10 Bộ Phim Rõ ràng Lấy Cảm Hứng Từ 2001: A Space Odyssey của Stanley Kubrick

Stanley Kubrick 2001: Cuộc phiêu lưu không gian là một trong những bộ phim khoa học viễn tưởng có ảnh hưởng nhất từng được thực hiện, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi nhiều tác phẩm kinh điển khác cùng thể loại lấy cảm hứng từ nó. Kiệt tác của Stanley Kubrick thể hiện một bước tiến vượt bậc về mặt kỹ thuật của điện ảnh khoa học viễn tưởng, nhưng nó cũng ảnh hưởng đến các loại chủ đề và câu chuyện mà phim khoa học viễn tưởng cố gắng đề cập.

Rất nhiều hình ảnh của 2001: Cuộc phiêu lưu không gian giờ đây chúng mang tính biểu tượng – những tảng đá nguyên khối cao chót vót, ánh sáng đỏ rực của HAL, cơn lốc không gian vạn hoa – bởi vì chúng cung cấp nhiều câu hỏi hơn là câu trả lời. Nhiều bộ phim khoa học viễn tưởng những năm 1950 và 1960 được buôn bán dưới dạng phim kinh dị rẻ tiền, nhưng 2001 đã mở ra cánh cửa cho những câu chuyện trừu tượng về vị trí của loài người trong vũ trụ và sự cô lập sâu sắc của tương lai mà chúng ta đang sống. Hơn 50 năm sau, 2001 tiếp tục định hình thể loại.

10

Chiến tranh giữa các vì sao (1977)

Star Wars sử dụng ngôn ngữ hình ảnh của Kubrick để truyền tải cảm giác về dịp này

Từ cảnh đầu tiên trong phim gốc của George Lucas Chiến tranh giữa các vì sao phim, ngay sau khi thu thập thông tin văn bản mang tính biểu tượng, ảnh hưởng của 2001: Cuộc phiêu lưu không gian nó có thể được coi như một con tàu vũ trụ khổng lồ đang âm thầm lọt vào tầm mắt. Bản nhạc lấy cảm hứng từ cổ điển của John Williams là một minh chứng khác cho thấy ảnh hưởng của Kubrick. Chiến tranh giữa các vì sao ngay lập tức truyền tải cảm giác về cảnh tượng khoa học viễn tưởng hoành tráng phù hợp với quy mô hoành tráng của câu chuyệnnhư thế này 2001: Cuộc phiêu lưu không gian.

Làm thế nào Chiến tranh giữa các vì sao Nhượng quyền thương mại đã phát triển qua nhiều năm, phát triển ngôn ngữ hình ảnh riêng biệt nhưng vẫn giữ được phần lớn cảm hứng ban đầu. Nội thất màu trắng sạch sẽ của các phi thuyền của Đế chế Thiên hà và những mô tả của loạt phim về các chuyển động múa ba lê trong vực thẳm không gian đen kịt là phần mở rộng ý tưởng của Kubrick. Chiến tranh giữa các vì sao nó có lẽ sẽ trông hoàn toàn khác nếu không có ảnh hưởng đó.

9

Đến (2016)

Thiết kế hình ảnh và cốt truyện cân não của Arrival mang ơn Kubrick rất nhiều

Đến kể về một nhà ngôn ngữ học được quân đội Hoa Kỳ đưa đến để giải mã ngôn ngữ của một loài người ngoài hành tinh bí ẩn đến Trái đất mà không báo trước. Khi cô dần bắt đầu giao tiếp với họ, cô bắt đầu nhìn vũ trụ một cách khác. Điều này phản ánh cách loài người thực hiện một khám phá đáng ngạc nhiên trên Mặt trăng và mạo hiểm tìm kiếm câu trả lời trong 2001: A Space Odyssey.

