Cả 10 phim dựa trên truyện Haruki Murakami đều được bình chọn tệ nhất và hay nhất

nhà văn Nhật Bản Haruki Murakami là tác giả nổi tiếng với những bài tiểu luận, truyện ngắn và tiểu thuyết làm say đắm độc giả trên khắp thế giới, và tác phẩm của Murakami đã truyền cảm hứng không chỉ cho những người mê sách mà còn cả các nhà làm phim. Từ những năm 1980, sách của ông đã được dựng thành cả phim ngắn và phim truyện. Những cái tên như Rừng Na Uy, Voi biến mất, và ba cuốn tiểu thuyết tạo nên Bộ ba chuột đã có tác động sâu sắc đến văn học Nhật Bản đến nỗi việc đưa những câu chuyện nhân văn này lên màn ảnh là điều đúng đắn.

Cho đến nay đã có 10 bộ phim chuyển thể và những bộ phim hay nhất của Murakami đã thu hút được cả những người hâm mộ cuồng nhiệt nhất của tác giả nổi tiếng. Tất nhiên, một số phim chuyển thể nổi tiếng là khó thực hiện, nhưng những phim khác thì tốt hơn. Tác phẩm của Murakami nói riêng có thể là một thách thức vì nó sử dụng các chủ đề trừu tượng và thường là văn xuôi đầy chất thơ. Trong khi một số đạo diễn có cái nhìn sâu sắc cần thiết để chuyển thể những loại văn bản này thì những người khác lại có xu hướng thiếu hiểu biết.

10

Tất cả những đứa con của Chúa đều có thể nhảy (2008)

Đạo diễn Robert Logevall

Dựa trên truyện của Murakami. phim truyện Tất cả con cái Chúa đều có thể nhảy múa Xoay quanh Kengo, một thiếu niên sống ở khu phố Hàn Quốc ở Los Angeles cùng mẹ.Evelyn. Bạn gái của Kengo, Sandra, thất vọng vì sự thiếu định hướng trong cuộc sống và nỗi ám ảnh không đúng chỗ của anh về mẹ mình. Vì lý do nào đó, Evelyn tin rằng Kengo thực sự là con trai của Chúa, điều này ràng buộc chàng trai trẻ với nhu cầu ám ảnh phải tìm hiểu nguồn gốc của mình.

Đạo diễn Robert Logevall Tất cả con cái Chúa Bạn có thể nhảy là bộ phim đầu tiên của Murakami quay bằng tiếng Anh. Trong khi câu chuyện gốc mang đậm chất Nhật Bản về văn hóa và bối cảnh, thì bộ phim lại mang đậm chất Mỹ, đó có lẽ là sự thất bại của nó.. Không có tông màu đen tối của trận động đất Kobe năm 1995 trong câu chuyện, Tất cả con cái Chúa đều có thể nhảy múa kể câu chuyện về một người Mỹ khoảng hai mươi tuổi khác bị vỡ mộng về số phận của mình. Các nhà phê bình cũng cho rằng bộ phim tập trung nhiều vào tình dục hơn là thông điệp sâu sắc hơn trong câu chuyện của Murakami – cuộc tìm kiếm ý nghĩa và tâm linh.

9

Nghe Bài Hát Gió (1981)

Đạo diễn Kazuki Omori

Còn được gọi là Nghe gió hát Dựa trên cuốn tiểu thuyết xuất bản đầu tiên của Murakami, bộ phim này do Kazuki Omori đạo diễn. Câu chuyện kể về một người kể chuyện giấu tên (được ghi là “I”), người dành kỳ nghỉ của mình để uống rượu tại quán bar ở Kobe với người bạn Rat, một giám đốc đầy tham vọng.đồng thời hoài niệm về quá khứ và tình yêu đã mất của mình. Sau đó, người kể chuyện gặp và liên lạc với một người phụ nữ bí ẩn có quá khứ đen tối, người có nét giống một người mà anh từng biết một cách nổi bật.

