10 Phim Võ Thuật Cyberpunk Hay Nhất

0
10 Phim Võ Thuật Cyberpunk Hay Nhất

Cyberpunk và võ thuật là hai khía cạnh của thể loại phim mà thoạt nhìn có thể không có nhiều điểm chung. Tuy nhiên, họ tạo nên một sự kết hợp đáng kinh ngạc. Sự kết hợp giữa thực tế công nghệ và ảo của cyberpunk với kỷ luật thể chất và kỹ thuật võ thuật. luôn thu hút. Nhiều bộ phim khoa học viễn tưởng cyberpunk hay nhất được thực hiện vào những năm 1980 và 1990, khi Internet chiếm ưu thế và cả nhà làm phim cũng như khán giả bắt đầu lo sợ ý nghĩa của nó đối với xã hội. Tuy nhiên, cũng có nhiều bổ sung hiện đại đáng nhớ cho thể loại này.

Những bộ phim hành động cyberpunk này bao gồm từ những bộ phim võ thuật nóng bỏng cho đến những khám phá nghiêm túc về kỹ thuật chiến đấu có ý nghĩa văn hóa và xã hội sâu sắc. Nhiều dự án trong số này làm mờ đi ranh giới giữa hành động, khoa học viễn tưởng, cyberpunk và võ thuật. bằng cách sử dụng các tính năng của từng chủ đề này thay thế cho nhau. Trong thế giới tương lai mà các nhân vật thuộc về, những rào cản và khác biệt về văn hóa đã bị phá bỏ khi không gian mạng kết nối tất cả mọi người. Điều này làm cho việc học cách tự bảo vệ mình trở thành một phần quan trọng của câu chuyện, vì những thế giới dường như bình đẳng thường lại là lớp vỏ che giấu một chính phủ đen tối.

10

Nhu Thuật (2020)

Đạo diễn Dmitry Logothetis

Nicolas Cage sẽ đóng vai chính trong bộ phim năm 2020 Nhu thuật, một bộ phim được đặt tên theo phân loại võ thuật. Tuy nhiên, những chiến binh trong phim học phong cách chiến đấu sẽ không chỉ phải chứng tỏ bản thân với các bậc thầy khác mà còn phải trau dồi kỹ năng của mình để ngăn chặn cuộc xâm lược của người ngoài hành tinh. Mặc dù người ngoài hành tinh thường không xuất hiện trong các câu chuyện về cyberpunk và công nghệ thường đóng vai trò phản diện, Nhu thuật quản lý để làm cho các yếu tố khoa học viễn tưởng phù hợp một cách hữu cơ với cốt truyện.

Nhu thuật nhận thức rõ rằng nó sẽ không bao giờ được nhớ đến là bộ phim hay nhất trong thể loại của nó và không bao giờ có ý định cạnh tranh với những bộ phim nghiêm túc truyền cảm hứng cho nó.

Mặc dù Nhu thuật không thành công với giới phê bình và công chúng, Đây là một dự án đầy tham vọng, trong đó hoạt động năng động và giải trí là điều quan trọng nhất. Nhu thuật nhận thức rõ rằng nó sẽ không bao giờ được nhớ đến là bộ phim hay nhất trong thể loại của nó và không bao giờ có ý định cạnh tranh với những bộ phim nghiêm túc truyền cảm hứng cho nó. Thay vì, Nhu thuật sẵn sàng tự giễu cợt bản thân bằng khiếu hài hước tuyệt vời. Thật không may, nó đã bị bỏ qua khi phát hành vào năm 2020.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Nhu Thuật (2020)

27%

64%

9

Ready Player One (2018)

Đạo diễn Steven Spielberg

Chuyển thể màn ảnh của Steven Spielberg Người chơi đầu tiên đã sẵn sàng Ernest Cline không phải là bộ phim nổi tiếng nhất của ông trong những năm gần đây, nhưng nó đã giúp mở ra một kỷ nguyên mới nơi trò chơi điện tử chiếm vị trí hàng đầu trên các phương tiện truyền thông. Sự phổ biến của trò chơi điện tử trong phim và chương trình truyền hình chỉ trở nên phổ biến hơn trong những năm gần đây. và Kline đã khéo léo đưa các đề cập đến thực tế ảo và văn hóa đại chúng vào cuốn sách của mình, điều mà Spielberg đã tận dụng. Một trong những phần hay nhất Người chơi đầu tiên đã sẵn sàng là nỗi nhớ về quá khứ đã thấm vào khung cảnh ảo của tương lai tốt đến mức nào.

