10 Bộ Phim sến súa những năm 1970 không có gì ngoài thú vị

Những năm 1970 là thời kỳ hoang dã của điện ảnh và là thời đại mà các đạo diễn sáng tạo đã vượt qua các ranh giới chính trị và xã hội bằng những bộ phim vui nhộn và rác rưởi. Vào buổi bình minh của kỷ nguyên Hollywood Mới, với quyền lực nằm trong tay các nhà sáng tạo, những năm 1970 đã chứng kiến ​​​​một loạt các bộ phim rác rưởi, lật đổ và hết sức rác rưởi được bật đèn xanh và tài trợ, dẫn đến một số tác phẩm kinh điển đình đám khác thường và lâu dài nhất. từng được thực hiện. Từ những bộ phim kinh dị đáng kinh ngạc NC-17 hay xếp hạng X cho đến những bộ phim hạng B độc đáo có nội dung khiêu dâm, đó là thời điểm trong quá trình làm phim mà mọi thứ đều có thể thực hiện được.

Một số đạo diễn xuất sắc nhất Những năm 1970 là thời kỳ vui vẻ rác rưởi khi họ phát hành những bộ phim được đón nhận kém và sau đó được đánh giá lại là tác phẩm kinh điển đình đám bị đánh giá thấp trong thời đại của họ. Vào thời điểm văn hóa phản ánh những hiệu ứng siêu thực và ảo giác của những biến động xã hội những năm 1960, không có gì ngạc nhiên khi những sự kiện này được phản ánh trong điện ảnh của thập kỷ tiếp theo. Mặc dù một số bộ phim này có thể mang tính chất lật đổ đến mức khiến một số người xem mất hứng thú, nhưng đối với những bộ phim khác, chúng chỉ là trò giải trí vui nhộn và rác rưởi.

10

Zardoz (1974)

Đạo diễn John Boorman

Trong khi Sean Connery có thể là hình ảnh thu nhỏ của định nghĩa về sức hút quyến rũ của thập niên 1960 với vai James Bond, thì anh ấy lại đón nhận một kiểu điện ảnh kỳ lạ hoàn toàn khác trong thập kỷ tiếp theo. Zardoz Đây là một bộ phim giả tưởng được đánh giá thấp vào những năm 1970, trong đó Connery nổi tiếng mặc một bộ trang phục hở hang đến kinh ngạc mà chỉ có thể được mô tả là một bộ mankini màu đỏ. Zardoz là một câu chuyện hậu tận thế thực sự hoang dã về một người đàn ông tên Zed. (Connery) sống giữa những kẻ man rợ tôn thờ đá và trồng thức ăn cho một tầng lớp thượng lưu ẩn giấu tên là Eternals.

Zardoz chứa đầy những hình ảnh khác thường và hiệu ứng đặc biệt mãnh liệt khi Zed bắt đầu tìm hiểu thêm về thần tượng đá bí ẩn và thấy mình bị mắc kẹt giữa hai phe trên đường đến phần cuối đầy hoành tráng, đầy vũ khí của mình. Tạm biệt Zardoz không được đón nhận nhiều khi phát hành, nhưng từ đó đã nổi tiếng là một tác phẩm kinh điển đình đám bị đánh giá thấp. Với một ý tưởng táo bạo, những lựa chọn trang phục đáng nghi ngờ và những biệt ngữ tưởng tượng đầy tự phụ. Zardoz không có gì ngoài giải trí.

9

Lisztomania (1975)

Đạo diễn Ken Russell

Trong khi những năm 1970 là thời kỳ tuyệt vời cho việc làm phim, với các đạo diễn huyền thoại như Martin Scorsese và Francis Ford Coppola đã tạo ra một số tác phẩm hay nhất của họ ở Hoa Kỳ, thì cũng có rất nhiều thử nghiệm đang diễn ra khắp nước Anh. Một trong những ví dụ điển hình nhất về điều này là Ken Russell, một đạo diễn xuất sắc, người không bao giờ ngại vượt qua ranh giới giữa hương vị và hiệu ứng hình ảnh. Với thiên hướng về những bộ phim tiểu sử kỳ quặc và đỉnh cao về các nhạc sĩ cổ điển, câu chuyện năm 1974 của Ken Russell về cuộc đời và sự nghiệp của Franz Liszt thực sự là một trong những tác phẩm táo bạo nhất của ông.

