Đây không phải là điển hình cho người phương Tây hoàn toàn là hoạt hình, nhưng những người dám mạo hiểm thường tạo ra những bộ phim tuyệt vời. Mặc dù phương Tây khiêm tốn đã từng là nền tảng của việc làm phim Mỹ, nhưng đáng ngạc nhiên là rất ít phim cùng thể loại này thử nghiệm hoạt hình. Trong khi những bộ phim phương Tây kinh điển nhất phải xem đều có thể là tựa phim người thật đóng, thì hoạt hình có thể mang lại sự đột phá đáng hoan nghênh khỏi quy trình điển hình của thể loại này.
Mặc dù phương Tây đã từng là một thế lực mạnh mẽ hơn nhiều trong văn hóa đại chúng so với ngày nay, nhưng những bộ phim lấy bối cảnh miền Tây nước Mỹ xưa, với đầy rẫy những tay súng, ngựa và những vùng đất hoang dã rộng lớn ngoạn mục, chưa bao giờ hoàn toàn lụi tàn. Nhiều bộ phim phương Tây hiện đại hay nhất cũng là phim hoạt hình, tận dụng những bước tiến to lớn mà thể loại này đã đạt được kể từ thời hoàng kim của phương Tây những năm 50 và 60. Phim hoạt hình phương Tây thử nghiệm các tông màu, cốt truyện và chủ đề khác nhau mà có thể khó tìm thấy hơn trong tài liệu người thật đóng.
10
Rango
2011
Một kiệt tác của Gore Verbinski, nổi tiếng nhất với Cướp biển vùng Caribe hàng ngang, Rango là tiêu chuẩn vàng khi nói đến phim hoạt hình phương Tây. Hành động diễn ra ở phía tây nam nước Mỹ. Rango Johnny Depp đóng vai chú tắc kè hoa nổi tiếng, một con thú cưng bị giam cầm tự tưởng tượng mình là một diễn viên vô tình bị mắc kẹt ở sa mạc Mojave khi đang đi du lịch trên đường. Đi ngang qua thị trấn Mud, nơi đang trải qua đợt hạn hán nghiêm trọng, Rango hóa thân thành cảnh sát trưởng anh hùng để cứu những người bạn mới của mình khỏi một âm mưu bí ẩn.
Rango đây là một bộ phim xuất sắc vì nhiều lý do, trong đó không kém phần quan trọng là hoạt hình chân thực được dàn dựng đáng yêu nhưng vẫn ghi lại được thiết kế nhân vật hoạt hình. Depp và các diễn viên khác thực sự đã diễn mọi cảnh đồng thời thực hiện công việc lồng tiếng sẽ được dùng làm tài liệu tham khảo cho hoạt hình và rất dễ dàng nhận thấy các chi tiết tinh tế của ảnh hưởng đó trong sản phẩm hoàn chỉnh. Bộ phim còn gây chú ý khi có sự góp mặt của một trong những nhân vật phản diện ngầu nhất trong lịch sử phương Tây, Rắn đuôi chuông Jake, một con rắn đuôi chuông khổng lồ với khẩu súng lục lạc.
9
Thị trấn hoa cúc
1971
Hầu hết các phim hoạt hình phương Tây chỉ được tạo ra trong vài thập kỷ gần đây, nhằm tìm cách gây ngạc nhiên cho khán giả bằng một thể loại mới mẻ về thể loại sắc sảo. Một trong những trường hợp ngoại lệ đáng chú ý nhất đối với quy tắc này là bộ phim năm 1971. thị trấn hoa cúc, một phương Tây hiếm thấy nhưng đáng buồn bị đánh giá thấp đã đánh dấu sự xuất hiện đầu tiên Luke may mắn hàng ngang. Câu chuyện cổ đầy duyên dáng kể về một thị trấn sa mạc nhỏ mọc lên xung quanh một cây hoa cúc đơn độc mọc lên khỏi mặt đất, loài thực vật duy nhất sống cách đó hàng dặm.
