10 Bộ Phim Kinh Dị sến súa Bí Mật Rực Rỡ

0
10 Bộ Phim Kinh Dị sến súa Bí Mật Rực Rỡ

Nằm đâu đó giữa rác rưởi và thiên tài nghệ thuật là một góc độc đáo của thể loại phim kinh dị. Vị thế của những bộ phim kinh dị này là tác phẩm kinh điển đình đám hay ví dụ về sự xuất sắc sến sẩm phụ thuộc vào một số yếu tố; thường bị bỏ qua bởi những người xem bình thường, những người có thể không nhìn được bức tranh toàn cảnh hơn. Họ không nhận ra sự xuất sắc của một số bộ phim kinh dị đã vượt qua nền tảng có vẻ sến sẩm của họ.

Trong tất cả các thể loại phim, có lẽ thể loại được yêu thích nhất là kinh dị. Nhìn bề ngoài, những bối cảnh, bối cảnh, nhân vật và câu chuyện thường lố bịch của nó có vẻ hoàn toàn lố bịch. Tuy nhiên, khán giả quay lại xem nhiều lần, bị thu hút bởi khả năng gây bất ngờ và đổi mới của thể loại này. Chìa khóa nằm ở khả năng của các nhà làm phim trong việc sáng tạo lại những câu chuyện quen thuộc và khiến khán giả thắc mắc về những cách mới và thú vị mà các nhà làm phim tiếp cận việc ám ảnh ma quỷ, bắt cóc người ngoài hành tinh và phim cá mập. Điều này để lại nhiều chỗ cho những bộ phim kinh dị hoàn toàn ngớ ngẩn nhưng thực sự xuất sắc trong cách thực hiện.

10

Biển xanh thẳm

Cá mập cải tiến về mặt di truyền vượt quá mong đợi

Trong khi xem Biển xanh thẳm Lần đầu tiên, người xem có thể nghĩ đây là một bộ phim kinh dị đỉnh cao về loài cá mập máu me và đáng sợ nhưng thực ra chẳng có gì nhiều để nói. Tuy nhiên, nếu người xem sẵn sàng nhìn sâu hơn một chút để thấy sự lật đổ thông minh kỳ vọng rằng những con cá mập này không phải là Bruce bình thường của bạn và thay vào đó được cải tiến về mặt di truyền với trí thông minh cao cấp có khả năng mở cửa, thì có lẽ sự xuất sắc của bộ phim này sẽ tỏa sáng. sáng hơn một chút.

Có liên quan

Bộ phim này lấy chủ đề về người đàn ông nổi tiếng và thiên nhiên, với những nhân vật phải thông minh hơn quái vật của họ thay vì chỉ cố gắng vượt qua chúng, có phần độc đáo và giữ vững mặc dù bộ phim đã hơn 20 năm tuổi. Hơn nữa, màn trình diễn xuất sắc của Samuel L. Jackson, với sự tiếp xúc bất ngờ của anh, đã làm nổi bật sự táo bạo của các nhà làm phim đối với Biển xanh thẳm họ định làm một bộ phim vượt xa những gì công chúng mong đợi. Đặc biệt phải kể đến màn trình diễn chắc chắn đến bất ngờ của LL Cool J.

9

Vụ bắt cóc người ngoài hành tinh: Sự cố ở Quận Lake


Cận cảnh khuôn mặt của người ngoài hành tinh hiện lên từ bóng tối trong Alien Abduction: Incident in Lake County

Một năm trước khi tìm thấy và bước ngoặt cổ điển nổi tiếng THE Dự án phù thủy Blair được phát hành, một bộ phim truyền hình có tên Vụ bắt cóc người ngoài hành tinh: Sự cố ở Quận Lake nó đã được phát trên mạng UPN hiện không còn tồn tại. Mặc dù thường bị bỏ qua, nhưng đoạn phim được tìm thấy này đã ghi lại một cách hiệu quả điều gì đó đặc biệt trong câu chuyện tìm thấy gia đình McPherson giữa cuộc chạm trán với Người ngoài hành tinh.

Từ những ánh đèn đỏ tuyệt đẹp (dùng để chỉ ra rằng người ngoài hành tinh đang ở gần) cho đến những bộ trang phục tuyệt vời, bộ phim này đã tạo ra cảm giác chân thực mạnh mẽ đến mức nhiều người vào thời điểm đó tin rằng đây là một câu chuyện có thật và đang xem một vụ bắt cóc người ngoài hành tinh có thật trên TV của họ. bộ. Vụ bắt cóc người ngoài hành tinh: Sự cố ở Quận Lake có thể đã không thu hút được sự chú ý và hoan nghênh THE Dự án phù thủy Blair, nhưng nó vẫn nêu bật mức độ hiệu quả và vượt thời gian của các cảnh quay được tìm thấy như một thiết bị kinh dị.

