Biểu tượng người Mỹ gốc Ireland Maureen O’Hara đã tạo dựng cho mình một vị trí trong số những nữ diễn viên vĩ đại nhất mà Hollywood từng xem và đóng vai chính trong vô số bộ phim kinh điển. Sinh ra và lớn lên ở Dublin, O’Hara bắt đầu diễn xuất khi còn trẻ và không lâu sau, cô trở thành ngôi sao lớn trong các bộ phim hài, lãng mạn và phim phương Tây. Với sự hợp tác được hoan nghênh với những người như John Wayne và James Stewart, trong suốt sự nghiệp của mình, cô đã làm việc với một số tên tuổi lớn nhất trong làng giải trí.
Là ngôi sao của một số bộ phim hay nhất của đạo diễn huyền thoại John Ford, O’Hara là một ngôi sao điện ảnh theo đúng nghĩa của từ này, khi anh cống hiến hết mình cho mọi vai diễn mình đóng. Với vẻ đẹp thanh tao và vượt thời gian, O’Hara đã khắc họa một số mối tình lãng mạn và mang tính biểu tượng nhất mà màn ảnh rộng từng thấy. Mặc dù O’Hara đã nghỉ diễn 20 năm nhưng đó là minh chứng cho sức hấp dẫn đáng kinh ngạc của cô khi cô không hề mất đi sức hấp dẫn bẩm sinh khi quay trở lại đóng phim vào những năm 1990.
10
McLintock! (1963)
Maureen O’Hara trong vai Kate McLintock
Trong số năm bộ phim của Maureen O’Hara và John Wayne, McLintock! chắc chắn là hài hước nhất vì nó thể hiện tài năng hài kịch của hai người cộng tác thường xuyên. Một phần lấy cảm hứng từ William Shakespeare Sự thuần hóa của chuột chùBộ phim hài phương Tây này có các cảnh đấu súng, trốn thoát và thậm chí là cảnh đánh đập khét tiếng trong một cuộc phiêu lưu nhẹ nhàng, đỉnh cao. Là một đại diện cho cuộc sống hàng ngày và những người sống ở vùng nông thôn miền Tây hoang dã của Mỹ, điều gì McLintock! Nó thiếu tính phiêu lưu nhưng được bù đắp bằng tính cách mạnh mẽ và khiếu hài hước độc đáo.
Mặc dù Wayne đã có một màn trình diễn đáng yêu trong vai một nông dân giàu có sử dụng ảnh hưởng của mình để giữ hòa bình trong cộng đồng, nhưng O’Hara trong vai Kate McLintock mới là người chịu trách nhiệm về những cảnh hài hước nhất của bộ phim, khi cô thể hiện tài năng hài kịch điêu luyện của mình. Giống như một bộ phim bom tấn vui vẻ, McLintock! Nó có thể không có bằng cấp danh giá như tác phẩm được hoan nghênh nhất của O’Hara, nhưng nó còn chứng tỏ khả năng giải trí thuần túy của anh ấy. Thật hài hước, hóm hỉnh, nhẹ nhàng và thật vui khi được xem O’Hara và Wayne chia sẻ màn hình.
9
Hobbs đi nghỉ (1962)
Maureen O’Hara trong vai Peggy Hobbs
Phim hài nhẹ nhàng Ông Hobbs đi nghỉ thấy Maureen O’Hara hợp tác với huyền thoại màn ảnh James Stewart để tạo ra một câu chuyện kỳ lạ mà cả gia đình có thể thưởng thức. Mặc dù Roger Hobbs của Stewart đang mong chờ một chuyến du lịch nước ngoài cùng vợ Peggy, nhưng điều này đã thất bại khi chuyến đi được lên kế hoạch lại thành một kỳ nghỉ bên bờ biển cùng cả gia đình. Những gì được cho là cơ hội để dành thời gian thư giãn một mình đã trở nên hoàn toàn hỗn loạn khi họ có sự tham gia của hai cô con gái trưởng thành, một anh trai và em gái tuổi teen, người đầu bếp của gia đình, hai con rể và ba đứa cháu nhỏ.