Mặc dù ông chuyển thể cuốn tiểu thuyết khá trung thực, Nghe bài hát Gió xem hơi mệt. Vấn đề lớn nhất của bộ phim không phải là cách thực hiện mà là thiếu cốt truyện sinh động. Đọc một cuốn tiểu thuyết tập trung vào các nhân vật hơn là câu chuyện có thể là một trải nghiệm sâu sắc nhưng hấp dẫn, nhưng xem một bộ phim theo cùng một công thức không thực sự hiệu quả.

8

Vịnh Hanalei (2018)

Đạo diễn Daishi Matsunaga

Đây là tác phẩm hư cấu chuyển thể từ câu chuyện của Murakami. kể câu chuyện về một bà mẹ đơn thân phải đối mặt với cái chết bất ngờ của con trai mình.. Khi Sachi biết rằng con trai cô là Takashi đã chết trong một vụ cá mập tấn công khi đang lướt sóng, cô đã đi đến Vịnh Hanalei trên đảo Kauai để xác định thi thể của cậu bé. Tin chắc rằng thi thể được tìm thấy là của Takashi, Sachi rơi vào trạng thái đau buồn sâu sắc. Sachi trở lại Vịnh Hanalei hàng năm vào ngày giỗ của con trai cô, nơi cô kết bạn với hai chàng trai trẻ cũng chơi lướt sóng.

Do Daishi Matsunaga viết kịch bản và đạo diễn. Vịnh Hanalei đó là một giọt nước mắt nắm bắt được sức nặng cảm xúc và chiều sâu của tài liệu nguồn. Yo Yoshida có màn thể hiện xuất sắc trong vai Sachi, một người mẹ đau buồn đang tìm kiếm ý nghĩa cuộc đời sau một bi kịch.mặc dù bộ phim có vấn đề về nhịp độ. Anh ấy cố gắng khắc phục điều này bằng những ký ức đan xen về quá khứ của Sachi, nhưng những cảnh này có cảm giác lạc lõng và hơi gượng ép.

7

Vụ tấn công tiệm bánh thứ hai (2010)

Đạo diễn Carlos Cuaron

Với sự tham gia của Kirsten Dunst và Brian Geraghty, bộ phim ngắn chuyển thể từ truyện ngắn cùng tên của Murakami là một bộ phim hài phi lý với tiền đề thực sự độc đáo. Khi cặp vợ chồng mới cưới Nat và Dan cãi nhau, đói và trong nhà không có gì để ăn, Dan nhớ lại lần anh cùng bạn mình cướp một tiệm bánh.. Tin rằng những hành động trong quá khứ của Dan đã đặt ra lời nguyền cho cuộc hôn nhân của họ, Nat nhất quyết yêu cầu họ cướp một tiệm bánh khác để phá bỏ lời nguyền.

Được đạo diễn bởi đạo diễn nổi tiếng người Mexico Carlos Cuaron. Cuộc tấn công thứ hai vào tiệm bánh đây là một bản chuyển thể hấp dẫn của câu chuyện gốc. Mặc dù kể về một cặp vợ chồng người Mỹ sống ở Hoa Kỳ chứ không phải một cặp vợ chồng người Nhật, bộ phim ngắn kể lại một cách xuất sắc một câu chuyện vui nhộn và kỳ quái, nổi bật là màn trình diễn xuất sắc của Dunst và Geraghty.

6

Cô gái Cô ấy là 100% (1983)

Đạo diễn Naoto Yamakawa

Dựa trên truyện ngắn có tựa đề ban đầu là “Làm thế nào để nhìn thấy một cô gái hoàn hảo 100% vào một buổi sáng tháng tư”, bộ phim dài 10 phút này của đạo diễn Naoto Yamakawa là một câu chuyện “nếu như” ngắn gọn và ngọt ngào. Đi dọc một con phố đông đúc, một người đàn ông để ý đến một người phụ nữ và tin rằng cô ấy 100% là cô gái dành cho anh ta.. Vấn đề là anh ấy không biết phải nói chuyện với cô ấy như thế nào hoặc liệu anh ấy có gặp lại cô ấy không. Thay vào đó, anh tưởng tượng những gì có thể có trong một loạt tưởng tượng trừu tượng.