ĐếnDòng thời gian phi tuyến tính của bộ phim hoàn toàn phù hợp với cách kể chuyện khó hiểu của bộ phim. Như thế này 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, bộ phim chuyển sang một hướng trừu tượng hơn ở màn thứ ba. Tuy nhiên, sự ám chỉ rõ ràng nhất đến công việc của Kubrick là ở việc thiết kế Đếntàu vũ trụ. Những con tàu không có gì đặc biệt bay thẳng lên trời. Điều này gợi lên những tháp tưởng niệm tối tăm của 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, đặc biệt là vì sự hiện diện của Ngài mở ra một bình minh mới cho nhân loại.

8

Giữa các vì sao (2014)

Ảnh hưởng của năm 2001 có thể thấy xuyên suốt kiệt tác khoa học viễn tưởng của Christopher Nolan

Christopher Nolan khen ngợi 2001: Cuộc phiêu lưu không gian trước đây và rõ ràng điều này đã ảnh hưởng đến công việc đạo diễn của chính ông như thế nào. Khung cảnh hành lang quay trong Bắt đầu và những diễn giải trừu tượng về các khái niệm lượng tử trong Oppenheimer cả hai đều có vẻ được truyền cảm hứng từ tầm nhìn của Kubrick, nhưng liên sao chứa đựng nhiều cống phẩm như vậy. Những thiết kế con tàu và những cảnh du hành vũ trụ sẽ không giống nhau nếu không có sự ảnh hưởng của 2001.

liên saotài liệu tham khảo từ 2001: Cuộc phiêu lưu không gian còn hơn cả bề ngoài. Ý tưởng nhân loại vươn tới các vì sao để tìm kiếm giai đoạn tiến bộ tiếp theo đã trở thành chủ đề ngày càng phổ biến sau 2001. Cảnh tượng Tesseract ấn tượng dường như là một biến thể của cảnh Dave du hành qua vòng xoáyvới cùng ánh đèn rực rỡ, âm nhạc sôi động và sự hiểu biết mới về không-thời gian đang chờ đợi nhân vật đang chờ đợi ở phía bên kia.

Robert Zemeckis đã cố gắng lấy lại quy mô hoành tráng của Kubrick

Liên hệ có sự tham gia của Jodie Foster trong vai một nhà khoa học phát hiện ra tín hiệu vô tuyến được gửi từ không gian sâu thẳm. Tín hiệu cung cấp sơ đồ của một cỗ máy kỳ lạ và cuối cùng nhà khoa học du hành bên trong cỗ máy để thăm những người ngoài hành tinh đã thiết kế ra nó. Phi hành đoàn của Liên hệ đã xem 2001: Cuộc phiêu lưu không gian đang tìm kiếm nguồn cảm hứng trong quá trình sản xuất bộ phim và ảnh hưởng của anh ấy ở khắp mọi nơi.

Liên hệ ám chỉ đặc biệt mạnh mẽ đến 2001: Cuộc phiêu lưu không gian trong màn thứ ba của nókhi nhà khoa học bắt đầu một cuộc hành trình khó khăn để tìm ra một dạng trí thông minh cao hơn. Điều này phản ánh cuộc hành trình của Dave và việc anh cuối cùng đến căn phòng tù nơi anh dành phần còn lại của cuộc đời mình. Liên hệ mượn một ít 2001: Cuộc phiêu lưu không gianthủ thuật thị giác, nhưng nó cũng có sự khám phá không kém phần kích thích tư duy về vị trí của con người trong vũ trụ.

6

Solaris (1972)

Tartakovsky bổ sung thêm nét nhân văn hơn vào một số ý tưởng của Kubrick

Kiệt tác khoa học viễn tưởng Liên Xô của Andrei Tartakovsky ra mắt 4 năm sau 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, và tìm cách giải quyết một số sai sót mà Tartakovsky nhận thấy trong tác phẩm của Kubrick. Theo Tartakovsky, khoa học viễn tưởng phương Tây thời đó rất bị ám ảnh bởi công nghệ và lý thuyết khoa học, nhưng lại không đề cập gì đến thân phận con người. Nếu như 2001: Cuộc phiêu lưu không gian được thiết kế để khiến khán giả suy nghĩ, Solaris Nó nhằm mục đích làm cho họ cảm thấy.