8

mồ côi

Nâng cao hình tượng đứa trẻ hư bằng chiều sâu tâm lý

Giám đốc

Jaume Collet Serra

Ngày phát hành

Ngày 24 tháng 7 năm 2009

Nhà văn

David Leslie Johnson-McGoldrick, Alex Mace

Dàn diễn viên

Vera Farmiga, Peter Sarsgaard, Isabelle Fuhrman, CCH Pounder, Kỹ sư Aryana, Jimmy Bennett, Margo Martindale, Karel Roden, Rosemary Dunsmore, Jamie Young, Lorry Ayers, Brendan Wall, Genelle Williams

(Các) nhân vật

Kate Coleman, John Coleman, Esther, Chị Abigail, Max Coleman, Daniel Coleman, Tiến sĩ Browning, Tiến sĩ Värava, Bà Barbara, Brenda, Joyce, Thám tử, Chị Judith

Trò đùa về đứa trẻ hư không phải là mới trong năm 2009, khi mồ côi đã đến rạp. Tuy nhiên, có thể lập luận rằng việc bộ phim này đảm nhận vai đứa trẻ hư đã nâng thiết bị kinh dị lên một tầm cao mới bởi vì mồ côi được dựa trên một câu chuyện có thật. Sự kết hợp giữa chiều sâu tâm lý và màn trình diễn lạnh lùng của Isabelle Fuhrman, trong vai Orphan nói trên, mang đến cho khán giả điều gì đó không chỉ là một sự hù dọa ngắn ngủi.

mồ côi đi sâu vào sự phức tạp của ý nghĩa của việc trở thành một gia đình và hậu quả của việc giữ bí mật, từ đó tạo ra một câu chuyện thực sự gây được tiếng vang ở mức độ cảm xúc nhưng vẫn khiến người xem sợ hãi về những gì sẽ xảy ra tiếp theo. Esther, đứa trẻ người Nga độc ác, vừa đáng lo ngại vừa đáng yêu, chứng minh rằng mặc dù một bộ phim kinh dị có thể cảm thấy bị lạm dụng quá mức, nhưng vẫn có những viên ngọc quý bị đánh giá thấp xứng đáng có cơ hội tỏa sáng.

7

Nỗi ám ảnh Connecticut

Câu chuyện về ngôi nhà ma ám với chủ đề sâu sắc hơn

Trong khi Nỗi ám ảnh Connecticut lịch sử có vẻ giống như tiêu chuẩn dựa trên một câu chuyện ngôi nhà ma ám có thật, bộ phim này nổi bật nhờ việc khám phá sự sống và cái chết. Nhân vật chính của phim mắc bệnh ung thư và khi gia đình anh chuyển đến một ngôi nhà lớn gần bệnh viện, anh sớm phát hiện ra ngôi nhà đó là nhà tang lễ. Ngoài ra, câu chuyện “dựa trên một câu chuyện có thật” có thể là điều mang lại cho bộ phim này cảm giác sến sẩm, nhưng việc khám phá việc giữ vững niềm tin khi đối mặt với nghịch cảnh cho thấy ở đây không chỉ có một câu chuyện ma.

Có liên quan

THE Ám ảnh ở Connecticut nó cũng tận dụng rất tốt bối cảnh, với nhà tang lễ và việc sử dụng các hiệu ứng thiết thực để tạo ra bầu không khí bất an trong một câu chuyện vốn đã đáng lo ngại. Với mỗi giai đoạn bệnh mới của Matt lại xuất hiện một cấp độ đe dọa siêu nhiên mới mà gia đình phải chiến đấu trong nỗ lực không chỉ cứu linh hồn của con trai họ mà còn cả linh hồn của tất cả những người bị mắc kẹt trong các bức tường của ngôi nhà.

