10 Phim Hài Kinh Dị Hay Nhất Thập Niên 1980

Thập niên 80 là thập kỷ nổi bật của thể loại kinh dị và từ đó ra đời một số phim kinh dị hài hay nhất. Thể loại phụ phổ biến thường bị đánh hoặc bị bỏ lỡ, vì một số bộ phim nghiêng quá nhiều về giai điệu hài hước, cường điệu.loại bỏ hoàn toàn mọi cảm xúc có hiệu quả. Vì vậy, những bộ phim hài kinh dị hay nhất đều tìm được sự cân bằng hợp lý giữa hai thể loại và tạo ra khoảng thời gian vừa vui nhộn vừa đáng sợ.

Hầu hết các bộ phim kinh dị hài hước và sến súa đều tự nhận thức được bản thân và nỗ lực có chủ ý để trở thành một bộ phim hạng B, nhưng đó cũng là lúc chúng bắt đầu khác biệt với những bộ phim hay nhất. Những bộ phim như Một người sói Mỹ ở London chỉ hy vọng có được một vài tiếng cười với những concept đáng sợ của mình. Những bộ phim hài kinh dị hay nhất bao gồm từ kinh điển như Nước ép bọ cánh cứng Và phim ma cho những bộ phim bị đánh giá thấp hơn như Nụ hôn của ma cà rồng.

10

Nụ hôn của ma cà rồng (1989)

Đạo diễn Robert Bierman

Trước khi vào vai sát thủ chính thức trong Chân dàiPhim kinh dị bị đánh giá thấp của Nicolas Cage Nụ hôn của ma cà rồng là một trong những màn trình diễn đáng sợ nhất của anh ấy. Yếu tố kinh dị của bộ phim đến từ việc ma cà rồng biến Peter của Cage thành cùng một sinh vật siêu nhiên, cũng như một số diễn xuất của Cage. Khi biến thành ma cà rồng, Peter bắt đầu thể hiện những hành vi kỳ lạ đến mức đáng sợ trước khi nó trở nên ngớ ngẩn.

Màn trình diễn của Cage, vốn không được giới phê bình và khán giả đánh giá cao, phần lớn đã bị cường điệu hóa. Một số nhà phê bình nêu những hành động quá khích của anh ấy khiến việc quan tâm đến hành trình của nhân vật trở nên khó khăn, và mặc dù trường hợp đó có thể xảy ra nhưng khán giả chắc chắn sẽ cảm thấy thích thú với bộ phim. Điều đáng ngạc nhiên là nhân vật của Cage có rất nhiều tầng lớp. Nụ hôn của ma cà rồng và mặc dù việc khám phá các lớp này đôi khi có thể hơi vượt trội một chút, nhưng thật thú vị khi xem tất cả diễn ra.

9

Đêm kinh hoàng (1985)

Đạo diễn Tom Holland

Trò chơi trẻ con Và Tâm lý II giám đốc Tom Holanda ra mắt đạo diễn với Đêm kinh hoàng. Bộ phim hài kinh dị kể về nhân vật tuổi teen Charley của William Ragsdale, người nghi ngờ rằng hàng xóm của mình thực sự là ma cà rồng. Để chứng minh những nghi ngờ của mình là đúng, Charley hợp tác với một diễn viên để bắt anh ta. Tiền đề, coi việc nam diễn viên đã nghỉ hưu từng đóng vai nhân vật thợ săn ma cà rồng trong phim khá hài hước, nhưng tiếng cười thực sự lại đến từ sự tương tác của các nhân vật với nhau.

Sarandon mang lại mức độ lập dị vừa phải với tư cách là nhân vật phản diện được cho là của bộ phim. Tính cách ồn ào, hài hước của anh ấy không bao giờ hống hách và được neo giữ bởi năng lượng đe dọa của anh ấy. Đêm kinh hoàng hoàn toàn không phải là một bộ phim kinh dị mang tính cách mạng, nhưng nó đã được giới phê bình đánh giá cao và tiếp tục được người hâm mộ thể loại này yêu thích.

8

Những phù thủy xứ Eastwick (1987)

Đạo diễn George Miller

Trong khi câu chuyện của Những phù thủy của Eastwick không tồn tại đến cuối cùng, sức mạnh của dàn diễn viên là không thể phủ nhận. Phim của George Miller kể về ba người phụ nữ – Cher, Susan Sarandon và Michelle Pfeiffer – những người không biết mình là phù thủy nhưng bắt đầu trải qua những hiện tượng kỳ lạ sau khi gặp một người đàn ông bí ẩn (Jack Nicholson). Những phù thủy của Eastwick dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của John Updike, và mặc dù có một số thay đổi được thực hiện nhưng bộ phim vẫn rất thú vị.

