10 bộ phim trinh thám thập niên 1970 vẫn gây bất ngờ

Trong khi nhiều bộ phim trinh thám cũ đã mất đi vị thế trong những năm qua, vẫn có những tác phẩm kinh điển từ những năm 1970 có thể gây sốc cho khán giả hiện đại. Hơn hầu hết các thể loại khác, phim tội phạm không ngừng tìm kiếm những cải tiến và điều kỳ quặc mới hoặc có nguy cơ trở nên cũ kỹ và có thể đoán trước được. Điều này có nghĩa là một số phim trinh thám có thời hạn sử dụng ngắn một cách đáng thất vọng. Một số tác phẩm kinh điển cũ chứng minh rằng điều này không phải lúc nào cũng đúng.

Những năm 1970 đã sản sinh ra một số bộ phim tội phạm xuất sắc và có tuổi đời đẹp đẽ. Nhiều bộ phim trong số này được chuyển thể từ tác phẩm của các tác giả bí ẩn đáng kính như Agatha Christie và Raymond Chandler. Cho dù là phim cổ trang hay lấy bối cảnh những năm 1970, những bộ phim hay nhất trong số này đều tìm cách làm sống lại những ý tưởng cũ để có thể gây sốc cho khán giả. Ngoài ra còn có một số phim trinh thám thực sự độc đáo đã mở đường cho toàn bộ thể loại, ví dụ: phim trinh thám. khu phố Tàu Và Màu đỏ đậm.

10

Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông (1974)

Sidney Lumet sản xuất tác phẩm chuyển thể kinh điển của Agatha Christie

Mặc dù Kenneth Branagh gần đây đã phát triển Hercules Poirot nhượng quyền thương mại, phiên bản 1974 Án mạng trên tàu tốc hành Phương Đông thật khó để đánh bại và thường được coi là một trong những tác phẩm chuyển thể màn ảnh rộng hay nhất của Agatha Christie. Albert Finney đóng vai thám tử người Bỉ có ria mép và được bao quanh bởi dàn diễn viên rực rỡ bao gồm Sean Connery, Ingrid Bergman và Lauren Bacall.

Một đạo diễn kém hơn có thể đã để cho sức mạnh ngôi sao như vậy làm lu mờ câu chuyện, nhưng Sidney Lumet luôn là chuyên gia trong việc truyền tải sự căng thẳng hấp dẫn cho các cảnh đối thoại. Trong bàn tay tài năng của mình Án mạng trên tàu tốc hành Phương Đông lại cảm thấy mới mẻ. Nó vẫn giống như những gì người hâm mộ Christie biết và yêu thích, không có bất kỳ thay đổi căn bản nào về cốt truyện, nhưng các diễn viên và Lumet tiếp cận cô ấy bằng nghị lực hiếm có. Thật không may, đây là màn trình diễn duy nhất của Albert Finney trong vai Poirot.

9

Đỏ Sẫm (1975)

Màu đỏ sẫm là một trong những bộ phim hay nhất của Dario Argento và là một trong những tác phẩm tiêu biểu của thể loại giallo. Mặc dù điều này khiến người hâm mộ điện ảnh Ý không thể bỏ qua nhưng nó vẫn có sức hấp dẫn lớn đối với những người không quen thuộc với giallo. Cốt truyện kể về một giáo viên dạy nhạc người Anh ở Ý, người bắt đầu cuộc điều tra vụ giết người nghiệp dư của riêng mình, lo sợ rằng kẻ giết người sẽ truy lùng anh ta tiếp theo.

Màu đỏ sẫm lôi cuốn người xem ngay từ đầu, khi một đôi găng tay đen nham hiểm thực hiện một vụ giết người khủng khiếp. Những chiếc găng tay này trở thành biểu tượng của nỗi kinh hoàng chưa từng thấy tràn ngập bầu không khí Màu đỏ sẫm. Khi câu chuyện tiến triển, anh ta ngày càng đắm chìm trong những điều huyền bí, và thiên hướng kinh dị tâm lý của Argento ngày càng lộ rõ. Màu đỏ sẫm gây sốc hơn hầu hết những bí ẩn vào thời đónhờ hướng đi thất thường của Argento.

