10 bộ phim thập niên 1970 ai cũng nên xem ít nhất một lần

Những năm 1970 là một trong những thập kỷ tuyệt vời nhất đối với cả nhà làm phim và khán giả, được coi là Thời kỳ hoàng kim của điện ảnh hiện đại. Thập niên 70 đã sản sinh ra một số đạo diễn xuất sắc nhất mọi thời đại, như Francis Ford Coppola và Martin Scorsese. thiết lập tiêu chuẩn cho phim ảnh và thay đổi mãi mãi bộ mặt điện ảnhf, rất thích và trải nghiệm. Cách kể chuyện sáng tạo, những tiến bộ trong công nghệ, kỹ thuật diễn xuất hiện đại và bối cảnh chính trị xã hội của thập kỷ này, tất cả đã kết hợp lại để tạo ra những bộ phim thực sự là những kiệt tác vượt thời gian và vẫn được yêu thích cho đến ngày nay.

Một số bộ phim nổi tiếng đến mức vượt qua cả điện ảnh nói chung và để lại dấu ấn khó phai mờ trong văn hóa đại chúng. và tinh thần của thời đại, và dường như mọi người đều nên trân trọng chúng. Các tác phẩm có ý nghĩa văn hóa và được công nhận như Bố già, Chiến tranh giữa các vì saoVà hàm tất cả họ đều nâng cao và xác định lại thể loại của mình, thiết lập một tiêu chuẩn mới cho tất cả các bộ phim noi theo. Những năm 1970 đã sản sinh ra một số bộ phim thú vị không chỉ định hình bối cảnh điện ảnh của thập kỷ mà còn định hình tương lai của chính ngành làm phim và hiệu ứng của chúng ngày nay vẫn được cảm nhận rõ ràng như hồi đó.

10

Phố Tàu (1974)

Với sự tham gia của Jack Nicholson và Faye Dunaway.

Kiệt tác neo-noir này có thể gọi là đỉnh cao của thể loại này, do Roman Polanski đạo diễn. (nghệ sĩ dương cầm) và có sự tham gia của Jack Nicholson trong vai thám tử tư Jake Gittes. khu phố Tàu kể câu chuyện về Evelyn Mulwray (Faye Dunaway), một người phụ nữ thuê Gittes để theo dõi và giám sát chồng mình, người mà cô tin rằng đang ngoại tình, khiến cặp đôi phát hiện ra một mạng lưới tham nhũng, dối trá và âm mưu. Bộ phim khéo léo đan xen các mô típ của noir, cũng như truyện trinh thám, phim kinh dị và phim tâm lý, tạo nên một câu chuyện phức tạp và nhiều tầng dựa trên màn trình diễn đáng kinh ngạc của các nhân vật chính.

Nicholson, Dunaway và John Huston đều mang đến những vai diễn ấn tượng về nhân vật của họ, sự ăn ý và năng lượng của họ tràn khắp màn ảnh và tự tin làm sáng tỏ bí ẩn xung quanh họ. khu phố Tàu được phát hành đã nhận được sự hoan nghênh rộng rãi của giới phê bình và được đề cử cho 11 giải Oscar.đặc biệt khen ngợi về chỉ đạo, kịch bản và cách kể chuyện phức tạp sẽ tiếp tục ảnh hưởng đến hầu hết mọi bộ phim noir sau đó. Mặc dù nhịp độ của bộ phim có thể bị coi là chậm theo tiêu chuẩn hiện đại, nhưng phần thưởng cho việc chú ý kỹ càng, đặc biệt là trong đoạn cao trào đáng kinh ngạc, lại rất xứng đáng.

9

Hàm (1975)

Với sự tham gia của Roy Scheider, Richard Dreyfuss và Robert Shaw.