Bất chấp mọi đánh giá phê bình không thuận lợi, Những phù thủy của Eastwick thậm chí còn nhận được một số đề cử giải thưởng, trong đó có hai giải Oscar. Ngoài ra, có tin đồn rằng một phiên bản làm lại sẽ được phát triển với Warner Bros., mặc dù không có thêm thông tin chi tiết nào được tiết lộ về việc liệu kế hoạch có còn được thực hiện hay không.

7

Những chú hề sát thủ từ ngoài vũ trụ (1988)

Đạo diễn Stephen Chiodo

Tận cùng của sự ngớ ngẩn đó, vẫn còn nhiều điều được các nhà phê bình khen ngợi. Những chú hề sát thủ từ ngoài vũ trụ khi nó được phát hành lần đầu tiên. Những chú hề sát thủ từ ngoài vũ trụ kể về một nhóm người ngoài hành tinh chiếm giữ một thị trấn nhỏ với mục đích giết người. Trong một thời gian dài, hình ảnh hoạt hình, đầy màu sắc của những chú hề có mối liên hệ chặt chẽ với sự hù dọa và các nhân vật chính của bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng cũng giống như vậy.

Klowns có ý định giết cộng đồng địa phương và chứng tỏ rằng họ không nên gây rối. Tuy nhiên, hình ảnh và những trò hề hài hước của họ khiến họ bớt đáng sợ hơn nhiều. Giữa cái chết của họ, Những chú hề tham gia vào các thủ thuật và hành vi điển hình của chú hề. Ngoài sự kết hợp khéo léo giữa kinh dị và hài hước, Những chú hề sát thủ từ ngoài vũ trụ nó cũng có hình ảnh ngoạn mục, mang lại trải nghiệm xem phong phú và trọn vẹn.

6

Người hồi sinh (1985)

Đạo diễn Stuart Gordon

Lấy cảm hứng từ Herbert West–Reanimator của HP Lovecraft, Người hồi sinh là một bộ phim hài kinh dị kể về thí nghiệm của một sinh viên y khoa trong việc làm cho xác chết sống lại. Xem xét tiền đề của nó, có rất nhiều cảnh đẫm máu, điều này không phổ biến trong hầu hết các bộ phim hài kinh dị. Chưa, Có quá nhiều sự hài hước đen tối lan truyền khắp nơi Người hồi sinh vì có những cảnh đẫm máu.

Tâm trạng ở Người hồi sinh là kết quả của dàn diễn viên, bao gồm các diễn viên như Jeffrey Combs và Bruce Abbott. Sự cân bằng giữa hài hước và kinh dị này đã mang lại cho bộ phim một số lượng đánh giá tích cực nhất quán và Người hồi sinh bây giờ nó được coi là một bộ phim đình đám. Sau thành công của Người hồi sinhhai phần tiếp theo đã được thực hiện, cũng như một bản chuyển thể âm nhạc được công chiếu vào năm 2011.

5

Cửa hàng kinh hoàng nhỏ (1986)

Đạo diễn Frank Oz

Được hỗ trợ bởi bộ sưu tập các bài hát hấp dẫn trong Cửa hàng kinh hoàng nhỏ là một cốt truyện đen tối kể về một nhân viên cửa hàng hoa, Seymour, phải gánh vác nhiệm vụ giữ cây ăn thịt, Audrey II, tránh xa khách hàng của mình. Được chuyển thể từ vở nhạc kịch Broadway chỉ vài năm trước – dựa trên một bộ phim những năm 1960 – Rick Moranis đảm nhận vai Seymour và đóng vai chính cùng với con rối thực vật khổng lồ do Levi Stubbs lồng tiếng.

Tâm trạng ở Cửa hàng kinh hoàng nhỏ nó đến từ chính loài thực vật khổng lồ đòi hỏi được cho ăn máu người, bất kể điều đó có khó khăn đến đâu đối với Seymour. Ngoài ra, Mặc dù tất cả các bài hát đều tạo thêm chút hấp dẫn cho bộ phim, nhưng bài hát hài hước nhất cho đến nay lại do Steve Martin thể hiện.. Nam diễn viên hài nổi tiếng đóng vai một nha sĩ tàn bạo và âm nhạc của nhân vật cho thấy anh ta lập dị và nguy hiểm đến mức nào.

4

Ghostbusters (1984)

Đạo diễn Ivan Reitman

Với sự tham gia của nhóm Ghostbusters mang tính biểu tượng của Dan Aykroyd, Harold Ramis và Bill Murray, phim ma là một ví dụ tuyệt vời về cách kết hợp hài kịch và siêu nhiên. Bộ phim, trong đó dịch vụ chính điều tra và đối đầu với những sinh vật huyền bí, được Aykroyd hình thành và lấy cảm hứng từ sở thích cá nhân của anh ấy đối với siêu nhiên.

