10 bộ phim kinh dị xuất sắc dựa trên truyện ngắn

Có nhiều tác phẩm kinh điển trong lịch sử Thể loại kinh dị Đó là yếu hoặc không được truyền cảm hứng bởi những câu chuyện bằng văn bản. Ví dụ, điều đáng nói là một loạt các bộ phim khủng khiếp dựa trên những câu chuyện căng thẳng và đáng sợ về Stephen King. Tuy nhiên, các tác phẩm của King chỉ là một ví dụ về văn học xuất sắc và khủng khiếp, khuyến khích tầm nhìn nghệ thuật của một số đạo diễn tài năng. Và không phải mọi câu chuyện này đều đến từ sách 300 trang.

Một số bộ phim kinh dị khó quên nhất đã thu hút cảm hứng từ những câu chuyện. Đôi khi một vài dòng kinh hoàng là đủ để thắp sáng cả một cơn ác mộng điện ảnh. Một vài từ là đủ để tạo ra những thế giới hư cấu toàn bộ và thú vị mà bạn có thể dựa vào. Nhiều người trong số những người thích nghi đầy tham vọng này đã có thể mở rộng tài liệu nguồn của họ, bày tỏ lòng kính trọng đối với các ý tưởng thông minh của các nhà văn, cũng như tăng căng thẳng và đào sâu vào cốt truyện.

10

Sương mù (2007)

Dựa trên “sương mù” Stephen King

Giám đốc kinh dị vũ trụ Frank Darabont, Sương mù chỉ là một trong những danh sách dài các bộ phim đáng sợ dựa trên tác phẩm của người khổng lồ văn học Stefan KingTuy nhiên, trong trường hợp này, cuốn tiểu thuyết gốc đã truyền cảm hứng cho bộ phim là một câu chuyện ngắn thuộc về Lực lượng tối tuyển tập. Cốt truyện trình bày một nhóm người bình thường ở bang Menn, những người bị buộc phải tìm nơi ẩn náu trong siêu thị sau khi sương mù bí ẩn và chết người xuất hiện trong thành phố của họ.

Một trong những thế mạnh của bộ phim là chủ nghĩa hiện thực cấp tính của anh ấy trong hình ảnh của những người dễ bị tổn thương nhất. Bầu không khí căng thẳng tương ứng với sự suy giảm trong sự ổn định tâm lý của các nhân vật và sự hoang tưởng đang phát triển. Cho rằng anh ấy được truyền cảm hứng từ câu chuyện, bộ phim có thể nói rất nhiều và cho thấy rằng anh ấy làm cho nó trở thành một thể loại xuất sắc. Ngoài ra, màn trình diễn thân mật của Thomas Jane khiến David Draton trở thành một trong những nhân vật chính hay nhất trong những câu chuyện khủng khiếp của King.

9

Điều (1982)

Dựa trên “Ai đến đó?” John W. Campbell

John Carpenter, một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất của thể loại kinh dị, đặc biệt có kỹ năng trong việc tạo ra những bộ phim đẹp đẽ có thể gây sốc cho người xem. Trường hợp là ví dụ của kỹ năng này. Buổi ra mắt của bộ phim khoa học viễn tưởng diễn ra vào năm 1982 và dựa trên cuốn tiểu thuyết ngắn của John W. Campbell Jr., ai sẽ đến đó? Đã được điều chỉnh nhiều lần. Lịch sử theo một nhóm các nhà nghiên cứu Mỹ ở Nam Cực, người phải đối mặt với một sinh vật ngoài hành tinh có được sự xuất hiện của nó.

Mặc dù công việc của Carpenter ban đầu nhận được những đánh giá tiêu cực, bộ phim đã trở thành một giáo phái, giống như sự tương tự văn học của ông. Hiện tại, điều này có những người theo dõi đáng kể và đã được mô tả nhiều hơn một lần là nguồn cảm hứng cho nhiều đạo diễn kinh dị. Với kết luận mơ hồ và nghiên cứu tâm lý thông minh, bộ phim là một trong những nỗi kinh hoàng khoa học viễn tưởng hay nhất trong lịch sử điện ảnh.