Được đạo diễn bởi một trong những đạo diễn có ảnh hưởng nhất mọi thời đại, Steven Spielberg. hàm là một bộ phim kinh dị dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên năm 1975 của Peter Benchley. Nó kể một câu chuyện tương đối đơn giản một con cá mập sát thủ tấn công và khủng bố một thị trấn nhỏ ven biển, cùng với một nhà sinh vật học biển (Richard Dreyfuss) và một thợ săn cá mập (Robert Shaw) đã kêu gọi giúp đỡ ngăn chặn cơn điên loạn. Cốt truyện đơn giản và bối cảnh thoải mái của bộ phim xen kẽ với những khoảnh khắc cực kỳ kinh dị và bạo lực, cân bằng hoàn hảo giữa cốt truyện và hành động trong một kiệt tác điện ảnh.

hàm thường được gọi là bom tấn mùa hè đầu tiênđã sử dụng hoạt động tiếp thị mạnh mẽ để đạt được thành công vang dội tại phòng vé và tạo ra một mô hình kinh doanh mới cho Hollywood vào thời điểm đó. Màn trình diễn của Dreyfus và Shaw thật tuyệt vời; Kết hợp với âm nhạc mang tính biểu tượng nhất trong điện ảnh và hướng sáng tạo của Spielberg, thật là một kỳ công đáng kinh ngạc khi có một số khoảnh khắc đáng sợ nhất trong phim mà Cá mập chưa bao giờ được nhìn thấy thực sự. hàm đã có tác động to lớn không chỉ đối với việc làm phim mà còn đối với toàn bộ ngành công nghiệp và vẫn thú vị như ngày nay.

8

Đá (1976)

Với sự tham gia của Sylvester Stallone và Carl Weathers.

Trong một trong những câu chuyện về kẻ yếu mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử điện ảnh: Đá kể câu chuyện về một võ sĩ quyền anh kém may mắn trở thành người đòi nợ cho vay nặng lãi, do John G. Avildsen đạo diễn.. Bộ phim được viết kịch bản và có sự tham gia của Sylvester Stallone trong vai người hành trình Rocky bất ngờ thăng cấp cho đến khi anh kết thúc cuộc chiến cam go với nhà vô địch Apollo Creed (Carl Weathers). Bộ phim phát triển từ một câu chuyện thể thao đơn giản thành một bộ phim về sự phát triển cá nhân, sự kiên cường và ý chí không thể ngăn cản đã chiếm được trái tim và khối óc của một quốc gia.

Stallone từ chối bán kịch bản của mình, thay vào đó nhấn mạnh rằng chính anh ấy đã đóng vai trò mang tính biểu tượng, và đó hóa ra là một trong những động thái khôn ngoan nhất trong lịch sử điện ảnh. Đá tiếp tục giành được ba giải Oscar, trong đó có Phim hay nhất, và không thể đánh giá thấp tác động văn hóa của nó. với màn trình diễn có một không hai của Stallone, một bản nhạc nền hoành tráng và một câu chuyện kể kém cỏi mà khán giả có thể liên tưởng đến. Mặc dù bộ phim có nhiều phim bắt chước nhưng bản chất của nó là tia chớp trong chai vào thời điểm đó và là một trong những bộ phim thể thao nổi tiếng và được nhắc đến nhiều nhất mọi thời đại.

7

Nhà trừ quỷ (1973)

Với sự tham gia của Ellen Burstyn và Max von Sydow.

Vào thời điểm mà các nhà làm phim và tác giả đang thúc đẩy cách kể chuyện, sự đổi mới và tác phẩm mang tính khiêu khích, trừ tà có thể minh họa điều này nhiều hơn hầu hết. Kịch bản của William Peter Blatty, dựa trên cuốn tiểu thuyết năm 1971 của ông. nó kể câu chuyện về một cô gái trẻ bị quỷ ám và những nỗ lực của những người thân yêu của cô để giúp đánh bại thế lực tà ác. thông qua một lễ trừ tà trong địa ngục được thực hiện bởi hai linh mục Công giáo. Bộ phim đau lòng và khó xem, thường được coi là bộ phim đáng sợ nhất mọi thời đại với những màn trình diễn tuyệt vời của tất cả những người tham gia.