6

sự phá hoại

Cân bằng hài kịch và kinh dị trong ngày tận thế côn trùng


Sự phá hoại của Syfy (1)

Một thế giới bị xâm chiếm bởi những loài côn trùng lớn không phải lúc nào cũng báo hiệu một bộ phim kinh dị sẽ được xem xét nghiêm túc, và đó là trường hợp của sự phá hoại bởi vì nó không nên được thực hiện nghiêm túc. Thật nực cười, nhưng nó thật tuyệt vời. Bộ phim hài hước lấy bối cảnh kinh dị về cơ thể và một thế giới tận thế, do Chris Marquette bị đánh giá thấp dẫn dắt, chính xác là giai điệu mà người xem thích xem khi xem một bộ phim kinh dị thuộc thể loại này.

Bằng cách không quá coi trọng bản thân nhưng vẫn mang đến một số khoảnh khắc kinh dị thực sự, sự phá hoại nó cho phép khán giả thưởng thức câu chuyện và sợ hãi thế giới mà nó đã tạo ra. Từ những cảnh biến hóa khó xem cho đến những pha hài hước hài hước, sự phá hoại là một viên kim cương thô được phát hành vào năm 2009 với ít sự phô trương nhưng hiện tại nó vẫn rất đáng xem.

5

Ác quỷ bên trong

Khi khoa học và tôn giáo được dùng để trừ quỷ

Phim chiếm hữu luôn vui nhộn và Ác quỷ bên trong không có gì khác biệt. Mặc dù nhận được nhiều đánh giá trái chiều khi phát hành, nhưng nó xứng đáng nhận được một số tín nhiệm và cái nhìn thứ hai vì tính chất có phần sáng tạo của nó đối với thiết bị kinh dị được tìm thấy trong cảnh quay. Với câu chuyện kể về một số lễ trừ tà ma quỷ đáng sợ, nó đưa người xem đến Rome trong sự nhầm lẫn giữa hiện thực và hư cấu.

Việc khám phá khoa học và tôn giáo cũng là một điều gì đó mới mẻ đối với bộ phim chiếm hữu, giống như hầu hết các phim trước và sau đó. Ác quỷ bên trong nó tập trung nhiều hơn vào cách tiếp cận dựa trên tôn giáo hơn là kết hợp cả hai. Điều này làm nổi bật mức độ sâu sắc tinh tế trong việc khám phá lễ trừ tà mà các nhà làm phim đã thực hiện. Bất chấp những đánh giá tiêu cực nói trên, bộ phim vẫn thu về 100 triệu USD tại phòng vé, con số này còn ấn tượng hơn vì kinh phí sản xuất chỉ 250.000 USD.

Có liên quan

4

Nhật ký Chernobyl

Cảm giác hồi hộp phóng xạ trong vùng thảm họa trong thế giới thực

Giám đốc

Bradley Parker

Ngày phát hành

Ngày 24 tháng 5 năm 2012

Nhà văn

Oren Peli, Carey Van Dyke, Shane Van Dyke

Dàn diễn viên

Ingrid Bolso Berdal, Dimitri Diatchenko, Olivia Dudley, Devin Kelley, Jesse McCartney, Nathan Phillips

Thời gian thực hiện

86 phút

Chernobyl sẽ không bao giờ ngừng thú vị và khi bạn thêm các cảnh quay được tìm thấy, các dị nhân bị nhiễm phóng xạ và những du khách Mỹ ngu ngốc đang tìm kiếm cảm giác hồi hộp nguy hiểm, bạn sẽ giành chiến thắng. Tất cả những yếu tố này có thể được tìm thấy trong hành vi bị đánh giá thấp về mặt hình sự. Nhật ký Chernobyl. Đó là một bộ phim chứa đầy những thể loại và phong cách kinh dị quen thuộc, nhưng điều đó không thành vấn đề vì những cảnh hù dọa là chân thực và câu chuyện hấp dẫn.

Với mỗi tin tức mới được công bố về thảm họa Chernobyl, nhiều điều bí ẩn hơn về những gì đã xảy ra lại được tiết lộ, nhưng Nhật ký Chernobyl Đó là suy đoán tàn bạo nhất về những gì có thể đã xảy ra trong những năm qua. Bộ phim cũng không cần phải cố gắng quá nhiều để tạo ra một bầu không khí kỳ lạ, vì bối cảnh đời thực của nó mở ra trí tưởng tượng của tất cả những ai theo dõi trong nỗi kinh hoàng khi những bí mật ẩn giấu nhưng sến sẩm của phiên bản Chernobyl này lộ diện.