8

Hoạt hình lặp đi lặp lại (1985)

Dựa trên Herbert West -Reinimator từ HP Lovecraft

Một loạt ba bộ phim được quay bởi Stuart Gordon và Brian Yuznoye không thể ai có thể không Lặp lại SAGA dựa trên HP Câu chuyện Lovecraft tuần tự được gọi là Herbert West-Ranimator. Họ nói rằng cuốn tiểu thuyết năm 1922 là một sự nhại lại của FrankensteinNhân vật chính, Herbert, đã chơi trong bộ phim chuyển thể trên màn ảnh rộng của Jeffrey Combs, một sinh viên y học sinh viên, người tạo ra một huyết thanh giúp anh ta tái tạo xác chết. Với người bạn Cain, nhà khoa học trẻ bắt đầu thử nghiệm những người đã chết.

Không có gì đáng ngạc nhiên khi bộ phim nhận được chủ yếu đánh giá tích cực khi nó ra mắt lần đầu tiên, và có xếp hạng phê duyệt của Rotten Tomatoes 94%. Những gì người hoạt hình lặp đi lặp lại trong số các bộ phim khác có cùng thể loại là sự kết hợp sáng tạo của anh ấy giữa sự hài hước bình đẳng và kinh dị khủng khiếp. Nhờ một cốt truyện sáng tạo như vậy và sự trớ trêu thái quá, rõ ràng bộ phim kinh dị này, dựa trên sự cân nhắc, đã trở thành một giáo phái như vậy trong nhiều năm.

7

Bắt chước (1997)

Dựa trên “biểu cảm khuôn mặt” của Donald A. Volheim

Phong cách của Guillermo del Toro là không thể nhầm lẫn, và Bắt chước Với sự thống nhất thông minh về nỗi kinh hoàng của cơ thể và hoang tưởng đô thị, nó rất kỳ cục, nhưng cơn ác mộng thú vị về mặt thẩm mỹ. Bộ phim bắt đầu khi một nhà côn trùng học, Tiến sĩ Susan Tyler (Mira Servino), tạo ra các loại côn trùng mới để tiêu diệt nhiễm trùng chết người với gián ở New York.

Bộ phim được lấy cảm hứng từ câu chuyện của A. Volheim với cùng tên Và mở rộng tiền đề của mình trong giáo phái kinh dị, đầy căng thẳng. Một đạo diễn như Del Toro, với bầu không khí khủng khiếp đặc trưng của mình, là một lựa chọn lý tưởng để đưa một câu chuyện đáng báo động lên một màn hình lớn. Mimic về cơ bản đã nhận được sự pha trộn với các đánh giá tích cực khi anh ta ra mắt, nhưng trong nhiều năm, anh ta đã tạo ra một di sản trong thể loại kinh dị.

6

Candyman (1992)

Dựa trên Clive Barker “bị cấm”

Nó được coi là một tác phẩm kinh điển của thể loại kinh dị, Ứng viên Đây là một bộ phim khủng khiếp được phân biệt bởi nhân vật phản diện khéo léo của nó và màn trình diễn thông tin xã hội. Bộ phim được quay bởi Bernard Rose được lấy cảm hứng từ câu chuyện của Klave Barker, Cấm. Người anh hùng của Lyle gây kinh dị này (Virginia Madsen), một sinh viên đại học, quan tâm đến huyền thoại thành phố, người phải đối mặt với một câu chuyện khủng khiếp về ứng cử viên, hồn ma của nghệ sĩ người Mỹ gốc Phi, bị giết một cách không công bằng vào thế kỷ 19.