Yamakawa lấy câu chuyện thưa thớt của Murakami và biến nó thành một bộ phim truyện thông minh và kích thích tư duy. Thông qua việc sử dụng màu sắc trừu tượng, hoạt ảnh và hình ảnh chuyển động tĩnh. Cô gái, cô ấy 100% thể hiện các chủ đề buồn vui lẫn lộn của tài liệu nguồn đồng thời là một bữa tiệc thị giác mãn nhãn.

5

Rừng Na Uy (2010)

Đạo diễn Chân Anh Hồng

Đạo diễn Chân Anh Hồng Rừng Na Uy Kenichi Matsuyama vào vai Tohru, một chàng trai trẻ đau buồn vì người bạn thân Kizuki.người đã tự sát. Trong một công viên ở Tokyo, Tohru gặp một người phụ nữ tên Naoko và nhanh chóng biết rằng cô ấy là bạn gái của Kizuki. Cả hai gắn bó với nhau nhờ nỗi đau chung và nảy sinh tình cảm với nhau, nhưng sức khỏe tinh thần của Naoko sớm suy giảm và gây ra rạn nứt giữa hai người yêu nhau.

Câu chuyện về tình yêu và sự mất mát Rừng Na Uy thu hút khán giả bằng nỗi u sầu lặng lẽ nhờ sự chỉ đạo điêu luyện của Hùng và diễn xuất có hồn của Matsuyama và Rinko Kikuchi trong vai Naoko.. Phải thừa nhận rằng, một số người hâm mộ tiểu thuyết gốc của Murakami đã thất vọng với bản chuyển thể, vì bộ phim đã bỏ sót nhiều chi tiết trong sách. Vẫn, Rừng Na Uy xứng đáng được khen ngợi là một bộ phim thú vị giới thiệu cho những người mới biết đến tác phẩm của Murakami.

4

Liễu mù, Người đàn bà ngủ trong rừng (2022)

Đạo diễn Pierre Feldes

Phim hoạt hình Nhật Bản Cây liễu mù, người phụ nữ đang ngủ là tuyển tập những câu chuyện siêu thực liên quan đến thảm họa có thật là trận động đất và sóng thần năm 2011 ở Tohoku, Nhật Bản.. Một câu chuyện kể về một người đàn ông cố gắng chấp nhận việc vợ mình bỏ đi. Một câu chuyện khác kể về câu chuyện của một người phụ nữ đã ước điều gì đó vào ngày sinh nhật thứ 20 của mình. Có lẽ một trong những câu chuyện kỳ ​​lạ nhất liên quan đến một nhân viên ngân hàng gặp phải một con ếch biết nói có kích thước bằng con người, nó cảnh báo anh ta về thảm họa sắp xảy ra.

Đạo diễn Pierre Feldes – nhà soạn nhạc, nghệ sĩ và đạo diễn – đã sử dụng nhiều tài năng của mình để tạo nên một trải nghiệm khó quên. với bộ phim Cây liễu mù, người phụ nữ đang ngủ. Tầm nhìn độc đáo của ông kết hợp một cách thuần thục với truyện ngụ ngôn của Murakami, kết hợp những câu chuyện về con người với những yếu tố kỳ ảo. Phim đã được trao Giải thưởng của Ban giám khảo tại Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Annecy năm 2022 và được đề cử cho Phim hoạt hình hay nhất tại Giải thưởng Lumières năm 2024.

