Trong hơn 50 năm qua, đã có vô số bộ phim chuyển thể tuyệt vời từ truyện của Stephen King. Trong nhiều trường hợp, các bộ phim và chương trình truyền hình đã ca ngợi khả năng sáng tạo của Vua kinh dị, chứng tỏ nó cũng xuất sắc, đầy cảm xúc và xoắn xuýt như nguồn gốc của chúng. Một đặc điểm mà trong một số trường hợp đã góp phần vào sự thành công của những tác phẩm chuyển thể này là diễn xuất.
Stephen King cung cấp một nền tảng đặc biệt với các nhân vật được phát triển tốt và quyến rũ, nhưng một khi câu chuyện mở ra trên màn ảnh lớn hay màn ảnh nhỏ, chính các diễn viên mới là người đưa những nhân vật đó vào cuộc sống. Màn trình diễn của họ quyết định liệu sự căng thẳng, sợ hãi và nhân văn trong sách của tác giả có gây được tiếng vang với khán giả hay không. Một số hình ảnh này phản ánh bản chất tác phẩm của ông một cách sâu sắc đến mức chúng đã đi vào lịch sử điện ảnh và truyền hình một cách vững chắc.
10
Keith Gordon vai Arnie
Christina (1983)
Màn trình diễn sáng tạo của Keith Gordon trong vai Arnie, nhân vật chính kinh dị Christinenằm ở khả năng nắm bắt được sự biến đổi dần dần và đi xuống mà anh ta phải trải qua. Mở đầu phim, Arnie là một kẻ ngoài cuộc, một nạn nhân tuổi teen bị bạn bè bắt nạt không thương tiếc. Tuy nhiên, khi bị chiếc Plymouth Fury 1958 điều khiển, hành vi của anh ta thay đổi đáng kể.
Điều ấn tượng về diễn xuất của Gordon là cô dễ dàng thay đổi quan điểm và cảm xúc của khán giả đối với nhân vật xuyên suốt bộ phim. Mặc dù ở đầu câu chuyện, khán giả đồng cảm với anh ấy và ủng hộ anh ấy, nhưng đến cuối câu chuyện, sự hiện diện của anh ấy khiến chúng tôi rùng mình. Tuy nhiên, dù Arnie trở thành quái vật nhưng anh vẫn gợi lên cảm giác thương hại hơn là chỉ sợ hãi, chứng tỏ nam diễn viên đã có thể nắm bắt trọn vẹn sắc thái của nhân vật phản diện bi thảm này.
9
Sissy Spacek trong vai Carrie White và Piper Laurie trong vai Margaret White
Carrie (1976)
Brian De Palma Carrie đã mang đến cho người hâm mộ thể loại kinh dị hai màn trình diễn xuất sắc đến kinh ngạc với sự tham gia của Piper Laurie và Sissy Spacek lần lượt trong vai Margaret và Carrie White. Spacek mang nỗi đau và sự lúng túng của Carrie vào cuộc sống với tính chân thực đến đau lòng, miêu tả một cô gái bị lạm dụng đầy lòng nhân ái và nhút nhát, cuộc sống của cô bị đánh dấu bằng sự chế giễu và đàn áp. Đồng thời, Margaret Laurie bộc lộ sự cố chấp đáng sợ, sự thống trị áp bức của cô định hình mọi khía cạnh trong cuộc đời bi thảm của Carrie.
Họ cùng nhau tạo ra một miêu tả hấp dẫn và đáng lo ngại về bạo lực, kiểm soát và trả thù. Không có gì ngạc nhiên khi các nữ diễn viên này đã nhận được đề cử Giải Oscar cho tác phẩm của họ, củng cố vai trò của họ như một trong những bộ phim kinh dị mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử điện ảnh. Sissy Spacek đặc biệt thành thạo trong việc đồng thời thu hút và khiến người xem sợ hãi, thể hiện vai trò của cô là nạn nhân và sau này là quái vật báo thù. Phương pháp diễn xuất của cô đã khiến bộ phim Stephen King này trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám.
