung cấp bởi trải nghiệm kinh dị thú vị và đáng sợ hơn.

Với các lượt giữ khán giả trên bờ vực, Nhà nghỉMột bầu không khí đáng báo động và căng thẳng tâm lý hoàn toàn tạo ra sự căng thẳng, mặc dù những điều này không phải là không có nhiều lỗ hổng cho cốt truyện có thể khiến một số người xem đặt câu hỏi về logic của lịch sử. Mặc dù thiếu sót của nó, Nhà nghỉ là một nghiên cứu đàn áp về sự cô lập và hoang tưởngĐã làm cho nó trở thành một mục đáng chú ý trong Nenoy Productions. Buổi biểu diễn làm mát và bầu không khí khủng khiếp đảm bảo rằng điều này vẫn không thể quên, mặc dù không hoàn hảo, kinh dị tâm lý.

8

Quái vật nhỏ (2019)

Giám đốc Abe Forsyt

Quái vật nhỏ Đây là một bộ phim cân bằng sự kết hợp phức tạp giữa hài kịch và kinh dị, cung cấp trải nghiệm rất chế giễu và siêu dữ liệu sâu sắc. Bộ phim tầm nhìn xa theo một nhạc sĩ hỗn hợp, đang hồi phục sau một sự suy đồi gần đây, AIM nhằm mục đích giáo viên của cháu trai ông, cô Caroline (Litital Njongo). Tuy nhiên, kế hoạch của anh ta để gây ấn tượng với cô ấy và theo đuổi cô ấy, xé toạc cuộc xâm lược của zombie.

Là một trong những điều khó khăn nhất để nhầm lẫn, Hybrid hài ​​này nổi bật như một lối vào táo bạo và giải trí trong danh mục neon. Njongo tỏa sáng như cô Caroline, mang lại sức thu hút và dí dỏm cho vai trò của anh ấy, và đối với sự ăn mòn hài kịch, Quái vật nhỏ Nó thành công trong việc thống nhất các thể loại dường như đối lập này trong một bộ phim liền mạch và dễ chịu. Điều này dựa vào bộ phim hài hơn là kinh dị, vì vậy người hâm mộ của thể loại đang tìm kiếm nỗi sợ hãi lớn có thể thất vọng.

7

Trên trái đất (2021)

Giám đốc Ben Witley

Ben Witley đã quay một số bộ phim kinh dị và phim kinh dị thú vị nhất trong thập kỷ qua. Fam biết để xem sự trở lại của anh ấy với các loại phim này Trên trái đất Đây là một nỗi kinh hoàng dân gian được tạo ra tuyệt vời từ Sunset Maestro. Được cài đặt trong cảnh quan sau Covida, Whitley kết hợp một cách thành thạoTạo ra một bầu không khí kịp thời và khủng khiếp, nắm bắt tinh thần hoang tưởng sau đại học.

Một trong số ít những bộ phim dân gian trong tiết mục neon, Trong lòng đất, Trippi, kinh dị lo lắng, theo nhà khoa học (Joel Fry) và Hướng đạo của công viên (Ellora of Tormiya) khi họ đi vào rừng để nghiên cứu về đất trong đại dịch toàn cầu. Không có kiến ​​thức về họ, một sự hiện diện tối tăm và mạnh mẽ hơn được giấu trong rừng. Thư Cánh đồng ở AnhKỹ năng sáng tạo của Whitley cho kinh dị nổi tiếng đại diện cho một bản chất không khí huyền bí, thần thoại phá hủy kết cấu của thực tế, tạo ra một trải nghiệm ma quái và có ảnh hưởng.

6

Hồ bơi vô tận (2023)

Giám đốc Brandon Kronenberg

Hồ bơi vô tận Đây là một chuyến đi khoa học viễn tưởng được tạo ra xuất sắc, cung cấp những lời chỉ trích khủng khiếp về giai cấp tư sản. Câu chuyện kể về tác giả James Foster (Alexander Skarsgard), người đang chiến đấu với khối nhà văn và tìm kiếm cảm hứng trong kỳ nghỉ. Đối tác của anh ấy, em (Cleopatra Coleman), đang cố gắng hỗ trợ anh ấy, mặc dù sáu năm kể từ lần xuất bản cuối cùng của anh ấy

Cánh đồng

Thời gian lưu trú bình thường của họ trong khu nghỉ mát trở thành một bước ngoặt đen tối khi họ gặp Gaby (Mia Goth) và đối tác của cô Alban (Jalil Lespert). Gabi, một người hâm mộ công việc của James, quyến rũ anh ta vi phạm các quy tắc nghiêm ngặt của khu nghỉ mát, vượt ra ngoài lãnh thổ của anh ta, cuối cùng tiết lộ thế giới như họ biết anh ta. Kronenberg liên tục biến câu chuyện, chơi với những kỳ vọng của khán giả và đưa ra những câu hỏi sâu sắc về các đặc quyền.