8

Đừng Nhìn Bây Giờ (1973)

Don’t Look Now là sự kết hợp tuyệt vời giữa bí ẩn và kinh dị.

Đừng nhìn bây giờ có sự tham gia của Donald Sutherland và Julie Christie trong vai một cặp vợ chồng đến thăm Venice để tang đứa con gái nhỏ của họ. Đây là một bộ phim kinh dị thông minh, diễn biến chậm nhưng cũng có những yếu tố bí ẩn khi John bị ám ảnh bởi những hình ảnh kỳ lạ và thị trấn chìm trong nỗi sợ hãi khi một kẻ giết người hàng loạt đang lẩn trốn. Đừng nhìn bây giờ là một trong những bộ phim hay nhất của Donald Sutherland và anh ấy đã mang đến một màn trình diễn xuất sắc.

Đừng nhìn bây giờ đã đi trước thời đại, mang đến một số cú sốc và nâng tầm thể loại kinh dị. Đối với một bộ phim kinh dị, việc sử dụng những ẩn dụ mạnh mẽ như vậy về nỗi đau buồn và sự cô lập mang lại cảm giác hiện đại một cách đáng ngạc nhiên. Đừng nhìn bây giờ có lẽ được biết đến nhiều nhất nhờ cái kết mang đến một bí ẩn kinh dị lớn kết thúc bằng một cú sốc kỳ quái. Cái kết này bằng cách nào đó đã gói gọn lại bí ẩn đồng thời mang đến nỗi sợ hãi lớn nhất trong phim. Đó là sự tổng hợp hoàn hảo Đừng nhìn bây giờHai thể loại xung đột.

7

Chuyển Động Đêm (1975)

Night Moves là một bộ phim bí ẩn gay cấn với những pha hành động bùng nổ.

Gene Hackman mang đến một màn trình diễn hấp dẫn trong Di chuyển ban đêm trong vai một điều tra viên tư nhân bị lôi kéo vào một âm mưu đen tối đe dọa lấy đi mạng sống của anh ta. Ban đầu, Harry Moseby nghĩ rằng anh có thể kiếm tiền nhanh chóng bằng cách tìm một cô gái 16 tuổi mà anh tin rằng đã bỏ nhà đi để giải trí. Những gì anh phát hiện ra còn nguy hiểm và phức tạp hơn nhiều.

Di chuyển ban đêm – đây chính là điều bí ẩn thu hút người xem không kém gì một câu chuyện trinh thám. Nó cũng có một số cảnh hành động táo bạo. Harry hành động giống như nhiều thám tử trước mặt anh trong phim, nhưng Di chuyển ban đêm có rất nhiều sự độc đáo trong chuỗi hành động đỉnh cao, trong đó một chiếc máy bay bay thấp và một số kho báu bị chìm tạo nên loại cảm giác hồi hộp trên màn ảnh rộng thường gắn liền với các bộ phim phiêu lưu hơn là phim trinh thám.

6

Lời Tạm Biệt Dài (1973)

Robert Altman đẩy ranh giới của noir

Elliot Gould đã thêm tên anh vào danh sách các diễn viên lừng danh đóng vai Philip Marlowe của Raymond Chandler, nhưng các nhà phê bình không mấy ưa chuộng anh. Tạm biệt lâu vào thời điểm đó. Người hâm mộ Chandler đặc biệt không hài lòng với bản chuyển thể phóng khoáng Tạm biệt dài khi bộ phim của Robert Altman cắt nhỏ và thay đổi cốt truyện cũng như điều chỉnh bối cảnh từ thời kỳ huy hoàng của phim noir đến những năm 1970.

