10 cách phim kinh dị ảnh hưởng đến sự trở lại của Batman của Tim Burton

Batman trở lại mô tả cuộc phiêu lưu của Caped Crusader trong một phiên bản gothic đặc biệt của Thành phố Gotham của DC, với nhiều ảnh hưởng từ thể loại kinh dị và ly kỳ. Tim Burton Batman trở lại (1992) là một bộ phim độc đáo trong dòng thời gian của DCU, pha trộn giữa nét thẩm mỹ đen tối với bầu không khí gần như mang tính biểu diễn. Trong khi người dơi (1989) vốn đã là một bộ phim ấp ủ về huyền thoại siêu anh hùng, phần tiếp theo của nó còn tiến xa hơn bằng cách sử dụng tông màu u ám hơn, u sầu hơn. Phong cách đặc trưng của Burton – u sầu, siêu thực và chịu ảnh hưởng nặng nề từ chủ nghĩa kinh dị và chủ nghĩa biểu hiện Đức – đã biến đổi Batman trở lại trong một câu chuyện cổ tích xoắn xuýt.

Batman trở lại có sự tham gia của Michael Keaton trong vai Batman, Danny DeVito trong vai Penguin kỳ cục, Michelle Pfeiffer trong vai Catwoman gợi cảm nhưng bị tra tấn và Christopher Walken trong vai giám đốc điều hành kinh doanh lôi kéo Max Shreck. Bên dưới vẻ ngoài siêu anh hùng, bộ phim vay mượn rất nhiều từ những bộ phim kinh dị thời kỳ đầu và ngôn ngữ hình ảnh của chúng. Điều này tạo ra một khung cảnh kỳ lạ, ngột ngạt, ác mộng của Thành phố Gotham.

10

Sự tưởng tượng của chim cánh cụt

Lấy cảm hứng từ Nội các của Tiến sĩ Caligari

Một trong những yếu tố nổi bật nhất của Batman Returns là vai diễn Oswald Cobblepot, còn được gọi là Penguin của Danny DeVito. Cách giải thích của Burton về nhân vật khác biệt đáng kể so với nguồn gốc truyện tranh của anh ấy, coi anh ấy là một nhân vật bi thảm và quái dị bị cha mẹ giàu có bỏ rơi và lớn lên trong hệ thống cống rãnh của Gotham. Ngoại hình của anh ta rất quan trọng trong việc gợi lên cả sự kinh dị và bệnh hoạn, và trang phục của Penguin đóng một vai trò quan trọng trong việc đạt được điều này.

Tủ quần áo của Chim Cánh Cụt, đặc biệt là chiếc mũ chóp, áo khoác lót lông và các nét mặt biến dạng và méo mó, đều dựa trên nhân vật chính trong truyện. Nội các của Tiến sĩ Caligari (1920), một tác phẩm tiêu biểu của Chủ nghĩa Biểu hiện Đức. Giống như Tiến sĩ Caligari, Penguin một nhân vật kỳ cục chuyên thao túng người khác ở hậu trườnglên kế hoạch cho sự gia tăng quyền lực của mình. Chiếc áo khoác lông mang lại cho anh ta một hình bóng quái dị, gần như thú tính, càng trở nên tồi tệ hơn bởi hành vi lê lết của anh ta, được lấy trực tiếp từ Caligari. Giống như vẻ ngoài lập dị và đáng sợ của anh ta nhấn mạnh đến tính cách phản diện của Tiến sĩ Caligari, trang phục của Penguin làm nổi bật bản chất kép của anh ta – vừa hùng vĩ vừa kỳ cục.

9

Sở thú Gotham

Lấy cảm hứng từ Nội các của Tiến sĩ Caligari

Bối cảnh của Sở thú Gotham ở Batman trở lạinơi chim cánh cụt làm hang ổ của mình là một khung cảnh đầy ám ảnh, mục nát phản ánh hoàn hảo nguồn gốc bi thảm của nó. Bối cảnh này là minh chứng cho ảnh hưởng của chủ nghĩa biểu hiện của bộ phim, đặc biệt Nội các của Tiến sĩ Caligari. Kiến trúc góc cạnh và thiếu tự nhiên của tàn tích vườn thú gợi nhớ đến môi trường méo mó và mộng mơ được nhìn thấy trong thế giới của Tiến sĩ Caligari.