Tại đây, ảnh hưởng tội phạm ngày càng gia tăng sớm đòi hỏi câu trả lời từ Lucky Luke, một nhà lập pháp hiểu biết có khả năng rút súng nhanh hơn cái bóng của chính mình. Thị trấn hoa cúc là hiện thân quyến rũ của tất cả những gì khiến người phương Tây trở nên vĩ đại, với những cuộc đấu tay đôi căng thẳng, những quán rượu thiếu ánh sáng và những tên tội phạm hèn hạ. Phong cách hoạt hình cổ điển kỳ quặc cũng là một thứ nghệ thuật đã bị thất truyền và khó tìm thấy trong kỷ nguyên làm phim hiện đại.
8
Tinh thần: Ngựa giống Cimarron
2002
Tinh thần: Ngựa giống Cimarron cung cấp một ví dụ thú vị về sức mạnh của hoạt hình ở phương Tây. Hành động diễn ra trong bối cảnh miền Tây hoang dã điển hình của thể loại này. Tinh thần: Ngựa giống Cimarron thách thức xu hướng nhân vật truyền thống bằng cách chọn nhân vật chính không phải là một người chủ nhà mà là một con ngựa hoang, chưa được thuần hóa bị các cao bồi bắt và điều khiển. Tinh thần: Ngựa giống Cimarron trở thành một bản cáo trạng đáng kinh ngạc về sự xâm lấn của nền văn minh và thuộc địa trước vùng biên giới hoang sơ, hoang sơ của miền Tây nước Mỹ.
Tất nhiên, bộ phim không hoàn hảo, với cách kể chuyện khá nông cạn và lời tường thuật vụng về về những suy nghĩ của Spirit của Matt Damon, đọc giống như một quyết định hoảng loạn rõ ràng của hãng phim được đưa ra vào phút cuối, sợ phải tin tưởng vào một bộ phim hầu như không có lời thoại . Tuy nhiên, hoạt hình 2D ngoạn mục là một trong những hoạt hình hay nhất trong ngành và là đại diện cho sự hụt hơi cuối cùng của hoạt hình truyền thống khi thế giới mô hình 3D tiết kiệm chi phí bắt đầu vượt qua phim. Chỉ vì lý do này thôi, Tinh thần: Ngựa giống Cimarron xứng đáng được nhắc đến là một trong những bộ phim hay nhất của Dreamworks.
7
Tinh thần: Chưa được thuần hóa
2021
Mặc dù phải mất gần 20 năm, Tinh thần: Ngựa giống Cimarron cuối cùng cũng có phần tiếp theo nhờ Tinh thần: Bất khuất. Lần này, Spirit không phải là ngôi sao chính của bộ truyện mà là nhân vật chính của nhân vật mới Fortune “Lucky” Esperanza Navarro-Prescott, một cô gái trẻ được gửi từ quê nhà ở New England đến sống ở phía Tây với người cha cũ góa vợ của mình. . cho mùa hè. Tại đây cô gặp và hình thành mối liên kết với Kiger Mustang Spirit bướng bỉnh, giúp anh trốn thoát khỏi những người chủ độc ác của mình.
Tinh thần: Chưa được thuần hóa Đó là một câu chuyện khá cảm động, dù câu chuyện khá sáo rỗng nhờ có rất nhiều bộ phim về ngựa tương tự. Sự hiện diện nhiều hơn của các nhân vật con người khiến câu chuyện trở nên tự nhiên hơn, không bị cản trở bởi lời kể của Matt Damon, tạo cho bộ phim một trung tâm cảm xúc mạnh mẽ hơn so với phần trước. Quá trình chuyển đổi sang hoạt hình 3D cũng diễn ra rất suôn sẻ đối với loạt phim, với một số cảnh lái xe thực sự ấn tượng khó có thể vượt qua.
6
Ngôi nhà trên sân tập
2004
Disney đã không bỏ lỡ xu hướng hoạt hình, nhưng công ty này đang tìm cách vượt lên trên phương Tây lấy động vật làm trung tâm của Dreamworks bằng một dự án tương tự của riêng mình. Ngôi nhà trên sườn núi. Thay vì tập trung vào những con ngựa, Ngôi nhà trên sân tập biến “bò” thành “cao bồi” bằng cách theo dõi cuộc phiêu lưu của ba chú bò sữa. Khi một tên trộm gia súc gian ác khiến cộng đồng miền Tây bình dị của họ gặp nguy hiểm, ba cô gái Bò đực hợp sức để tìm cách ngăn chặn hắn.