Mặc dù bối cảnh có thay đổi nhưng Marlowe của Gould vẫn giống với nhân vật của 20 hoặc 30 năm trước. Anh ta là một người đàn ông vượt thời gian, nói năng và hành động như thể vẫn còn ở những năm 1950, điều này khiến anh ta trở nên mâu thuẫn với thế giới xung quanh. Đó là điều mà những người đánh giá đã đồng cảm trong nhiều năm qua và Tạm biệt dài đã trải qua quá trình phục hồi quan trọng đáng kể. Kịch bản thông minh đóng vai trò như một bài bình luận tổng hợp về những khuôn mẫu mệt mỏi của thể loại tội phạm.

5

Giết người theo Nghị định (1979)

Christopher Plummer đặt quan điểm riêng của mình về Sherlock

Đã có hàng trăm Sherlock Holmes phim từ nhiều năm khác nhau, chưa kể phim truyền hình nhiều tập. Giết người theo sắc lệnh là một trong những bộ phim chuyển thể hay nhất, với sự tham gia của Christopher Plummer và James Mason trong vai Holmes và Watson. Tác phẩm đầu tiên của Sir Arthur Conan Doyle Sherlock Holmes Câu chuyện được xuất bản chỉ một năm trước khi vụ giết người Jack the Ripper bắt đầu ở London, và luôn có mong muốn được thấy Holmes truy tìm thủ phạm. Giết người theo sắc lệnh đưa tưởng tượng này lên màn ảnh rộng.

Mặc dù Giết người theo sắc lệnh thay đổi một số tên, bất cứ ai quen thuộc với các lý thuyết phổ biến về Jack the Ripper sẽ nhận ra một số nghi phạm lịch sử nổi tiếng nhất. Nhìn chung, đây là một cái nhìn hấp dẫn về vấn đề này, đồng thời là một Sherlock Holmes câu chuyện. Phiên bản Holmes của Plummer nhân đạo và nhân ái hơn một chút so với hầu hết các cách giải thích.và anh ấy có động lực mạnh mẽ với Doctor Watson của Mason.

4

Sự cuối cùng của Sheila (1973)

Một thám tử trên biển với nhiều điều bất ngờ đang chờ đợi

Tâm lý Ngôi sao Anthony Perkins và huyền thoại Broadway Stephen Sondheim đã hợp tác viết kịch bản cho Sự cuối cùng của Sheilamột bí ẩn giết người xoắn xuýt dựa trên những trò chơi trong nhà mà họ chơi với bạn bè. Tôi hy vọng những trò chơi này sẽ nhẹ nhàng hơn Sự cuối cùng của Sheilakhi những bí mật đen tối nhất của người chơi được tiết lộ và hai người trong số họ bị sát hại dã man.

Sự cuối cùng của Sheila là một câu đố thỏa mãn dành cho những người yêu thích trò chơi trong phòng khách như Perkins và Sondheim. Đây cũng là điều không thể bỏ qua đối với người hâm mộ Dao ranhư được trích dẫn bởi Rian Johnson Sự cuối cùng của Sheila như một trong những ảnh hưởng chính của anh ấy. Ở một khía cạnh nào đó, đây là một câu chuyện trinh thám cổ điển, nhưng có rất nhiều điều bất ngờ giúp trò chơi luôn sống động và mới mẻ. Dàn diễn viên bao gồm Ian McShane, Raquel Welch và James Mason, những người đảm nhận hầu hết trách nhiệm điều tra.

3

Thám tử (1972)

Michael Caine và Laurence Olivier sử dụng vũ khí hai tay một cách xuất sắc

Dàn diễn viên Thám tử liệt kê sáu cái tên, nhưng chỉ Michael Caine và Laurence Olivier là người thật. Phần còn lại được hãng phim đưa vào như một mưu đồ để bán ảo tưởng rằng Thám tử không chỉ là một người hai tay. Bộ phim dựa trên vở kịch đoạt giải Tony của Anthony Shaffer và diễn ra như một vở kịch sân khấu, điều này không có gì đáng ngạc nhiên khi chính Shaffer viết kịch bản.