Lisztomania với sự tham gia của Roger Daltrey từ The Who với tư cách là nhà soạn nhạc chính và kết hợp thiên tài hoang dã của nhân vật chính, tình dục thái quá và cốt truyện ma cà rồng đưa mọi thứ vào vương quốc của chủ nghĩa siêu thực. Với âm nhạc của Rick Wakeman của ban nhạc progressive rock Yes và những cảnh Daltrey cưỡi một vật thể dương vật khổng lồ, bộ phim này chỉ có thể được thực hiện trong bối cảnh kỳ lạ và siêu thực của một ngôi sao nhạc rock những năm 1970. Từ sự xuất hiện của những người nổi tiếng như Ringo Starr trong vai Giáo hoàng cho đến những hình ảnh kỳ lạ, vô tận. Lisztomania đó là một chuyến đi hoang dã từ đầu đến cuối.

8

Foxy Brown (1974)

Đạo diễn Jack Hill

Sau tất cả các hoạt động dân quyền tiên phong trong những năm 1960, các nhà làm phim da đen trong những năm 1970 đã tìm cách đảm nhận vai trò đại diện của họ thông qua rạp chiếu phim Blaxploitation. Đó là một phong cách làm phim phục vụ trải nghiệm của người Mỹ gốc Phi, vì âm nhạc, màn trình diễn và toàn bộ thẩm mỹ của nó đi ngược lại các tiêu chuẩn sản xuất thông thường của Hollywood. Một trong những ví dụ rõ ràng nhất về điều này là Màu nâu FoxyMột bộ phim hành động rất vui nhộn với sự tham gia của Pam Grier.

Màu nâu Foxy đã giới thiệu cách tiếp cận dành cho nữ giới đối với thể loại Blaxploitation.vì chủ đề trao quyền cho phụ nữ cùng với tình dục rõ ràng đã khiến bộ phim này trở nên thú vị và tiến bộ. Tạm biệt Màu nâu Foxy gây ra một số tranh cãi và bị tịch thu tại Vương quốc Anh theo Đạo luật Xuất bản Tục tĩu (thông qua Nông dân trồng dưa), điều này không ngăn cản anh trở thành tác phẩm kinh điển trong thể loại của mình. Quentin Tarantino thậm chí còn vinh danh Màu nâu Foxy khi anh ấy chọn Pam Grier vào vai chính trong bộ phim vinh danh Blaxploitation của anh ấy Jackie Brown.

7

Chiến binh (1979)

Đạo diễn Walter Hill

Đây là một câu chuyện gay cấn không thể biện hộ về các băng đảng đường phố ở New York. chiến binh đó là trò giải trí rác rưởi theo mọi nghĩa của từ nàyvì rác thải vương vãi khắp các con phố nơi họ được bao quanh. Trong một màn trình diễn sân khấu thuần túy tàn nhẫn và hoang dã, đạo diễn Walter Hill đã trình bày mối nguy hiểm tột độ của một nhóm thanh thiếu niên ở Đảo Coney đang cố gắng sống sót trước nhiều băng nhóm tội phạm kỳ quái. Một tác phẩm kinh điển đình đám, không được đánh giá cao vào thời đó. chiến binh đã chiếm một vị trí đặc biệt trong văn hóa đại chúng và được nhắc đến trong mọi thứ từ gia đình Simpson ĐẾN John Wick.

Mong đợi những cuộc đối thoại sôi nổi, khoa trương và những cuộc rượt đuổi bằng ô tô cách điệu trên đường phố. chiến binh Đó là những năm 1970 thuần khiết, bộ phim hạng B hỗn loạn vừa thú vị vừa xa vời. chiến binh Những gì nó thiếu về chiều sâu nhân vật, nó đã bù đắp bằng năng lượng tuyệt đối, khi các băng đảng đường phố nhỏ thể hiện một cách hoàn hảo cơn thịnh nộ bực bội của tuổi trẻ khi những thanh niên bị tước quyền công dân hướng những xung lực bạo lực của họ vào nhau. Ngay cả Tổng thống Ronald Reagan cũng là một fan hâm mộ của bộ phim (thông qua Thẩm mỹ viện) và được cho là đã gọi điện cho nam diễn viên chính Michael Beck để nói rằng anh ấy đã chiếu bộ phim ở Trại David và rất thích nó.

6

Thoát khỏi hành tinh khỉ (1971)

Đạo diễn Don Taylor

Trong khi lần đầu tiên Hành tinh khỉ Bộ phim là tác phẩm khoa học viễn tưởng không thể tranh cãi của những năm 1960, khi loạt phim tiếp tục với các phần tiếp theo vào những năm 1970, ngày càng trở nên kỳ lạ nhưng không kém phần thú vị. Thoát khỏi hành tinh khỉ là bộ phim thứ ba trong loạt phim có sự góp mặt của những con tinh tinh tương lai Cornelius, Zira và Tiến sĩ Milo đang sửa chữa một con tàu vũ trụ và quay trở lại thế kỷ 20. Đây là lần đầu tiên Hành tinh khỉ Loạt phim này lấy bối cảnh thời nay và đóng vai trò là tiền thân hấp dẫn cho loạt phim khởi động lại tiếp theo hiện đang được sản xuất.