Không giống như tác phẩm gốc được viết, đã đi sâu vào chủ đề bất bình đẳng lớp học ở Liverpool, Ứng viên Nó nằm ở Chicago và sử dụng huyền thoại để nghiên cứu phân biệt chủng tộc, chấn thương thế hệ và tầng lớp xã hội. Cả cuốn tiểu thuyết lẫn bộ phim đều không trốn tránh việc tạo ra một thông điệp chính trị mạnh mẽ. Với những vòng xoắn gây sốc và trình tự máu, Candyman, không nghi ngờ gì, hiện đang là một giáo phái.

5

1922 (2017)

Dựa trên “1922” của Stephen King

Một lần nữa, Stephen King trở thành nguồn cảm hứng cho một bộ phim đáng sợ, khiến người xem thức dậy vào ban đêm. 1922, giám đốc Zak Khildich được truyền cảm hứng từ một trong nhiều tiểu thuyết ngắn của Vua kinh dị. Câu chuyện kể về Wilf James của Wilfred (Thomas Jane), một nông dân từ Nebraska, người quyết định giết vợ mình trong nỗ lực cứu trang trại của mình và thuyết phục đứa con trai 14 tuổi của mình để giúp anh ta thực hiện một vụ giết người.

1922 Đây là một trong những tác phẩm chuyển thể hay nhất trong tiểu thuyết của Stephen King. Bộ phim bày tỏ sự kính trọng đối với bản chất cực kỳ lo lắng của cốt truyện và không thể bao quát bầu không khí chậm chạp và chậm chạp. Ngoài ra, hiệu suất của Thomas Jane là Wilf là điểm chính của lịch sử. Nam diễn viên dịch hoàn hảo tâm lý lo lắng và biến thái của hạt nhân bên trong của nhân vật, mang đến sự bắt bớ.

4

Chim (1963)

Dựa trên “chim” Daphne du Mauria

Alfred Hitchcock, không còn nghi ngờ gì nữa, là một phù thủy chờ đợi, và có một danh sách dài các bộ phim chứng minh điều này. Chim Đây không chỉ là một trong những nỗi kinh hoàng tốt nhất của Hitchcock, mà còn là một trong những điều thú vị và bực bội nhất của anh ấyCuối cùng, câu chuyện về một cuộc tấn công vào các loài chim không hứa hẹn bất cứ điều gì buồn cười. Với sự nổi tiếng của bộ phim và đạo diễn của nó, không nhiều người có thể biết rằng kiệt tác năm 1963 được lấy cảm hứng từ một câu chuyện được viết bởi Daphny du Maurier và xuất bản lần đầu tiên trong bộ sưu tập năm 1952. Quả táoCánh đồng

Trái ngược với công việc của Du Maurier, người được đặt tại Post -war England, bộ phim Hitchcock, diễn ra ở California. Cuốn tiểu thuyết và bộ phim nhấn mạnh sự dễ bị tổn thương của con người trước bản chất không thể tha thứ, mặc dù được chứng minh bằng sự tức giận và trả thù. Một bầu không khí yên tĩnh trong sự thích nghi trên màn ảnh rộng giúp tăng cường cảnh báo sâu sắc của bộ phim, lấp đầy khán giả với một nỗi kinh hoàng mới có được với cảm giác khủng bố mỗi khi họ nghe thấy một vạt cánh vô hại.

3

Sleepy Hollow (1999)

Dựa trên Washington Irving “Legend of Sleepy Hollow”

Cách tiếp cận kỳ quái của Tim Berton đối với rạp chiếu phim chỉ có thể bổ sung cho câu chuyện kỳ ​​lạ về những bóng ma của Washington IrvingCánh đồng Giám đốc chuyển đổi Truyền thuyết về ngủ Trong một hỗn hợp tuyệt vời và mơ mộng của trí tưởng tượng kinh dị và đen tối. Burton lấy một số quyền tự do với câu chuyện gốc. Johnny Depp đóng vai nhân vật chính, Ichabod Crane, với phong cách độc quyền của mình, tạo ra một thám tử vụng về nhưng rất logic, cố gắng khám phá những sự giải mã tàn bạo xảy ra trong Elm buồn ngủ.