3

Tony Takitani (2004)

Đạo diễn Jun Ichikawa

Tony Takitani là một trong những câu chuyện nổi tiếng nhất của Murakami, và bản chuyển thể này chắc chắn đã làm được điều đó. Một người đàn ông làm họa sĩ minh họa kỹ thuật gặp và yêu một khách hàng, một người phụ nữ tên là Eiko.. Sau khi họ kết hôn, Tony bắt đầu lo lắng về việc Eiko chi tiêu quá mức cho quần áo. Eiko đồng ý trả lại một số quần áo nhưng qua đời trong một vụ tai nạn xe hơi. Đau buồn trước cái chết của cô, Tony thuê một trợ lý tên Hisako với điều kiện cô phải mặc quần áo của vợ anh để đi làm.

Vai chính do Issey Ogata thủ vai. Tony Takitani đại diện cho sự hiện thân tuyệt vời của một trong những tác phẩm hay nhất của Murakami. Với phần nhạc nền đầy ám ảnh của Ryuchi Sakamoto, bộ phim đưa khán giả đắm chìm vào sự cô đơn và tuyệt vọng của Tony qua lăng kính đồng cảm. nó để lại hiệu quả lâu dài.

2

Lái Xe Của Tôi (2021)

Đạo diễnRyusuke Hamaguchi

Diễn viên kiêm đạo diễn sân khấu người Tokyo Yusuke Kafuku rất đau buồn khi vợ anh là Oto qua đời vì xuất huyết não. Nhiều năm sau, Yusuke được yêu cầu đạo diễn một vở kịch. chú Vanya ở Hiroshima. Vì lý do bảo hiểm, nhà sản xuất nhấn mạnh rằng Yusuke có tài xế riêng, một phụ nữ trẻ tên là Misaki Watari. Khi cả hai dành thời gian bên nhau, họ gắn kết với nhau về những mất mát cá nhân và thông cảm với nỗi đau buồn của nhau.

Mặc dù thời lượng ba giờ của nó có thể khiến một số người xem hơi nản lòng, Lái xe của tôi cuộc hành trình đầy cảm xúc thật đáng giá. Với tỷ lệ tán thành 97% từ Rotten Tomatoes, các nhà phê bình không dành nhiều lời khen ngợi cho bộ phim. Người giám hộ gọi đó là một “trải nghiệm ly kỳ và hấp dẫn”, trong khi Thời gian mô tả nó là “dịu dàng như mưa”. Lái xe của tôi đã đoạt giải Oscar cho Phim truyện quốc tế hay nhất năm 2022 và được đề cử cho Kịch bản chuyển thể hay nhất, Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất.

1

Đốt cháy (2018)

Giám đốc: Lee Chang Dong

Phim Hàn Quốc của Lee Chang-dong. Đốt cháy có sự tham gia của Yoo Ah In và Xác sống'S Steven Yuen trong một bộ phim tâm lý kinh dị căng thẳng. Một chàng trai trẻ mơ ước trở thành nhà văn, Jong Soo gặp người bạn thời thơ ấu Hae Mi và họ bắt đầu mối quan hệ tình ái.. Sau đó, Hae Mi giới thiệu Jong Soo với bạn của cô là Ben, một chàng trai trẻ bí ẩn với một bí mật đen tối. Khi Hae Mi biến mất một cách bí ẩn, Jong Soo bắt tay vào tìm kiếm câu trả lời trong tuyệt vọng và dẫn anh vào con đường đen tối và nguy hiểm.

Dựa trên truyện “Đốt kho thóc” của Murakami. Đốt cháy là một bộ phim hồi hộp gói gọn một câu chuyện đơn giản nhưng đầy hồi hộp và hồi hộp. Ngược lại với thể loại, Yuen mang đến một màn trình diễn lạnh lùng trong vai Ben, và đạo diễn Jang Dong Lee dệt nên một mạng lưới bất an dần dần phát triển thành cảm giác sợ hãi và điềm gở. Sự hoan nghênh của giới phê bình toàn cầu Đốt cháy thực hiện điều mà ít tác phẩm chuyển thể từng làm – cải thiện chất liệu nguồn ngay cả khi nó vẫn đúng với chủ đề của nó và nhận thức.