25 bộ phim hay nhất của John Ford, được xếp hạng

John Ford Một trong những đạo diễn vĩ đại nhất của Thời đại hoàng kim của Hollywood, nổi tiếng với những bộ phim phương Tây, trong đó Ford thường hợp tác với John Wayne. Ford là một trong những đạo diễn người Mỹ có ảnh hưởng nhất và đóng vai trò tiên phong trong quá trình chuyển đổi của Hollywood từ phim câm sang phim nói. Trong sự nghiệp kéo dài hơn 50 năm, ông đã đạo diễn hơn 100 bộ phim và thường được coi là đạo diễn đầu tiên của Hollywood.

Được giới phê bình đánh giá cao, John Ford giữ kỷ lục giành được nhiều giải Oscar nhất cho đạo diễn, giành được bốn giải trong sự nghiệp xuất sắc của mình. Mặc dù Westerns là bộ phim nổi tiếng nhất của ông nhưng tác phẩm kịch tính của ông cũng không kém phần hấp dẫn; trên thực tế, bộ phim yêu thích của ngôi sao phương Tây và đạo diễn huyền thoại Clint Eastwood về John Ford, thật đáng ngạc nhiên, lại không phải là bộ phim phương Tây. Là một bậc thầy thực sự trong nghề của mình, Ford đã thử sức mình ở hầu hết các thể loại và liên tục đạt được thành công trong việc tạo ra những bộ phim hay ở tất cả các thể loại đó.

25

Cả thị trấn đang nói (1935)

Đánh giá hộp thư: 3,6

Dựa trên tiền đề truyện tranh, kể về một người đàn ông bình thường giống một tên tội phạm. Cả thị trấn đang nói chuyện Edward G. Robinson đóng hai vai. Tên tội phạm đánh cắp thẻ từ một người bình thường đã được cấp thẻ để ngăn chặn việc truy tố, vì những điểm giống nhau của cả hai sẽ khiến sai lầm như vậy không thể tránh khỏi. Mặc dù tiền đề là thú vị, nhưng đáng tiếc là bộ phim lại không nhất quán về tông màu vì bộ phim tội phạm quá đen tối để kết hợp phù hợp với bộ phim hài, bất kể phần sau đen tối đến mức nào.

24

Ông Roberts (1955)

Đánh giá hộp thư: 3,6

Theo chân thủy thủ đoàn của một tàu chở hàng của Hải quân, Ông Roberts kể câu chuyện về một trung úy vỡ mộng tuyệt vọng tìm kiếm một vị trí ở một địa điểm sầm uất trong những ngày cuối cùng của Thế chiến thứ hai. Thuyền trưởng của con tàu thường xuyên xung đột với anh ta và môi trường làm việc trở nên hết sức độc hại do sự kiểm soát chặt chẽ của thuyền trưởng này. Kịch bản tương tự như kịch bản và tất cả những người biểu diễn chính đều sử dụng không gian xung quanh họ và khả năng diễn xuất của họ để tạo ra một câu chuyện kịch tính hấp dẫn. Tuy nhiên, bộ phim có thể được hưởng lợi từ sự hài hước hơn.”

23

Cô ấy đeo dải ruy băng màu vàng (1949)

Đánh giá hộp thư: 3,6

John Wayne đóng vai một cựu kỵ binh sắp nghỉ hưu. Cô ấy đeo một dải ruy băng màu vàng. Phim lấy bối cảnh ở một địa điểm đẹp như tranh vẽ và được quay với bảng màu đẹp mắt, rực rỡ. Bộ phim kể về nhân vật của Wayne khi anh cố gắng dập tắt cuộc nổi dậy và hộ tống cả hai an toàn vượt qua vùng đất nguy hiểm vào ngày cuối cùng trước khi nghỉ hưu. Tông màu phân biệt chủng tộc trong cách miêu tả “người da đỏ”, tức là người Mỹ bản địa, có thể được chấp nhận như một cách miêu tả khi Cô ấy đeo một dải ruy băng màu vàng đã quay phim nhưng hôm nay xem khó chịu.

22

Đường Dài Về Nhà (1940)

Đánh giá hộp thư: 3,6

Đường về nhà dài kể về cuộc phiêu lưu của một phi hành đoàn nghèo khó trên một con tàu điện của Anh đang cố gắng vượt Đại Tây Dương trong Thế chiến thứ hai. Một bộ phim gay cấn khám phá những khó khăn khi ở trên biển trong thời gian dài có thể làm thất vọng ngay cả những nhóm người liều lĩnh và nghiện rượu nhất. Giọng Thụy Điển của John Wayne là một sai lầm lẽ ra có thể tránh được, nhưng mặc dù không được sử dụng đúng mức và có một số điểm không đồng đều trong kịch bản kết hợp giữa những tình tiết kịch tính sắc nét và những khoảnh khắc lạc quan hài hước, nó đã nhận được sự hoan nghênh của giới phê bình và nhận được sáu đề cử Oscar. .