Hồ bơi vô tận Khám phá sự lo lắng trong đó người giàu có thể tránh được hậu quả, khiến anh ta buộc phải suy nghĩ, kinh nghiệm mỉa mai và lo lắng. Hồ bơi vô tận Đồ chơi thành thạo với khái niệm về khả năng phong phú để mua theo cách của bạn khỏi mọi rắc rốiMang một thông điệp mạnh mẽ và đáng báo động trong thẩm mỹ trực quan và đồ họa.

5

Tội ác của tương lai (2022)

Giám đốc David Kronenberg

Tội ác của tương laiĐá quý thực sự trong số các danh mục kinh dị neon đắm chìm khán giả vào một thế giới nơi các chức năng của con người, như tiêu hóa, đau đớn và ham muốn tình dục, đã trở nên thay đổi một cách kỳ cục. Đạo diễn, bậc thầy kinh dị David Kronenberg, bộ phim dẫn chúng ta vào một hành trình khoa học viễn tưởng vào một tương lai biến thái Với một khám nghiệm tử thi tối, tình dục. Bộ phim kiểm tra gần như không thể nào quên, trong đó loài người thích nghi với một thế giới ngày càng tổng hợp xung quanh họ, vì cơ thể của họ đột biến và phát triển theo nhiều cách khác nhau.

Trong vai trò chính của Viggo Mortensen, Lea Seydu và Kristen Stewart, các màn trình diễn đang theo đuổi và mãnh liệt, đưa nhân loại đến thế giới kỳ lạ này. Kronenberg tạo ra một bộ phim chứa đầy những hình ảnh khủng khiếp và lo lắng, chỉ trích sự mẫn cảm ngày càng tăng của chúng tôi, khám phá thời gian của các nghệ sĩ và khán giả, những người sẽ đến một cảnh tượng gây sốc. Đây là một chương trình của giám đốc giám đốc tại nơi làm việc, nhưng, tất nhiên, không phải là một bộ phim cho tất cả mọi người.

4

Sự hiện diện (2025)

Giám đốc Stephen Sodelberg

Đạo diễn Stephen Soderberg có một sự nghiệp rộng lớn chứa đầy những bộ phim đáng kinh ngạc ở các thể loại khác nhau, nhưng Sự hiện diện Dự án kinh dị đầy đủ đầu tiên của ông. Đúng như dự đoán, đạo diễn đến với thể loại này với một số ý tưởng mới thuyết phục tạo ra một cái gì đó hoàn toàn độc đáo và thú vị. Sự hiện diện Được tạo ra như một câu chuyện điển hình về một con ma với một gia đình biến thành một ngôi nhà mới, chỉ để đảm bảo rằng họ không cô đơn. Thật sự, Ngôi nhà có một bản chất, và bộ phim được kể từ quan điểm của con maCánh đồng

Máy ảnh trở thành một nhân vật trong phim với quan sát ma quái vô hình này và một gia đình đáng lo ngại khi nó di chuyển quanh nhà. Tuy nhiên, Sự hiện diện Đây không phải là một bài tập trong một số sản xuất phim thử nghiệm, vì nó cũng có một kịch bản cấp tính từ David Kepp, nơi cung cấp hàng kinh dị trong phim, và cũng có những khoảnh khắc hài hước và một số sự kiện bất ngờ thường không được quan sát trong thể loại này . Đây luôn là một điều trị khi đạo diễn bậc thầy bước vào không gian của các bộ phim kinh dị, và Soderberg thực hiện hoàn hảo khái niệm đầy tham vọng này.

3

Revenge (2017)

Giám đốc Coralia Fargit

Sự trả thù Nó được phân biệt vững chắc trong các chuẩn độ neon, kết hợp thành thạo Đường hiếp dâm Với sự kinh hoàng của cơ thể và chứng minh người phụ nữ quái dị với một âm thanh chính trị thỏa đáng sâu sắc. Bộ phim kể về Jen (Matilda Lutz), bị tấn công và chết khỏi nhóm người trong sa mạc. Bất chấp tất cả các cơ hội, nó tồn tại và biến thành sức mạnh báo thù của thiên nhiên.

Sự trả thù Đây là một bộ phim neon tuyệt vời của nỗi kinh hoàng với câu chuyện thú vị, hiệu ứng hình ảnh tuyệt vời và chiều sâu theo chủ đề sâu sắc, đưa ra một tuyên bố mạnh mẽ về sự ổn định và công lý.