Thiết kế của Vườn thú Gotham có hình dạng bất thường, không đều và sự tương phản nổi bật giữa ánh sáng và bóng tối, tạo ra một kịch bản ác mộng phản ánh tâm lý vặn vẹo của Penguin. Một yếu tố đặc biệt đáng chú ý là cây cầu của vườn thú, trông giống với khung cảnh vườn thú nổi tiếng. bác sĩ Caligarinơi kiến ​​trúc siêu thực bóp méo cảm giác của người xem về không gian và hiện thực. Việc sử dụng có chủ ý các kỹ thuật theo chủ nghĩa biểu hiện của Đức này giúp nâng cao khả năng kể chuyện bằng hình ảnh của bộ phim và khiến khán giả đắm chìm trong một thế giới tuyệt vời và đầy điềm báo.

8

Cái bóng lờ mờ của Penguin

Lấy cảm hứng từ điện ảnh theo trường phái Biểu hiện Đức

Trong phần mở đầu của Batman trở lạiChim Cánh Cụt được giới thiệu qua một loạt bức ảnh mang bầu không khí và kỳ lạ khi nó lang thang trong cống rãnh của Gotham. Hình bóng kỳ cục của nó tạo thành những cái bóng dài lờ mờ trên tường, ngay lập tức gợi lên cảm giác kinh hoàng. Kỹ thuật hình ảnh này dựa chủ yếu vào điện ảnh theo trường phái Biểu hiện của Đức, đặc biệt là phim của FW Murnau. Nosferatus (1922), một bộ phim về ma cà rồng mang tính bước ngoặt nổi tiếng với việc sử dụng bóng tối và ánh sáng một cách đáng sợ.

Điểm tương đồng nổi bật nhất là cảnh cầu thang mang tính biểu tượng của Nosferatu, nơi ma cà rồng Bá tước Orlok leo lên cầu thang, cái bóng thon dài của hắn trèo lên bức tường phía sau. Chuyển động của Penguin và trò chơi của bóng tối trong Batman trở lại liên hệ trực tiếp đến cảnh này, củng cố vai trò của mình như một nhân vật quái dị và săn mồi ẩn nấp trong bóng tối. Burton sử dụng kỹ thuật này để tạo ra cảm giác sợ hãi và bất an, thể hiện Penguin như một thế lực gần như siêu nhiên trỗi dậy từ sâu thẳm thế giới ngầm của Gotham.

7

Hệ thống cống rãnh của thành phố Gotham

Lấy cảm hứng từ Người đàn ông thứ ba

Hệ thống cống rãnh của thành phố Gotham, nơi phần lớn câu chuyện của Penguin diễn ra trong Batman trở lạichúng là một kiệt tác của phong cảnh Gothic, kết hợp trần nhà hình vòm lớn với cách phối màu đơn sắc, ngột ngạt. Dù không phải là một bộ phim kinh dị truyền thống, Người đàn ông thứ ba (1949) là nguồn cảm hứng chính cho những trình tự này. Bộ phim là một bộ phim kinh dị đen tối thời hậu chiến, nổi tiếng với cuộc rượt đuổi đỉnh cao xuyên qua hệ thống cống ngầm của Vienna, với những mái vòm cao chót vót, nước nhỏ giọt và những bóng tối sâu thẳm tạo nên. một bầu không khí ngột ngạt và hồi hộp.

Các cống ở Batman trở lại áp dụng nhiều yếu tố tương tự, nâng cao tông màu gothic của bộ phim. Kiến trúc ngoại cỡ và ánh sáng ấn tượng gợi lên cảm giác bị mắc kẹt, như thể các nhân vật bị mắc kẹt trong một thế giới ngầm như mê cung. Bảng màu gần như đen trắng của hệ thống cống rãnh củng cố nguồn gốc chủ nghĩa biểu hiện của bộ phim, loại bỏ các màu sắc rực rỡ để nâng cao độ tương phản giữa sáng và tối, đồng thời nhấn mạnh hơn nữa vai trò của Penguin như một nhân vật phản diện bi thảm bị mắc kẹt trong bóng tối.