Được đạo diễn bởi bàn tay tài hoa của William Friedkin. Bộ phim đã nhận được sự hoan nghênh rộng rãi của giới phê bình và trở thành bộ phim kinh dị đầu tiên trong lịch sử nhận được đề cử Giải Oscar cho Phim hay nhất.. Mặc dù nhìn bề ngoài, đây là một bộ phim kinh dị khủng khiếp khiến người xem dán mắt vào màn hình, nhưng nó cũng có nhiều chủ đề phức tạp, nhiều lớp, chạm đến các chủ đề như đức tin, tôn giáo và cảm giác tội lỗi trong gia đình, tất cả đều giúp nâng cao danh tiếng sùng bái của nó. Diễn xuất hoàn hảo kết hợp với các hiệu ứng đặc biệt độc đáo và đáng sợ cùng cốt truyện gây tranh cãi, tất cả đã tạo nên một trong những bộ phim xác định thể loại nhất trong lịch sử một cách hoàn hảo.

6

Lái Xe Taxi (1976)

Với sự tham gia của Robert De Niro và Jodie Foster.

Martin Scorsese Tài xế taxi là một bộ phim tâm lý khét tiếng với sự tham gia của Robert De Niro thời trẻ trong vai cựu chiến binh Chiến tranh Việt Nam bị vỡ mộng và vỡ mộng Travis Bickle. Travis bắt đầu làm tài xế taxi vào ca đêm để giúp đối phó với chứng mất ngủ mãn tính của mình. mặc dù việc chứng kiến ​​cuộc sống về đêm bi thảm, mại dâm, tội ác và sự tàn phá của thành phố góp phần khiến anh mắc bệnh tâm thần.và chẳng bao lâu sau, anh ta lên kế hoạch cho một sứ mệnh giải cứu thế giới, bắt đầu bằng việc ám sát một ứng cử viên tổng thống. Bộ phim có sự góp mặt của một dàn diễn viên bao gồm nhiều diễn viên xuất sắc, những người làm rất tốt việc hỗ trợ công việc nhân vật phức tạp mà bộ phim trở thành.

Scorsese và De Niro không nỗ lực tạo ra một trận đấu quyết liệt Thế giới ngầm của New York và các vấn đề xã hội, bối cảnh chính trị và sự miêu tả về sự suy đồi của đô thị. De Niro miêu tả một cách hoàn hảo một người đàn ông bị cuốn vào vòng xoáy của những lý tưởng sai lầm và tâm hồn bị tổn thương, với những câu thoại mang tính biểu tượng hoàn hảo như câu nói khét tiếng “Bạn đang nói chuyện với tôi à?” bối cảnh. Tài xế taxi có màn trình diễn đặc biệt trước và sau máy quay, đây là một bộ phim vừa đáng sợ vừa ly kỳ, đồng thời là một bộ phim có ý nghĩa văn hóa chỉ tăng lên trong những năm gần đây.

5

Người ngoài hành tinh (1979)

Với sự tham gia của Tom Skerritt và Sigourney Weaver.

Một bộ phim khác đặt ra tiêu chuẩn mới trong thể loại của nó: Ridley Scott Người lạ là một bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng kể về phi hành đoàn gồm bảy thành viên của con tàu vũ trụ Nostromo. người đang khám phá một con tàu ngoài hành tinh bị bỏ rơi trên một hành tinh lân cận. Với sự tham gia của Tom Skerritt và Sigourney Weaver, cùng với dàn diễn viên tuyệt vời, nhiệm vụ của nhóm nhanh chóng biến thành một thảm họa kinh hoàng khi họ bị lây nhiễm và bị truy đuổi bởi một sinh vật ngoài hành tinh độc ác. Bầu không khí căng thẳng và cách tiếp cận chậm rãi của bộ phim là hoàn hảo cho câu chuyện, trong đó chứng kiến ​​sự phát triển ổn định của nỗi kinh hoàng và sự diệt vong nhấn chìm cả nhân vật và khán giả.