8
Carla Gugino trong vai Jessie Burlingame
Trò Chơi Của Gerald (2017)
Trong một trong những màn trình diễn hay nhất trong sự nghiệp của mình, Carla Gugino đã đóng vai Jessie Burlingame trong bộ phim kinh dị tâm lý. Trò chơi của Geraldđại diện cho sự hỗn loạn về cảm xúc và thể chất của nhân vật khi câu chuyện tiến triển. Nữ diễn viên vào vai một người phụ nữ bị còng tay vào giường sau khi chồng cô đột ngột qua đời vì cơn đau tim giữa cuộc trốn chạy lãng mạn tại một ngôi nhà biệt lập trong kỳ nghỉ lễ.
Gugino truyền tải sự tuyệt vọng cũng như khả năng phục hồi mới có của Jessie, thu hút sự chú ý của khán giả khi cô chuyển từ trạng thái dễ bị tổn thương sâu sắc sang quyết tâm và sức mạnh. Gugino truyền tải sự tinh tế của nhiều cảm xúc, nỗi sợ hãi và ký ức khác nhau ám ảnh cô. Không có gì ngạc nhiên khi chính Stephen King khen ngợi diễn xuất của cô, ghi nhận sự hiểu biết sâu sắc của cô về nhân vật (thông qua Con kên kên). Tuyên bố của tác giả khẳng định Gugino xứng đáng có một vị trí trong danh sách này.
7
Tim Curry trong vai Pennywise
Stephen King “Nó” (1990)
Chú hề nhảy múa Pennywise do Tim Curry thủ vai trong bộ phim chuyển thể từ miniseries năm 1990. Cái này là một trong những màn trình diễn gay cấn nhất trong lịch sử điện ảnh kinh dị. Mặc dù Pennywise có vẻ là một vai diễn thú vị và vui nhộn để tham gia với tư cách là một diễn viên, nhưng không dễ để truyền tải bản chất nguy hiểm, độc ác của anh ta trong khi vẫn duy trì vẻ ngoài vui tươi. Tuy nhiên, Curry đã trình diễn một cách hoàn hảo đến kinh ngạc.
Với nụ cười ranh mãnh, tiếng cười khó chịu và những cơn giận dữ bất chợt bùng phát, Curry đã biến “It” thành một nhân vật thuần túy sợ hãi, để lại dấu ấn không chỉ trong điện ảnh mà còn trong văn hóa đại chúng. Cuối cùng, anh ấy đã giúp củng cố hình ảnh chú hề như một cái bóng đáng sợ ẩn nấp trong những cơn ác mộng của cả trẻ em và người lớn. Vai diễn của anh đóng một vai trò to lớn trong việc định hình nhận thức về những chú hề, nâng Pennywise lên thành đền thờ những nhân vật phản diện mang tính biểu tượng nhất của thể loại kinh dị.
6
Christopher Walken trong vai Johnny Smith
Vùng Chết (1983)
Christopher Walken chắc chắn là một trong những diễn viên vĩ đại nhất trong thế hệ của anh ấy, và vai diễn Johnny Smith của anh ấy trong bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng của David Cronenberg Vùng chết là bằng chứng về điều này. Trong phim, anh vào vai một giáo viên tỉnh dậy sau cơn hôn mê kéo dài 5 năm và phát hiện ra rằng mình có khả năng ngoại cảm. Những khả năng không thể giải thích này mang lại cho anh ta một mục đích mới trong cuộc sống, buộc anh ta phải đảm nhận một vai trò khác so với trước đây.
Walken truyền tải hành trình phi thường nhưng sâu sắc của nhân vật với sự tinh tế đáng kinh ngạc. Vai diễn của anh thể hiện sự rối loạn nội tâm, những tình huống khó xử về mặt đạo đức và sức mạnh thầm lặng của nhân vật. Ánh mắt và nét mặt quyến rũ của Walken truyền tải mong muốn trở lại cuộc sống bình thường và tinh thần trách nhiệm ngày càng tăng của Johnny. Một trong những vai diễn điện ảnh hay nhất của Walken, Johnny Smith trong Vùng chết, bày tỏ lòng kính trọng đối với công việc của Stephen King.