3

Con mồi

Một bộ phim kinh dị về cơ thể lấy cảm hứng từ podcast

Kevin Smith là kiểu nhà làm phim của riêng anh ấy và điều đó chưa bao giờ được thể hiện rõ ràng hơn trong Con mồikiệt tác kinh dị bị hiểu lầm của ông. Một bộ phim bắt đầu bằng một tình tiết hài hước trên podcast của đạo diễn, trong đó Smith đọc một danh sách cực kỳ khó hiểu trên trang web Gumtree, nhưng lại trở thành một thứ thậm chí còn kỳ lạ hơn. Tiếp theo là câu chuyện về một người đàn ông được phẫu thuật biến thành hải mã.

Với một nhân vật phản diện lập dị mang đến một số đoạn hội thoại nổi tiếng của Smith trong Michael Parks, màn trình diễn bị đánh giá thấp của Justin Long và màn xuất hiện giật gân trong Johnny Depp, Con mồi nó thực hiện lời hứa về việc thực hiện một ý tưởng kỳ quặc và tạo ra điều gì đó đặc biệt. Nó cũng cố gắng cân bằng giữa việc khám phá cảm động một cách đáng ngạc nhiên về ý nghĩa của con người với nỗi kinh hoàng về cơ thể đáng kinh ngạc. Con mồi là một bộ phim mà Kevin Smith rất hào hứng thực hiện và lời kể của anh ấy về cách thực hiện bộ phim cũng hấp dẫn như sản phẩm cuối cùng. Mặc dù Kevin Smith Con mồi 2 phần tiếp theo sẽ không xảy ra, Con mồi nó phải được đánh giá cao dựa trên giá trị riêng của nó.

2

Tắt đèn

Từ một bộ phim ngắn lan truyền đến một tác phẩm kinh dị kinh điển bị đánh giá thấp

Bắt đầu là một bộ phim ngắn kinh dị lan truyền đáng sợ trên YouTube, Tắt đèn hóa ra lại là một phần tiếp theo chiếu rạp tuyệt vời nhưng lại không nhận được đủ tình yêu. Đó là một bộ phim lấy nỗi sợ bóng tối đơn giản, nguyên thủy và tạo ra một bộ phim kinh dị hiệu quả xoay quanh nỗi sợ hãi trung tâm đó. Còn gì đáng sợ hơn một con quái vật chỉ có thể tấn công bạn trong bóng tối? À, có lẽ có rất nhiều thứ, nhưng đó không phải là vấn đề.

Mặc dù kịch bản có thể chưa hoàn hảo nhưng chính sự chỉ đạo của đạo diễn Thụy Điển David F. Sandberg đã khiến bộ phim này trở nên khác biệt như một tác phẩm kinh dị tuyệt vời. Tối đa hóa các địa điểm hạn chế và ý tưởng thú vị cho phép anh sáng tạo trong việc sử dụng các nguồn sáng khác nhau để tạo ra sự căng thẳng. Từ màn hình chuyển động đến nến, bộ phim lấy bối cảnh ở thế giới của chúng ta và sẽ khiến khán giả đổ xô bật đèn ở mọi nơi trong nhà họ.

1

Người chết không chết

Một ngày tận thế zombie không mấy ấn tượng

Không ai yêu cầu đạo diễn độc lập nổi tiếng James Jarmusch làm một bộ phim về zombie, nhưng anh ấy đã làm và nó rất xuất sắc. Trong một thể loại có rất nhiều màn trình diễn và cảnh hành động đỉnh cao, biểu cảm ngơ ngác của Jarmusch Người chết không chết Đó là một cách độc đáo đối với zombie. Những khán giả đã xem bộ phim kinh dị trong đó Selena Gomez được cứu bởi một anh hùng ngốc nghếch không ngờ tới, Caleb Landry Jones, có thể sẽ thất vọng khi cả hai vụng về tán tỉnh nhau về những kiến ​​thức điện ảnh ấn tượng.

Có liên quan

Đây là bộ phim đầu tiên của James Jarmusch và thứ hai là phim kinh dị, và đó là điều khiến nó trở nên đặc biệt. Tilda Swinton, Bill Murray và Adam Driver mang đến những màn trình diễn với giọng điệu buồn cười và đơn điệu của Jarmusch, với nhịp độ có chủ ý thách thức sự mong đợi của những người không quen với công việc của đạo diễn. Tuy nhiên, nếu khán giả cho phép mình chấp nhận sự hài hước tự giới thiệu và lời bình luận của nó về chủ nghĩa tiêu dùng, thì đây là một bộ phim đáng xem dành cho những ai yêu thích sự nhạy cảm độc đáo của Jarmusch và những ai lần đầu tiên xem tác phẩm của anh ấy.

Leave A Reply