Là một bộ phim hài lập dị, làm hài lòng khán giả, gợi nhớ đến sự hài hước gia đình thái quá và cồng kềnh của Rẻ hơn hàng chụcStewart và O’Hara đang ở thời điểm hài hước nhất ở đây. Ông Hobbs đi nghỉ chế nhạo sự thất vọng của sự đoàn kết gia đình khi, mặc dù một gia đình có thể yêu thương nhau, nhưng việc xa con cái không phải lúc nào cũng là một điều tồi tệ. Ông Hobbs đi nghỉ là một câu chuyện vui vẻ về một kỳ nghỉ ác mộng, mặc dù hôm nay hơi lạc hậu nhưng vẫn mang lại nhiều tiếng cười.
8
Chỉ Người Cô Đơn (1991)
Maureen O’Hara vai Rose Muldoon
Sau 20 năm rút lui khỏi lĩnh vực điện ảnh, O’Hara trở lại vào năm 1991 để đóng cùng John Candy trong bộ phim hài – lãng mạn Chỉ có người cô đơn. Sự trở lại đầy cảm xúc này chứng tỏ O’Hara không hề đánh mất tài năng hài bẩm sinh của mình khi đóng vai người mẹ Ireland kiểm soát của Candy trong phim. tác phẩm kinh điển bị đánh giá thấp này của biên kịch kiêm đạo diễn Chris Columbus và nhà sản xuất John Hughes. Với thời điểm hoàn hảo và cách miêu tả nhân vật thực sự hài hước, O’Hara đã chứng minh rằng ông có thể giữ vững vị trí của mình trong bối cảnh hài kịch những năm 1990, nơi mà tính hài hước rất khác so với thời kỳ hoàng kim của ông trong những năm 1950 và 1960.
Trong khi Candy và người yêu của cô, do Ally Sheedy thủ vai, có những màn trình diễn vui nhộn thì O’Hara thực sự là ngôi sao của chương trình với tư cách là người mẹ mà họ không thể rời xa. Là một diễn viên có tầm vóc biểu tượng, sự trở lại màn ảnh của O’Hara với bộ phim của anh ấy đã được thực hiện Chỉ có người cô đơn một thời điểm quyết định trong sự nghiệp của anh ấy. O’Hara tiếp tục diễn xuất trong suốt thập kỷ và xuất hiện trong một số bộ phim truyền hình.
7
Bẫy phụ huynh (1961)
Maureen O’Hara trong vai Maggie McKendrick
Mặc dù nhiều khán giả hình dung ra vai diễn đột phá của Lindsay Lohan khi nghĩ đến Bẫy phụ huynhđây thực sự là phiên bản làm lại của bộ phim hài lãng mạn năm 1961 với sự tham gia của Maureen O’Hara. Là câu chuyện về hai cặp song sinh tuổi teen cố gắng đoàn tụ cha mẹ đã ly hôn bằng cách đổi chỗ cho nhau, câu chuyện kinh điển này dựa trên tiểu thuyết thiếu nhi của Đức Đôi Lottchen của Erich Kastner. O’Hara đóng vai Maggie McKendrick, mẹ của cặp song sinh tinh nghịch Susan Evers và Sharon McKendrick (Hayley Mills trong một vai kép), những người quyết tâm khơi dậy tình yêu của họ với người yêu cũ Mitch (Brian Keith).
Bẫy phụ huynh là một thành công về mặt phòng vé, thu hút cả người lớn lẫn trẻ em và thậm chí còn tuyệt vời hơn nhờ màn trình diễn ngoạn mục của Mills. Mặc dù câu chuyện có thể đoán trước được, nhưng sự vui nhộn nhẹ nhàng ở trung tâm câu chuyện này đã khiến người xem thực sự hấp dẫn và không có gì ngạc nhiên khi Disney chọn làm lại bộ phim vào năm 1998. Bẫy phụ huynh cũng có một số phần tiếp theo được sản xuất trực tiếp cho truyền hình trong suốt những năm 1980.
6
Rio Grande (1950)
Maureen O’Hara trong vai Kathleen Yorke
Là bộ phim đầu tiên của Maureen O’Hara và John Wayne Rio Grande là một bộ phim phương Tây có tiềm năng trở thành ngôi sao lớn dưới sự chỉ đạo chuyên môn của John Ford. Rio Grande đưa ra các chủ đề nhẹ nhàng về xung đột, tình yêu và đời sống quân ngũ và là phần thứ ba trong “Bộ ba kỵ binh” của Ford, cũng bao gồm Ford Apache Và Cô ấy đeo một dải ruy băng màu vàng. Là câu chuyện về Wayne phải đối mặt với lũ Apache sát nhân cũng như người vợ cũ của anh do O’Hara thủ vai Rio Grande là một bộ phim miền Tây lãng mạn vẫn được người hâm mộ thể loại này yêu thích cho đến ngày nay.