Nhân dân của mọi người đã trở nên thích nghi nhiều lần trước khi Tim Burton trở nên quan tâm đến điều này, điều này khiến ông trở thành một trong những câu chuyện khủng khiếp nhất trong thế kỷ 19. Phiên bản của Berton sâu sắc vào thể loại gothic. Sự ảm đạm truyền thống của nó, nhưng thẩm mỹ etheric tạo ra một điện ảnh đàn áp. Ngoài ra, Depp phản ánh thành thạo tiềm năng hài của nhân vật của nó. Ngủ trống rỗng Đó là bằng chứng về món quà của đạo diễn của ông vì đã xem xét lại các truyền thuyết về ma và quái vật như những viên đá quý giá điện ảnh thôi miên.

2

Fly (1986)

Dựa trên “Fly” George Langelian

David Kronenberg Bay Đó là một trong những nỗi kinh hoàng đáng báo động nhất khi Libs tạo ra. Bộ phim lấy cảm hứng từ câu chuyện của George Langelean, ban đầu được xuất bản vào tháng 6 năm 1957. PlayboyCánh đồng Bộ phim có thể tự hào về các diễn viên xuất sắc như Jeff Goldbbur, người đóng vai nhân vật chính, Seth Brandl. Set-Genius và nhà khoa học đầy tham vọng, sau khi thí nghiệm, đã sai, bắt đầu biến thành một sinh vật lai.

Tác phẩm của Kronenberg không phải là bản chuyển thể đầu tiên trên màn ảnh rộng của tiểu thuyết Langelian. Trên thực tế, lịch sử trước đây đã được điều chỉnh trong những năm 1950. Nếu bộ phim đầu tiên là một phim kinh dị kinh điển, thì phiên bản thứ hai là sự kinh hoàng của cơ thể với các yếu tố lãng mạn và trọng lượng cảm xúc đáng kể. Biến thái Brudla đồng thời lo lắng và bi thảm, được nhấn mạnh bởi hiệu suất của Goldblum và dễ bị tổn thương. Một đặc điểm tuyệt vời của nhân vật chính và hiệu ứng hình ảnh kỳ cục làm cho sự chuyển thể ngắn này của một trong những nỗi kinh hoàng tốt nhất của cơ thể mọi thời đại.

1

Duel (1971)

Dựa trên “cuộc đấu tay đôi” của Richard Matison

Stephen Spielberg Đấu tay đôi Hãy tôn vinh câu chuyện về Richard Matison, một câu chuyện ngắn có cùng tên xuất hiện lần đầu tiên PlayboyBiến nó thành một giáo phái thú vị. Cổ điển năm 1971 là một chiến binh đường bộ với sự tham gia của Dennis Weever khi David Mann, một người bán đi qua một sa mạc California để làm việc, người phát hiện ra rằng anh ta đang bắt bớ một người lái xe đáng ngại và bí ẩn trong nửa nhóm. Richard Matison cũng chăm sóc kịch bản. Câu chuyện của anh là bán tự động.

Kịch bản của Matison hỗ trợ bầu không khí gây ra bởi căng thẳng, tác phẩm ban đầu của ông. Mặt khác, hướng thông minh của Spielberg, được đặc trưng bởi một cuộc đối thoại hạn chế và tập trung mạnh vào các phương tiện, bổ sung cho một tiền đề đơn giản nhưng hiệu quả của lịch sử. Với hiệu quả tàn bạo, bộ phim sử dụng nỗi sợ hãi sâu sắc mà tất cả mọi người chia sẻ: không rõ. Khuôn mặt và động cơ của người lái xe không bao giờ được tiết lộ. Đấu tay đôi Nó được coi là một trong những bộ phim truyền hình hay nhất, khi The Linis được quay, và giành được Quả cầu vàng cho bộ phim hay nhất được tạo ra cho truyền hình.