Thoát khỏi hành tinh khỉ có ngân sách nhỏ hơn các mục trước trong chuỗiđiều này mang lại cho nó tính thẩm mỹ của phim hạng B thú vị hơn khi nó nghiêng về khía cạnh buồn cười hơn của loạt phim. Đây là một câu chuyện dựa trên nhân vật có chiều sâu chủ đề tuyệt vời. Thoát khỏi hành tinh khỉ thấy loài khỉ được loài người chấp nhận như thế nào khi chúng được giới truyền thông chú ý và trở thành người nổi tiếng. Đó là một hướng đi thú vị cho một loạt phim thử nghiệm điều gì đó mới mẻ với ý tưởng táo bạo của nó.

5

Tommy (1975)

Đạo diễn Ken Russell

Kỷ nguyên ảo giác của những năm 1970 đã sản sinh ra một số bộ phim thực sự hoang dã và rác rưởi, trong đó có một bộ phim của Ken Russell. Tommy như một trong những điều kỳ lạ nhất. Phim có sự tham gia của Roger Daltrey của The Who và dựa trên album concept cùng tên năm 1969 của ban nhạc đó. Tommy kể một câu chuyện về “điếc, câm và mù“Đấng cứu thế là ai”Tất nhiên là anh ấy chơi pinball tệ rồi” Với vô số màn trình diễn của những người nổi tiếng bao gồm Elton John, Eric Clapton, Tina Turner và thậm chí cả Jack Nicholson, vở nhạc kịch kỳ quặc này được kể hoàn toàn qua bài hát mà không có bất kỳ lời thoại truyền thống nào.

Từ những cảnh tượng quá khích Ann-Margret tắm trong bồn tắm đầy đậu nướng. Elton John biểu diễn trong bộ đồ ngoại cỡ kỳ dị nhất từng thấy trong phim Tommy lấy chủ đề siêu thực, huyền bí và tâm lý của concept album ban đầu và biến sự man rợ lên thành mười một. Một bộ phim thực sự khó quên Tommy Nó không có gì là thú vị và là một sự chiêu đãi thực sự dành cho những người yêu thích nhạc rock sân khấu xa hoa. Với rất nhiều hình ảnh kỳ quặc, vui nhộn và một số hình ảnh đẹp nhất từng được tạo ra. Tommy phải được nhìn thấy để được tin tưởng.

4

Cuộc đua với quỷ dữ (1975)

Đạo diễnJack Starrett

Phim kinh dị những năm 1970 đã góp phần gây ra cuộc khủng hoảng đạo đức được gọi là Cơn hoảng loạn Satan, khi phim về những người tôn thờ ma quỷ đã dẫn đến nhận thức sai lầm rằng các nghi lễ huyền bí và chủ nghĩa Satan đang lan tràn khắp nước Mỹ. Mặc dù điều này bị ảnh hưởng bởi các bản phát hành lớn như trừ tàphim như Chạy đua với quỷ dữ đi sâu vào những mối lo ngại về một số bộ phim kinh dị hạng B sến súa Đó là câu chuyện về hai cặp vợ chồng bị giáo phái ông già Noel bức hại sau khi chứng kiến ​​​​sự hy sinh của con người. Chạy đua với quỷ dữ Đó là sự pha trộn thú vị đến đáng sợ giữa kinh dị, hành động và rượt đuổi bằng ô tô.

Chạy đua với quỷ dữ đã làm tốt ở phòng vé khi phát hành và từ đó đã trở thành tác phẩm kinh dị kinh điển đình đám của thập niên 1970. Với cốt truyện đơn giản giống như một cái cớ để tăng cường sự tàn sát và mang đến cho người xem một cảnh tượng phim kinh dị thực sự, Chạy đua với quỷ dữ có hai màn trình diễn chính mạnh mẽ của Peter Fonda và Warren Oates. Là một ví dụ hoàn hảo về một bộ phim lái xe xuất sắc, Chạy đua với quỷ dữ Đó là một bộ phim kinh dị có nhịp độ nhanh và vui nhộn.

