Ultraman: Sự trỗi dậy tiếp tục yêu dấu Ultraman Một vũ trụ bắt đầu lần đầu tiên vào những năm 1960, khi bản gốc mới của Netflix đã tạo ra bước đột phá mới về mặt hình ảnh và cách kể chuyện. Bộ phim tự khẳng định mình là một bộ phim kaiju nguyên bản, tập trung nhiều hơn vào việc bảo vệ những sinh vật khổng lồ hơn là chiến đấu với chúng, sau khi nhân vật chính mới Ken Sato phát hiện ra một quả trứng của Gigantron con, điều này in dấu anh ta là cha mẹ. Phim được đạo diễn bởi bộ đôi Shannon Tindle và John Aoshima, những người trước đây từng làm việc cho bộ phim năm 2016. Kubo và hai sợi dây.
Đang tăng đánh dấu sự xuất hiện của Sato, người vừa mới nhận được danh hiệu Ultraman từ cha mình và phải cân bằng giữa nghĩa vụ anh hùng với nghĩa vụ đối với gia đình và Amy. Bộ phim nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình về hình ảnh, phần lớn được chỉ đạo bởi giám sát hiệu ứng hình ảnh Hayden Jones. Jones là một người kỳ cựu trong ngành hiệu ứng, trước đây từng làm việc trong các dự án như người Palestin, Gương đenVà Đặc vụ Carter.
Đã kết nối
Lời nói tục tĩu trên màn hình đã phỏng vấn Hayden Jones để thảo luận về việc tạo kaiju cho trẻ em Ultraman mang đến cho Tokyo cảm nhận về nét đặc trưng riêng của mình đồng thời cập nhật tokusatsu cổ điển bằng hình ảnh hiện đại.
Đội ngũ sản xuất thực sự “Xứng đáng được ghi công” trong Ultraman: The Rise
Cân bằng hiệu ứng mới và cũ và tạo ra kaiju bé
Screen Rant: Bạn có thể nói thêm về những thách thức và phần thưởng khi tạo ra phiên bản kỹ thuật số của Tokyo với tư cách là một nhân vật trong? Ultraman: Đang phát triển? Bởi vì đó là một trong những phần thú vị nhất vì Tokyo có cảm giác như đó là một nhân vật trong phim.
Hayden Jones: Đúng vậy và đó thực sự là một thử thách thực sự vì chúng tôi thực sự muốn bày tỏ lòng tôn kính đối với Tokyo nhưng chúng tôi đã không có cơ hội. Chúng tôi bắt đầu buổi biểu diễn, đó là lúc đang có đại dịch nên chúng tôi không thể bay đến đó. Chúng tôi không thể đi chụp ảnh nên rất nhiều nghiên cứu đã được thực hiện trực tuyến. Có rất nhiều video trên YouTube, rất nhiều video lang thang quanh Chế độ xem phố trên Google Maps. Nhưng chúng tôi cũng có một ủy ban văn hóa do Netflix thành lập để họ tổ chức các khóa đào tạo, trong đó họ sẽ giải thích cho chúng tôi biết người Nhật là như thế nào, cuộc sống ở Tokyo như thế nào, một số sắc thái và sau đó tất cả các nhóm của chúng tôi đều tin tưởng vào Nó.
Đội ngũ người mẫu đã thể hiện mình rất cụ thể. Họ đã tìm thấy tất cả các chi tiết. Tokyo có rất nhiều sắc thái nên nội thất đường phố cũng khác nhau tùy theo từng khu vực; Các cột trụ ở Daikanyama khác với ở Nagoro và bạn phải biết chính xác mình đang làm gì. Chúng tôi rất cụ thể trong tất cả các chi tiết và cuối cùng tôi rất hài lòng vì tôi thậm chí không cần phải là một nhà bách khoa toàn thư vì các đội đứng sau tôi thực sự biết từng chi tiết và đó là một niềm vui thực sự khi được đưa lên màn ảnh.
Bạn đã đến Tokyo kể từ khi bộ phim ra mắt chưa?
Hayden Jones: Không, thực ra tôi sẽ đi trong vài tuần nữa và tôi sẽ thực sự thích thú khi đến thăm một số địa điểm mà chúng tôi đã thực sự tạo ra.
Một trong những điều quan trọng nhất trong cuộc sống Ultraman tìm sự cân bằng, vậy làm thế nào để bạn cân bằng giữa việc cập nhật tokusatsu cổ điển với hình ảnh hiện đại?