Đã kết nối

Hầu hết các cảnh võ thuật và chiến đấu đều diễn ra trong thực tế ảo của trò chơi. Nhân vật chính, Wade (Tye Sheridan), đang đắm chìm trong công việc của chính mình. Cố gắng tìm kiếm kho báu huyền thoại và cứu gia đình mình khỏi hoàn cảnh khó khăn, Wade đắm mình vào trò chơi và tham gia nhiều cuộc thi về sức mạnh cũng như kỹ năng để đánh bại nó. Không giống như những câu chuyện về cyberpunk khác, Người chơi đầu tiên đã sẵn sàng truyền tải một thông điệp đầy hy vọng và mang đến cho khán giả điều gì đó tích cực để làm.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Ready Player One (2018)

72%

77%

8

Tia cực tím (2006)

Đạo diễn Kurt Wimmer

tia cực tím

Giám đốc

Kurt Wimmer

Ngày phát hành

Ngày 3 tháng 3 năm 2006

Nhà văn

Kurt Wimmer

Ném

Milla Jovovich, Cameron Bright, Nick Chinlund, Sébastien Andrieu, Ida Martin, William Fichtner

thời gian dẫn

87 phút

Sau khi được một tổ chức chính phủ bí mật biến đổi gen thành một sinh vật giống ma cà rồng, Violet (Milla Jovovich) chiến đấu với chính phủ tham nhũng và tàn ác bằng những kỹ năng đáng kinh ngạc của mình. Mặc dù virus đã tách cô khỏi loài người và biến cô thành mục tiêu bị săn đuổi, nhưng nó cũng mang lại cho Violet sức mạnh, tốc độ và sự nhanh nhẹn chưa từng có, khiến cô trở thành vũ khí hoàn hảo. Tuy nhiên, đây chính xác là lý do tại sao cô và những người giống cô lại bị nhân loại sợ hãi đến vậy, những kẻ đang nỗ lực tiêu diệt giống loài của cô mãi mãi.

Trực quan, tia cực tím rất thời gian, vì các hiệu ứng đặc biệt của nó đã lỗi thời, và tính thẩm mỹ vừa mang tính tương lai vừa có vẻ giống với đầu những năm 2000. Những lời chỉ trích tồi tệ của ông đã dẫn đến tia cực tím gần như bị lãng quên, mặc dù tiền đề đầy hứa hẹn và màn trình diễn xuất sắc của Jovovich với tư cách là một chiến binh và người dẫn chương trình đầy cảm xúc. Mặc dù tia cực tím Đây không phải là dự án độc đáo nhất nhưng vẫn mang tính giải trí nhờ những màn trình diễn và phong cách võ thuật độc đáo mà đạo diễn Kurt Wimmer nổi tiếng.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Tia cực tím (2006)

9%

30%

7

Shin Kamen Rider (2023)

Đạo diễn Hideaki Anno

Còn được gọi là Kỵ sĩ đeo mặt nạ Sheena bằng tiếng Anh, phiên bản phim gần đây Kamen Rider Chương trình và nhượng quyền thương mại của nó là sự kết hợp tuyệt vời giữa siêu anh hùng và cyberpunk. Sử dụng trang phục vui nhộn để tạo cho nhân vật và bầu không khí mang tính thẩm mỹ hoài cổ. Shin Kamen Rider đánh giá cao nguồn gốc những năm 1970 của câu chuyện và mang lại cảm giác cổ xưa cho câu chuyện. Sử dụng các kỹ thuật võ thuật cổ điển, máy quay và vũ đạo chiến đấu để phối hợp hài hòa, Shin Kamen Rider nó rất vui.

Đạo diễn Hideaki Anno cũng tham gia thực hiện bộ phim. Shin GodzillaShin Ultramanvà ảnh hưởng của hai bộ phim này thể hiện rõ ràng xuyên suốt Shin Kamen Rider.

