Cho nhiều người hâm mộ anime, Hoạt hình CG là một từ bẩn thỉuTrường bất cứ khi nào loạt mới chủ yếu dựa trên các hiệu ứng hình ảnh máy tính, phản ứng của phản xạ đầu gối hầu như luôn luôn âm. Khán giả liên kết CG với một chuyển động khó khăn của nhân vật, chuyển đổi Ill -impedic và sự thiếu sót chung chung, được cung cấp bởi hoạt hình được vẽ thủ công truyền thống. Hiển thị như 2016 Berserk Và Quân đội cũ Thông thường được đưa ra như là những ví dụ chính về lý do tại sao anime và CG không bao giờ nên được trộn lẫn. Nhưng trong khi có một số sai lầm không thể phủ nhận, sự sai lệch của hoạt hình CG hoàn toàn bỏ qua những thành tựu và thành công đáng kinh ngạc trong môi trường.
Bất chấp câu chuyện thô lỗ, hoạt hình CG trong anime đã cải thiện đáng kể trong những năm gần đây. Studios, chẳng hạn như Orange, Sức mạnh phía sau Tribunes Panic Và Quái thúđã chứng minh rằng Hoạt hình CG có thể biểu cảm và hấp dẫn như các phương pháp truyền thốngTrường không phải là CG vốn đã xấu, nhưng CG nghèo nổi bật hơn một hoạt hình nghèo nàn được vẽ bằng tay. Do đó, câu hỏi vẫn còn là lý do tại sao anime -fandy tiếp tục từ chối CG rất tích cực, và nếu đến lúc làm cho môi trường trở thành một phát bắn công bằng.
Vận động sớm anime cg
Tại sao người hâm mộ anime không tin tưởng hoạt hình CG
Phản ứng ngược lại với CG trong anime không phải là không hợp lý, bởi vì những nỗ lực ban đầu để tích hợp anime 3D trong anime chắc chắn là thô lỗ. 2016 Berserk Anh ấy được biết đến một cách buồn bã Từ hoạt hình vội vã và chuyển động không tự nhiên của nhân vật, khiến người hâm mộ của bộ truyện tranh nguyên bản giận dữ trong màn trình diễn kém. Không giống như được vẽ thủ công vào năm 1997 Berserk Anime, có tính thẩm mỹ cát tương ứng với giai điệu của lịch sử, phiên bản CG không có trọng lượng và cảm xúc cần bộ truyện. Tương tự, Quân đội cũ Đó là một ví dụ khác về cách CG nghèo có thể phá hỏng một câu chuyện đầy hứa hẹn.
Thất bại sớm này đã dẫn đến sự mất lòng tin chung của CG trong anime. Hoạt hình 2D truyền thống, mặc dù các hạn chế của nó, có sự quyến rũ và nghệ thuật cố hữu, khiến cho các sản phẩm ngân sách thấp hơn cảm thấy chân thực hơn. Khi CG thất bại, nó không khóTạo ra một hiệu ứng kỳ lạ của một thung lũng vi phạm ngâm. Điều này để lại một ấn tượng không thể xóa nhòa về anime -fundom, tạo ra một số anime CG mới để đối mặt với một cuộc chiến khó khăn để chấp nhận, bất kể công nghệ được cải thiện bao nhiêu.
Lỗi mà CG là “lười biếng”
Sự tiếp xúc của huyền thoại mà CG đòi hỏi ít nỗ lực hơn
Lý do chính tại sao những người hâm mộ anime vẫn còn hoài nghi về CG là niềm tin rằng nó là một nhãn hiệu và một sự thay thế rẻ hơn, ít tốn công sức hơn cho hoạt hình truyền thống. Mặc dù đúng là CG cho phép một số hiệu quả, nhưng nó khác xa với phương pháp hoạt hình đơn giản hơn. Trên thực tế, hoạt hình CG chất lượng cao đòi hỏi một số lượng lớn các kỹ năng, nỗ lực và nguồn lực để thực hiện đúng. Các hãng phim như Orange đã đầu tư nhiều năm để cải thiện phương pháp của họ trong việc tạo ra các dự án trực quan tuyệt vời, chẳng hạn như Quái thú Và Tribunes PanicCánh đồng
Không giống như những nỗ lực thấp hơn dựa vào việc bắt giữ chuyển động và kết cấu hạn chế, một hoạt hình CG được tạo ra tốt sử dụng hỗn hợp các phương pháp bắt chước tính biểu cảm của nghệ thuật được vẽ. Ví dụ, Tribunes Panic Nó bao gồm các góc năng động của máy ảnh, chuyển động chất lỏng và thẩm mỹ nghệ thuật tiết ra nó từ các sản phẩm CG vụng về của quá khứ. Vấn đề không phải là CG; Studios này cắt các góc và không thể tích hợp chính xác nó vào thẩm mỹ anime.