Người lạ đã được ca ngợi rộng rãi vì cách sử dụng công nghệ sáng tạo và các hiệu ứng đặc biệt, tạo ra một bộ phim vừa thuộc thế giới khác nhưng vẫn có cảm giác chân thực. Các màn trình diễn, đặc biệt là của Skerritt và Weaver, rất xuất sắc, tạo cảm giác chân thực và sợ hãi thực sự, đồng thời Scott đã khéo léo điều khiển hướng đi và nhịp độ của bộ phim. Bộ phim ngột ngạt, thú vị và đáng sợ một cách chính đáng. Mặc dù ban đầu nó nhận được nhiều ý kiến ​​trái chiều nhưng Người lạ hiện được coi là một trong những bộ phim khoa học viễn tưởng có ảnh hưởng và bậc nhất mọi thời đại.

4

Bay qua tổ chim cúc cu (1975)

Với sự tham gia của Jack Nicholson và Louise Fletcher.

Một lần bay qua tổ chim cúc cu là một bộ phim tâm lý hài kịch trong đó Jack Nicholson có một màn trình diễn ấn tượng.đánh dấu anh ấy là một trong những diễn viên xuất sắc nhất trong thế hệ của anh ấy. Phim kể về các bệnh nhân và hệ thống của một bệnh viện tâm thần đáng sợ được điều hành bởi y tá đầy thù hận Ratched (Louise Fletcher) và Randle Murphy (Nicholson), một người đàn ông giả vờ mắc bệnh tâm thần để trốn khỏi nhà tù. Được đạo diễn bởi Milos Forman tài năng, phim theo chân Randle khi anh truyền cho tổ chức một tinh thần nổi loạn và tích cực trước khi khuất phục trước những quy tắc và điều kiện man rợ của nó trong một bộ phim chỉ trích sự áp bức và chuyên chế.

Bộ phim đã được dựa trên cuốn tiểu thuyết năm 1962 của Ken Kesey và được quay tại một bệnh viện tâm thần có thật, điều này giải thích sự phong phú của câu chuyện và các nhân vật. cũng như hình thức chân thực của tác phẩm. Có một cảm giác khéo léo trong mọi yếu tố của bộ phim: diễn xuất hoàn hảo của bệnh tâm thần, nổi bật bởi những vai diễn chiến đấu của Nicholson và Fletcher; chỉ đạo, điểm số và câu chuyện đều kết hợp với nhau để tạo nên một kiệt tác hấp dẫn và hồi hộp. Đây chỉ là bộ phim thứ hai giành được cả năm giải Oscar lớn và được nhiều người coi là một trong những bộ phim hay nhất mọi thời đại.

3

Ngày tận thế (1979)

Với sự tham gia của Martin Sheen và Marlon Brando.

Đạo diễn của bộ phim, ở đỉnh cao quyền lực của mình, Francis Ford Coppola Ngày tận thế ngay bây giờ Không phải vô cớ mà nó được coi là bộ phim chiến tranh hay nhất mọi thời đại.. Phim kể về Đại úy Willard (Martin Sheen), người được giao nhiệm vụ tìm và tiêu diệt Đại tá lừa đảo Walter Kurtz (Marlon Brando), người đã vi phạm nghĩa vụ và tạo ra một xã cho riêng mình giữa rừng rậm. Dàn diễn viên chính của phim có sự tham gia của Robert Duvall, Frederic Forrest và Harrison Ford trong các vai phụ trong phim, kể về một cuộc hành trình siêu thực và tàn bạo vào trung tâm của Chiến tranh Việt Nam.

Ngày tận thế ngay bây giờ tham gia cùng nhiều bộ phim khác của thập niên 1970 để giúp thay đổi và xác định lại thể loại này. với cách tiếp cận đáng kinh ngạc và độc đáo, làm thay đổi kỳ vọng của một thế hệ. Đó là một cái nhìn thực sự hấp dẫn và ác mộng về tình huống này, đòi hỏi mức độ xem xét nội tâm và tôn trọng, làm sáng tỏ những miêu tả về con người trong một số điều kiện vô nhân đạo nhất có thể tưởng tượng được. Kỹ thuật quay phim, âm nhạc, chỉ đạo và diễn xuất đều là những mảnh ghép hoàn hảo, mỗi phần dẫn dắt và nâng cao phần còn lại để tạo ra một kiệt tác điện ảnh khác của thập niên 1970.