6

Cảnh quan thành phố Gotham

Lấy cảm hứng từ Metropolis

Bản thân thành phố Gotham là một trong những nhân vật quan trọng nhất trong phim. Batman trở lạivà thiết kế của nó dựa chủ yếu vào tác phẩm của Fritz Lang đô thị (1927), một tác phẩm mang tính biểu tượng khác của Chủ nghĩa Biểu hiện Đức. Những tòa nhà chọc trời cao chót vót, những cây cầu nham hiểm và cảnh quan công nghiệp ngột ngạt của thành phố phản ánh môi trường đô thị đen tối của tương lai Lang đô thị. Đặc biệt, những cây cầu nối các tòa nhà chọc trời ở Gotham giống với những cây cầu được thấy ở đô thịnơi tầng lớp thượng lưu của thành phố sống bên trên tầng lớp lao động đang làm việc cực nhọc bên dưới.

Một cảnh ở Batman trở lại tài liệu tham khảo trực tiếp đô thị: Hình ảnh nhìn từ trên không của tòa nhà Shreck gợi nhớ đến Tháp Babel nổi tiếng của Lang. Cấu trúc hùng vĩ, với thiết kế góc cạnh và điềm tĩnh, phản ánh tham vọng và sự kiêu ngạo của Max Shrecknhà công nghiệp tham nhũng. Giống như Tháp Babel, Tòa nhà Shreck tượng trưng cho cuộc tìm kiếm quyền lực và sự suy đồi đạo đức nguy hiểm nằm ở trung tâm Thành phố Gotham.

5

Tên Max Shreck

Lấy cảm hứng từ Nosferatu

Max Shreck của Christopher Walken là một doanh nhân tàn nhẫn có kế hoạch thao túng bối cảnh chính trị của Gotham vì lợi ích riêng của mình. Điều thú vị là tên anh ấy là bày tỏ lòng tôn kính trực tiếp tới Max Schreckdiễn viên đóng vai Bá tước Orlok nổi tiếng trong Nosferatus. Sự đồng tình với thể loại phim kinh dị thời kỳ đầu này phản ánh sự tôn kính của Burton đối với thể loại này và ảnh hưởng của nó đối với thể loại này. Batman trở lại.

TRONG NosferatusVai diễn Bá tước Orlok của Max Schreck là một trong những miêu tả mang tính biểu tượng nhất về ma cà rồng trong lịch sử điện ảnh – những đặc điểm giống như bộ xương, giống chuột và những chuyển động săn mồi cứng nhắc của anh ta xác định nguyên mẫu nhân vật phản diện kinh dị. Mặc dù Shreck của Walken không phải là một con quái vật theo nghĩa đen, nhưng Xu hướng ma cà rồng thể hiện rõ trong hoạt động kinh doanh săn mồi của họ và thái độ lạnh lùng, tách biệt của anh ấy. Cái tên này ám chỉ đến một trong những nhân vật quan trọng nhất của điện ảnh kinh dị, liên kết nhân vật Shreck với truyền thống lâu đời về những nhân vật phản diện kiểu gothic.

4

Quần áo của Max Shreck

Lấy cảm hứng từ giá Vincent

Tủ quần áo của Max Shreck Batman trở lại nó cũng tràn ngập hình tượng phim kinh dị. Trang phục của anh, sự kết hợp giữa những bộ vest thanh lịch thời công nghiệp và những phụ kiện kiểu gothic, được lấy cảm hứng rất nhiều từ vẻ ngoài của Vincent Price, một diễn viên huyền thoại được biết đến với vai diễn trong các bộ phim kinh dị kinh điển như Nhà của Usher Và con ruồi. Giá tính cách tao nhã nhưng nham hiểm đã trở thành đồng nghĩa với thể loại này, và sự xuất hiện của Shreck trong phim phản ánh tính hai mặt này.

TRONG Batman trở lạiTrang phục của Shreck kết hợp sự tinh tế của một nhà công nghiệp thời xưa với một chút đe dọa kiểu Gothic. Những chiếc áo sơ mi cổ cao, những loại vải tối màu và sự sang trọng gần như sân khấu trong tủ quần áo của anh ấy mang đến cho anh ấy một vẻ ngoài sang trọng. vẻ uy quyền trong khi ám chỉ những ý định xấu xa của mình. Giống như các nhân vật của Vincent Price, Shreck là hiện thân của một kiểu nhân vật phản diện quyến rũ, một nhân vật hoạt động với vẻ ngoài đáng kính nhưng lại ẩn giấu bản chất đen tối, nham hiểm hơn bên dưới.