Bất chấp thái độ coi thường của Tartakovsky đối với các phần của 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, Thật khó để bỏ qua một số điểm tương đồng được chia sẻ giữa Solaris và bộ phim Kubrick. Cả hai cốt truyện đều có những nhà thám hiểm không gian bị cô lập và u sầuvà cả hai đều thực hiện công việc kinh doanh của mình với tốc độ chậm rãi và có chủ ý. Solaris không thể sánh được với vẻ đẹp lộng lẫy về mặt hình ảnh của 2001, nhưng mỗi khi đến gần, nó thường có cảm giác được truyền cảm hứng từ tác phẩm của Kubrick.

5

TƯỜNG-E (2008)

WALL-E có những tài liệu tham khảo tinh tế về năm 2001 và sự tôn kính rõ ràng

TƯỜNG-E là bộ phim khoa học viễn tưởng đầu tiên của Pixar và hãng phim đã sử dụng ngôn ngữ hình ảnh của 2001: Cuộc phiêu lưu không gian như một hình mẫu về cách tạo nên một bữa tiệc hoành tráng cho các giác quan. Đạo diễn Andrew Stanton tạo ra sự phân biệt rõ ràng giữa những cảnh quay WALL-E trên Trái đất và những cảnh diễn ra ngoài không gian. Như trong 2001, Trái đất có nhịp độ tương đối nhanh và hơi khó hiểu.

TƯỜNG-E trình bày một cái nhìn thân thiện và nhân văn hơn nhiều về trí tuệ nhân tạo so với 2001 anh ấy làm vậy. TƯỜNG-E có thể được coi là hoàn toàn trái ngược với HAL, theo nghĩa là cảm xúc của bạn đôi khi cản trở mục tiêu của bạn. Bộ phim đối lập nhân vật của anh ta với một sự nhại lại không thể nhầm lẫn của HAL. Hệ thống lái tự động của tàu, AUTO, thậm chí còn có con mắt đỏ rực tương tự.

4

Trọng lực (2013)

Kỳ quan công nghệ của Alfonso Cuarón mang lại cảm giác kỳ diệu của năm 2001

2001: Cuộc phiêu lưu không gian Nó có tác động to lớn khi được phát hành vì nó trông rất khác so với các phim khoa học viễn tưởng khác trong những năm 1950 và 1960. Sự kết hợp giữa các thủ thuật máy ảnh sáng tạo và một số hiệu ứng thực tế thông minh đã tạo nên hình ảnh về sự du hành và chuyển động giữa các thiên hà trong môi trường không trọng lực. Gần như không thể tạo ra được tác động mạnh mẽ tương tự trong thời đại màn hình xanh và CGI, nhưng Trọng lực Đó là một sự thay đổi trò chơi khác khi nó ra mắt vào năm 2013.

Trọng lực sử dụng nhiều kỹ thuật tương tự như 2001, đặc biệt là cách Alfonso Cuarón đóng khung nhân vật chính của mình trước sự trống rỗng vô cảm của không gian. Tuy nhiên, việc bộ phim sử dụng thiết bị cơ khí mang tính cách mạng để khiến phim có vẻ như Sandra Bullock bị treo lơ lửng ngoài không gian là hoàn toàn nguyên bản. Điều này tiếp tục tinh thần của 2001và thật khó chịu khi xem trên màn hình lớn.