Ngay cả khi đây không phải là bộ phim hoạt hình hay nhất của Disney, Ngôi nhà trên sân tập khai thác không mệt mỏi tinh thần của phương Tây thông qua một câu chuyện bổ ích, phần lớn chỉ nhằm mục đích giới thiệu phong cảnh phương Tây ly kỳ. Ngôi nhà trên sân tập giữ một vị trí đặc biệt với tư cách là bộ phim hoạt hình vẽ tay cuối cùng của Disney, mang lại cho nó một vị trí quan trọng trong lịch sử công ty, ngay cả khi đây không phải là bộ phim được biết đến rộng rãi nhất trong hầu bao của họ. Cuộc phiêu lưu dành cho gia đình cũng lặng lẽ bảo vệ nền âm nhạc đồng quê nguyên bản hay nhất của Disney, nhờ sự giúp đỡ của bậc thầy âm nhạc Alan Menken.
5
Chiếc đuôi Mỹ: Fievel Goes West
1991
Tạm biệt đuôi Mỹ Đó là một bước đi táo bạo xuyên qua New York đầu những năm 1900 qua lăng kính của những con chuột nhập cư. Phần tiếp theo đã thực hiện một nỗ lực táo bạo nhằm thay đổi thể loại bằng cách trở thành phần tiếp theo của phim phương Tây. TRONG Chiếc đuôi Mỹ: Fievel Goes Westnhân vật chính trở về Fievel lại thấy mình cô đơn, lần này ở xa về phía tây trong một thị trấn biên giới thưa thớt. Tận hưởng những giây phút cuối cùng ở Western Frontier, Fievel phải tìm đường về nhà trong khi ngăn chặn những ý muốn xấu xa của một ông trùm kinh doanh mèo.
Dưới sự hướng dẫn liên tục của nhà sản xuất có tầm nhìn Steven Spielberg Chiếc đuôi Mỹ: Fievel Goes West gần như vượt qua được bản gốc về phạm vi và tính giải trí. Cuộc phiêu lưu phương Tây chóng mặt diễn ra quá nhanh, nếu có, nhưng không làm mất đi trái tim đã thúc đẩy nguyên bản. đuôi Mỹ. Dàn diễn viên được hoan nghênh, công nghệ máy quay tiên tiến và hoạt hình vẽ tay tinh xảo trung thành với ý tưởng ban đầu của Don Bluth, tất cả đều góp phần tạo nên một bộ phim hoạt hình phương Tây ly kỳ.
4
Thảm họa, Tuổi thơ của Martha Jane Cannery
2020
Nhiều bộ phim live-action phương Tây tập trung vào người thật, từ những kẻ ngoài vòng pháp luật khét tiếng cho đến những thợ săn tiền thưởng khó tin. Mặc dù hoạt hình có vẻ phù hợp hơn với những hoạt động tưởng tượng hơn, Tai họa, Tuổi thơ của Martha Jane Cannery sử dụng thủ thuật tương tự như câu chuyện hư cấu về thời thơ ấu của Calamity Jane, một lính biên phòng và bắn tỉa ngoài đời thực đã thực sự tồn tại. Mặc dù bộ phim là sự hợp tác giữa Pháp và Hà Lan nhưng rõ ràng nó chứa đựng một tình yêu đích thực và niềm đam mê với giai đoạn lịch sử nổi tiếng này của nước Mỹ.
Câu chuyện tập trung rất nhiều và xứng đáng vào việc Martha Jane Cannery vi phạm các chuẩn mực giới tính điển hình của thời kỳ đó bằng cách quyết liệt theo bước cha cô với tư cách là người lái xe chính của một đoàn lữ hành dọc theo Đường mòn Oregon. Jane chứng tỏ dũng khí của mình khi đi tìm những vật dụng quý giá bị một người lính ương ngạnh đánh cắp. Đó là một câu chuyện vui nhộn và căng thẳng, được tô điểm bằng hình ảnh động đẹp mắt, độc đáo. Tránh những đường nét truyền thống và tập trung vào màu sắc, Tai họa, Tuổi thơ của Martha Jane Cannery đã khẳng định mình là một bộ phim hoạt hình độc đáo nói chung, chưa kể đến một bộ phim phương Tây.