3

Thịt cho Frankenstein (1973)

Đạo diễnPaul Morrissey

Thịt cho Frankenstein cũng đã được phát hành dưới tựa đề Frankenstein của Andy Warholmặc dù nghệ sĩ giải trí nổi tiếng ít tham gia vào bộ phim cuối cùng. Tràn đầy tình dục, ảnh khoả thân và bạo lực, bộ phim chuyển thể kỳ quặc từ tiểu thuyết kinh điển năm 1818 của Mary Shelley thậm chí còn nhận được xếp hạng X cho ý tưởng đồ họa của nó. Một câu chuyện cổ tích cổ điển với một bước ngoặt độc đáo. Thịt cho Frankenstein Udo Kier vào vai Nam tước Frankenstein.một nhà khoa học điên đang cố gắng hồi sinh những thây ma nam và nữ giao phối và tạo ra một chủng tộc bậc thầy.

Là một bài tập vui nhộn trong việc vượt qua các ranh giới, Thịt cho Frankenstein Đây chỉ là trò giải trí phim hạng B thuần túy, đưa sự thể hiện sống động của các nhân vật kinh dị cổ điển được thấy trong Hammer Film Productions lên đến đỉnh cao tuyệt đối. Tạm biệt Thịt cho Frankenstein Mặc dù không phải ai cũng thích, nhưng đối với những người hâm mộ thể loại kinh dị lật đổ thì đây thực sự là một mô tả mang tính đột phá về bạo lực đẫm máu và tình dục đầy tham vọng. Những hành động khủng khiếp được trưng bày thậm chí còn hiệu quả hơn bằng cách Thịt cho Frankenstein sử dụng công nghệ 3D.

2

Buổi chiếu phim kinh dị về Rocky (1975)

Đạo diễn Jim Sharman

Ảnh hưởng văn hóa đại chúng Triển lãm ảnh kinh dị về đá Không thể phủ nhận khi bộ phim trở thành đồng nghĩa với điện ảnh đình đám xuyên không. Với lượng fan trung thành vẫn thường xuyên tham dự các buổi chiếu trang phục tương tác của phim, Kinh dị đá kết nối với khán giả theo cách mà ít bộ phim khác làm được, vì sự thể hiện LGBTQ+ của nó không giống bất cứ điều gì khán giả từng thấy vào thời điểm đó. Nó kể về câu chuyện âm nhạc của hai người trẻ đến nhà của một nhà khoa học điên và “người chuyển giới ngọt ngàoTiến sĩ Frank N. Furter, Kinh dị đá là một tác phẩm tiên phong của điện ảnh kỳ lạ.

Để tri ân những bộ phim kinh dị và khoa học viễn tưởng hạng B của những năm 1930 và đầu những năm 1960. Kinh dị đá có một sức hấp dẫn độc đáo vì nó pha trộn nhiều thể loại và có những bài hát mang tính biểu tượng hiện nay của những nhân vật kỳ lạ và khác thường. Màn trình diễn huyền thoại của Tim Curry trong vai Furter, Susan Sarandon trong vai Janet và Meatloaf trong vai cậu bé giao hàng Eddie. Kinh dị đá có rất nhiều sự hấp dẫn sùng bái và chỉ đơn giản là vui vẻ. Tạm biệt chào mừng đến Kinh dị đá ban đầu cực kỳ tiêu cực, nhưng danh tiếng của nó như một bộ phim kinh điển lúc nửa đêm có nghĩa là nó vẫn giữ được rất tốt trong suốt những năm sau đó.

1

Hồng hạc (1972)

Đạo diễn John Waters

Một trong những đạo diễn mang tính biểu tượng luôn đáp ứng sự mong đợi của khán giả và không bao giờ chấp nhận sự bình thường là John Waters. Được biết đến với những bộ phim thực sự xuyên suốt, bao gồm những điều thái quá, Hồng hạc có lẽ là ví dụ điển hình nhất về tính thẩm mỹ vượt qua ranh giới của Waters, không quan tâm đến sự hấp dẫn của xu hướng chủ đạo. Tạm biệt Hồng hạc bao gồm ảnh khoả thân, phù phiếm, tục tĩu và tục tĩu khét tiếng, nó cũng là một hoạt động giải trí thuần túy và là một ví dụ cho thấy điện ảnh có thể là bất cứ điều gì mà nhà làm phim muốn.

Hồng hạc là một bộ phim khét tiếng thô thiển với dàn nhân vật kỳ lạ rơi vào những tình huống ngày càng gây sốc và tai tiếng. Với drag queen Divine là “người đàn ông bẩn nhất thế giớiBabs Johnson Hồng hạc nhìn thấy cô đứng lên chống lại một cặp vợ chồng ghê tởm, hèn hạ đang cố làm nhục cô và tước bỏ danh hiệu của cô. Mặc dù việc thể hiện sở thích tồi tệ này có thể là quá nhiều đối với một số người, nhưng đối với những người khác thì Hồng hạc đó là niềm vui thuần khiết, không thể kiềm chế.

Nguồn: Nông dân trồng dưa, Thẩm mỹ viện