3

Người nước ngoài (1979)

Ridley Scott và Stanley Kubrick khám phá sự nguy hiểm của trí tuệ nhân tạo

Thiết kế của Nostromo rõ ràng được lấy cảm hứng từ phong cách thủ công tinh tế trong 2001: Cuộc phiêu lưu không gianmặc dù có một số góc tối của con tàu rộng lớn tạo cảm giác tách biệt hoàn toàn. Cách xa khu vực thủy thủ đoàn sạch sẽ, nơi diễn ra hầu hết các hành động, có những căn phòng hang động với dây xích lủng lẳng và nước nhỏ giọt. Diện mạo công nghiệp này mâu thuẫn với 2001nhưng nó phản ánh ý tưởng của bộ phim rằng du hành vũ trụ có thể trở nên trần tục trong tương lai gần.

2001: Cuộc phiêu lưu không gianảnh hưởng lớn nhất của người nước ngoài đề cập đến việc khám phá trí tuệ nhân tạo của Scott. Ash được tiết lộ là một android hình người, giống như HAL, sẵn sàng loại bỏ mạng sống con người nếu điều đó cản trở sứ mệnh của anh ấy. THE người nước ngoài nhượng quyền thương mại có các nhân vật tương tự trong các bộ phim khác, và Ridley Scott quay trở lại ý tưởng về cuộc sống nhân tạo trong tác phẩm kinh điển khoa học viễn tưởng khác của mình, Blade Runner.

2

Những Cuộc Gặp Gỡ Loại Thứ Ba (1977)

Steven Spielberg bày tỏ tình yêu của mình với 2001: A Space Odyssey

Thay vì theo dõi hành trình khám phá không gian của loài người, Những cuộc gặp gỡ gần gũi của loại thứ ba nói về sự sống ngoài trái đất đến Trái đất. Như anh ấy làm trong ET, người ngoài hành tinh, Steven Spielberg trình bày một bức chân dung đầy hy vọng về lần tiếp xúc đầu tiên. Giám đốc đã nói rất nhiều về sự ngưỡng mộ của ông đối với 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, và anh ấy đã chứng minh qua nhiều năm rằng ông là một trong số ít đạo diễn có thể sánh ngang với quy mô và cảnh tượng của Kubrick.

Hành động thứ ba của Những cuộc gặp gỡ gần gũi của loại thứ ba có màn trình diễn màu sắc và ánh sáng siêu thực khi người ngoài hành tinh cố gắng giao tiếp với con người thông qua âm nhạc. Điều này có căn cứ hơn cuộc hành trình của Dave qua vòng xoáy trong 2001: Cuộc phiêu lưu không gian, nhưng cả hai cảnh đều sử dụng sự tấn công áp đảo vào các giác quan để tượng trưng cho sự tiến bộ của nhân loại lên một tầm hiểu biết cao hơn.

1

Quảng Cáo Astra (2019)

Hành trình của Ad Astra xuyên qua hệ mặt trời bắt chước năm 2001

2001: Cuộc phiêu lưu không gian nó bắt đầu trên Trái đất, trước khi di chuyển đến vùng tối của Mặt trăng và sau đó đến Sao Mộc. Quảng cáo Astra nó đi theo quỹ đạo tương tự, nhưng điểm đến cuối cùng của nó là gần Sao Hải Vương. Đây không phải là điểm tương đồng duy nhất giữa cốt truyện của hai bộ phim, vì Quảng cáo Astra cũng cho thấy một phi hành gia đang một mình thực hiện chặng cuối của cuộc hành trình sau khi phi hành đoàn của anh ta bị giết trước khi họ đến đích.

Quảng cáo Astra là một tác phẩm khoa học viễn tưởng kể lại tiểu thuyết của Joseph Conrad, Trái tim đen tốinhưng sẽ chính xác hơn nếu mô tả nó như một hỗn hợp của Trái tim đen tối Và 2001: Cuộc phiêu lưu không gian. Trực quan, Quảng cáo Astra vay mượn rất nhiều từ phim của Kubrick. Mặc dù Quảng cáo Astra có nhiều ý tưởng riêng để bổ sung vào khoa học viễn tưởng, đặc biệt là trong những cảnh hành động hoang dã, chính những khoảnh khắc cô đơn im lặng mới gợi nhớ 2001: Cuộc phiêu lưu không gian.