3

Tóc Max Shreck

Lấy cảm hứng từ nhà phát minh Metropolis

Một trong những đặc điểm trực quan đặc biệt nhất của Max Shreck trong Batman trở lại chính mái tóc trắng bù xù của anh ta dựng đứng thành từng chùm, khiến anh ta có vẻ ngoài ma quái, gần như có điện. Thế thôi bày tỏ sự kính trọng trực tiếp tới nhân vật Rotwangnhà phát minh điên rồ của đô thị. Rotwang, với mái tóc trắng hoang dã và đôi mắt mở to đầy hưng cảm, là một trong những nhân vật đáng nhớ nhất trong tầm nhìn đen tối của Lang, thể hiện sự nguy hiểm của tham vọng không kiềm chế và sự kiêu ngạo khoa học.

Kiểu tóc của Shreck phản chiếu kiểu tóc của Rotwang, củng cố mối liên hệ giữa hai nhân vật. Cả hai đều là những nhân vật có quyền lực to lớn, thao túng những người xung quanh để đạt được mục tiêu của mình và cuối cùng cả hai đều đối mặt với sự hủy diệt do tham vọng không thể kiềm chế của họ. Mái tóc trắng hoang dã đóng vai trò là tốc ký trực quan cho sự điên rồ, hỗn loạn và ảnh hưởng xấu xa của quyền lực, những chủ đề trọng tâm của cả hai. đô thị Và Batman trở lại.

2

Quả bóng hóa trang

Lấy cảm hứng từ Masque of the Red Death

Một trong những cảnh ấn tượng nhất Batman trở lại là vũ hội hóa trang, nơi Bruce Wayne và Selina Kyle gặp nhau khi cả hai đều không đeo mặt nạ, tượng trưng cho danh tính dân sự chính là mặt nạ của họ. Bản thân quả bóng chứa đầy những bộ trang phục và mặt nạ xa hoa, lấy cảm hứng từ truyền thống lâu đời về hình ảnh gothic và kinh dị. Một vị khách tại vũ hội, đứng bên phải trước mặt Selina khi cô xuất hiện trên cầu thangăn mặc như Cái chết đỏ trong phim của Edgar Allan Poe Mặt nạ của cái chết đỏ.

Phiên bản đặc biệt gợi nhớ đến Lon Chaney trong Bóng ma của nhà hát Operatrong đó anh ấy ăn mặc giống nhân vật. Mô tả của Chaney về nhân vật đeo mặt nạ, mắc bệnh dịch hạch là một trong những hình ảnh mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử kinh dị. Hình dáng bộ xương của bạn mặc trang phục màu đỏ đại diện cho cái chết được nhân cách hóagieo rắc nỗi kinh hoàng bất cứ nơi nào anh ta đi qua. Vị khách dự vũ hội của Shreck, mặc bộ trang phục giống hệt bộ xương, là hình ảnh tham khảo trực quan đến bộ phim kinh dị cổ điển này, củng cố bầu không khí u ám, kiểu gothic của bộ phim cũng như việc khám phá cái chết và sự suy tàn của nó.

1

Cuộc chiến trên mái nhà

Lấy cảm hứng từ chóng mặt

Cuộc chiến trên sân thượng giữa Batman và Catwoman là một trong những phân cảnh thú vị nhất trong Batman trở lạivà dựa nhiều vào cuốn sách của Alfred Hitchcock chóng mặt (1958). Trong bộ phim kinh dị tâm lý của Hitchcock, cuộc rượt đuổi đỉnh cao trên sân thượng của bộ phim có các nhân vật leo lên các mái nhà chéo và leo thang, tạo cảm giác mất phương hướng và nguy hiểm. Burton phản ánh những cảnh này trong cuộc chiến giữa Batman và Catwoman, nhấn mạnh độ cao chóng mặt và sự cân bằng bấp bênh giữa hai nhân vật.

Vũ đạo chiến đấu, với cảnh Batman và Catwoman trèo lên mái nhà và leo thang, phản ánh những pha hành động căng thẳng, đầy căng thẳng của chóng mặt. Cả hai cảnh đều đánh vào cảm giác về không gian và độ cao của khán giả, tạo cảm giác khó chịu. khi các nhân vật bập bênh trên bờ vực nguy hiểm. Sự tương đồng về mặt thị giác giữa Batman trở lại Và chóng mặt củng cố mối liên hệ của bộ phim với điện ảnh hồi hộp và kinh dị cổ điển, pha trộn bầu không khí hồi hộp, hành động và gothic thành một trải nghiệm điện ảnh độc đáo.