Như studio, như Orange, thay đổi trò chơi
Làm thế nào Beastars và Trigun Patmed chứng minh tiềm năng CG
Mặc dù hoài nghi, một số hãng phim đã chứng minh rằng hoạt hình CG có thể được thực hiện chính xác. Studio Orange trở thành người dẫn đầu trong anime CG, chứng minh làm thế nào các công nghệ có thể cải thiện câu chuyện và không phân tâm khỏi điều này. VỚI Quái thúCác mô hình 3D kết hợp màu cam với kết cấu được vẽ thủ côngViệc tạo ra các nhân vật di chuyển tự nhiên, trong khi vẫn duy trì chất lượng biểu cảm của anime truyền thống. Kết quả là một chuỗi trực quan và cảm xúc, mà ngay cả những người hoài nghi CG cũng phải tôn trọng.
Tribunes Panic Anh ấy đã tiến lên bước này, pha trộn các chuỗi hành động thay đổi nhanh chóng với một điện ảnh ngoạn mục, điều này gần như không thể đạt được trong hoạt hình. Sê -ri đã sử dụng CG để tạo ra các cảnh đấu tranh năng động, phương tiện truyền thông chi tiết và các biểu thức của các nhân vật có vẻ lỏng hơn là robot. Đặt ranh giới của những gì CG có thể làm, Orange giúp thay đổi nhận thức rằng tất cả các anime 3D đều khó khăn và vô hồn.
CG trong tương lai trong anime
Làm thế nào anime và CG có thể làm việc cùng nhau để tạo ra những kiệt tác
Việc từ bỏ hoạt hình CG trong anime bắt nguồn từ sự kết hợp giữa nỗi nhớ và những trải nghiệm tồi tệ trong quá khứ, nhưng điều này là không công bằng liên quan đến toàn bộ môi trường trên cơ sở các ví dụ tồi tệ nhất của nó. Giống như hoạt hình truyền thống có tối đa và rơi, anime CG có thể ngoạn mục khi xử lý thận trọng. Nhờ những thành tựu trong lĩnh vực công nghệ và hãng phim, như Orange, Con đường hàng đầu, Anime CG sẽ chỉ phục hồi. Thay vì loại bỏ điều này trực tiếp, người hâm mộ nên nhận thấy khả năng 3D -Animation có thể mở rộng tiềm năng nghệ thuật của anime và không giới hạn nó.
Một trong những ví dụ gần đây về anime CG hiệu quả là Ở ĐÂUcó thể được phát trên Hulu. Ở ĐÂU Đây là một loạt, tập trung quanh thế giới trượt băng cạnh tranh. Với sự phức tạp của giày trượt, hoạt hình truyền thống sẽ chiến đấu để nắm bắt tính trôi chảy và tốc độ cần thiết để thực hiện kết quả. Tuy nhiên, Ở ĐÂU Ông sử dụng CG để cải thiện các trình tự này, đảm bảo rằng vũ đạo là chính xác và hấp dẫn trực quan, trong khi vẫn duy trì tính thẩm mỹ anime. Sự tích hợp trơn tru của CG với các yếu tố truyền thống của hoạt hình cho phép chuyển động động, không cảm thấy không phù hợp.
Những gì bộ Ở ĐÂU Ngoài anime CG-Severe cũ là sự hiểu biết của anh ấy về cách cân bằng các yếu tố 3D và 2D. Thay vì dựa vào CG cho tất cả mọi thứ, chương trình áp dụng có chọn lọc nó ở nơi nó hoạt động tốt nhất, đảm bảo rằng các biểu thức của nhân vật và nhịp điệu cảm xúc vẫn cảm thấy tự nhiên. Cách tiếp cận lai này là một ý tưởng về cách các bộ phim hoạt hình trong tương lai có thể sử dụng CG mà không cần đẩy lùi những người hâm mộ truyền thống của hoạt hình. Nếu nhiều hãng phim đi theo con đường này, sự kỳ thị lỗi thời chống lại CG trong anime cuối cùng có thể bắt đầu biến mất.