Hayden Jones: Đó thực sự là một thử thách thú vị và tôi nghĩ khi bắt đầu thực hiện một dự án như thế này, bạn cần phải nghiên cứu. Bạn phải biết Ultraman đã ở đâu để có bước đi tiếp theo trong tương lai. Tất nhiên, tôi có biết về Ultraman, nhưng tôi không phải là fan sâu sắc của Ultraman nên tôi đã phải nghiên cứu rất nhiều khi bắt đầu thực hiện bộ phim. May mắn thay, họ đưa cho tôi một chồng đĩa DVD có đầy đủ các tập phim. Tôi đã xem tất cả và nó thật tuyệt.
Nó bắt đầu như một trải nghiệm thực sự thú vị, và rồi đột nhiên tôi chợt nghĩ: “Ôi Chúa ơi, điều này rất lớn lao và cực kỳ quan trọng về mặt văn hóa.” Đột nhiên tôi phải thực sự hiểu rằng điều này rất quan trọng đối với nhiều người và chúng ta cần đảm bảo rằng chúng ta bảo vệ nó cho các thế hệ tương lai. Chúng tôi biết mình phải quan tâm đến từng chi tiết, nhưng thật tuyệt khi có thể kế thừa quá khứ, tạo ra nét riêng cho Ultraman: Rising và xem nó có thể phát triển như thế nào trong tương lai. Nó thật đẹp.
Amy là một trong những sinh vật ngọt ngào nhất mà tôi từng thấy trên màn ảnh và tôi không nghĩ chúng ta từng nhìn thấy một đứa trẻ. Bạn có thể nói về quá trình tạo ra Amy được không?
Hayden Jones: Vâng, tất cả đều bắt đầu từ thiết kế nhân vật, tác phẩm nghệ thuật. Mọi thứ chúng tôi làm trong Ultraman: Rising luôn bắt đầu bằng một tác phẩm nghệ thuật và điều đó thật tuyệt vời với Amy. Chúng tôi có một bề mặt đẹp nên chúng tôi có những hình ảnh màu sắc thực sự thể hiện được kết cấu, tỷ lệ và tất cả những thứ đó. Nhưng sau đó chúng tôi cũng có tất cả những ký tự cử chỉ đẹp mắt thể hiện sự linh hoạt của cô ấy.
Cô ấy giống như một em bé thực sự và có nhiều đường cong, nhưng vấn đề là, cô ấy cao 25 feet, vì vậy chúng tôi phải đảm bảo rằng chúng tôi cân bằng giữa sự vui tươi của em bé với chiếc cân, và đó là điều mà nhóm hoạt hình được cử đến để làm. . Giám sát hoạt hình Matt Wiig đã làm rất tốt việc tạo ra một số lượng lớn hình ảnh trẻ em; Chưa bao giờ những đứa trẻ sản xuất phim lại kiếm được nhiều tiền từ một loạt phim như trong Ultraman: The Rise of Ultraman.
Nhưng chúng tôi có một danh mục tài liệu tham khảo khổng lồ từ tất cả các nhà làm phim hoạt hình trên khắp thế giới, điều này thật tuyệt vì chúng tôi đã thêm sự vui nhộn và sau đó nhóm hoạt hình đã thêm quy mô. Vì vậy, đột nhiên bạn lấy những biểu cảm rất nhỏ, dễ thương này và biến chúng thành kích cỡ kaiju, và thực sự, thực sự, bạn thực sự tìm thấy trọng lượng và quy mô của nhân vật – điều đó thật tuyệt vời.
Nhóm muốn “vượt qua ranh giới” với Ultraman: Rising
Các phương pháp mới và khái niệm hóa các ý tưởng tiếp theo
Tokusatsu đã ăn sâu vào văn hóa Nhật Bản đến mức tôi nghĩ nó hoạt động hoàn hảo dưới dạng hoạt hình. Làm thế nào điều này có thể mở ra cánh cửa cho các tokusatsu khác như Kamen Rider hoặc Siêu Sentai được chuyển thể thành phim hoạt hình cho khán giả?
Hayden Jones: Tôi thực sự hy vọng như vậy. Tôi nghĩ một trong những điều thú vị mà chúng tôi có về hoạt hình vào lúc này là hoạt hình dường như là một trong những loại hình nghệ thuật còn lại thực sự muốn vượt qua các ranh giới. Bạn luôn thấy điều đó, đặc biệt là trong Ultraman: Rising, nơi mà về mặt phong cách, họ thực sự muốn tạo ra thứ gì đó hoàn toàn mới. Chúng tôi thực sự muốn vượt qua ranh giới của những gì mọi người sẵn sàng chấp nhận như một bộ phim truyện và tôi nghĩ điều đó sẽ mở ra cánh cửa cho rất nhiều thể loại khác nhau để thực sự thử điều gì đó mới mẻ, thực sự đi vào những lãnh thổ mới.
Có cảnh cụ thể nào không? Ultraman: Sự trỗi dậy Lần đầu tiên bạn thử một kỹ thuật hoặc cách tiếp cận mới là ở đâu?