Đạo diễn Hideaki Anno cũng tham gia thực hiện bộ phim. Shin GodzillaShin Ultramanvà ảnh hưởng của hai bộ phim này thể hiện rõ ràng xuyên suốt Shin Kamen Rider. Mặc dù trong phim có nhiều cảnh tục tĩu. Shin Kamen Ridertất cả những cảnh này đều mang tính tự nhận thức, vì sự hài hước và phong cách tham khảo này rất quan trọng đối với Kamen Rider nhượng quyền thương mại. Shin Kamen Rider không mang tính công nghệ cao như các dự án cyberpunk khác, nhưng nó tạo cơ sở cho câu chuyện về thế giới khác và khiến khán giả quan tâm đến các nhân vật.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Shin Kamen Rider (2023)

89%

84%

6

Dòng Chảy Aeon (2005)

Đạo diễn Karyn Kusama

Aeon Flux lấy bối cảnh ở một tương lai hư cấu, nơi một sát thủ lành nghề hợp tác với một nhóm nổi dậy để lật đổ chính phủ, nhưng mọi thứ trở nên phức tạp khi cô bắt đầu nghi ngờ về nhiệm vụ của mình. Bộ phim khoa học viễn tưởng năm 2005 với sự tham gia của Charlize Theron dựa trên chương trình hoạt hình cùng tên của MTV.

Diễn viên Charlize Theron. Thông lượng Aeon khám phá một xã hội đen tối của những người cuối cùng trên Trái đất và một nhóm nổi dậy đang tìm cách lật đổ chính phủ. Eon Flux là một trong những kẻ nổi loạn, và trong hành trình khám phá âm mưu này, người xem được thấy kỹ năng chiến đấu đáng kinh ngạc của cô khi Eon Flux biến cơ thể mình thành vũ khí. Tuy nhiên, một số hành động tàn bạo do những người nắm quyền gây ra không thể chống lại được chỉ bằng chiến đấu vật lý, buộc Aeon Flux phải thành lập một nhóm để chống trả.

Đạo diễn Karyn Kusama đã thực hiện những bộ phim đình đám khác bị đánh giá thấp như thi thể của Jennifer, Mặc dù Thông lượng Aeon thiếu tầm nhìn về nguồn tài liệu. Dựa trên loạt phim hoạt hình từ đầu những năm 1990. Thông lượng Aeon lẽ ra phải dựa nhiều hơn vào nguồn gốc cyberpunk và sự cách điệu nặng nề của nó. Tuy nhiên, điều này không thay đổi sự thật rằng Thông lượng Aeon là một phần thú vị và bị bỏ qua của lịch sử võ thuật và cyberpunk, với việc Theron cống hiến hết mình cho vũ đạo chiến đấu.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Dòng Chảy Aeon (2005)

10%

39%

5

Cowboy Bebop: Bộ Phim (2001)

Đạo diễn Shinichiro Watanabe

Cowboy Bebop: The Movie là một bộ phim anime của đạo diễn Shinichiro Watanabe. Câu chuyện diễn ra giữa tập 22 và 23 của Cowboy Bebop. Phi hành đoàn của tàu vũ trụ Bebop đang truy lùng một tên khủng bố có kế hoạch sử dụng vũ khí sinh học trên sao Hỏa. Được thuật lại bởi Bo Billingsley, Wendy Lee và Melissa Phan, bộ phim kết hợp khoa học viễn tưởng với các yếu tố đen tối và phương Tây.

Giám đốc

Shinichiro Watanabe

Ngày phát hành

Ngày 1 tháng 9 năm 2001

Ném

Steve Blum, Wendy Lee, Beau Billingsley, Melissa Fan, Jennifer Hale, Daran Norris, Dave Wittenberg, Nicholas Guest

thời gian dẫn

115 phút

Mặc dù không được đón nhận nồng nhiệt như chương trình truyền hình nổi tiếng mà nó dựa trên, Cowboy Bebop: Bộ phim là sự bổ sung tuyệt vời cho nhiều thể loại khác nhau, không chỉ cyberpunk hay võ thuật. Bebop cao bồi Nhượng quyền thương mại cũng được biết đến với nguồn gốc từ thể loại phương Tây và noir, tạo ra sự pha trộn độc đáo tạo nên Bebop cao bồi không giống như mọi thứ khác. Nhân vật chính thợ săn tiền thưởng Spike là một đối thủ đáng gờm nhờ sự tháo vát và kỹ năng chiến đấu được thể hiện trọn vẹn trong Cowboy Bebop: Bộ phim.

Cowboy Bebop: Bộ phim có một số cảnh chiến đấu hay nhất giữa Spike và nhiều nhân vật phản diện mà anh ta truy đuổi trên khắp thiên hà.