21

Con ngựa sắt (1924)

Đánh giá hộp thư: 3,7

Một sử thi thầm lặng của miền Tây có quy mô sử thi, Ngựa sắt kể câu chuyện về một nhà thám hiểm trẻ lên đường trả thù cho kẻ đã giết cha mình và thực hiện ước mơ của người cha quá cố về một tuyến đường sắt xuyên lục địa băng qua vùng đồng bằng của Hợp chủng quốc Hoa Kỳ. Câu chuyện khám phá khái niệm về quyền của người lao động và giới thiệu một nhân vật phản diện dưới hình dạng một nhà tư bản từ chối tối ưu hóa các kế hoạch của đường sắt để tăng lợi nhuận của mình. Ngựa sắt Đây là sử thi tường thuật đầu tiên của Ford và những phiên bản tinh tế của những ý tưởng mà ông khám phá trong đó có thể được tìm thấy trong các tác phẩm phương Tây sau này của ông.

20

Tàu hơi nước quanh khúc cua (1935)

Đánh giá hộp thư: 3,7

Gần như là một bộ phim hài lãng mạn, mặc dù ở thời điểm phát hành thể loại này vẫn chưa được hình thành. Tàu hơi nước quanh khúc cua theo chân một kẻ lừa đảo khi anh ta cố gắng giành chiến thắng trong một cuộc đua tàu hơi nước và truy tìm một nhân chứng có thể bảo vệ cháu trai mình khỏi bị pháp luật xử tử một cách bất công. Một cuộc thử sức quyến rũ khi cặp đôi chính của bộ phim bắt tay vào việc tối ưu hóa con tàu hơi nước cho cuộc đua, cũng như tạo ra một bảo tàng tượng sáp trên tàu, thiết lập cao trào của cuộc đua, một chuyên luận về sự nguy hiểm của việc tuân thủ các chuẩn mực xã hội thoái trào .

19

Người cung cấp thông tin (1935)

Đánh giá hộp thư: 3,7

Bộ phim đầu tiên đoạt giải John Ford Academy cho Đạo diễn xuất sắc nhất. Người cung cấp thông tin kể câu chuyện về một người đàn ông hoài nghi và rối loạn chức năng sống ở Dublin. Anh phản bội lòng tin của người bạn thân nhất vì lời hứa về một tương lai tốt đẹp hơn, nơi anh có thể đạt được giấc mơ Mỹ, thoát khỏi cuộc sống buồn tẻ ở Ireland. Bộ phim là một cuộc hành trình đầy phong cách xuyên qua chứng rối loạn tâm thần của nam giới, tiếc là không được định vị tốt, với khoảng thời gian và thế giới xung quanh nó hầu như không được xác định rõ ràng. Tuy nhiên, điều này khiến cuộc hành trình trở nên xúc động hơn, điều này cuối cùng có lợi cho bộ phim.

18

Bốn đứa con trai (1928)

Đánh giá hộp thư: 3,7

Một bộ phim tình cảm về cuộc đời của một người phụ nữ và bốn đứa con trai của bà, lấy bối cảnh Thế chiến thứ nhất. Bốn người con trai là một trong những bộ phim đầu tiên trong lịch sử sử dụng âm thanh. Nó không thực sự là một bộ phim nói chuyện vì không có lời thoại nào được phát cho khán giả, chỉ có nhạc nền. Có một chút tuyên truyền khi nước Mỹ được miêu tả là phản đề bình dị của nước Đức, nhưng việc bộ phim kiểm soát các yếu tố tường thuật, tập trung vào sự dịu dàng của con người ngay cả khi đối mặt với chiến tranh, khiến bộ phim trở thành một bộ phim kinh dị đầy hy vọng.

17

Tiếng hoan hô cuối cùng (1958)

Đánh giá hộp thư: 3,7

Một bộ phim chính trị tinh tế về vai trò của truyền hình trong chính trị. Lời hoan hô cuối cùng khám phá làm thế nào các chính trị gia, không quen với truyền hình và không thể vận dụng các phương tiện nghe nhìn cho phù hợp với nhu cầu của họ, bắt đầu tụt lại phía sau khi truyền hình đi vào cuộc sống hàng ngày. Đây là một vở kịch chưa từng có vì việc các chính trị gia thao túng giới truyền thông để thu lợi cá nhân là một hiện tượng đang diễn ra. Hạn chế duy nhất Lời hoan hô cuối cùng có lẽ là do có quá nhiều cốt truyện chưa được giải quyết.