5
Bill Skarsgard trong vai Pennywise
CNTT: Chương Một và Hai (2017 và 2019)
Có vẻ bất thường khi đưa hai diễn viên đóng cùng một nhân vật vào danh sách này, nhưng giống như Tim Curry trước anh, Bill Skarsgård đã xuất sắc đưa Pennywise của Stephen King vào cuộc sống trong bộ phim Pennywise. Nó: Chương Một và Hai. Màn trình diễn của Skarsgård không chỉ bày tỏ lòng tôn kính với vai diễn mang tính biểu tượng của Curry mà còn khắc họa vị trí của anh trong lịch sử điện ảnh kinh dị bằng cách giới thiệu một nhân vật phản diện có khả năng sẽ ám ảnh những cơn ác mộng tồi tệ nhất của khán giả rất lâu sau khi bộ phim kết thúc.
Skarsgård đã kết hợp vẻ ngoài và phong cách đáng sợ, gần như kỳ cục của một chú hề với sự ngây thơ đáng lo ngại, tạo ra một Pennywise không chỉ quái dị mà còn giống trẻ con và đáng yêu một cách đáng sợ. Phong thái vui tươi của nam diễn viên, thể hiện rõ qua những bước nhảy sân khấu và giọng nói the thé, càng nhấn mạnh thêm phẩm chất rùng rợn của nhân vật. Diễn xuất của Skarsgård trong phần phim đầu tiên là màn trình diễn xuất sắc nhất trong sự nghiệp kinh dị của anh, chứng tỏ anh có thể gây sốc và hành hạ khán giả dễ dàng như thế nào.
4
Tim Robbins trong vai Andy Dufresne và Morgan Freeman trong vai “Red”
Sự chuộc lỗi của Shawshank (1994)
Màn trình diễn của Morgan Freeman và Tim Robbins trong vai “Red” và Andy Dufresne có lẽ đã làm tan nát trái tim nhiều khán giả khi bộ phim Sự chuộc lỗi của Shawshank buổi ra mắt đã diễn ra. Chân dung của họ dễ dàng truyền tải tinh thần hy vọng và tình bạn bền vững giữa sự tuyệt vọng của môi trường khắc nghiệt nơi họ tìm thấy chính mình. Trong khi Robbins thể hiện sự kiên trì và quyết tâm không lay chuyển của Andy thì Freeman lại mang đến lòng tốt và trí tuệ cho nhân vật của anh ấy. với tư cách là một người cố vấn, một tù nhân giàu kinh nghiệm và một người kể chuyện.
Mặc dù chỉ có Morgan Freeman được đề cử cho vai diễn trong bộ phim nổi tiếng này, nhưng cả hai màn trình diễn đều xứng đáng được công nhận vì chiều sâu trầm lắng và tính chân thực. Robbins và Freeman miêu tả mối liên hệ tình cảm đang phát triển giữa các nhân vật chính một cách thuần khiết và chân thành đến mức khó có thể tách rời tác phẩm của họ. Các diễn viên tận dụng tối đa sự ăn ý không thể phủ nhận của họ để khắc họa một câu chuyện đẹp về tình bạn và sự cống hiến.
3
Jack Nicholson trong vai Jack Torrance
Sự Tỏa Sáng (1980)
Đưa Jack Nicholson vào vai Jack Torrance Chiếu sáng ở vị trí thứ ba chứ không phải ở vị trí đầu tiên – sự lựa chọn không hề dễ dàng. Cuối cùng, bộ phim của Kubrick đã trở thành một trong những tác phẩm hay nhất từ trước đến nay của Nicholson. Hơn nữa, là một trong những nhà phiên dịch tài năng nhất trong lịch sử điện ảnh, Nicholson hoàn toàn đắm mình vào sự điên loạn đang dần thoái hóa của nhân vật, khắc họa một cách thôi miên sự sa sút về đạo đức, cảm xúc và tâm lý của nhân vật.