Người ta thường chấp nhận rằng Bebop cao bồi Hiển thị hành động trực tiếp là một sai lầm vì anime không có giao diện có thể dễ dàng chuyển từ hoạt hình. Thiết kế nhân vật tuyệt vời, thế giới mở rộng và sự cân bằng tinh tế giữa chủ nghĩa cổ điển và tương lai đã tạo nên trò chơi Bebop cao bồi không thể lặp lại nhưng rất có ảnh hưởng. Cowboy Bebop: Bộ phim có một số cảnh chiến đấu hay nhất giữa Spike và nhiều nhân vật phản diện mà anh ta truy đuổi trên khắp thiên hà.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Cowboy Bebop: Bộ Phim (2001)

68%

90%

4

Bóng ma trong vỏ (1995)

Đạo diễn Mamoru Oshii

Ghost in the Shell khám phá câu chuyện về Thiếu tá Motoko Kusanagi, một nhân viên an ninh công cộng người máy vào năm 2029, Nhật Bản được giao nhiệm vụ truy tìm một hacker bí ẩn được gọi là Bậc thầy múa rối. Khi tìm hiểu sâu hơn về vụ án, cô phải vật lộn với những câu hỏi về danh tính, ý thức và ý nghĩa của việc trở thành con người. Được đạo diễn bởi Mamoru Oshii, bộ phim dựa trên manga của Masamune Hiro.

Giám đốc

Mizuho Nishikubo, Mamoru Oshii

Ngày phát hành

Ngày 8 tháng 12 năm 1995

Nhà văn

Hiro Masamune, Kazunori Ito

Ném

Atsuko Tanaka, Akio Otsuka, Imasa Kayumi, Koichi Yamadera, Yutaka Nakano, Tamio Oki, Tessho Genda, Masato Yamanouchi

thời gian dẫn

83 phút

Mặc dù Bóng ma trong vỏ đề cập đến các tác phẩm cyberpunk cũ, Anime năm 1995 đã truyền cảm hứng cho nhiều tác phẩm mang tính biểu tượng của điện ảnh như Ma trận phim và Xe cũ. Thường được so sánh với Á quân kiếmmột trong những ví dụ điển hình về tính thẩm mỹ và chủ đề mà cyberpunk sử dụng ngày nay, Bóng ma trong vỏ được coi là phần bổ sung không thể bỏ qua cho thể loại khoa học viễn tưởng và hành động. Không chỉ bởi vì đây là một trong những bộ phim hoạt hình hay nhất thập niên 1990, mà còn bởi vì nó đặt ra những câu hỏi cấp bách về ý nghĩa của con người.

Đã kết nối

Nhân vật chính, Motoko Kusanagi, là một người máy đang cố gắng tìm hiểu danh tính và vị trí của mình trên thế giới trong khi tìm kiếm Bậc thầy múa rối, một hacker bí ẩn nắm quyền kiểm soát các cơ thể điều khiển học. Không phải tất cả các hành động trong Bóng ma trong vỏ Đây hoàn toàn là những môn võ thuật, vì súng cầm tay và các loại vũ khí khác đóng vai trò quyết định trong các cuộc xung đột cũng như đối đầu tinh thần. Tuy nhiên, rõ ràng là thiết kế và khả năng của Kusanagi bị ảnh hưởng bởi tính thẩm mỹ võ thuật. và kỹ thuật chiến đấu của cô ấy phù hợp với điều này.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Bóng ma trong vỏ (1995)

95%

89%

3

Alita: Thiên thần chiến đấu (2019)

Đạo diễn Robert Rodríguez

Dựa trên truyện tranh Thiên thần chiến đấu Alita, Alita: Thiên thần chiến đấu sử dụng công nghệ ghi lại chuyển động để làm cho nhân vật chính người máy trở nên sống động. Sự kết hợp giữa những tiến bộ và nâng cấp công nghệ khắc nghiệt với những bộ phận mềm mại và dễ bị tổn thương trên cơ thể con người tạo nên những khoảnh khắc đẫm máu nhưng thú vị. Alitaxoay quanh nỗ lực của nhân vật chính để tìm ra cô ấy là ai và làm thế nào để thoát khỏi hoàn cảnh hiện tại. Bộ phim có dàn diễn viên toàn sao nói về thế giới đen tối. Alita: Thiên thần chiến đấu đó là một chuyến đi vui vẻ và hoang dã.