16

Trung Sĩ Rutledge (1960)

Đánh giá hộp thư: 3,8

Một bộ phim pháp luật đau lòng kể về một quân nhân người Mỹ gốc Phi bị buộc tội cưỡng hiếp một phụ nữ da trắng. Trung sĩ Rutledge là một cái nhìn nhức nhối về sự phân biệt chủng tộc cố hữu của hệ thống tư pháp và người dân Mỹ. Nó mang lại cho người da đen cơ quan tường thuật và do đó tích cực có lập trường chống phân biệt chủng tộc. Tuy nhiên, quan điểm này bị suy yếu bởi cách đối xử với các nhân vật người Mỹ bản địa trong phim. Người Apache có mặt, nhưng cách đối xử của họ với tư cách là nhân vật, cả trong phim lẫn cách bộ phim đối xử với họ, mang đậm định kiến ​​phân biệt chủng tộc vì sự hy sinh của họ không bao giờ được thừa nhận.

15

Người Đàn Ông Trầm Lặng (1952)

Đánh giá hộp thư: 3,8

John Ford đã giành được Giải Oscar thứ tư và cũng là cuối cùng cho Đạo diễn xuất sắc nhất cho bộ phim Người đàn ông trầm lặngbộ phim lãng mạn lấy bối cảnh ở Ireland. Sự trình bày trực quan của địa điểm thật mê hoặc và bộ phim mang phong cách riêng có đủ tính hài hước để tạo nên sự thú vị cho người xem. Tuy nhiên, trọng tâm của chuyện tình lãng mạn hơi khó hiểu. Nhân vật của John Wayne thường chỉ giữ và tóm lấy nhân vật của Maureen O’Hara và xử lý cô ấy rất nhiều, và trong khi anh ấy diễn một cách dịu dàng, anh ấy có vẻ hơi lạc hậu qua lăng kính của ý chí tự do ngày nay.

14

7 Phụ Nữ (1966)

Đánh giá hộp thư: 3,8

Bộ phim cuối cùng của Ford 7 phụ nữ kể câu chuyện về những người phụ nữ đi truyền giáo cho phụ nữ theo đạo Cơ đốc ở vùng nông thôn Trung Quốc. Họ bị quân Mông Cổ săn lùng và một số phụ nữ phải đảm bảo an toàn cho cư dân bằng cách đối đầu với bọn tội phạm. Chính trị về giới trong bộ phim này tiến bộ theo một số cách và đối với một bộ phim cùng thời của một đạo diễn nổi tiếng như vậy, thật tuyệt khi có một nhà nữ quyền như vậy đảm nhận cách kể chuyện. Tuy nhiên, tiềm năng tiến bộ bị suy yếu bởi định kiến ​​​​phân biệt chủng tộc của bộ phim đối với những tên trộm và người dân địa phương.

13

Hành hương (1933)

Đánh giá hộp thư: 3,8

Một bộ phim chiến tranh cũng là một bộ phim lãng mạn. hành hương kể về câu chuyện của một người phụ nữ ép con trai mình vào quân đội để đảm bảo cậu không lấy chồng. Hậu quả của quyết định này đeo bám cô trong suốt quãng đời còn lại, và phần lớn bộ phim tập trung vào hành trình tìm kiếm sự tha thứ và thanh tẩy khi cô cố gắng tìm cách sống với chính mình.

12

Pháo đài Apache (1948)

Đánh giá hộp thư: 3,8

Phê phán mạnh mẽ kỵ binh, Pháo đài Apache – bộ phim đầu tiên trong bộ ba phim kỵ binh nổi tiếng của Ford. Đó là một câu chuyện sâu rộng về sự tự hủy hoại bản thân của một người đàn ông bị ám ảnh bởi cấp bậc quân sự đến mức bị tham vọng làm mờ mắt. Pháo đài Apache Đó là một bản cáo trạng về cơ cấu quân đội và sự tôn kính của người dân Mỹ đối với nó, thường gây bất lợi cho chính họ. Có khá nhiều khuôn mẫu về chủng tộc trong cách mô tả tính cách của các nhân vật địa phương, nhưng ít nhất bộ phim mang lại cho họ một số quyền tự do kể chuyện và chắc chắn tập trung vào sự đối xử bất công của họ dưới bàn tay của chính phủ Mỹ.