Các yếu tố kinh dị của cơ thể mô tả sự hồi sinh của Jen thông qua vết thương và vết sẹo của nó, và, không giống như nhiều bộ phim hiếp dâm mà phụ nữ phải chịu đựng, hoạt động Sự trả thù Cơ quan này chắc chắn đặt Jen vào tay anh ta, mô tả nó như một kẻ báo thù không mệt mỏi phục hồi quyền tự chủ của nó. Sự trả thù Đây là một bộ phim neon tuyệt vời của nỗi kinh hoàng với câu chuyện thú vị, hiệu ứng hình ảnh tuyệt vời và chiều sâu theo chủ đề sâu sắc, đưa ra một tuyên bố mạnh mẽ về sự ổn định và công lý.

2

Titan (2021)

Giám đốc Julia Dukurnau

Titan Nó được chứng minh bằng Ducournau trong kinh dị của cơ thể. Theo dõi bộ phim nổi tiếng của cô ấy ThôSản phẩm neon này là độc đáo đáng ngạc nhiên và tiếp tục mở rộng ranh giới của rạp chiếu phim kinh dị. Titan Kể câu chuyện về Alexia (Agate Roussel), Một người phụ nữ có đĩa titan trong đầu sau tai nạn xe hơi trong thời thơ ấu. Ducournau sử dụng một nỗi kinh hoàng rõ ràng hơn về nỗi kinh hoàng của cơ thể của bộ phim trước đây để làm suy yếu những kỳ vọng của khán giả đang trải qua bài báo đạo diễn thứ hai của nó Titan Sự kinh hoàng của cơ thể nội tạng với sự pha trộn sâu sắc về cảm xúc, khám phá các chủ đề về bản sắc và sự biến đổi.

Agate Roussel thích Alexy, không có sự thay đổi giữa các bản sắc, vẫn còn bí ẩn như nhân vật chính của bộ phim. Vincent Lindon cũng cung cấp một đại diện tuyệt vời, mô tả một nhân vật khó khăn, nhưng dễ bị tổn thương sâu sắc. Titan Không chỉ Ngày lễ trực quan sử dụng màu sắc tươi sáng, công việc buồng động và các tác phẩm tuyệt vờiNhưng thiết kế âm thanh và đánh giá cũng cải thiện bầu không khí lo lắng của nó và đôi khi để bật giai điệu trò hề cho một số cảnh. Bộ phim Ducournaau's Palme D'Oor, người đã giành được nó, củng cố vị trí của nó như là một bậc thầy của kinh dị hiện đại và tiếp tục truyền thống neon để tạo ra một rạp chiếu phim sáng tạo.

1

Chủ sở hữu (2020)

Giám đốc Brandon Kronenberg

Với sự tham gia của Andrea Reisborough và Sean Bin, Người sở hữu Lo lắng xuyên qua và bộ phim tuyệt vời trực quan, mà Nó mở rộng ranh giới của kinh dị khoa học viễn tưởng trong danh mục neon và hơn thế nữa. Tasya Vos, một kẻ giết người cao cấp cho một tập đoàn phức tạp, sử dụng công nghệ cấy ghép não để sở hữu cơ thể của người khác và thực hiện các vụ giết người của các nhân vật công khai màu mỡ. Minh họa cách hoạt động của Sở hữu, Kronenberg sâu sắc sâu sắc vào các câu hỏi hiện sinh về bản sắc, đặc biệt là về bản chất của bản thân và làm thế nào nó có thể bị phân mảnh hoặc thay đổi.

Cronenberg sâu sắc vào các câu hỏi hiện sinh về bản sắc, đặc biệt là về bản chất của bản thân và làm thế nào điều này có thể bị phân mảnh hoặc thay đổi.

Những chủ đề này được nghiên cứu bằng cách sử dụng hiệu quả của việc hạ thấp, tạo ra một khái niệm khoa học và tuyệt vời độc đáo, dẫn đến một nghiên cứu khiêu khích về bản sắc và bạo lực. Trong hạt nhân của bộ phim là một lý thuyết liên quan đến kết luận của anh ta: nhân vật chính có thể có quyền truy cập vào các ký ức liên quan đến các đối tượng, nhưng mất đi mối quan hệ tình cảm với những ký ức này với mỗi nhiệm vụ. Cách cô từ từ mất đi tình cảm và kết nối với ký ức và cảm xúc của mình, đặt ra những câu hỏi hấp dẫn về tính cách của mình – bất kể cô có làm loãng tính cách thực sự của mình hay không, chấp nhận các nhân vật mới hay cả hai.

Khái niệm này gây ra các vấn đề triết học giống như Á hậu BladeNgười sao chép, hỏi một người đang làm gì, là một người đàn ông. Cuối cùng, điều này tăng cường nghiên cứu về bộ phim về bản sắc, nhận thức và bắt chước, thể hiện khả năng của Kronenberg để tạo ra một trải nghiệm đáng báo động, nhưng kích thích trí tuệ và một trải nghiệm vẫn còn hơn so với đầu ra của bộ phim.