2

Chiến tranh giữa các vì sao: Tập IV – Niềm hy vọng mới (1977)

Với sự tham gia của Mark Hamill, Harrison Ford và Carrie Fisher.

Có những bộ phim cường điệu có thể đi quá xa, nhưng George Lucas Chiến tranh giữa các vì sao. Tập IV – Hy Vọng Mới đây là trường hợp mà đôi khi tất cả những điều so sánh nhất và sự công nhận vẫn có thể có cảm giác như chúng không phản ánh đúng ý nghĩa thực sự của nó. Bộ phim kể về một nhóm chiến binh tự do được gọi là Liên minh nổi dậy phải chiến đấu chống lại Đế chế Thiên hà áp bức. với những vai diễn mang tính biểu tượng đã khiến Mark Hamill, Carrie Fisher và Harrison Ford nổi tiếng thế giới nhờ vai diễn trong một câu chuyện vượt thời gian kể câu chuyện vượt thời gian về cuộc đấu tranh giữa thiện và ác.

Tập IV – Hy Vọng Mới cũng là duy nhất theo thứ tự phát hành phi tuyến tính, là sản phẩm đầu tiên Chiến tranh giữa các vì sao loạt phim và chương thứ tư của Skywalker Saga. Hình ảnh, hiệu ứng, nhân vật và cách xây dựng thế giới của bộ phim mang tính đột phá và thay đổi trò chơi, tạo nên một tác phẩm làm phim hoàn chỉnh.một phần của câu chuyện phiêu lưu giả tưởng lớn hơn thực sự vượt xa môi trường của nó. Chiến tranh giữa các vì sao đã trở thành một trong những bộ phim lớn nhất mọi thời đại theo hầu hết mọi thước đo và trở thành một hiện tượng trên toàn thế giới, phát hành truyện tranh, đồ chơi và hàng hóa sẽ trở thành nền tảng cho mọi loạt phim nhượng quyền lớn.

1

Bố già (1972)

Với sự tham gia của Marlon Brando và Al Pacino.

Nếu như Ngày tận thế ngay bây giờ là một trong những bộ phim hay nhất của Francis Ford Coppola. sau đó Bố già là Magnum Opus của ông, tác phẩm đã đặt nền móng cho sự nghiệp của ông với tư cách là một đạo diễn có tầm nhìn xa và mang tính biểu tượng.. Câu chuyện do Coppola đồng sáng tác với Mario Puzo và dựa trên cuốn tiểu thuyết bán chạy nhất năm 1969 của Puzo, ghi lại sự trỗi dậy của gia đình tội phạm Don Vito Corleone (Marlon Brando) và sự căng thẳng xảy ra khi con trai út của ông, Michael (Al Pacino), đóng vai chính. miễn cưỡng gia nhập gia đình mình ở thế giới ngầm. Diễn xuất là một trong những diễn xuất xuất sắc nhất trong tất cả các bộ phim điện ảnh.

Bố giàkhông hề cường điệu, nó thường xuyên được gọi là bộ phim hay nhất mọi thời đại. và qua đó mọi tội phạm và xã hội đen, cũng như mọi bộ phim nói chung, đều bị đánh giá. Sự chỉ đạo của Coppola đơn giản là hoàn hảo, với màn trình diễn của Brando, Pacino và James Caan dễ dàng nắm bắt được bản chất của thời đại thông qua điểm số tuyệt vời và kỹ thuật quay phim liên kết câu chuyện giữa các thế hệ. Đây là một bộ phim có thể xem đi xem lại nhiều lần, không ngừng cải tiến và được công nhận về nhiều tình tiết và sắc thái khiến nó trở thành một bộ phim cần phải xem nhiều lần.