11

Mặt trời đang tỏa sáng (1953)

Đánh giá hộp thư: 3,8

Một sự châm biếm chính trị về tầm quan trọng của sự đồng cảm và lễ phép trong việc duy trì cộng đồng. Mặt trời đang chiếu sáng rực rỡ theo chân một chính trị gia có mục tiêu chính không phải là giành phiếu bầu cho chính mình. Anh ấy tập trung nhất vào việc cảnh giác trong việc chống phân biệt chủng tộc và phân biệt giới tính trong cộng đồng của mình. Một bộ phim vượt thời gian Mặt trời đang chiếu sáng rực rỡ đưa ra một góc nhìn về hành động khẳng định, cho thấy sự can thiệp có chủ ý của người đàn ông này đã biến cộng đồng thành nơi ẩn náu không tưởng như thế nào cho những người thấy thế giới đặc biệt nguy hiểm ở đầu phim.

10

3 Người Đàn Ông Xấu (1926)

Đánh giá hộp thư: 3,8

Một trong những bộ phim câm sau này của ông, Ford. 3 người xấu là một câu chuyện mở rộng về cuộc phiêu lưu. Sau khi cha của một cô gái bị giết, ba người đàn ông xấu xa là tội phạm trong mắt pháp luật đã hợp tác để giúp đỡ cô. Họ bảo vệ cô và đưa cô đến thành phố Caster, nơi họ đi tìm vàng. Câu chuyện của họ là sự phân tích về giấc mơ Mỹ và cho thấy đôi khi nó mang đến cho mọi người động lực đúng đắn mà họ cần để thay đổi bản thân và cải thiện cuộc sống.

9

Ngài Lincoln thời trẻ (1939)

Đánh giá hộp thư: 3,9

Một câu chuyện hư cấu về những ngày đầu của Abraham Lincoln, rất lâu trước khi ông trở thành Tổng thống Hợp chủng quốc Hoa Kỳ. Ông Lincoln trẻ tuổi kể câu chuyện về niềm đam mê luật pháp của anh và quá trình anh trở thành luật sư thành công. Phần lớn bộ phim đặt anh ta ở vị trí trung tâm và thu hút sự chú ý đến phong cách và lời nói của luật sư trẻ và giàu kinh nghiệm này khi anh ta lảng vảng quanh phòng xử án để bào chữa cho những người vô tội.

8

Bậc thầy vận chuyển (1950)

Đánh giá hộp thư: 3,9

Mặc dù nó đã vấp phải phản ứng trung lập khi phát hành, nhưng trong những năm tiếp theo Bậc thầy vận chuyển đã trở thành kiệt tác của John Ford. Phim kể về cuộc phiêu lưu của hai người buôn ngựa trẻ tuổi khi họ đi cùng một đoàn xe ngựa Mormon vào Thung lũng San Juan. Họ gặp phải đủ loại nguy hiểm trên đường đi, và Ford đã khéo léo chiếm lĩnh biên giới trong tất cả vinh quang của nó, vẽ nên một bức tranh về sự hoang tàn và sinh tồn, tạo nên một phương Tây một cách thuần thục cho mọi thời đại.

7

Người tìm kiếm (1956)

Xếp hạng hộp thư: 3,9

Một trong những người phương Tây nổi tiếng nhất mọi thời đại. Người tìm kiếm John Wayne được miêu tả là một cựu chiến binh Nội chiến trở về nhà sau nhiều năm phục vụ với số vàng không rõ nguồn gốc. Một báo động giả dẫn anh ta rời khỏi nhà của anh trai mình và anh ta quay trở lại thì thấy ngôi nhà đang bốc cháy và cháu gái của anh ta bị Comanches bắt cóc. Thật không may, bộ phim chứa đầy những định kiến ​​và giọng điệu phân biệt chủng tộc, phân biệt giới tính, mặc dù là sản phẩm của thời đó nhưng đã khiến nó trở nên lỗi thời cho đến ngày nay, đặc biệt là do sự nổi tiếng của nó.

6

Xe ngựa (1939)

Đánh giá hộp thư: 4.0

Một phim phương Tây rất có ảnh hưởng khác với sự tham gia của John Wayne và đạo diễn John Ford. xe ngựa bao gồm một cảnh rượt đuổi sẽ truyền cảm hứng cho những cảnh hành động trong nhiều năm tới. Được dẫn dắt bởi cậu bé Ringo, một nhóm du khách nghèo khổ trên xe ngựa chuẩn bị gặp Geronimo khi họ nghe tin đồn cảnh báo về một cuộc tấn công của người Mỹ bản địa sắp xảy ra. Cùng với chủ đề về lòng dũng cảm và tinh thần đoàn kết, bộ phim khám phá vai trò của chủ nghĩa giai cấp trong xã hội, khi mọi người trên xe ngựa đại diện cho một bậc khác nhau trong hệ thống phân cấp của giai cấp công nhân.