Vai Jack Torrance là một vai khó khám phá và vòng xoáy đi xuống của một người đàn ông có vẻ khỏe mạnh của gia đình biến thành một con quái vật cầm búa rình rập vợ mình được ghi lại bằng sự tinh tế và quyến rũ mà chỉ Nicholson mới có thể mang lại. Tuy nhiên, những lời chỉ trích của Stephen King đối với bộ phim và sự thiếu nhiệt tình với vai diễn Nicholson đã ngăn cản. Chiếu sáng'màn trình diễn yêu thích của tôi là vị trí đầu tiên. King không cảm thấy nam diễn viên đã nắm bắt được hết bản chất của nhân vật chính và do đó, sẽ công bằng nếu xem xét ý kiến của anh ấy (thông qua Máy va chạm). Suy cho cùng, Jack Torrance là tác phẩm của anh ấy.
2
River Phoenix trong vai Chris Chambers và Wil Wheaton trong vai Gordie Lachance
Ở Lại Với Tôi (1986)
Có lẽ vì họ chỉ là những đứa trẻ nên khó có thể không ngạc nhiên trước màn trình diễn cực kỳ xuất sắc của River Phoenix và Wil Wheaton trong vai Chris Chambers và Gordie Lachance trong Ở lại với tôi. Phoenix đã nhận được những lời khen ngợi từ chính vua kinh dị cho vai diễn của mình trong bộ phim đau lòng này, nhưng cũng như Robbins và Freeman, sẽ không công bằng khi tách hai vai trò khi thảo luận về tác phẩm hay nhất trong các tác phẩm chuyển thể của Stephen King. Đặc biệt là khi bạn cho rằng việc khắc họa mối quan hệ giữa hai nhân vật chính đã góp phần rất lớn vào tác động cảm xúc của bộ phim đối với khán giả.
Các diễn viên trẻ đã nắm bắt được vẻ đẹp hoang sơ và ngây thơ của tình bạn tuổi teen một cách chân thực và cảm động đến mức cả hai đều xứng đáng được ghi nhận. Cách tiếp cận nhạy cảm của Wheaton đối với Gordy đã bổ sung cho cường độ cảm xúc của Phoenix trong vai Chris, tạo ra một động lực gần như chân thực và đau đớn. Ở lại với tôi là một trong những bộ phim hay nhất của King và diễn xuất tuyệt vời đã giúp bộ phim trở thành kiệt tác như ngày nay.
1
Kathy Bates trong vai Annie Wilkes
Khốn khổ (1990)
Rất ít màn trình diễn khiến người xem rùng mình sống lưng như Kathy Bates trong nghịch cảnh. Nữ diễn viên vào vai một người phụ nữ có vẻ ngọt ngào và chu đáo, Annie Wilkes, một người hâm mộ cuồng nhiệt của nhà văn Paul Sheldon (do James Caan thủ vai), người cuối cùng được cô chăm sóc sau một tai nạn. Bates mang đến sự pha trộn lạnh lùng giữa sự quyến rũ và nỗi kinh hoàng cho nhân vật. Sự dao động của Annie giữa những khoảnh khắc được chú ý dịu dàng và bạo lực dữ dội đã tạo ra một trong những nhân vật phản diện đáng nhớ và đáng sợ nhất trong lịch sử điện ảnh.
Bates có thể hiểu và thể hiện các tầng lớp rối loạn tâm thần của nhân vật, buộc khán giả (và nhân vật chính của cô) phải luân phiên giữa sự đồng cảm, sự tin tưởng và nỗi sợ hãi tuyệt đối. Khả năng của cô trong việc thể hiện sự tận tâm đầy ám ảnh và tâm lý bị xáo trộn của Annie đã khiến người xem say mê, bối rối và kinh hoàng, khiến chúng ta đứng ngồi không yên trong suốt bộ phim. Không có gì đáng ngạc nhiên, màn trình diễn của Kathy Bates đã mang về cho cô giải Oscar rất xứng đáng và cho đến ngày nay cô vẫn được nhớ đến như một trong những vai diễn kinh dị đáng sợ nhất và được thực hiện tốt nhất trong lịch sử. Vì lý do này, cô xứng đáng giành được vị trí đầu tiên với vai diễn xuất sắc nhất trong các bộ phim và phim truyền hình dài tập của Stephen King.