Với O’Hara vai người vợ thất lạc đã lâu Kathleen YorkeNgười đến để đưa cậu con trai út về nhà sau khi cậu nhập ngũ, câu chuyện về gia đình và chiến tranh này khám phá những vấn đề cá nhân và nghề nghiệp trong những thập kỷ sau Nội chiến. Các chủ đề nghiêm trọng nhất Rio Grande được cân bằng với âm nhạc của nhóm hát phương Tây Sons of the Pioneers. Phản ứng hóa học tuyệt vời giữa O’Hara và Wayne đã khiến Ford mời họ tham gia thêm hai bộ phim của ông, bao gồm Người đàn ông trầm lặng Và Đôi cánh của đại bàng.
5
Thiên Nga Đen (1942)
Maureen O’Hara vai Quý bà Margaret
Rất lâu trước bộ phim tâm lý kinh dị cùng tên dựa trên vở ballet của Darren Aronofsky, đã có The Black Swan, một cuộc phiêu lưu mạo hiểm với sự tham gia của Maureen O’Hara. Với sự tham gia của Tyrone Power trong vai Thuyền trưởng Waring, thủ lĩnh của con tàu Revenge, câu chuyện hàng hải này của TechniColor chứng kiến anh đối đầu với Thiên Nga Đen, con tàu thuộc về kẻ thù không đội trời chung của anh, Thuyền trưởng Leech. Ở giữa tất cả là O’Hara trong vai Lady Margaret, một thiếu nữ xinh đẹp đã hứa hôn với một nhà quý tộc người Anh, người đã lọt vào mắt xanh của Waring.
Là một trong những bộ phim phiêu lưu thú vị nhất thập niên 1940, Thiên nga đen đó là một cảnh tượng điện ảnh thuần túy, nơi O’Hara toát lên vẻ đẹp và sức lôi cuốn với vai diễn Margaret. Mặc dù tính cách của Lady Margaret không sâu sắc như một số vai diễn được đánh giá cao khác của O’Hara, nhưng vai tình nhân của một tên cướp biển không đòi hỏi sự phức tạp. Tổng quan, Thiên nga đen là một màn trình diễn trực quan ngoạn mục về sức mạnh thu hút và mê hoặc của điện ảnh.
4
Phép lạ ở đường 34 (1947)
Maureen O’Hara vai Doris Walker
Như thể Maureen O’Hara chưa giành được một vị trí mang tính biểu tượng trong lịch sử Hollywood, cô đã thêm một tác phẩm kinh điển về Giáng sinh vào danh sách phim đầy ấn tượng của mình bằng việc phát hành bộ phim Phép màu trên đường 34. Bộ phim yêu thích trong ngày lễ này kể câu chuyện về một ông già Noel ở cửa hàng bách hóa, người tự nhận mình là hàng thật và những tác động tiếp theo của tuyên bố đó. Là câu chuyện soi sáng phép thuật thực sự của Giáng sinh, tác phẩm kinh điển vượt thời gian này thậm chí còn được đề cử giải Oscar cho Phim hay nhất, nhưng lại thua Thỏa thuận của quý ông.
O’Hara đóng vai Doris Walker, người mẹ đã ly hôn ở New York, người đã thuê Kris Kringle đóng vai ông già Noel và nhanh chóng nhận ra mình bị lôi kéo vào một vụ án pháp lý đặt câu hỏi về sự tỉnh táo của người đàn ông có khả năng phù thủy này. Với một ý tưởng thông minh và độc đáo, Phép màu trên đường 34 nắm bắt được điều kỳ diệu của những bộ phim Giáng sinh hay nhất và đó là một lời nhắc nhở chân thành về tác dụng mê hoặc của nó đối với trẻ em. Mặc dù không thể vượt qua bản gốc, Phép màu trên đường 34 nó được làm lại vào năm 1994 với Richard Attenborough và Mara Wilson.