Phong cách chiến đấu mà Alita sử dụng, Panzer-Kunst, là phong cách độc nhất của người máy và là một phần ký ức bị chôn vùi sâu trong cô. pha trộn nhiều kỹ thuật võ thuật khác nhau, cũng như nhiều phong cách khác. Sử dụng sức mạnh thể chất và những lợi thế mà cơ thể máy móc mang lại, Alita gần như không thể bị ngăn cản trong trận chiến. Tuy nhiên, điều này không có nghĩa là cô ấy có thể cứu được tất cả mọi người. Mặc dù Alita: Thiên thần chiến đấu nhận được nhiều đánh giá trái chiều, vẻ ngoài đặc biệt và hành trình đầy cảm xúc của Alita khiến nó phức tạp hơn người ta có thể tưởng tượng.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Alita: Thiên thần chiến đấu (2019)

61%

91%

2

Cập nhật (2018)

Đạo diễn Leigh Whannell

Khán giả quen thuộc với bộ phim năm 1994 con quạ thừa nhận tiền đề ban đầu Cập nhậttrong đó nhân vật chính Gray chứng kiến ​​vụ sát hại vợ mình. Tuy nhiên, Gray không sống lại mà được cấy ghép một hệ thống trí tuệ nhân tạo kết nối với não và hệ thần kinh của anh. Tất nhiên, người xem sớm thấy rõ rằng STEM AI là đối tượng đáng nghi ngờ, nhưng hoàn cảnh của Gray khiến việc có được kỹ năng chiến đấu và trí thông minh tuyệt vời từ STEM trở nên quá hấp dẫn.

Giống như nhiều bộ phim cyberpunk, Cập nhật có một kết thúc khá đen tối và đóng vai trò như lời cảnh báo về sự nguy hiểm của việc trả thù cũng như AI.

Giống như nhiều bộ phim cyberpunk, Cập nhật có một kết thúc khá đen tối và đóng vai trò như lời cảnh báo về sự nguy hiểm của việc trả thù cũng như AI. VỚI Cập nhật Lấy bối cảnh trong tương lai gần, nó vẫn giữ lại một số đặc điểm của ngày nay, nhưng với những thay đổi nhỏ cho phép người xem ghi nhớ công nghệ đã tiến bộ như thế nào. Mặc dù thật rùng rợn khi chứng kiến ​​STEM kiểm soát cơ thể của Gray, không thể phủ nhận rằng khả năng chiến đấu của anh ấy đang trở nên đáng kinh ngạc.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Cập nhật (2018)

88%

88%

1

Ma trận (1999)

Đạo diễn Lana và Lilly Wachowski

Trong The Matrix, do anh em nhà Wachowski đạo diễn, Keanu Reeves đóng vai Neo, một hacker phát hiện ra rằng thực tế là một cấu trúc mô phỏng được điều khiển bởi những cỗ máy thông minh. Laurence Fishburne và Carrie-Anne Moss vào vai Morpheus và Trinity, những người giúp Neo định hướng và cuối cùng thách thức thế giới nhân tạo. Bộ phim kết hợp hành động, triết học và hiệu ứng hình ảnh mang tính cách mạng, tự khẳng định mình là bộ phim chủ chốt trong thể loại khoa học viễn tưởng.

Giám đốc

Lana Wachowski, Lilly Wachowski

Ngày phát hành

Ngày 31 tháng 3 năm 1999

Nhà văn

Lilly Wachowski, Lana Wachowski

thời gian dẫn

136 phút

Hơn hai mươi năm sau, Ma trận không bị lãng quên và không trở nên kém phổ biến trong thể loại khoa học viễn tưởng. Có nhiều lý do để yêu bản gốc Ma trậncũng như phần tiếp theo của nó, vì chính bộ phim này đã khởi đầu sự nghiệp của Keanu Reeves trong thể loại hành động. Nó cũng đã truyền cảm hứng cho vô số bộ phim hiện đại tập trung vào sự ra đời của trí tuệ nhân tạo. Ma trận có tính thẩm mỹ thị giác gắn kết và sống động đến mức người xem dễ dàng quên mất họ đang ở thế giới nào cùng với các nhân vật.

Mặc dù có những phần Ma trận những bộ phim vô nghĩa, điều đó không ngăn được thương hiệu phim này trở thành một tác phẩm kinh điển khoa học viễn tưởng bất hủ. Từ việc xem Neo học cách điều khiển Ma trận lần đầu tiên và sử dụng nó để giúp anh ta chiến đấu, cho đến những phân cảnh hành động đáng kinh ngạc khi anh ta chiến đấu với Đặc vụ Smith, không có khoảnh khắc nào khi Ma trận không tận dụng được định dạng và phong cách của nó. Một ví dụ về cyberpunk và võ thuật hiện đại. Ma trận yêu vì một lý do.

tiêu đề

Đánh giá của các nhà phê bình Rotten Tomatoes

Xếp hạng khán giả của Rotten Tomatoes

Ma trận (1999)

83%

85%

Leave A Reply