Thám tử gợi nhớ đến một số phim kinh dị hấp dẫn nhất của Alfred Hitchcockvì nó đi theo các ký tự ở một nơi chẳng hạn Dây thừng hoặc Xuồng cứu sinhkhi họ kiểm tra giới hạn của nhau. Đó là một bí ẩn thông minh với nhiều tình tiết khúc mắc trong câu chuyện, và cả hai cách hành quyết đều rất xuất sắc. Thám tử được làm lại vào năm 2007 với Michael Caine chuyển sang vai chính và Jude Law đóng vai nhân vật trẻ hơn. Bản gốc năm 1972 được coi là phiên bản cải tiến.

2

Vĩnh biệt người tôi yêu (1975)

Robert Mitchum đảm nhận vai thám tử nổi tiếng

Robert Mitchum thường thực hiện một số tác phẩm hay nhất của mình khi đóng các vai phản diện, và anh ấy mang đến khía cạnh nguy hiểm trong cách diễn giải của mình về Philip Marlowe, thám tử nổi tiếng của Raymond Chandler. Tạm biệt tình yêu của tôi là một trong những bộ phim hay nhất của Philip Marlowe vì nó bày tỏ lòng kính trọng đối với nguồn gốc noir của ông nhưng lại mang đến những ý tưởng thời đại mới. Marlowe bắt tay vào một cuộc điều tra thường lệ nhưng sớm trở nên nguy hiểm.

Mitchum tỏa sáng trong vai Marlowe. Anh ấy rất điềm tĩnh khi cần thiết, nhưng đôi khi cũng thể hiện những pha hài hước bị đánh giá thấp của mình. Sự hóm hỉnh khô khan của anh ấy khiến anh ấy trở thành một người bạn đồng hành thú vị khi anh ấy tìm đường vượt qua một nỗ lực nguy hiểm. Sự quyến rũ của anh ấy cũng khiến anh ấy trở thành một vai chính lãng mạn đáng tin cậy và anh ấy đóng cặp với Charlotte Rampling. Cô đóng vai một trong những nữ anh hùng quyến rũ kinh điển của Chandler, nhưng cô cũng có vẻ ấm áp.

1

Phố Tàu (1974)

Jack Nicholson đang ở phong độ đỉnh cao trong phim kinh dị neo-noir đen tối

Jack Nicholson có màn trình diễn xuất sắc trong khu phố Tàu, và điều này giúp tạo ra Bộ phim trinh thám lâu đời nhất thập niên 1970. Bộ phim neo-noir đầy phong cách của Roman Polanski lấy bối cảnh ở Los Angeles những năm 1930, nơi một điều tra viên tư nhân phát hiện ra rằng một vụ gian lận điển hình diễn ra sâu sắc hơn nhiều so với những gì anh ta có thể tưởng tượng. Chẳng bao lâu, Jake Gittes đang điều tra một vụ giết người và một âm mưu chính trị rộng lớn trong khi các thế lực đáng sợ ngoài tầm hiểu biết của anh cố gắng ngăn chặn anh.

khu phố Tàucốt truyện quanh co thường có thể là một bí ẩn đối với người xem lần đầunhưng điều này chỉ đơn giản phản ánh sự bất lực của Jake trong việc kiểm soát tình hình khi hình ảnh liên tục thay đổi trước mắt anh. khu phố TàuCái kết khó quên lần đầu tiên khiến mọi thứ trở nên nổi bật, mặc dù hiện thực nghiệt ngã này không mang lại sự hài lòng mà những người hâm mộ bí ẩn thường mong muốn. Khi Jake vĩnh viễn bị chuyển hướng khỏi vụ án này, anh bắt đầu nhận ra sự bất lực hoàn toàn của mình trước các tổ chức thối nát và bàn tay tàn ác của số phận.