3
Scooby-Doo! Tháo dỡ xù xì
2017
Đã có rất nhiều phim Scooby-Doo được thực hiện vào thời điểm này nên một cuộc phiêu lưu theo chủ đề phương Tây gần như không thể tránh khỏi. TRONG Scooby-Doo! Tháo dỡ xù xìĐội giải quyết bí ẩn nổi tiếng của Hanna-Barbera tiến về phía tây để điều tra trang trại của một người họ hàng xa, Shaggy, người tuyên bố bị ám bởi hồn ma của tổ tiên chung của họ, Jack Rogers bảnh bao. Do đó công thức điển hình Scooby-Doo! Tập phim diễn ra trong bối cảnh phương Tây độc đáo.
Trong thực tế, toàn bộ Scooby-Doo! Tháo dỡ xù xì Thật đáng để xem di sản cao bồi mới được tìm thấy của Shaggy đã mang đến cho anh ấy sự can đảm như thế nào, cho phép anh ấy một mình đối đầu với cả một quán bar đầy những người đi xe đạp trong một cảnh chiến đấu kéo dài. Ngoài ra, bộ phim còn khá sáng tạo, trình bày một câu chuyện Scooby-Doo thông thường với một kế hoạch phản diện phức tạp đầy ấn tượng mang đến một số cú sốc thực sự. Đây cũng là một trong số ít lần trong lịch sử Scooby-Doo mà cả nhóm gặp phải điều gì đó thực sự huyền bí, bằng chứng là cảnh kết thúc mở.
2
Thời gian mượn
2015
Dù chỉ là một đoạn phim ngắn Thời gian mượn không thể không nhắc đến khi nói về những bộ phim hoạt hình hay nhất lấy bối cảnh miền Tây nước Mỹ. Được đạo diễn bởi Andrew Coates và Lou Hamou-Lhaj kỳ cựu của Pixar, câu chuyện xoay quanh bộ đôi cha con điều hành đoàn lữ hành gặp phải bi kịch khi họ gặp phải một tai nạn kinh hoàng. Sau sự kiện này, người con trai phải đối mặt với những cảm xúc mãnh liệt từ những ký ức xoay quanh chiếc đồng hồ bỏ túi yêu quý được cha tặng cho anh.
Thời gian mượn đã giành được nhiều giải thưởng trong nhiều năm kể từ khi phát hành và thật dễ hiểu tại sao. Chỉ dài 7 phút, bộ phim có thể kể một câu chuyện hấp dẫn về mặt cảm xúc hơn hầu hết các bộ phim hoạt hình hoặc các bộ phim phương Tây khác về vấn đề đó. Ngay cả khi trời tối, cái kết cuối cùng buồn vui lẫn lộn vẫn sử dụng hình ảnh cổ điển của phương Tây và những câu chuyện ngụ ngôn để tạo hiệu ứng mạnh mẽ.
1
Giới thiệu DC: Jonah Hex
2010
Một bộ phim hoạt hình ngắn khác của phương Tây. Giới thiệu DC: Jonah Hex kể câu chuyện ly kỳ về tay súng miền Tây hoang dã nổi tiếng trong DC Comics. Mặc dù một bộ phim người thật đóng chuyển thể cùng chất liệu với sự tham gia của Josh Brolin được phát hành cùng năm, nhưng phiên bản hoạt hình của Jonah Hex cuối cùng vẫn vượt trội hơn nhiều so với bộ phim người thật đóng đáng nhớ. Trong bộ phim ngắn này, một thợ săn tiền thưởng đầy sẹo phải đối mặt với một nữ sát thủ nguy hiểm sau khi phát hiện ra rằng cô ta đã đánh anh ta đến tận xương tủy sau lần giết gần đây nhất của anh ta.
Mặc dù câu chuyện khá đơn giản, Giới thiệu DC: Jonah Hex chứa một số hành động sáng tạo khiến các bộ phim khác trong Vũ trụ Hoạt hình DC phải xấu hổ. Phong cách nghệ thuật đầy tâm trạng và các chủ đề đen tối, bạo lực khiến người lớn cảm thấy sảng khoái khi xem phim hoạt hình phương Tây, hoàn chỉnh với diễn xuất lồng tiếng xuất sắc. Cho đến nay sản phẩm của Jonah Hex là tốt nhất so với phim live-action. Giới thiệu DC: Jonah Hex thể hiện sự thú vị Tây đấu súng thông qua hoạt hình.