Nguồn gốc của tiếng cười trong phim ma đến từ tài năng của dàn diễn viên hài trong phim. Cho dù trong sự tương tác giữa họ hay trong các câu cửa miệng khác nhau do dàn diễn viên ứng biến, đặc biệt là của Murray, không bao giờ có một khoảnh khắc buồn tẻ phim ma. Mặc dù các sinh vật trong phim có thể sẽ không mang đến cho khán giả những cơn ác mộng, nhưng vẫn có một sự hồi hộp hiện diện trong cuộc đối đầu của Ghostbusters với những điều huyền bí. Với sự bổ sung liên tục của phim ma nhượng quyền thương mại, bộ sưu tập phim đã phát triển một lượng người hâm mộ khá lớn.

3

Nước ép củ cải (1988)

Đạo diễn Tim Burton

Tim Burton Nước ép bọ cánh cứng kể về một cặp vợ chồng mới qua đời, Maitlands, những người bị mắc kẹt trong phạm vi ngôi nhà cũ của họ nhưng bị làm phiền bởi những người thuê nhà mới của họ, gia đình Deetz. Muốn thoát khỏi Deetz, cặp đôi ma quái triệu hồi Betelgeusemột nhà trừ tà sinh học tuyên bố rằng anh ta có thể giúp họ. Đúng phong cách Tim Burton, hình ảnh kinh dị đậm nét xuyên suốt bộ phim.

Có thể là số lượng người chết mà Maitlands tìm thấy ở Nemworld hay những chiến thuật mà cặp đôi cố gắng sử dụng để dọa Deetz, chẳng hạn như móc mắt họ ra khỏi hốc mắt hoặc treo xác trong tủ. Tuy nhiên, với Michael Keaton trong vai Betelgeuse không thiếu những tiếng cười. Betelgeuse thô lỗ và nói nhiều, nhằm mục đích chọc tức các nhân vật trong phim, nhưng hành vi vui nhộn, hoạt hình của Keaton khiến khán giả không cảm thấy như vậy.

2

Người sói Mỹ ở London (1981)

Đạo diễn John Landis

Nghĩ bởi Địa điểm giao dịch Và Nhà động vật quốc gia Lampoon đạo diễn John Landis, những đánh giá ban đầu về bộ phim của ông Một người sói Mỹ ở London không hoàn toàn tích cực. Một số nhà phê bình thấy Một người sói Mỹ ở London chưa hoàn thành nhưng các đánh giá hồi cứu đã tử tế hơn và bộ phim hiện được coi là một ví dụ điển hình của thể loại hài – kinh dị. Với kinh nghiệm trong quá khứ của mình, không có gì lạ Landis Một người sói Mỹ ở London đầy sự hài hước đen tối.

Tuy nhiên, vẫn còn khá nhiều yếu tố kinh dị, đặc biệt là trong những cảnh biến hình của nhân vật người sói của David Naughton. Màn hóa trang kinh dị tuyệt đẹp do Rick Baker – người từng làm việc với Michael Jackson trong video ca nhạc “Thriller” của anh thực hiện – đã mang về cho bộ phim giải Oscar cho Hóa trang đẹp nhất, trở thành bộ phim đầu tiên chiến thắng ở hạng mục này.

1

Sự trở lại của xác sống (1985)

Đạo diễn Dan O’Bannon

Việc đưa các nhân vật zombie vào phim kinh dị thường gắn liền với George A.. Romero Đêm của xác sống. Tuy nhiên, cách khán giả mong đợi zombie hành động lại xuất phát từ suy nghĩ của Dan O’Bannon. Sự trở lại của xác sống. Bộ phim hài kinh dị thập niên 80 đưa ra khái niệm rằng bộ phận yêu thích của thây ma trên cơ thể con người là não và thây ma là bất khả chiến bại trước một phát bắn vào hộp sọ.

Bộ phim của O’Bannon, kể về những nỗ lực ngăn chặn hàng loạt thây ma vô tình được thả ra trong một thị trấn nhỏ, mang tính giải trí xuyên suốt. Bộ phim được nhiều người mô tả là một bộ phim hài punk, đi kèm với nhạc nền rock có sự góp mặt của các nghệ sĩ như The Cramps và The Flesh Eaters. Trong khi tâm trạng trong Sự trở lại của xác sống Đôi khi nó có thể thái quá, nhưng luôn có cảm giác hồi hộp vào đúng thời điểm để tránh việc phim đi quá xa khỏi thể loại kinh dị.