3
Thằng Gù Nhà Thờ Đức Bà (1939)
Maureen O’Hara vai Esmeralda
Thằng gù nhà thờ Đức Bà là lần đầu tiên Maureen O’Hara tham gia điện ảnh Mỹ và đây thực sự là một vai diễn ngôi sao khi cô đóng vai Esmeralda một cách hoàn hảo. Dựa trên cuốn tiểu thuyết nổi tiếng của Victor Hugo, mặc dù phiên bản hoạt hình của Disney có thể được biết đến nhiều hơn, nhưng phiên bản đen tối này là sự thể hiện hay nhất trên màn ảnh về câu chuyện đau lòng này. Với vai Esmeralda, thật khó tin khi chứng kiến O’Hara và Charles Laughton đối đầu, người đã có màn trình diễn ấn tượng không kém người rung chuông bí ẩn và ác độc Quasimodo.
Là một gã gù dị dạng khủng khiếp, Quasimodo bị gạt sang một bên và ẩn náu khỏi thế giới nói chung, chỉ kết bạn với Esmeralda tốt bụng và kiên cường. Bộ phim vượt thời gian này là một trong những bộ phim đắt nhất từng được thực hiện bởi RKO Radio Pictures, có thể được nhìn thấy một cách đẹp mắt khi nó ghi lại những đường phố và tòa nhà của Paris vào thời Trung cổ. BẰNG một trong những vai diễn tinh tế và phức tạp nhất của O’Harahiệu suất của nó trong Thằng gù nhà thờ Đức Bà Đó là một chuyến tham quan thực sự.
2
Người Đàn Ông Im Lặng (1952)
Maureen O’Hara trong vai Mary Kate Danaher
Những bộ phim hay nhất của Maureen O’Hara với John Wayne Nó phải là tác phẩm kinh điển vĩnh cửu Người đàn ông trầm lặng. Là một bộ phim hài lãng mạn đặc biệt, một sự tôn kính tuyệt vời đối với những kỳ quan của vùng nông thôn Ireland và là một ví dụ thú vị về phản ứng hóa học đáng kinh ngạc trên màn ảnh của bộ đôi này, bộ phim John Ford này đã thành công vang dội. Ảnh hưởng của Người đàn ông trầm lặng thật khó tin đến nỗi, hơn 70 năm sau khi phát hành, đám đông khách du lịch vẫn đổ về Cong ở County Mayo để chứng kiến những ngọn đồi xanh và cuộc sống thị trấn nhỏ bình dị trong bối cảnh hư cấu của Inisfree.
O’Hara đóng vai cô gái tóc đỏ xinh đẹp người Ireland Mary Kate Danaher, người mà Sean Thornton của Wayne yêu say đắm. Là một đại diện xinh đẹp của vùng nông thôn Ireland vào những năm 1920, Người đàn ông trầm lặng là một cuốn tiểu thuyết chân thành và đáng nhớ, tiêu biểu cho tác phẩm hay nhất của O’Hara, Wayne và Ford. Với hình ảnh đầy cảm hứng vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay, Người đàn ông trầm lặng chiến thắng chẳng là gì ngoài sự im lặng.
1
Thung lũng của tôi xanh như thế nào (1941)
Maureen O’Hara trong vai Angharad Morgan
Thung lũng của tôi xanh tươi biết bao đó thực sự là đỉnh cao trong sự nghiệp đáng kinh ngạc của Maureen O’Hara. Dựa trên tiểu thuyết của Richard Llewellyn, Tác phẩm kinh điển của John Ford này đã giành giải Oscar cho Phim hay nhất do miêu tả nổi bật về gia đình khai thác mỏ chăm chỉ người Wales, gia đình Morgans. Là một bộ phim gia đình đen tối lấy bối cảnh thời Victoria, miêu tả của O’Hara về tình yêu của Angharad dành cho bộ trưởng địa phương, ông Gruffydd, và cuộc hôn nhân không tình yêu với Evans đã chứng minh phần lớn câu chuyện tình cảm.
Là một bộ phim cảm động mạnh mẽ nhưng không mất đi sức mạnh vốn có của nó, Thung lũng của tôi xanh tươi biết bao vẫn là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian về một cộng đồng gắn bó. Mặc dù trước đây anh ấy đã gây tranh cãi khi giành được giải Oscar Công dân Kane Và Chim ưng Maltađây là minh chứng cho thấy bộ phim này đã được đón nhận nồng nhiệt như thế nào khi ra mắt. Trong một sự nghiệp đầy những màn trình diễn phi thường, Thung lũng của tôi xanh tươi biết bao tập hợp mọi thứ phi thường về tài năng to lớn đó Maureen O’Hara.