Hayden Jones: Tôi nghĩ một trong những nơi mà chúng tôi thực sự cố gắng tìm kiếm điều gì đó mới mẻ là đại dương, mặt nước. Chúng tôi bắt đầu với những bề mặt siêu cách điệu, rất đơn giản và những hình dạng rất rất cách điệu. Lần đầu tiên chúng tôi biết rằng nó không thực sự liên quan đến quy mô và sức mạnh của đại dương và làm mất đi quy mô và sức mạnh của Ultraman và kaiju. Vì vậy, chúng tôi đã sử dụng sản phẩm kết hợp này – một lần nữa, đó là sự cân bằng – mang chủ đề Ultraman vào.
Chúng tôi đã áp dụng một phương pháp kết hợp: sử dụng mặt nước thực tế nhưng sau đó cách điệu hóa các yếu tố trên đó. Vì vậy, tất cả các đỉnh sóng đều có những đỉnh trắng nhỏ cách điệu để lại cảm giác như bọt nước như một bức tranh vẽ, và nó thực sự trông giống như một loại hình ảnh thủ công, và nó… Ý tôi là, rất nhiều nghệ sĩ đã làm điều này và Tất cả các yếu tố này được tạo thủ công. , nhưng nó có liên quan nhiều đến giao diện của Ultraman: Rising. Đó là một vai diễn tuyệt vời trên màn ảnh.
Ultraman: Sự trỗi dậy đẩy ranh giới của hoạt hình. Bạn đã bắt đầu nghĩ xem mình muốn phần tiếp theo sẽ đi đến đâu và bạn sẽ sử dụng phương pháp nào để tạo ra nó chưa?
Hayden Jones: Tôi muốn tiếp tục. Tôi đã sẵn sàng đăng ký ngay bây giờ để xem phần tiếp theo. Tôi nghĩ có những thứ có thể được cải thiện liên tục và có những thứ mà tôi nghĩ chúng ta có thể cải thiện về mặt phong cách. Tôi cũng nghĩ rằng mọi việc chúng tôi làm đều nhằm phục vụ câu chuyện với các nhà làm phim. Chúng tôi muốn cộng tác với các nhà làm phim và chúng tôi muốn cộng tác với các nhà làm phim muốn kể một câu chuyện thực sự thú vị, và Shannon [Tindle] và John [Aoshima] chúng tôi thực sự đã kể một câu chuyện thú vị bằng hình ảnh và chúng tôi đã làm một số điều với nó mà tôi nghĩ chúng tôi có thể cùng nhau thực hiện trong bộ phim tiếp theo.
Bây giờ tôi muốn nói về Shannon và John vì chúng ta đang nói về đạo diễn. Bạn có thể nói về việc hợp tác với họ với tư cách là cộng tác viên trong dự án này không?
Hayden Jones: Vâng, đó là một trong những trải nghiệm hợp tác và vui vẻ nhất trong sự nghiệp của tôi. Tôi đã từng làm việc với Shannon trong Ollie Is Missing, nên cuối cùng chúng tôi đã hợp tác cùng nhau trong Ultraman: The Rise, và đó thực sự là một trải nghiệm tuyệt vời. Cả Shannon và John đều là những nhóm hiệu ứng hình ảnh thực sự nên nó không giống Netflix và ILM. Giống như chúng tôi là một nhóm Ultraman và chỉ thế thôi – ILM có 550 người làm việc trên Ultraman: Rising. Mỗi người trong số họ đều thuộc nhóm Ultraman và tất cả chúng tôi đều cảm thấy như đang làm điều này với Netflix và điều đó rất quan trọng để tạo ra một bộ phim thực sự hay.
Tìm hiểu thêm về Ultraman: Sự trỗi dậy (2024)
Khi Tokyo đang bị bao vây bởi các cuộc tấn công ngày càng tăng của quái vật, ngôi sao bóng chày KEN SATO miễn cưỡng trở về nhà để đảm nhận vai trò Ultraman. Nhưng siêu anh hùng vĩ đại này đã gặp được đối thủ khi nhận nuôi một em bé kaiju cao 35 foot, thở ra lửa. Sato phải vượt lên trên cái tôi của mình để cân bằng giữa công việc và vai trò làm cha mẹ, đồng thời bảo vệ con mình khỏi những thế lực đang tìm cách lợi dụng cô cho những kế hoạch đen tối của chúng. Với sự hợp tác của Netflix, Tsuburaya Productions và Industrial Light & Magic, ULTRAMAN: RISING do Shannon Tindle và Mark Hames viết kịch bản, Shannon Tindle đạo diễn và John Aoshima đồng đạo diễn.
Kiểm tra những người khác của chúng tôi Ultraman: Sự trỗi dậy phỏng vấn tại đây:
Nguồn: Screen Rant Plus